Mildred Bailey (nacida Mildred Rinker ; 27 de febrero de 1907 - 12 de diciembre de 1951) fue una cantante de jazz nativa americana [2] durante la década de 1930, conocida como "La reina del swing", "The Rockin 'Chair Lady" y "Mrs. Balancearse". Algunos de sus éxitos más conocidos son " Por motivos sentimentales ", "Es tan pacífico en el campo", "Doin 'The Uptown Lowdown", " Trust in Me ", " Where Are You? ", " I Let a Song Go Out of My Heart "," Small Fry "," Por favor, sé amable "," Maldita sea ese sueño "," Silla mecedora"," Blame It on My Last Affair "y" Says My Heart ". Tuvo tres sencillos que llegaron al número uno en las listas de popularidad. [3]
Mildred Bailey | |
---|---|
Información de contexto | |
Nombre de nacimiento | Mildred Eleanor Rinker |
Nació | [1] Tekoa, Washington , EE. UU. | 27 de febrero de 1907
Fallecido | 12 de diciembre de 1951 Poughkeepsie, Nueva York | (44 años)
Géneros | Jazz , jazz vocal , blues |
Ocupación (es) | Cantante |
Etiquetas | Vocalion |
Actos asociados | Rojo Norvo , Bing Crosby |
Creció en la reserva Coeur d'Alene en Idaho, donde su madre era miembro inscrita. La familia se mudó a Spokane, Washington cuando ella tenía 13 años. Sus hermanos menores también se convirtieron en músicos, y su hermano Al Rinker comenzó a actuar como cantante con Bing Crosby en Spokane y finalmente se hizo famoso como miembro de The Rhythm Boys . Charles Rinker se convirtió en letrista, y Miles Rinker fue clarinete y saxofonista que luego se convirtió en agente de reservas. [4]
Vida temprana
Bailey nació como Mildred Rinker en una granja en la zona rural de Tekoa , Washington. [5] Su madre Josephine era miembro del pueblo Coeur d'Alene [3] y una devota católica romana . [4] El bisabuelo de Bailey, Bazil Peone, fue un conocido orador principal y líder de la canción del Coeur d'Alene a principios del siglo XX. Su habilidad para crear himnos católicos indigenizados ayudó a guiar a la tribu durante tiempos difíciles de colonización activa por parte de los misioneros jesuitas. [6]
Bailey y sus hermanos crecieron cerca de De Smet , Idaho, en la reserva Coeur d'Alene . Su padre tocaba el violín y llamaba a los bailes cuadrados. Su madre tocaba el piano todas las noches y le enseñó a tocar y a cantar. Sus hermanos menores incluían a Miles, Al , vocalista y compositor, y Charles , letrista. [7] La familia a menudo organizaba reuniones los sábados por la noche, creando un pequeño salón de baile y música en el hogar para los ganaderos locales con Josephine y Mildred al piano. Mildred también acompañó a su madre a la ceremonia tradicional nativa donde escuchó y practicó las canciones y letras tradicionales que luego influirían en su voz única para cantar. [6]
Josephine murió de tuberculosis a la edad de 36 años, lo que amenazó la capacidad de Mildred de permanecer conectada con su familia nativa y sus tradiciones de una manera que pudo mientras su madre estaba viva. Poco después de la muerte de Josephine, el padre de Mildred se volvió a casar, trayendo una hija y creando una casa tumultuosa e infeliz donde Mildred y sus hermanos fueron expulsados sistemáticamente por su nueva madrastra. [6] Dado un ultimátum para elegir a sus propios hijos oa su nueva esposa, el padre de Mildred se puso del lado de su esposa y Mildred se mudó de la casa y se mudó con su tía y su tío en Seattle. Ella y su tía se vieron involucradas en un grave accidente automovilístico poco tiempo después que mató a su tía y dejó a Mildred con graves cicatrices físicas y emocionales. [6]
Carrera musical
A los 17 años, Rinker se mudó a Seattle y trabajó como demostrador de partituras en Woolworth's . Se casó y se divorció de Ted Bailey, manteniendo su apellido porque pensó que sonaba más estadounidense que Rinker, [4] que era de origen suizo (alemán). [3]
Realizó una gira con una revista de la Costa Oeste y terminó en California, donde obtuvo trabajo en la estación de radio KMTR y en un bar clandestino en Bakersfield llamado The Swede's. [8] Con la ayuda de su segundo marido, Benny Stafford, Bailey se convirtió en una cantante de blues y jazz establecida en la costa oeste de los Estados Unidos. Según Gary Giddins en su libro Bing Crosby: A Pocketful of Dreams, The Early Years 1903-1940 , encontró trabajo para su hermano Al Rinker y Bing Crosby , que habían comenzado a actuar en Spokane, Washington. Habían viajado desde Spokane para reunirse con ella en Los Ángeles. Giddins dice que Crosby se enteró de Louis Armstrong por medio de Bailey, quien lo instó a escuchar a Armstrong si Crosby iba a ser un cantante de jazz serio. También tocó discos de Crosby de su colección de Ethel Waters y Bessie Smith . [4]
Crosby ayudó a Bailey a su vez presentándole a Paul Whiteman en Los Ángeles. [4] Cantó con la banda de Whiteman desde 1929 hasta 1933. Whiteman tenía un popular programa de radio para Old Gold Cigarettes , y cuando Bailey debutó en él con su versión de " Moanin 'Low " el 6 de agosto de 1929, [9] público favorable La reacción fue inmediata. Sin embargo, la primera grabación de Bailey con Whiteman no tuvo lugar hasta el 6 de octubre de 1931 cuando grabó una canción llamada "My Goodbye to You". [10] Su grabación de " All of Me " con Whiteman el mismo año fue un éxito en 1932. [11]
Sus dos primeros discos fueron como vocalista no acreditada para una sesión de 1929 de la Orquesta de Eddie Lang ("What Kind o 'Man Is You?", Una canción de Hoagy Carmichael que se emitió solo en el Reino Unido), y una grabación el 8 de mayo , 1930 de "Me gusta hacer cosas por ti" para Frankie Trumbauer . [12] Fue la popular vocalista femenina de Whiteman hasta 1932 (grabando con un estilo suave y melodioso), pero dejó la banda más tarde ese mismo año por desacuerdos salariales. Grabó cuatro lados para Brunswick en 1931 con la Orquesta de Casa Loma. [13] y hubo más grabaciones para el sello en 1933 acompañado por los Dorsey Brothers . Bailey fue parte de una sesión de estrellas con la banda de estudio de Benny Goodman en 1934 con Coleman Hawkins , Dick McDonough y Gene Krupa . [14] Después de dejar Whiteman, Bailey cantó en los programas de radio de George Jessel y Willard Robison . [15]
En 1933, Bailey se casó con Red Norvo , un xilofonista, improvisador y líder de banda que había trabajado con Paul Whiteman. Una pareja dinámica, estuvieron casados hasta 1942 y fueron conocidos como "Sr. y Sra. Swing". [3] Trabajaron la mayor parte del tiempo en la ciudad de Nueva York. Siguieron siendo amigos después de su divorcio. [8] Trabajó como solista, cantando en clubes de Nueva York, como el Café Society y el Blue Angel. En 1944 tuvo su propio programa de radio en CBS que se emitió desde septiembre de 1944 hasta febrero de 1945. [16] Su último compromiso importante fue con Joe Marsala en Chicago en 1950. [15]
De 1936 a 1939, Norvo grabó para Brunswick (con Bailey como vocalista principal) y Bailey grabó para Vocalion , a menudo con la banda de Norvo. Algunas de sus otras grabaciones incluyeron a miembros de la banda de Count Basie . Los dos continuaron grabando juntos de forma intermitente hasta 1945. Bailey apareció en el programa de radio Camel Caravan de Benny Goodman y cantó en varias grabaciones de Goodman en Columbia en 1939 y 1940, sobre todo en "Darn That Dream", que fue un éxito en 1940. [17 ]
Una mujer corpulenta, sufría de diabetes . Debido a su salud, fue hospitalizada en 1938, 1943 y 1949. Se jubiló por un tiempo en 1949 en una granja que tenía en Poughkeepsie, Nueva York. A menudo en dificultades financieras, Bing Crosby la rescató en varias ocasiones. [13]
Bailey murió de insuficiencia cardíaca el 12 de diciembre de 1951 [18] en el Hospital St. Francis de Poughkeepsie, Nueva York, a la edad de 44 años. [3]
Premios y honores
- En 1989, Bailey fue incluido en el Salón de la Fama de Big Band y Jazz.
- El New Grove Dictionary of Jazz describe a Bailey como "la primera cantante blanca en absorber y dominar el fraseo con sabor a jazz ... de sus contemporáneos negros". [3]
- En 1994, el Servicio Postal de los Estados Unidos emitió una estampilla de 29 centavos en honor a Bailey; [19] fue diseñado por Howard Koslow, basado en la fotografía del fotógrafo de jazz William Gottlieb (al comienzo de este artículo) de Bailey actuando en el Carnegie Hall . [3] El año de nacimiento 1907 en el sello es incorrecto.
- En 2012, Coeur d'Alene Nation presentó una resolución en honor a Bailey a la legislatura del estado de Idaho. Buscaban el reconocimiento de la ascendencia Coeur d'Alene de la cantante, así como promover su incorporación al Salón de la Fama del Jazz at Lincoln Center en la ciudad de Nueva York. [3]
Número uno
En 1938, Bailey tuvo dos éxitos número uno con Red Norvo y His Orchestra. "Please Be Kind" alcanzó el número uno en la lista de Hit Parade el 7 de mayo. También cantó la voz principal con Norvo en "Says My Heart", que alcanzó el número uno durante la semana del 18 de junio de 1938. [20]
Bailey cantó la voz principal en " Darn That Dream ", grabado por Benny Goodman and His Orchestra, que alcanzó el número uno durante una semana en marzo de 1940 en la lista de sencillos pop de Estados Unidos. [21]
Discografia
- Dulces comienzos (Los viejos maestros, 1994)
- Vocalista de banda (The Old Masters, 1994)
- The Rockin 'Chair Lady (GRP, 1994)
- Los años del ángel azul (Baldwin Street Music, 1999)
- Yo y el blues (Savoy, 2000)
- Las legendarias sesiones de V-Disc (Vintage Jazz, 1990)
- Las grabaciones completas de Columbia de Mildred Bailey (Mosaic, 2000)
Hit singles
( Solo lanzamientos de Vocalion )
Año | Único | nosotros | Gato. No. |
---|---|---|---|
1936 | " Por razones sentimentales " | 18 | 3367 |
" Más de lo que sabes " | 15 | 3378 | |
1937 | " Confía en mí " (cara A) | 4 | 3449 |
"My Last Affair" (cara B) | 10 | 3449 | |
" ¿Dónde estás? " | 5 | 3456 | |
" Nunca en un millón de años " | 8 | 3508 | |
" Silla mecedora " | 13 | 3553 | |
"Es lo más natural" | 14 | 3626 | |
"Bob White (Whatcha Gonna Swing Tonight?)" | 14 | 3712 | |
"Bien o mal" | 19 | 3758 | |
1938 | " Gracias por la memoria " | 11 | 3931 |
"No seas así" | 9 | 4016 | |
" Dejo que una canción salga de mi corazón " | 8 | 4083 | |
" Small Fry " | 9 | 4224 | |
"Así que ayúdame" | 2 | 4253 | |
" Mi ensueño " | 10 | 4408 | |
1939 | "Échale la culpa a mi última aventura" | 13 | 4632 |
"Moon Love" | 14 | 4939 |
[22]
Otras grabaciones notables
- " Georgia en mi mente " (1931)
- " Nunca seré el mismo " (1932)
- " Lazy Bones " (1933)
- " Ola de calor " (1933)
- "Ol 'Pappy" (1934)
- "Señorita Brown para ti" (Sideman Teddy Wilson) (1935)
- "Me encantaría recibir órdenes suyas" (1935)
- " Algún día, cariño " (1935)
- "Cuando termine el día" (1935)
- " Rosa madreselva " (1935)
- " Aprietame " (1935)
- "Long About Midnight" (1936)
- "Puede sucederle a usted" (1936)
- " Tengo mi amor para mantenerme caliente " (1937)
- " Barrios bajos en Park Avenue " (1937)
- "Preocupado por ti" (1937)
- "El amor está aquí para quedarse " (1938)
- " Por favor, sé amable " (1938) [20]
- "Fin de semana de una secretaria privada" (1938)
- "Dice mi corazón" (1938) [20]
- "Jardín de la Luna" (1938)
- "¿Lo has olvidado tan pronto?" (1938)
- "Nacido para columpiarse" (1938)
- "Voy por eso" (1939)
- "El amor es una cosa necesaria" (1939)
- " Me alegro de que estés " (1939)
- " No tengo un fantasma de oportunidad contigo " (1939)
- " La lámpara está baja " (1939)
- " Pensé en ti " (1939)
- "Bluebirds in the Moonlight" (1939)
- " Maldita sea ese sueño " (1939) [21]
- " No me quites tu amor " (1940) [23]
- "Es tan pacífico en el campo" (1940)
- "Enamorado en vano" (1946)
- "Es la prerrogativa de la mujer" (1946)
- " Casi como estar enamorado " (1947)
Referencias
- ^ "Mildred Bailey" . britannica.com . Encyclopædia Britannica. 23 de febrero de 2019 . Consultado el 27 de febrero de 2019 .
- ^ "Tribu busca corregir la historia del jazz en la herencia del cantante nativo" . NPR.org . Consultado el 24 de julio de 2020 .
- ^ a b c d e f g h Miller, John. (Associated Press) "Tribu de Idaho: 'La Sra. Swing' era india". Archivado el 15 de noviembre de 2017 en Wayback Machine , The Wenatchee World ; Consultado el 27 de marzo de 2012.
- ^ a b c d e Giddins, Gary (2001). Bing Crosby: A Pocketful of Dreams (1 ed.). Boston, Massachusetts: pequeño, marrón. ISBN 0-316-88188-0.
- ^ Bush, John. "Mildred Bailey" . AllMusic . Consultado el 23 de noviembre de 2017 .
- ^ a b c d Berglund, Jeff (2016). Pop indígena: música nativa americana desde el jazz hasta el hip hop . Prensa de la Universidad de Arizona. ISBN 978-0816533732. OCLC 936200020 .
- ^ "Death Takes Mildred Bailey, Blues Singer" Archivado el 6 de julio de 2015 en Wayback Machine , Seattle Daily Times , 13 de diciembre de 1951.
- ^ a b Hemming, Roy (1991). Descubriendo grandes cantantes del pop clásico . Nueva York: Newmarket Press. pag. 42 . ISBN 1-55704-072-9.
- ^ Punto de pareja, Lionel. "Y aquí está Bing ..." Revista BING . Consultado el 14 de marzo de 2018 .
- ^ "El Proyecto Discográfico Online" . 78discography.com . Consultado el 14 de marzo de 2018 .
- ^ Whitburn, Joel (1986). Pop Memories de Joel Whitburn 1890-1954 . Wisconsin: Investigación de registros. pag. 452 . ISBN 0-89820-083-0.
- ^ "El Proyecto Discográfico Online" . 78discography.com . Consultado el 16 de marzo de 2018 .
- ^ a b Friedwald, Will (1996). Canto de jazz . Nueva York: Da Capo Press. pag. 69 . ISBN 0-306-80712-2.
- ^ Óxido, Brian (1984). Jazz Records 1897-1942 (5ª ed.). Londres: Publicaciones de Storyville. pag. 593. ISBN 0902391046.
- ^ a b Rayno, Don (2003). Paul Whiteman: Pionero de la música estadounidense - Vol 1, 1890-1930 . Lanham, Maryland: The Scarecrow Press. pag. 343. ISBN 0-8108-4579-2.
- ^ "allmusic.com" . allmusic.com . Consultado el 16 de marzo de 2018 .
- ^ Whitburn, Joel (1986). Pop Memories de Joel Whitburn 1890-1954 . Wisconsin: Investigación de registros. pag. 180 . ISBN 0-89820-083-0.
- ^ "Mildred Bailey, cantante de blues; artista célebre sucumbe a la enfermedad del corazón ganó fama con el gran nombre 'Old Rockin' Chair '" en Field Discovered en 1929 (publicado en 1951) " . The New York Times . 13 de diciembre de 1951. Consultado el 6 de noviembre. , 2020 .
- ^ "Mildred Bailey" , Mujeres en sellos , publicación 512, Servicio Postal de Estados Unidos, 2003
- ^ a b c "SU HIT PARADE (EE.UU.) CUADROS ÚNICOS SEMANALES DESDE 1938" . Éxitos de todas las décadas . Consultado el 30 de diciembre de 2016 .
- ^ a b "Canciones del año 1939" . TSort . Consultado el 30 de diciembre de 2016 .
- ^ Whitburn, Joel (1986). Pop Memories de Joel Whitburn 1890-1954 . Wisconsin, Estados Unidos: Record Research Inc. págs. 41–42 . ISBN 0-89820-083-0.
- ^ "Programa # 3 de la década de 1940 de Pop Chronicles" . 1972.
Otras lecturas
- La enciclopedia completa de música popular y jazz 1900-1950 por Roger D. Kinkle (Arlington House Publishers, 1974)