Una técnica editorial de continuidad en la que se filma una secuencia de planos en una escena con dos actores con la cámara a un lado de los dos actores para mantener una relación espacial coherente y una coincidencia de la línea de los ojos .
Toma aérea
Una foto tomada desde un dispositivo aéreo, generalmente en movimiento. Esta técnica ha ganado popularidad en los últimos años debido a la popularidad y la creciente disponibilidad de drones.
Arco
Una toma de plataforma rodante en la que la cámara se mueve en un arco a lo largo de un radio circular o elíptico en relación con el sujeto ("arco a la izquierda" o "arco a la derecha")
La principal fuente de luz está detrás del sujeto, recortándolo y dirigida hacia la cámara.
Tiro puente
Un disparo que se usa para cubrir un salto en el tiempo o lugar u otra discontinuidad. Algunos ejemplos son una esfera de reloj que muestra el avance del tiempo, la caída de las páginas del calendario, las ruedas del ferrocarril, los titulares de los periódicos y los cambios estacionales. Los tiros de puente también se utilizan para evitar cortes de salto al insertar una camioneta .
Cortar entre diferentes eventos que ocurren simultáneamente en diferentes ubicaciones. Especialmente en el cine narrativo, la transversalidad se usa tradicionalmente para generar suspenso o para sugerir una relación temática entre dos conjuntos de acciones.
Un estilo editorial que preserva la ilusión de un tiempo y un espacio ininterrumpidos a través de las transiciones editoriales (especialmente los cortes).
Una transición editorial que se superpone a un fundido de entrada y a otro de tal forma que una imagen desaparece gradualmente mientras que otra emerge simultáneamente. Esta transición generalmente sugiere un período narrativo más largo de lo que sugieren los cortes.
Un carrito con ruedas o dispositivo similar en el que se monta una cámara de cine para darle una movilidad horizontal suave.
Dollying o tiro de Dolly
Una toma en la que la cámara se mueve horizontalmente hacia el sujeto o alejándose de él, o hacia la derecha o la izquierda en relación con el sujeto. Tradicionalmente, las tomas de la plataforma rodante se filman desde una plataforma rodante de cámara, pero el mismo movimiento también se puede realizar con una Steadicam , cardán , etc. Una toma de plataforma se describe generalmente en términos de "deslizar hacia adentro" o "deslizarse hacia afuera". También conocido como camión de entrada y salida, o derecha e izquierda.
La selección y organización de tomas en una serie, generalmente con el interés de crear unidades cinematográficas más grandes. Agregar música también es una excelente manera de hacerlo más cinematográfico
Un término que se refiere a "fragmentos" de tiempo que quedan fuera de una narrativa, señalados en la realización cinematográfica por transiciones editoriales.
Una toma, a menudo una toma larga, generalmente se coloca al comienzo de una escena para establecer la ubicación general de la acción específica a seguir. Esta toma también se conoce como Extreme Long Shot.
Un tipo de coincidencia editorial de continuidad que involucra dos o más tomas secuenciales en la que la toma anterior contiene a un agente (una persona, animal, etc.) mirando en la dirección de alguna visión invisible fuera de la pantalla, y las tomas siguientes contienen una imagen que el espectador presume como objeto de la mirada del agente. Esta técnica es una consideración importante en los diálogos en los que los actores hablan entre ellos. (Contraste con el tiro por encima del hombro ; consulte también la regla de los 180 grados )
Primer plano extremo
Una toma encuadrada tan de cerca que solo muestra una parte de la cara o de algún objeto.
Tiro largo extremo
Un plano en el que la figura humana resultaría sumamente insignificante en comparación con su entorno.
Una vista panorámica fotografiada desde una distancia considerable y compuesta esencialmente por un paisaje o un fondo lejano.
Fade in / out
Una transición editorial en la que la imagen aparece gradualmente ("se desvanece") o se desvanece gradualmente ("se desvanece") en una pantalla negra.
Luz de relleno
Una luz auxiliar colocada al lado del sujeto que suaviza las sombras e ilumina las áreas no iluminadas por la luz de la tecla (ver "luz de la tecla").
Escena retrospectiva
Una escena o secuencia insertada en una escena ambientada en el presente narrativo que imagina algún evento ambientado en el pasado.
Flash adelante
Una escena o secuencia insertada en una escena ambientada en el presente narrativo que imagina algún evento ambientado en el futuro.
Atención
La claridad o precisión óptica de una imagen en relación con la visión humana normal. El enfoque de las imágenes fotográficas se suele expresar en términos de profundidad.
Enmarcado
La ubicación de los sujetos y otros contenidos visuales con respecto a los límites de la imagen.
Disparo de mano
Una toma en la que se lleva la cámara en la mano, con o sin Steadicam . Si se hace sin steadicam, el efecto es una imagen temblorosa que transmite un efecto de aficionado o urgente.
Inter-título
Un fragmento de texto filmado e impreso editado en medio (es decir, entre) la acción fotografiada en varios puntos. Se utiliza con mayor frecuencia en películas mudas para transmitir elementos de diálogo y otros comentarios.
Iris dentro / fuera
Una transición editorial popular durante el período de silencio que utiliza un diafragma colocado frente a la lente y que, cuando se abre (iris hacia adentro) o cerrado (iris hacia afuera), funciona como un desvanecimiento o desvanecimiento. También se puede utilizar un iris parcialmente abierto para centrar la atención en un detalle de la escena a modo de viñeteado .
Corte de salto
Una transición editorial entre dos planos en la que se rompe radicalmente la ilusión de continuidad temporal.
Llave de luz
La luz principal sobre un sujeto, generalmente colocada en un ángulo de 45 grados con respecto al eje de la cámara y el sujeto. En iluminación de clave alta, la luz clave proporciona toda o la mayor parte de la luz en la escena. En iluminación de bajo perfil, la luz de tecla proporciona mucha menos iluminación total.
Tiro largo
Un plano en el que la figura humana resultaría relativamente insignificante en comparación con su entorno.
Disparo maestro
Un plano, a menudo un plano medio o más largo , que muestra toda la acción importante de una escena. En la edición, el maestro se puede utilizar en mayor o menor medida como el 'esqueleto' de la edición, que se completa reemplazando partes del maestro con una cobertura más ajustada, como primeros planos y cortes .
Corte de partido
Uno de varios dispositivos editoriales utilizados para preservar un sentido de integridad espacio-temporal o continuidad entre cortes.
Primer plano medio
Una toma que muestra la figura humana desde aproximadamente el pecho hacia arriba.
Tiro medio
Una toma que muestra la figura humana de aproximadamente la cintura para arriba.
Mise en scène
Todo lo que se ha colocado delante o es revelado por la cámara durante la filmación.
Tiro por encima del hombro
Una toma en la que la cámara se coloca por encima de la parte posterior del hombro y la cabeza de un sujeto. Esta toma se usa más comúnmente para presentar conversaciones entre dos sujetos. Con la cámara colocada detrás de un personaje, la toma luego enmarca la secuencia desde la perspectiva de ese personaje.
Sartén
Una toma en la que se hace que la cámara gire horizontalmente hacia la izquierda o hacia la derecha (alrededor de su eje vertical) durante la filmación. Los barridos siempre se describen en términos de "desplazamiento a la izquierda" o "desplazamiento a la derecha". Es incorrecto hablar de las cacerolas en términos de movimiento vertical, "arriba" / "abajo", que se denomina propiamente inclinación.
Tiro del punto de vista
(A menudo abreviado como 'POV'). Plano que muestra una imagen desde el punto de vista específico de un personaje de la película.
Enfoque de trasiego
Una toma que emplea un enfoque superficial en el que la distancia focal cambia de modo que el fondo se enfoca gradualmente mientras que el primer plano se desenfoca gradualmente o viceversa.
Ángulo inverso
En una escena de diálogo, una toma del segundo participante entendida como la vista opuesta o "inversa" de la toma que muestra al primer participante.
Escena
Unidad de narración compuesta generalmente por una serie de planos que se desarrolla en un solo lugar y se refiere a una acción central.
Disparo
1.) La imagen producida por una cámara de imágenes en movimiento desde el momento en que comienza a disparar hasta que deja de disparar.
2.) (en una película editada) el registro ininterrumpido de tiempo y espacio representado entre las transiciones editoriales.
Marco estático
El enfoque y el ángulo de la cámara permanecen completamente inmóviles, generalmente con un trípode bloqueado, y la escena continúa en movimiento. No debe confundirse con un fotograma fijo donde la escena también es estática o congelada.
Steadicam
Un dispositivo de estabilización y transporte de cámara liviano y altamente móvil desarrollado por el inventor / director de fotografía Garrett Brown que permite filmar en la mano con una estabilidad de imagen comparable a las tomas de seguimiento o de plataforma rodante. El dispositivo involucra 1.) un chaleco que redistribuye el peso de la cámara a las caderas del camarógrafo y, 2.) un brazo con resorte que trabaja para minimizar los efectos del movimiento de la cámara. Un toque de video libera simultáneamente al operador de la cámara del ocular, quien luego es libre de viajar a través de cualquier terreno transitable mientras filma.
Tablero de la historia
Una serie de dibujos y leyendas (a veces parecidas a una tira cómica) que muestra las divisiones de tomas planificadas y los movimientos de la cámara de la película.
Inclinación
Una toma en la que se hace que la cámara gire verticalmente hacia arriba o hacia abajo (alrededor de su eje transversal horizontal) mientras filma.
Disparo de seguimiento / Disparo móvil
Una toma en la que la cámara se mueve al lado o en paralelo a su sujeto. Tradicionalmente, las tomas de seguimiento se filman mientras la cámara está montada en una plataforma rodante de vía y se rueda sobre vías dedicadas comparables a las vías del ferrocarril. Sin embargo, en los últimos años, los movimientos de cámara paralelos realizados con una Steadicam , cardán , etc. también pueden denominarse disparo de seguimiento. Las tomas de seguimiento a menudo "siguen" a un sujeto mientras está en movimiento: por ejemplo, una persona que camina sobre una acera vista desde la perspectiva de alguien que camina por un camino paralelo a varios pies de distancia. Las tomas tomadas desde vehículos en movimiento que corren paralelos a otro objeto en movimiento también se denominan tomas de seguimiento o en movimiento. Una toma de seguimiento también puede ser curva, moviéndose alrededor de su sujeto en una rotación semicircular, conocida específicamente comoarco o tiro de arco .
Camión
Camión a la derecha, camión a la izquierda, camión adentro, camión afuera (ver plano de la plataforma rodante )
Dos disparos
Una toma en la que el encuadre abarca a dos personas, por lo general, pero no exclusivamente, una toma mediana.
Sartén
Un tipo de toma panorámica en la que la cámara realiza una panorámica tan rápida que la imagen resultante se ve muy borrosa. A veces se utiliza como una transición editorial y también se conoce como swish pan o "flash pan".
Limpiar
Una transición editorial óptica en la que una imagen parece ser empujada o "borrada" a un lado de la pantalla para dar paso a la siguiente.
Zoom
Una foto tomada desde una posición estacionaria con una lente de zoom especial que amplía o quita el aumento del centro de la imagen. Esto crea la ilusión de que la cámara se acerca o se aleja de su sujeto al hacer que el sujeto sea más o menos prominente en el encuadre. No debe confundirse con la plataforma rodante en la que la propia cámara se acerca o aleja físicamente del sujeto.
Cinematografía
Artículo principal: Cinematografía
Movimiento y expresion
Los cineastas pueden utilizar ampliamente el movimiento para dar sentido. Es cómo se arma una escena para producir una imagen. Un ejemplo famoso de esto, que utiliza la "danza" ampliamente para comunicar significado y emoción, es la película West Side Story .
Se proporciona en esta lista ordenada alfabéticamente de las técnicas cinematográficas utilizadas en la realización de películas cinematográficas . Hay una variedad de expresiones:
Perspectiva aérea
Toma aérea
Tiro americano
Punto de vista
Disparo a vista de pájaro
Vista panorámica
Disparo de auge
B-roll
Ángulo de la cámara
Cobertura de la cámara
Carro de cámara
Operador de cámara
Seguimiento de la cámara
De cerca
Disparo de grúa
Zoom de carro
Ángulo holandés
Tiro de establecimiento
Fotograma de la película
Cinematografía
Seguir tiro
Perspectiva forzada
Disparo de fotograma congelado
Fotograma completo
Tiro completo
Miniatura colgante
Disparo a la cabeza
Disparo de ángulo alto
Tiro largo
Toma larga
Disparo de ángulo bajo
Disparo maestro
Tiro medio
Tiro de dinero
Configuración de varias cámaras
One shot (video musical)
Tiro por encima del hombro
Panorámica (cámara)
Tiro del punto de vista
Enfoque de rack
Tiro de reacción
Disparo (realización de películas)
Disparo tiro inverso
Configuración de una sola cámara
SnorriCam
Visión de acechador
Inclinación (cámara)
Perspectiva de arriba hacia abajo
Tiro de seguimiento
Tiro del tronco
Dos disparos
Producción de vídeo
Caminar y hablar
Sartén
Vista de gusano
Técnica y estética lumínica
Iluminación de fondo
Iluminación camafeo
Luz de relleno
Iluminación de inundación
Iluminación de alta clave
Iluminación clave
Destello de lente
Iluminación discreta
Iluminación ambiental
Iluminación Rembrandt
Iluminación de escenario
Luz tenue
Para lograr los resultados mencionados anteriormente, un director de iluminación puede usar varias luces de video o una combinación de ellas. Estos pueden incluir la unidad Redhead o de cara abierta, The Fresnel Light, que le brinda un poco más de control sobre el derrame, o The Dedolight, que proporciona una salida de luz más eficiente y un haz que es más fácil de controlar. [1]
Dispositivos de edición y transición
Artículo principal: Edición de películas
Un rollo
B-roll
Transversal
Corte
Disolver
Tiro de establecimiento
Corte rapido
Escena retrospectiva
Insertar
J cut ("Edición dividida")
Corte de salto
Clave
Corte L ("Edición dividida")
Disparo maestro
Corte de partido
Montaje
Tiro del punto de vista
Dirección de la pantalla
Disparo de secuencia
Corte aplastante
Corte lento
Pantalla dividida
Código de tiempo SMPTE
Disparo tiro inverso
Limpiar
Efectos especiales (FX)
Artículo principal: efecto especial
Gráficos 3D por computadora
Película 3D para la historia del cine
Pantalla azul / clave de croma
Tiempo de bala
Imágenes generadas por computadora
Composición digital
Efectos ópticos
Estereoscopía para detalles técnicos 3D
Detener el movimiento
Detener el truco
Sonido
El sonido se utiliza ampliamente en la realización de películas para mejorar la presentación y se distingue en sonido diegético y no diegético:
El sonido diegético es escuchado tanto por los personajes como por el público. También llamado "sonido literal" o "sonido real". Ejemplos incluyen
Voces de personajes;
Sonidos hechos por objetos en la historia, p. Ej., Los latidos del corazón de una persona.
Música de origen , representada como proveniente de instrumentos en el espacio de la historia.
Efectos de sonido básicos, por ejemplo, ladridos de perros, vehículos que pasan; como es en la escena
Música procedente de dispositivos de reproducción como tocadiscos, radios, reproductores de cintas, etc.
El sonido no diegético se representa como proveniente de una fuente fuera del espacio de la historia, es decir, su fuente no es visible en la pantalla ni se ha implicado que esté presente en la acción. También llamado "sonido no literal" o "sonido de comentario". Ejemplos incluyen:
Comentario del narrador;
Efectos de sonido agregados para un efecto dramático;
Música de humor
La música de la película
Efectos de sonido
Artículo principal: efecto de sonido
En la producción cinematográfica y televisiva, un efecto de sonido es un sonido que se graba y presenta para hacer una narración específica o un punto creativo, sin el uso de diálogos o música. El término a menudo se refiere a un proceso, aplicado a una grabación, sin necesariamente referirse a la grabación en sí. En la producción cinematográfica y televisiva profesional, las segregaciones entre grabaciones de diálogo, música y efectos de sonido pueden ser bastante distintas, y es importante comprender que en tales contextos, los diálogos y las grabaciones de música nunca se denominan efectos de sonido, aunque los procesos que se les aplican, como la reverberación o el rebordeado , a menudo lo son. En el estudio foley se crean las unidades incidentales necesarias de sonido, pasos, teclas, un sonido de pulido..
Técnicas en películas interactivas
Artículo principal: Película interactiva
Las nuevas técnicas que se están desarrollando actualmente en las películas interactivas introducen una dimensión adicional en la experiencia de ver películas, al permitir que el espectador cambie el curso de la película.
En las películas lineales tradicionales, el autor puede construir cuidadosamente la trama, los roles y los personajes para lograr un efecto específico en la audiencia. La interactividad , sin embargo, introduce la no linealidad en la película, de modo que el autor ya no tiene el control total sobre la historia, sino que ahora debe compartir el control con el espectador. Existe un compromiso inevitable entre el deseo del espectador de tener libertad para experimentar la película de diferentes maneras y el deseo del autor de emplear técnicas especializadas para controlar la presentación de la historia. La tecnología informática es necesaria para crear la ilusión de libertad para el espectador, al tiempo que proporciona al autor técnicas cinematográficas nuevas y familiares.
Ver también
Portal de películas
Glosario de términos cinematográficos
Industria del cine
Esquema de la película
Referencias
^ "Iluminación de vídeo: la forma profesional" . Iluminación de video: la forma profesional . New Wave TV . Consultado el 22 de abril de 2011 .
enlaces externos
Wikimedia Commons tiene medios relacionados con las técnicas cinematográficas .
Películas interactivas
Sonido en FilmSound.org
Técnicas tradicionales de cámara de película
Blog de técnica cinematográfica (en español)
Técnicas básicas de Alfred Hitchcock
Compendio audiovisual de terminología cinematográfica
vtmiEdición de película
Concepto
Coreografía
Sincronización
Interacción
Control atencional
Disparo maestro
Corte paralelo
Técnica
Pistas
Corte
Coincidencia de Eyeline
Puntos de vista
Exposición múltiple
Ilusión óptica
Pantalla dividida
Transición
Inserción
Diálogo
Corte de partido
Tiro largo
Insertar
Lapso de tiempo
Recorte
Corte de salto
Corte axial
Limpiar
Disolver
Camara lenta
Prelap
Otro
Corte rapido
Corte invisible
Montaje
Supercorte
Narración
Cortar en acción
Corte en contraste
Disparo tiro inverso
Flashback / Flashforward
Acción
Corte aplastante
Corte transversal
Corte lento
Caminar y hablar
Regla
Regla de 180 grados
Regla de los 30 grados
Término
Tiro de reacción
Efecto Kuleshov
Tiro de establecimiento
Toma larga
Ritmo interno
Ritmo externo
Filmación
B-roll
Metrajes
Edición
Edición de continuidad
Teoría del montaje soviético
Edición posclásica
Edición en la cámara
Edición de video
Edición de video lineal
Sistema de edición no lineal (NLE)
Software de edición de video
Edición sin conexión
Edición en línea
Mezcla de visión
vtmiEquipo de filmación ( realización de películas )
Sobre la línea
Actor
Doblador
Actor principal
Actor secundario
Reparto de conjunto
Actor de personajes
Actor secundario
Actor cameo
Director de cine
Guionista
Productor cinematográfico
Productor ejecutivo
Productor en línea
Debajo de la línea
Preproducción
Jefe de unidad de producción
Coordinador de produccion
Contador de producción
Subgerente
Supervisor guionista
Coordinador de guion
Director de casting
Asistente de producción
Gerente de locación
Explorador de ubicaciones
Storyboard
Artista del guión gráfico
Diseño de producción
Diseñador de producción
Director de arte
Diseñador de vestuario
Greensman
Peluquero
Maquilladora
Decorador de set
Conjunto tocador
Jefe de utilería / amante ( "accesorios")
Maestro de armas
Artes visuales
Pintor mate
Ilustrador
Diseño escénico
Fotografía
Director de fotografía / Director de fotografía
Operador de cámara
Extractor de enfoque
Cargador de badajo
Steadicam
Técnico de imagen digital
Segunda unidad
Capataz
Mejor chico (eléctrico)
Técnicos de iluminación
Empuñadura de llave
Mejor chico (agarre)
Sujeción
Agarre del carro
Sonido
Director de audiografía
Mezclador de sonido de producción
Operador de microfono
Técnico de sonido de utilidad
Editor de diálogos
Mezclador de regrabación
Artista de foley
Doblaje
ADR
Subtítulos
Compositor
Supervisor musical
Editor de música
Orquestador
Efectos especiales
Supervisor de efectos especiales
Supervisor de efectos visuales
Animación
Animador
Efectos visuales
Modelado
Aparejo
Artista de maquetación
Talento
Entrenador interino
Cuerpo doble
Entrenador de dialectos
Director de movimiento
Coreógrafo
Extra
Agente de talentos
Estar en
Instructor interino
Combate escénico
Doble de acción
Ejecutante del truco
Menores de cinco
Post-producción
Editor de películas
Editor de sonido
Colorista
Animador
Director técnico
Efectos visuales
Director creativo de VFX
Editor de efectos visuales
Compositor
Imágenes generadas por computadora
Representación
Otro
Fotógrafo fijo de la unidad
Categorías :
Técnicas cinematográficas
Cinematografía
Categorías ocultas:
Artículos que necesitan referencias adicionales a partir de octubre de 2015
Todos los artículos que necesitan referencias adicionales
El enlace de la categoría Commons está en Wikidata