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Albert Collins
Collins en 1990
Collins en 1990
Información de contexto
Nombre de nacimientoAlbert Gene Drewery
También conocido comoEl hombre de hielo
Nació( 01/10/1932 )1 de octubre de 1932
Leona , Texas, EE. UU.
Fallecido24 de noviembre de 1993 (24 de noviembre de 1993)(61 años)
Las Vegas , Nevada, EE. UU.
GénerosBlues , blues rock , jump blues
Ocupación (es)Músico , compositor
InstrumentosGuitarra , voz , armónica
Años activos1952-1993
EtiquetasImperial , Cocodrilo

Albert Gene Drewery , conocido como Albert Collins and the Ice Man (1 de octubre de 1932 - 24 de noviembre de 1993), [1] fue un guitarrista y cantante de blues eléctrico estadounidense con un estilo de guitarra distintivo. Se destacó por su poderosa interpretación y su uso de afinaciones modificadas y un capo . Su larga asociación con la Fender Telecaster le llevó al título "El maestro de la Telecaster". [2]

Vida temprana [ editar ]

Collins nació en Leona , Texas, el 1 de octubre de 1932. [3] Su primo Lightnin 'Hopkins , también residente de Leona, le presentó la guitarra a una edad temprana y tocaba en reuniones familiares. La familia Collins se trasladó a Márquez , Texas, en 1938 ya Houston en 1941, [4] donde asistió a Jack Yates High School . [5] Collins tomó lecciones de piano cuando era joven, pero cuando su tutor de piano no estaba disponible, su prima Willow Young le prestaba a Albert su guitarra y le enseñaba la afinación modificada que usó a lo largo de su carrera. [4]Collins afinó su guitarra a un acorde de fa menor abierto (FCFAbCF), con un capo en el quinto, sexto o séptimo traste. [6] A la edad de dieciséis años, decidió concentrarse en aprender a tocar la guitarra después de escuchar " Boogie Chillen ' " de John Lee Hooker .

Carrera [ editar ]

A los dieciocho años, Collins fundó su propio grupo, The Rhythm Rockers, en el que perfeccionó su oficio. Durante este tiempo estuvo empleado durante cuatro años en un rancho en Normangee , Texas; luego trabajó como camionero para varias empresas durante doce años. [4] [5]

Collins tocó una guitarra Epiphone durante sus primeros dos años con los Rhythm Rockers, pero en 1952, después de ver a Clarence "Gatemouth" Brown tocando una Fender Esquire , decidió comprar una Fender. Quería una Telecaster, pero debido al costo eligió comprar una Esquire, que llevó a la Parker Music Company en Houston para que le pusieran un mástil Telecaster. Esta fue su guitarra principal hasta que se mudó a California, y fue la guitarra que usó en sus primeras grabaciones, incluida su canción insignia, "Frosty". [4] Durante el resto de su carrera tocó una "tapa de arce": cuerpo de fresno natural con cuello Fender 1966 Custom Telecaster con una pastilla humbucking Gibson PAF adaptada a la posición del mástil, que se convirtió en la base de unaModelo de la firma de Fender Custom Artist [7] en 1990.

En 1954, Collins, que entonces tenía 22 años y sin un disco, se unió a los Rhythm Rockers por Johnny Copeland , de 17 años , que acababa de dejar los Dukes of Rhythm (una banda que había comenzado con el músico de blues de Houston Joe " Guitarra "Hughes ). [8]

Collins comenzó a tocar con regularidad en Houston, sobre todo en Shady's Playhouse, donde James "Widemouth" Brown (hermano de Gatemouth Brown) y otros conocidos músicos de blues de Houston se reunían para tocar "Blue Monday". [9] [10] A mediados de la década de 1950, había establecido su reputación como un destacado guitarrista local y había comenzado a aparecer regularmente en un club de Fifth Ward, Walter's Lounge, con el grupo Big Tiny and the Thunderbirds. [11] [12]

El saxofonista y profesor de música Henry Hayes se enteró de Collins por Joe "Guitar" Hughes. Después de verlo actuar en vivo, Hayes animó a Collins a grabar un sencillo para Kangaroo Records , un sello que había comenzado con su amigo ML Young. [13] Collins grabó su sencillo debut, "Freeze", con el respaldo de "Collins Shuffle", para Kangaroo en Gold Star Studios , en Houston, en la primavera de 1958, con Hayes en el saxofón. [14] Las bandas de blues de Texas de este período incorporaron una sección de vientos, y Collins más tarde le dio crédito a Hayes por haberle enseñado a arreglar los vientos. [4]

En 1964, grabó "Frosty" en Gulf Coast Recording Studio en Beaumont, Texas para Hall Records, propiedad de Bill Hall, quien había firmado con Collins por recomendación de Cowboy Jack Clement , un compositor y productor que había diseñado sesiones para Jerry Lee Lewis. y Johnny Cash de Sun Records . [15] Su álbum debut, The Cool Sound of Albert Collins , lanzado en 1965 en el sello TCF Hall, consistió en temas instrumentales previamente lanzados, incluyendo "Thaw-Out", "Sno-Cone" y "Don't Lose Your Cool ". [dieciséis]

El 19 de junio de 1968, el grupo Canned Heat tocaba en el Music Hall de Houston, y un amigo suyo mencionó que Collins tocaba en el Ponderosa Club, al que asistieron debidamente. [17] Después de que Collins terminó de tocar, se presentaron y se ofrecieron a ayudar a conseguir un agente para él, así como una introducción a Imperial Records en California. [18] Con la oferta de un contrato discográfico y trabajo en vivo regular, Collins decidió mudarse, mudándose a Kansas City en julio de 1968, donde tocó en el trío de órgano del teclista Lawrence Wright, y luego en noviembre mudándose a Palo Alto. California. [4] Para su álbum Imperial de 1968, Collins eligió el títuloEl amor se puede encontrar en cualquier lugar (incluso en una guitarra) , de la letra de "Fried Hockey Boogie" de Canned Heat, en honor a Canned Heat y su cantante Bob Hite, quien escribió las notas del álbum. [4] En la primavera de 1969, Bob Krasnow contrató a Collins para tocar en el álbum de Ike y Tina Turner , The Hunter , que fue lanzado por Blue Thumb Records de Krasnow . [19] [20] La mudanza a California estaba demostrando ser la decisión correcta, con Collins estableciéndose como un acto regular en el circuito de la Costa Oeste, jugando en el Fillmore West y el Whisky a Go Go [4] y en elFestival "Newport 69" en Northridge, California, en junio de 1969 y el Festival Gold Rush en Lake Amador, California, en octubre. [21] [22] En diciembre de 1969 su álbum debut, The Cool Sound of Albert Collins , fue reeditado como Truckin 'with Albert Collins por Blue Thumb. [23]

En noviembre de 1971, el sello de Denver Tumbleweed Records, que había sido creado recientemente por Larry Ray y Bill Szymczyk , lanzó el álbum de Collins, Hay que tener un cambio ; fue el primer lanzamiento oficial del sello. [24] [25] El sencillo "Get Your Business Straight", respaldado con "Frog Jumpin '", fue lanzado por Tumbleweed en febrero de 1972. [26] [27] En 1973 Tumbleweed cerró debido a problemas financieros, dejando a Collins sin un Etiqueta de registro. [28] Fue contratado por Bruce Iglauer , el propietario de Alligator Records , en 1978 por recomendación de Dick Shurman , a quien Collins había conocido en Seattle. [5]Su primer lanzamiento para el sello fue Ice Pickin ' (1978), que fue grabado en Curtom Studios, en Chicago, y producido por Iglauer, Shurman y Richard McLeese. El 2 de febrero de 1978, Collins apareció en concierto con la banda holandesa Barrelhouse, que fue su primera aparición en vivo fuera de los Estados Unidos. El concierto fue filmado para el programa de televisión holandés Tros Sesjun y posteriormente fue lanzado en vinilo en 1979 por Munich Records como Albert Collins con The Barrelhouse Live . [29] Collins ganó un premio WC Handy en la categoría Mejor Álbum de Blues Contemporáneo en 1983 por su lanzamiento de Alligator Don't Lose Your Cool . [30]

En 1984, Collins dio una lección instructiva de dos cintas para Arlen Roth y su compañía, Hot Licks.

El 13 de julio de 1985, Collins actuó con George Thorogood and the Destroyers en Live Aid , apareciendo como solista invitado en "Madison Blues"; La parte estadounidense del concierto benéfico se llevó a cabo en el estadio JFK de Filadelfia y, con transmisiones simultáneas en otros países, fue visto por más de 1.500 millones de personas. [31] En diciembre de 1986, Collins apareció en concierto con Etta James y Joe Walsh en el Wiltern Theatre, en Los Ángeles; el concierto fue lanzado posteriormente en video bajo el título Jazzvisions: Jump the Blues Away . [32] [33] Los músicos de apoyo para el concierto fueron Rick Rosas (bajo), Michael Huey(batería), Ed Sanford (órgano Hammond B3), Kip Noble (piano) y Josh Sklar (guitarra). También en 1986, Collins ganó un premio Grammy con Robert Cray y Johnny Copeland por su álbum Showdown! [2] Collins terminó de trabajar en su séptimo álbum de Alligator, Cold Snap , en octubre de 1986. Fue lanzado poco después con buenas críticas y recibió una nominación al Grammy por Mejor Grabación de Blues Tradicional de 1987. [34] [35] Collins citó el álbum personalmente importante para él debido a la participación del organista Jimmy McGriff , uno de los primeros ídolos musicales, con quien Collins había tocado en Kansas City, Missouri, en 1966. [4]

El 12 de febrero de 1987, Collins apareció como invitado musical en el programa de entrevistas de NBC Late Night with David Letterman . [36] Hizo un cameo más tarde ese mismo año en la película de comedia Adventures in Babysitting . [37] También en 1987, el compositor estadounidense John Zorn y Collins colaboraron en una suite, "Two-Lane Highway", que fue posteriormente lanzada en el álbum Spillane de Zorn . El 22 de abril de 1988, Collins apareció en el Festival de Jazz y Herencia de Nueva Orleans en un grupo formado por BB King, Eric Clapton y Stevie Ray Vaughan; el grupo tocaba en el barco de vapor Presidentemientras navegaba por el río Mississippi, en reconocimiento a la herencia musical de Nueva Orleans ya artistas como Fate Marable, Louis Armstrong y Henry Red Allen, quienes habían entretenido a los pasajeros de la flota de botes fluviales propiedad de los hermanos Streckfus . [38] [39] [40]

Collins firmó con Point Blank Records , una subsidiaria de Virgin Records , en 1991. [41] Bruce Iglauer de Alligator Records expresó su decepción por la partida de Collins y reconoció que había firmado con Collins de registro a registro. [42] El 15 de noviembre de 1991, Collins actuó con Robert Cray, Steve Cropper y Dave Edmunds en el evento Guitar Legends en Sevilla, una serie de cinco conciertos para promover la próxima Expo de Sevilla '92 . [43] El mes anterior, el 28 de octubre, Collins fue filmada en concierto para el programa de televisión Austin City Limits.; el concierto fue transmitido el 21 de febrero de 1992 y lanzado en DVD en abril de 2008 como Albert Collins: Live From Austin, TX . [44] En 1993, Collins tocó en el Point Blank Borderline Blues Festival en Londres, que se llevó a cabo del 17 al 27 de marzo; esta fue su última aparición en el Reino Unido. [37]

Collins actuaba en el Paléo Festival en Nyon, Suiza, en julio de 1993 cuando se enfermó. [45] A mediados de agosto se le diagnosticó cáncer de pulmón , que había hecho metástasis en el hígado , con un tiempo de supervivencia esperado de cuatro meses. Las pistas de su último álbum, Live '92 / '93 , fueron grabadas en shows ese septiembre. Collins murió el 24 de noviembre de 1993 a la edad de 61 años. Fue enterrado en Davis Memorial Park, en Las Vegas, Nevada. [46] [47] Su último álbum, Live '92 / '93 , fue nominado póstumamente en los 38º Premios Grammy de 1996 en la categoría Mejor Álbum de Blues Contemporáneo. [48]

Trabajar fuera de la música [ editar ]

En sus primeros días, Collins trabajó como mezclador de pintura y conductor de camión para llegar a fin de mes. [49] En 1971, cuando tenía 39 años, trabajó en la construcción, ya que no podía ganarse la vida adecuadamente con su música. [50] Uno de sus trabajos de construcción fue una remodelación para Neil Diamond . [51] Continuó con este tipo de trabajo hasta finales de la década de 1970, [52] cuando su esposa, Gwen, lo convenció de que volviera a una carrera en la música. [53]

Muerte y legado [ editar ]

Después de una batalla de tres meses contra el cáncer, Collins murió en su casa en Las Vegas, Nevada, el 24 de noviembre de 1993. Tenía 61 años. Lo sobrevivieron su esposa, Gwendolyn, y su padre, Andy Thomas. [54]

Collins fue una inspiración para una generación de guitarristas de Texas, incluidos Stevie Ray Vaughan y Jimmie Vaughan . Estaba entre un pequeño grupo de músicos de blues de Texas, junto con Johnny "Guitar" Watson y Johnny Copeland, quienes dieron forma al legado de T-Bone Walker en una plantilla de blues moderna que iba a tener una gran influencia en muchos músicos posteriores. En una entrevista con Guitar Worldrevista, dijo Robert Cray, "fue ver a Albert Collins en un festival de rock en 1969 lo que realmente me hizo girar la cabeza". Dos años más tarde, Collins tocó en la fiesta de graduación de la escuela secundaria de Cray en Tacoma, Washington, y el sonido de un picahielos se hundió profundamente: "Eso fue todo", recordó Cray. "Eso cambió toda mi vida. Desde ese momento comencé a estudiar seriamente el blues". [55] Rolling Stone ubicó a Collins en el número 56 en su lista de los 100 mejores guitarristas. [56]

Collins es recordado por sus presentaciones en vivo informales y atractivas para la audiencia. Con frecuencia dejaba el escenario mientras aún tocaba para mezclarse con el público. [57] El uso de un cable de guitarra extendido le permitió a Collins salir de los clubes a la acera; una anécdota decía que salió de un club con la audiencia a cuestas para visitar la tienda de al lado para comprar una barra de chocolate sin detener ni una sola vez. [58]

También es recordado por su humorística presencia en el escenario, que se narra en el documental Antones: Austin's Home of the Blues : Collins estaba tocando un largo solo una noche en Antone's y dejó el edificio mientras aún tocaba. Regresó al escenario todavía tocando el solo y reanudó entreteniendo a la audiencia en persona. Poco después, un hombre llegó al club y le dio a Collins la pizza que acababa de pedir. [59]

Discografía [ editar ]

Álbumes de estudio [ editar ]

  • 1965: Colección de sencillos The Cool Sound of Albert Collins (TCF Hall TCF-8002), reeditada en 1969 como Truckin 'con Albert Collins ( Blue Thumb BTS-8)
  • 1968: El amor se puede encontrar en cualquier lugar (incluso en una guitarra) ( Imperial LP-12428)
  • 1969: Trash Talkin ' (Imperial LP-12438)
  • 1970: The Compleat Albert Collins (Imperial LP-12449)
  • 1971: Tiene que haber un cambio (Tumbleweed TWS-103)
  • 1978: Picahielos ( Alligator AL-4713)
  • 1980: congelación (cocodrilo AL-4719)
  • 1983: No pierdas la calma (Alligator AL-4730)
  • 1986: Cold Snap (Alligator AL-4752) - con Jimmy McGriff
  • 1991: Hombre de hielo ( Point Blank / Virgin VPBCD-3; 91583; 86197; 39194)

Colaboraciones [ editar ]

  • 1985: ¡Duelo! (Cocodrilo AL-4743) - con Robert Cray , Johnny Copeland

Álbumes en vivo [ editar ]

  • 1969: Alive & Cool (Red Lightnin 'RL-004) - en vivo en el Fillmore West, 1969
  • 1976: "The Bicentennial Session" (Crossed Arrow Music 2008)
  • 1978: Albert Collins con The Barrelhouse Live (Munich Records BM 150225)
  • 1979: Jammin 'with Albert (Blues Tune BT-008) - con el campeón Jack Dupree , Rory Gallagher
  • 1981: ¡ Congelado vivo! (Alligator AL-4725) - vivo en Union Bar, Minneapolis, MN
  • 1984: Live in Japan (Alligator AL-4733) - en vivo en Kudan Kaikan, Tokio, 1982
  • 1989: Jazzvisions: Jump the Blues Away ( Verve 841287) - con Etta James , Joe Walsh
  • 1995: Live '92 / '93 (Point Blank / Virgin 40658)
  • 1995: Cold Tremours ( Blues Boulevard ) 250186, Music Avenue - 250186
  • 1995: Charly Blues Legends Live - Vol. 7 ( Charly CBL-756)
  • 1998: Molten Ice (Cass Records CAS-70108) - en vivo en El Mocambo Club, 1973; también lanzado como The Things He Used To Do , The Iceman Cometh y The Hot 'Cool' Sound of Albert Collins
  • 2005: The Iceman at Mount Fuji ( Fuel 2000 / Varese 061457) - en vivo en el monte. Festival de Jazz de Fuji, 1992
  • 2008: Live at Montreux 1992 ( Eagle ER-20124)
  • 2014: Funky Blues - Live 1973 (Rockbeat ROC-3275) - en vivo en Joe's Place, Cambridge, MA
  • 2016: Live at Rockpalast - Dortmund 1980 (MIG Music 90632, juego de 2 CD + DVD)
  • 2017: En el Carnegie Hall de Onkel Pö - Hamburgo 1980 (Delta Music N-77040, juego de 2 CD)

Compilaciones [ editar ]

  • 1991: The Complete Imperial Recordings ( EMI America 96740, juego de 2 CD)
  • 1993: Collins Mix (The Best Of) (Point Blank / Virgin 39097) - regrabaciones de sus temas clásicos
  • 1997: Albert Collins: Edición de lujo (Alligator ALCD-5601)
  • 1999: La llegada del piolet (La colección 1978-1986) (Music Club MCCD-406)

Trabajo invitado [ editar ]

  • Gary Moore , "Demasiado cansado" en Still Got the Blues
  • Gary Moore, "The Blues is Alright" en After Hours
  • Gary Moore, "Demasiado cansado" en Blues Alive
  • David Bowie , " Underground " en Labyrinth
  • Jack Bruce , "Blues You Can't Lose" sobre una cuestión de tiempo
  • Robert Cray , "Vas a necesitarme" en Shame + A Sin
  • John Lee Hooker , "Traicioneros" en Mr. Lucky
  • John Lee Hooker, "Boogie en Russian Hill" en Boom Boom
  • BB King , "Call It Stormy Monday" en Blues Summit
  • Wild Kingdom de Ron Levy , "Chillin 'Out" y "Defrostin'" en B-3 Blues and Grooves
  • Branford Marsalis , supermodelos en profunda conversación
  • Buckshot LeFonque , "No Pain, No Gain" en Buckshot LeFonque
  • John Mayall , "Enciende la mecha" y "Soy un fanático del amor" en Wake Up Call
  • John Zorn , "Autopista de dos carriles" en Spillane
  • "Blues for Stevie" en Guitar World Presents ... 'Guitars That Rule The World' (muestra de varios artistas de 1991)

Solteros [ editar ]

  • "Congelar" / "Collins Shuffle" (Canguro KA-103 / KA-104)
  • "Descongelar" / "Albert's Alley" (Great Scott 0007; Hall-Way 1913; Hall-Way / Smash 1795)
  • "Nostalgia" / "Sippin 'Soda" (Hall-Way / Smash 1831)
  • "Frosty" / "Tremble" (Salón 1920)
  • "Descongelar" / "Espalda" (Salón 1925)
  • "Sno-Cone, Parte I" / "Sno-Cone, Parte II" (TCF Hall 104)
  • "Hot 'n' Cold" / "Dyin 'Flu" (TCF Hall 116)
  • "Don't Lose Your Cool" / "Frost Bite" (TCF Hall 127)
  • "(Qué dijiste) No sé" / "Soulroad" (Tracie 2003)
  • "Cocinar bagre" / "Tomarme mi tiempo" (siglo XX / ABC 6708)
  • "Ain't Got Time" / "Got a Good Thing Goin '" (Imperial 66351)
  • "Do the Sissy" / "Turnin 'On" (Imperial 66391)
  • "Conversación con Collins" / "Y luego empezó a llover" (Imperial 66412)
  • "Coon 'n' Collards" / "Haz lo que quieras hacer" ( Liberty 56184)
  • "Aclare su negocio" / "Frog Jumpin '" (Tumbleweed 1002)
  • "Ocho días en la carretera" / "Stickin '" (Tumbleweed 1007)

Videografía [ editar ]

  • 1986 Más adelante en el camino: Albert Collins, Lonnie Mack , Roy Buchanan - Live at Carnegie Hall (Alligator)
  • 2003 El hombre de hielo en el monte Fuji (Fuel 2000 / Varese 061299)
  • 2003 En concierto: un filtro (distribuidores de videos musicales 6526)
  • 2005 Albert Collins: Warner Bros. Classics (Warner Bros.9086390)
  • 2006 Live Has Many Faces (Munich MRDVD-6004)
  • 2008 en vivo desde Austin TX (New West NW-8051)
  • 2008 en vivo en Montreux 1992 (Eagle Vision EREDV641)
  • 2016 Live at Rockpalast - Dortmund 1980 (MIG Music 90632, juego de 2 CD + DVD)

Cine y televisión [ editar ]

  • 1978 Live Has Many Faces (Barrelhouse con Albert Collins, filmado para el programa de televisión holandés Tros Sesjun )
  • 1987 Late Night with David Letterman (invitado musical en un programa de televisión)
  • 1987 Adventures in Babysitting (cameo cinematográfico con su banda)
  • 1992 Austin City Limits [temporada 17, episodio 5] (concierto de estudio de 1991)

Referencias [ editar ]

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Enlaces externos [ editar ]

  • Albert Collins en Alligator Records
  • Adventures in Babysitting en IMDB - Albert Collins Cameo
  • Biografía de Albert Collins en la Asociación Histórica del Estado de Texas
  • Discografía de Albert Collins en MusicBrainz