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La Sociedad Americana de Compositores, Autores y Editores ( ASCAP ) ( / æ s k æ p / ) es un estadounidense sin fines de lucro organización de derechos de rendimiento (PRO) que protege musicales de sus miembros los derechos de autor mediante el control de las actuaciones públicas de su música, ya sea a través de una transmisión o una actuación en vivo y compensándolos en consecuencia. [2]

ASCAP cobra las tarifas de licencia de los usuarios de la música creada por los miembros de ASCAP y luego las distribuye a sus miembros como regalías . En efecto, el arreglo es producto de un compromiso: cuando se reproduce una canción, el usuario no tiene que pagar directamente al titular de los derechos de autor, ni el creador de la música tiene que facturar a una estación de radio por el uso de una canción.

En 2019, ASCAP recaudó más de US $ 1.274 mil millones en ingresos y distribuyó $ 1.184 mil millones en regalías a sus miembros. [3] En septiembre de 2020, la membresía de ASCAP incluía a más de 775.000 compositores, compositores y editores de música , con más de 11 millones de obras registradas. [4]

No exclusividad [ editar ]

A diferencia de las sociedades de gestión fuera de los Estados Unidos, el contrato de ASCAP no es exclusivo [5] y, aunque no es tan sencillo para una persona extranjera unirse a ASCAP, es posible. ASCAP tiene una oficina [6] en el Reino Unido. Como el contrato de artista no es exclusivo, los autores pueden obtener una licencia mediante una licencia de creative commons . La declaración de derechos de la ASCAP establece que "tenemos derecho a elegir cuándo y dónde se pueden utilizar nuestras obras creativas de forma gratuita". Si un autor va a utilizar una licencia de creative commons con las obras de otro, esta es la única organización de derechos de autor que tiene un contrato no exclusivo al que puede unirse una persona extranjera. [ cita requerida ] Si un autor usa una licencia Creative Commons y no es miembro de una organización de derechos de interpretación y las obras generarían regalías, estas regalías se cobran y se otorgan a los editores y artistas que son miembros de estas organizaciones.

Historia [ editar ]

ASCAP fue fundada por Victor Herbert , junto con los compositores George Botsford , [7] Silvio Hein, Louis Hirsch , John Raymond Hubbell y Gustave Kerker , Millard Fillmore , el letrista Glen MacDonough , los editores George Maxwell (quien fue su primer presidente) y Jay Witmark y el abogado de derechos de autor Nathan Burkan en el Hotel Claridge en la ciudad de Nueva York el 13 de febrero de 1914, para proteger las composiciones musicales con derechos de autor de sus miembros, que en su mayoría eran escritores y editores asociados con Tin Pan Alley de la ciudad de Nueva York . [8]Los primeros miembros de ASCAP incluyeron a los compositores más activos de la época: Irving Berlin , George M. Cohan , Rudolf Friml , Otto Harbach , Jerome Kern , John Philip Sousa , Alfred Baldwin Sloane , James Weldon Johnson , Robert Hood Bowers y Harry Tierney . Posteriormente, muchos otros compositores destacados se convirtieron en miembros.

En 1919, ASCAP y la Performing Rights Society of Great Britain (desde 1997 conocida como PRS for Music ) firmaron el primer acuerdo recíproco para la representación de las obras de los demás miembros en sus respectivos territorios. En la actualidad, ASCAP tiene acuerdos recíprocos globales y otorga licencias para las actuaciones en EE. UU. De cientos de miles de creadores musicales internacionales.

Los campistas de verano de ASCAP y Manhattan School of Music participan en ensayos diarios de bandas sinfónicas. Desde 1999, las dos instituciones se han asociado para ofrecer un campamento de música gratuito para los estudiantes que asisten a las escuelas públicas de la ciudad de Nueva York.

El advenimiento de la radio en la década de 1920 trajo una nueva e importante fuente de ingresos para ASCAP. Las estaciones de radio originalmente solo transmitían a los artistas en vivo, los artistas trabajaban gratis. Más tarde, los artistas intérpretes o ejecutantes querían que se les pagara y las actuaciones grabadas se hicieron más frecuentes. ASCAP comenzó a cobrar derechos de licencia a las emisoras. Entre 1931 y 1939, ASCAP aumentó las tasas de regalías cobradas a las emisoras en más de un 400%. [9]

Boicot [ editar ]

En 1940, cuando ASCAP intentó duplicar sus tarifas de licencia nuevamente, las emisoras de radio formaron un boicot a ASCAP y fundaron una agencia de regalías competidora, Broadcast Music Incorporated (BMI). Durante un período de diez meses que duró del 1 de enero al 29 de octubre de 1941, no se transmitió música con licencia de ASCAP (1,250,000 canciones) en las estaciones de radio de NBC y CBS . En cambio, las estaciones reproducían música y estilos regionales (como rhythm and blues o country) que habían sido rechazados por ASCAP. Tras la conclusión del litigio entre las emisoras y la ASCAP en octubre de 1941, la ASCAP estaba legalmente obligada a conformarse con una tarifa más baja de la que había exigido inicialmente. [10]

Demandas antimonopolio [ editar ]

A finales de la década de 1930, se consideraba que el control general de la ASCAP sobre la mayoría de la música y sus requisitos de membresía estaba restringido al comercio y era ilegal según la Ley Sherman Antimonopolio . El Departamento de Justicia demandó a ASCAP en 1937 pero abandonó el caso. El Departamento de Justicia volvió a demandar en 1941 y el caso se resolvió con un decreto por consentimiento.en el que los puntos más importantes fueron que ASCAP debe establecer tarifas de manera justa y no discriminar entre clientes que tienen básicamente los mismos requisitos para licenciar música, o una "posición similar". Además, cualquier persona que no pueda negociar términos satisfactorios con ASCAP, o que no pueda obtener una licencia, puede acudir al tribunal del Distrito Sur de Nueva York para supervisar el decreto de consentimiento y litigar los términos que considere objetables y los términos establecidos. por el tribunal será vinculante para el titular de la licencia y ASCAP. BMI también firmó un decreto de consentimiento en 1941. [11]

La membresía se expande [ editar ]

La membresía de ASCAP se diversificó aún más en la década de 1940, trayendo consigo grandes del jazz y el swing, incluidos Duke Ellington , Count Basie , Benny Goodman y Fletcher Henderson . Las películas también se dispararon en popularidad durante las décadas de 1930 y 1940, y con ellas llegaron partituras y canciones clásicas de nuevos miembros de ASCAP como Harold Arlen , Johnny Mercer , Cole Porter , Morton Gould y Jule Styne . Compositores de música clásica Aaron Copland , Igor Stravinsky y Leonard Bernsteinllevaron sus composiciones al repertorio de la ASCAP en la década de 1940. [12]

El auge del rock and roll derivado tanto de la música country como de la música rhythm and blues hizo que la transmisión de canciones con licencia de BMI duplicara la de las canciones con licencia de ASCAP. Los funcionarios de la ASCAP decidieron que la práctica de la payola era la razón. Así que la ASCAP encabezó una investigación del Congreso sobre la práctica de la payola en 1959. [13]

En las décadas de 1950 y 1960, la televisión se introdujo como una nueva fuente de ingresos para ASCAP, una que mantiene su importancia en la actualidad. Con el nacimiento de la radio FM , los nuevos miembros de ASCAP, incluidos John Denver , Jimi Hendrix , Quincy Jones , Janis Joplin y Carly Simon lograron grandes éxitos. Muchos éxitos de Motown fueron escritos por miembros de ASCAP Ashford & Simpson , Marvin Gaye , Smokey Robinson y Stevie Wonder . Tanto The Beatles como The Rolling Stones obtuvieron la licencia de sus obras a través de ASCAP y el primer premio Grammy de un país.fue al escritor de ASCAP, Bobby Russell, por " Little Green Apples ". [14] Durante este período, ASCAP también inició una serie de demandas para recuperar la posición que perdieron durante el boicot de 1941, sin éxito. [15]

El resurgimiento de la música folclórica de principios de la década de 1960 , liderado por Bob Dylan, miembro de ASCAP (luego cambiado a SESAC ) convirtió a ASCAP en un actor importante en ese género. La expansión de Dylan a la música rock más tarde esa década le dio a ASCAP un punto de apoyo en ese género. Al mismo tiempo, Shapiro, Bernstein & Co. , miembro de ASCAP , comenzó a tener éxitos de país para ASCAP. [dieciséis]

En 1970, una nueva generación de miembros de la junta de ASCAP decidió lanzar una campaña para atraer a más compositores y editores de música fuera de BMI. La campaña llevó a Motown Records a cambiar la mayor parte de sus publicaciones musicales de BMI a ASCAP en 1971. [16]

Durante las últimas tres décadas del siglo XX, la membresía de ASCAP creció para reflejar cada nuevo desarrollo en la música, incluidos los géneros de música funk , punk rock , heavy metal , hip-hop , techno y grunge . Se unieron creadores que iban desde Lauryn Hill y Dr. Dre hasta los Ramones , Slayer y John Zorn . ASCAP lanzó un departamento de membresía latina para servir a los escritores latinos de ASCAP: Marc Anthony , Joan Sebastian y Olga Tañonentre ellos, con el mundo de habla hispana como audiencia. En 1981, ASCAP prevaleció contra CBS en un caso judicial de once años que impugnaba la licencia general de ASCAP. [17] [18] [19]

ASCAP otorga licencias a más de 11,500 estaciones de radio comerciales locales, más de 2500 emisoras de radio no comerciales y cientos de miles de licenciatarios "generales" (bares, restaurantes, parques temáticos, etc.). [20] Mantiene relaciones recíprocas con casi 40 PRO extranjeros en seis continentes, [21] y otorga licencias de miles de millones de representaciones públicas en todo el mundo cada año. [22] ASCAP fue el primer PRO de EE. UU. En distribuir regalías por actuaciones en Internet y continúa buscando y obteniendo licencias para sitios web, proveedores de música digital y otros nuevos medios.

Premios [ editar ]

ASCAP honra a sus miembros principales en una serie de entregas de premios anuales en siete categorías de música diferentes: pop, ritmo y soul , cine y televisión, música latina , country , cristiana y de concierto . Los premios se entregan a través de una "votación en línea" que constituye el 50% de los criterios de evaluación. Otro 50% provino de diferentes críticos musicales donde, además, ASCAP induce a los grandes del jazz a su Jazz Wall of Fame en una ceremonia anual celebrada en las oficinas de ASCAP en la ciudad de Nueva York y honra a los miembros de PRS que licencian sus obras a través de ASCAP en una gala anual de premios en Londres. , Inglaterra. [23] ASCAP también otorga anualmente los galardones especiales Vanguard Award., Compositor del año y editor del año.

En 1979, para honrar a los compositores de música de concierto (clásica) en las primeras etapas de sus carreras, ASCAP creó los premios The ASCAP Foundation Young Composer Awards [24] que, tras la muerte del presidente de ASCAP, Morton Gould en 1996, pasaron a llamarse ASCAP Foundation Morton. Gould Young Composer Awards para honrar el compromiso de toda la vida de Gould de alentar a los creadores jóvenes, así como su propio desarrollo temprano como compositor. [25]

A partir de 1986, ASCAP creó el premio Golden Soundtrack Award para honrar a los compositores por "logros y contribuciones sobresalientes al mundo de la música de cine y televisión". En 1996, pasó a llamarse Premio Henry Mancini para rendir homenaje a la historia de logros del difunto compositor en el campo. [26]

ASCAP también otorga los premios casi anuales Deems Taylor a escritores y periodistas musicales. Nombrados en honor al primer presidente de ASCAP, Deems Taylor , se establecieron en 1967 para honrar su memoria. El premio Deems Taylor "reconoce libros, artículos, transmisiones y sitios web sobre el tema de la música seleccionada por su excelencia". [27]

Crítica [ editar ]

ASCAP atrajo la atención de los medios en 1996 cuando amenazó a los campamentos de Girl Scouts of the USA y Boy Scouts of America que cantaban las obras protegidas por derechos de autor de ASCAP en los campamentos con demandas por no pagar las tarifas de licencia. [28] Estas amenazas fueron posteriormente retractadas. [28] Sin embargo, también ha llamado la atención por tomar medidas enérgicas contra las tarifas de licencia en otras ocasiones, como cuando exigió que los eventos de micrófono abierto debían pagar la licencia (incluso si la mayoría o todas las canciones son originales). [29]

ASCAP también ha sido criticada por sus operaciones extremadamente poco transparentes, incluida la negativa a divulgar los registros de asistencia de los miembros de la junta, las notas de las reuniones de la junta y el razonamiento detrás de sus fórmulas de ponderación que determinan cuánto dinero gana una canción o composición para su uso en televisión o radio. [30]

En 2009, un caso judicial de la ASCAP con respecto a los tonos de llamada generó una considerable atención pública. Los críticos afirmaron que ASCAP puede buscar responsabilizar a los consumidores por la ejecución pública de un tono de llamada. [31] En declaraciones a la prensa, ASCAP señaló lo siguiente:

  • Busca garantizar que los proveedores de servicios inalámbricos paguen a los miembros de ASCAP una parte de los ingresos sustanciales que los operadores móviles obtienen del contenido (como los tonos de llamada) que utilizan la música de los miembros de ASCAP. Este contenido incluye la entrega de canciones de pistas completas, videos musicales, contenido de televisión, tonos de llamada y tonos de devolución de llamada.
  • Ha estado otorgando licencias a operadores inalámbricos y proveedores de contenido de tonos de llamada desde 2001, y de ninguna manera busca cobrar a los consumidores.
  • Se esfuerza por otorgar licencias a aquellos que se dedican a transmitir la música de sus miembros. Esto es válido para cualquier medio en el que se hayan construido empresas utilizando esta música como contenido o servicio, ya sea transmisión terrestre, satélite, cable, Internet o operadores inalámbricos que brindan contenido de audio y video. [32]

El 14 de octubre de 2009, un tribunal federal dictaminó que "cuando se reproduce un tono de llamada en un teléfono celular, incluso cuando ocurre en público, el usuario está exento de responsabilidad por derechos de autor y [el operador de telefonía celular] no es responsable ni secundaria ni directamente. " El fallo dejó en claro que reproducir música en público, cuando se hace sin ningún propósito comercial, no infringe los derechos de autor. (Estados Unidos contra ASCAP, Tribunal de Distrito de Estados Unidos, Distrito Sur de Nueva York). [33]

Surgieron más controversias relacionadas con ASCAP en 2009 y 2010. La organización solicitó que algunos sitios web pagaran tarifas de licencia en videos de YouTube incrustados, aunque YouTube ya paga tarifas de licencia, [34] y exigió el pago de Amazon.com e iTunes por vistas previas de transmisión de 30 segundos. de pistas musicales, [35] que tradicionalmente no requiere licencia, considerándose un vehículo promocional para la venta de canciones.

En 2009, Mike Masnik, fundador y CEO de Floor64, acusó a ASCAP de quedarse con algunas regalías en lugar de pasarlas a los artistas. Afirmó que ASCAP recauda regalías de todos los tamaños de actuaciones en vivo en nombre de todos los artistas que representa, pero transfiere las regalías solo a los artistas cuya música está representada en una de "las 200 giras estadounidenses más taquilleras del año". Esto es cierto de acuerdo con el acuerdo de membresía de ASCAP, que establece que los escritores y editores de alto rendimiento reciben "incentivos adicionales", que se toman de los ingresos imposibles de rastrear generados por bares, clubes nocturnos y lugares similares. [36]

En junio de 2010, ASCAP envió cartas a sus miembros solicitando donaciones para luchar contra entidades que apoyan restricciones de derechos de autor más débiles, como Public Knowledge , Electronic Frontier Foundation y Creative Commons , [37] [38] creando una controversia notable como muchos [39] argumentaron que estas licencias son una forma de derechos de autor y ofrecen al artista una opción adicional. Lawrence Lessig , cofundador de Creative Commons, respondió afirmando que no pretenden socavar los derechos de autor e invitó a ASCAP a un debate público. [40] La oferta fue rechazada por Paul Williams de ASCAP . [41]

En abril de 2020 se informó que los compositores y compositores se enfrentaban a retrasos en la recepción de regalías. Esto fue entregado a través de un memorando a cientos de miles de miembros de la directora ejecutiva Elizabeth Matthews, quien citó la interrupción global de la pandemia de COVID-19 como la culpable. Esto generó controversia ya que los críticos del anuncio se preguntaron por qué la pandemia en ese momento afectaría los pagos relacionados con el tercer trimestre de 2019. Además, se reveló que los editores todavía estaban pagando regalías a tiempo. [42]

Para julio de 2020, el departamento de licencias de ASCAP había despedido o despedido a más de 40 empleados. El acto se ocultó a los medios de comunicación y se citó internamente como un "reformateo". [ cita requerida ]

Ver también [ editar ]

  • Colectivo de derechos de autor
  • Estados Unidos contra ASCAP

Referencias [ editar ]

  1. ^ Aswad, Jem (25 de febrero de 2020). "Paul Williams para recibir el premio Johnny Mercer, el mayor honor del Salón de la Fama de los compositores" . Variedad . Consultado el 25 de julio de 2020 .
  2. ^ "Declaración del Departamento de Justicia sobre el cierre de la revisión de la División de Defensa de la Competencia de los decretos de consentimiento de ASCAP y BMI". Departamento de Justicia : 2. 4 de agosto de 2016.
  3. ^ "Informe anual de ASCAP 2019" (PDF) . Ascap.com . Consultado el 20 de septiembre de 2020 .
  4. ^ "Acerca de ASCAP" . Ascap.com . Consultado el 9 de mayo de 2014 .
  5. ^ "Música en el mercado - Centro de noticias de BBB" . Bbb.org . Archivado desde el original el 2 de julio de 2014 . Consultado el 9 de mayo de 2014 .
  6. ^ "Oficinas de membresía" . Ascap.com . Consultado el 9 de mayo de 2014 .
  7. ^ "Diccionario ASCAP de autores, compositores, canciones y música" . Música tradicional . Consultado el 21 de diciembre de 2019 .
  8. ^ Billboard , 16 de febrero de 1974, p. 10
  9. ^ "Lawrence Lessig: leyes que ahogan la creatividad | Charla de vídeo" . Ted.com . Consultado el 9 de mayo de 2014 .
  10. ^ Elijah Wald, Cómo los Beatles destruyeron el Rock'n'Roll , p. 131
  11. ^ "Litigios y resolución de disputas - experiencia" . Mayer Brown. Archivado desde el original el 6 de abril de 2012 . Consultado el 9 de mayo de 2014 .
  12. ^ [1] Archivado el 19 de marzo de 2013 en la Wayback Machine.
  13. ^ Martin, Linda; Segrave, Kerry (1 de enero de 1993). Anti-rock: La oposición al Rock 'n' Roll . Prensa Da Capo. ISBN 0306805022.
  14. ^ [2] Archivado el 19 de marzo de 2013 en la Wayback Machine.
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  18. ^ [5] Archivado el 19 de marzo de 2013 en la Wayback Machine.
  19. ^ [6] Archivado el 19 de marzo de 2013 en la Wayback Machine.
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  22. ^ [9] Archivado el 27 de octubre de 2010 en la Wayback Machine.
  23. ^ "ASCAP: Creamos música: eventos y premios" . Ascap.com . Consultado el 9 de mayo de 2014 .
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  29. ^ "Cómo ASCAP y BMI están dañando a los cantantes prometedores" . Techdirt.com . 12 de enero de 2009 . Consultado el 9 de mayo de 2014 .
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  34. ^ "ASCAP busca regalías en videos musicales de YouTube incrustados | Digital Media Wire | conectando personas y conocimiento" . Dmwmedia.com . 2 de mayo de 2014. Archivado desde el original el 24 de diciembre de 2010 . Consultado el 9 de mayo de 2014 .
  35. ^ Sandoval, Greg (17 de septiembre de 2009). "Editores de música: iTunes no paga una parte justa - CNET" . News.cnet.com . Consultado el 9 de mayo de 2014 .
  36. ^ Masnick, Mike (10 de septiembre de 2009). "Cómo los grupos de derechos de interpretación canalizan dinero a los mejores actos e ignoran los actos más pequeños, desde el departamento de Nice-Trick" . Blog en Techdirt . Consultado el 2 de abril de 2012 .
  37. ^ "ASCAP declara la guerra a la cultura libre" . Zeropaid.com . 24 de junio de 2010. Archivado desde el original el 12 de mayo de 2014 . Consultado el 9 de mayo de 2014 .
  38. ^ "Música y derechos de autor: ASCAP contra el mundo; ¿El mundo contra ASCAP?" . Nicolabattista.it . 25 de junio de 2010 . Consultado el 9 de mayo de 2014 .
  39. ^ Masnick, Mike (25 de junio de 2010). "ASCAP afirmando que Creative Commons debe ser detenido; al parecer, en realidad no creen en la libertad del artista - desde el departamento de proteccionismo en todos los sentidos" . Blog en Techdirt . Archivado desde el original el 14 de agosto de 2010 . Consultado el 23 de agosto de 2010 .
  40. ^ Lessig, Lawrence (10 de julio de 2010). "El ataque de ASCAP a Creative Commons" . Op-ed ensayo sobre el Huffington Post . Archivado desde el original el 16 de julio de 2010 . Consultado el 23 de agosto de 2010 .
  41. ^ Masnick, Mike (28 de julio de 2010). "Jefe de ASCAP se niega a debatir Lessig; afirma que es un intento de 'silenciar' ASCAP - del departamento de usted y yo contra el mundo" . Blog en Techdirt . Archivado desde el original el 31 de julio de 2010 . Consultado el 23 de agosto de 2010 .
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Bibliografía [ editar ]

  • ASCAP (1948) The ASCAP Biographical Dictionary, 1ª ed., 483 p. ("1.890 escritores, 309 editores: 1.887 biografías").
  • ASCAP (1952) The ASCAP Biographical Dictionary, 2ª ed., 636 p. ("2.297 escritores (incluidas 203 mujeres), 453 editores:? Biografías") LC: 52-7038.
  • ASCAP (1966) The ASCAP Biographical Dictionary, 3ª ed., 845 p. ("8.500 escritores, 2.800 publicadores: 5.238 biografías") LC: 66-20214.
  • ASCAP (1980) The ASCAP Biographical Dictionary, 4ª ed., 589 p. ("? escritores, 7.000 editores: 8.200 biografías") LC: 80–65351, ISBN 0-8352-1283-1 . 

Lectura adicional [ editar ]

  • Blume, Jason (2006). Este negocio de escribir canciones . Billboard Books (Nueva York). ISBN 978-0-8230-7759-5 . 
  • Choquette, Frederic, "El valor devuelto de los profesionales", Music Business Journal , Berklee College of Music , mayo de 2011
  • Passman, Donald S. (2003). Todo lo que necesita saber sobre el negocio de la música . Free Press (Nueva York). ISBN 978-0-7432-4637-8 . 
  • Shemel, Sidney; Krasilovsky, M. William (1990). Este negocio de la música . Billboard Books (Nueva York). ISBN 978-0-8230-7706-9 . 

Enlaces externos [ editar ]

  • Página web oficial
  • Archivos de ASCAP, 1914-1986 - División de Música, Biblioteca Pública de Nueva York