Anya Gallaccio (nacida en 1963) [1] es una artista británica que crea instalaciones minimalistas específicas para un lugar y , a menudo, trabaja con materia orgánica (incluido chocolate, azúcar, flores y hielo).
Anya Gallaccio | |
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Nació | 1963 (57 a 58 años) |
Nacionalidad | británico |
Educación | Universidad Politécnica y Goldsmiths de Kingston |
Movimiento | Jóvenes artistas británicos |
Su uso de materiales orgánicos da como resultado procesos naturales de transformación y descomposición, lo que significa que Gallaccio no puede predecir el resultado final de sus instalaciones. [2] Algo que al comienzo de una exposición puede resultar placentero, como el aroma de las flores o el chocolate, inevitablemente se volvería cada vez más desagradable con el tiempo. [3] La naturaleza puntual y específica del sitio de su trabajo hace que sea notoriamente difícil de documentar. Por lo tanto, su trabajo desafía la noción tradicional de que un objeto de arte o una escultura debe ser esencialmente un monumento dentro de un museo o galería. En cambio, su trabajo a menudo vive a través de la memoria de aquellos que lo vieron y experimentaron, o el concepto de la obra de arte en sí. [4]
Vida temprana
Nacido en Paisley , Escocia , hijo del productor de televisión George Gallaccio y la actriz Maureen Morris. Creció en el suroeste de Londres, Inglaterra [5] y estudió en Kingston Polytechnic (1984-1985) y Goldsmiths College (1985-1988). En 1988, Gallaccio expuso en la exposición Freeze curada por Damien Hirst , y en 1990 Henry Bond y Sarah Lucas organizaron espectáculos de East Country Yard , que reunieron a muchos de los jóvenes artistas británicos . Gallaccio es profesor en el Departamento de Artes Visuales de la Universidad de California, San Diego (UCSD). [6]
Práctica de arte
Gran parte de su trabajo utiliza materiales orgánicos, con frutas, verduras y flores en su trabajo. En ocasiones, estos materiales sufren cambios durante el transcurso de su exposición. [7] En Red on Green (1992), diez mil cabezas de rosas colocadas sobre un lecho de sus tallos se marchitaron gradualmente a medida que avanzaba la exposición. [8] Para Intensities and Surfaces (1996) Gallaccio dejó un bloque de hielo de treinta y dos toneladas con un núcleo de sal en la estación de bombeo en desuso de Wapping y dejó que se derritiera. [9]
En una entrevista de 2018 con la revista Ocula, Gallaccio comentó sobre la exposición de YBA Freeze: "Se siente tan precario ahora como lo era entonces. Y creo que es bueno recordarme constantemente eso y no volverme complaciente. La bravuconería y la El descaro de Freeze fue impresionante; se trataba más de una especie de actitud y eso es algo que ha tenido repercusiones ". [10]
A veces recrea obras. Su obra más conocida Red on Green se realizó originalmente para su primera muestra individual en una galería pública, en el Instituto de Arte Contemporáneo de Londres en 1992. Diez años más tarde fue recreada para la exposición Blast to Freeze: British Art in The 20th Century montado por el Kunstmuseum Wolfsburg en 2002-2003 y para la exposición del British Council de 2004 Turning Points: 20th Century British Sculpture. [11]
En Stoke 2004, Gallaccio cubrió una antigua granja en el Jupiter Artland de Edimburgo con casi 90 libras de 70 por ciento de cacao, chocolate de calidad de repostería. La obra invitaba a los visitantes a lamer, tocar y acariciar las paredes. [12]
preserve 'beauty' 1991-2003 fue una obra de arte que Gallaccio produjo como nominada al Premio Turner 2003 . La instalación consistió en una pared de margaritas gerberas clavadas detrás de una única hoja de vidrio. [13] Detrás de un vidrio, las flores recuerdan los bodegones y los paisajes románticos , así como los arreglos florales y el planchado. [14]
Otras obras de Gallaccio incluyen Stroke (1993) en el que los bancos de la galería y los paneles de cartón adheridos a las paredes estaban cubiertos de chocolate, "Doscientos kilos de manzanas atadas a un manzano estéril", Atelier Amden, Amden, Suiza (1999) y Porque nada ha cambiado (2000), una escultura de bronce de un árbol adornado con manzanas de porcelana . [15] [16] Porque no pude detenerme (2002) es un árbol de bronce similar pero con manzanas reales que se dejan pudrir. [dieciséis]
En Houghton Hall en Norfolk, el marqués de Cholmondeley encargó una locura al este de la gran casa. "The Sybil Hedge" es una locura "artística" . [17] Se basa en la firma de la abuela del marqués, Sybil Sassoon . Gallaccio ha creado una estructura de mármol similar a un sarcófago que se encuentra al final de un camino; y cerca hay un seto de cobre y haya que está plantado en líneas que reflejan la firma de Sybil. [18]
En 2005 se publicó Anya Gallaccio: Silver Seed de Ridinghouse , que acompañó a la exposición del artista encargada por Mount Stuart Trust para una instalación en Mount Stuart en la isla de Bute, Escocia, Reino Unido. [19]
Premios y reconocimientos
En 2006, fue incluida en la lista Pink Power de los 100 gays y lesbianas más influyentes de 2006. [20]
En 2003, Gallaccio fue preseleccionado para el Premio Turner junto a Grayson Perry , Jake y Dinos Chapman y Willie Doherty . [21] Una de sus piezas para el espectáculo fue preservar "belleza" , 1991-2003, que estaba hecha de vidrio, fijaciones y 2.000 gerberas rojas . [22]
Exposiciones individuales
2015
- Anya Gallaccio, Silas Marder Gallery, Bridgehampton, Nueva York
- Anya Gallaccio , MCA San Diego, California, EE. UU.
- Anya Gallaccio, Lehmann Maupin, Nueva York, EE. UU.
2014
- Blum & Poe, Los Ángeles, California
- CARRERA , Jupiter Artland, Edimburgo, Reino Unido
- SNAP, Festival de Aldeburgh, Snape Malting y Orford Ness, Suffolk, Reino Unido
2013
- Esto es cierto , Hudson (Show) Room, Artpace, San Antonio, Texas
2012
- La luz sale de mí, Jupiter Artland , Edimburgo, Reino Unido [23]
- Arthur's Seat , Ingleby Gallery, Edimburgo, Reino Unido
2011
- Highway , Annet Gelink Gallery, Amsterdam, Países Bajos
- Dónde está Dónde está, Thomas Dane Gallery, Londres, Reino Unido.
- Surf's Up , La Jolla, San Diego, California
2009
- Cuatro galerías, cuatro exposiciones, un lugar, Anya Gallaccio , 4x4, The Bluecoat, Liverpool, Reino Unido
2008
- Anya Gallaccio: ese espacio abierto dentro , Camden Arts Centre, Londres, Reino Unido
- Anya Gallaccio: Comfort and Conversation , Annet Gelink Gallery, Amsterdam, Países Bajos
2007
- Tres hojas al viento , Thomas Dane Gallery, Londres, Reino Unido.
- Sybil , Houghton Hall, King's Lynn, Reino Unido
2006
- Anya Gallaccio , Galeria Leme, São Paulo, Brasil
- One Art , Sculpture Center, Nueva York
2005
- Shadow on the Things You Know , Blum & Poe, Los Ángeles, California
- Semilla de plata , Mount Stuart, Isle of Bute, Reino Unido
- Después de la fiebre del oro , colaboración con la enóloga Zelma Long, iniciada por New Langton Arts, San Francisco, California
- El aspecto de las cosas , Palazzo delle Papesse Centro Arte Contemporanea, Siena, Italia
2004
- El amor es solo un sentimiento , Lehmann Maupin Gallery, Nueva York
2003
- Exposición del Premio Turner , Tate Britain, Londres, Reino Unido
- Anya Gallaccio , Ikon Gallery, Birmingham, Reino Unido
- Cast, escultura de edición limitada encargada por Multiple Store, Londres, Reino Unido
- A veces con alguien que amo , Galería Annet Gelink, Ámsterdam, Países Bajos
2002
- Beat , Comisión de Escultura Duveen, Tate Britain , Londres, Reino Unido.
2001
- bendecido , Lehmann Maupin Gallery, Nueva York
- Absolut Gallacio, un evento para Absolut Vodka, Butler's Wharf, Londres, Reino Unido.
2000
- ahora las hojas caen rápido , fig-1, Londres, Reino Unido
- Falling from grace, Annet Gelink Gallery, Amsterdam, Países Bajos
- Caída de la gracia , Projektraum, Kunsthalle Bern, Berna, Suiza
1999
- Todo lo demás es silencio , Sadler's Wells, Londres, Reino Unido.
- Glaschu , Tranvía, Glasgow, Reino Unido
1998
- Chasing Rainbows , Bloom Gallery, Ámsterdam, Países Bajos
- Two Sisters , Minerva Basin, Hull, Reino Unido
- Persiguiendo arco iris , Delfina, Londres, Reino Unido.
1997
- Anya Gallaccio , Blum & Poe, Los Ángeles, California
- Manténgase alejado del césped , Serpentine Gallery Lawn, Londres, Reino Unido.
- Anya Gallaccio , Artpace , San Antonio, Texas
1996
- A Multiple , Ridinghouse Editions, Londres, Reino Unido
- Anya Gallaccio , Galerie Rodolphe Janssen, Bruselas, Bélgica
- Cosecha de los meses de invierno , Galerie im Künstlerhaus, Bremen, Alemania
- Anya Gallaccio , Ars Futura Galerie, Zúrich, Suiza
- Intensidades y superficies , estación de bombeo Wapping, Londres, Reino Unido; encargado por Women's Playhouse Trust
1995
- Hacia el arco iris , Angel Row Gallery, Nottingham, Reino Unido
- Anya Gallaccio , Stephen Friedman Gallery, Londres, Reino Unido
- Anya Gallaccio , Francesca Sorace, Florencia, Italia
1994
- Anya Gallaccio , Blum & Poe, Los Ángeles, California
- Anya Gallaccio , Filiale, Basilea, Suiza
- Anya Gallaccio , Karsten Schubert, Londres, Reino Unido
- La Dolce Vita , Stephania Miscetti, Roma, Italia
1993
- Anya Gallaccio , Galerie Krinzinger, Viena, Austria
- Anya Gallaccio , Ars Futura Galerie, Zúrich, Suiza
- Anya Gallaccio , Kim Light Gallery, Los Ángeles, California
1992
- Anya Gallaccio , Instituto de Arte Contemporáneo, Londres, Reino Unido
1991
- Anya Gallaccio , Karsten Schubert, Londres, Reino Unido
Exposiciones colectivas
2016
- Terreno: Land Into Art , Hestercombe Gallery, Somerset Reino Unido
- Nature Morte , Museo Bohuslans, Uddevalla, Suecia
2015
- Acerca de los árboles , Zentrum Paul Klee, Berna, Suiza
- Más allá de los límites . Sotheby's en Chatsworth: una exposición de ventas, Chatsworth, Derbyshire, Reino Unido
- Entonces, por ahora , Delfina Foundation, Londres, Reino Unido
- Temporadas futuras pasadas , Lehmann Maupin, Nueva York, NY
2014
- inSite: Cuatro ensayos de lo público, sobre otro escenario (Cuatro ensayos sobre lo público, sobre otro escenario), Cuernavaca, México
- Fantasmas en la tierra, Museo de Fotografía Contemporánea, Chicago, Illinois
2013
- Creación / Destrucción: Anya Gallaccio, Mark Lewis, Rut Blees Luxenburg , The Holden Gallery, Manchester, Reino Unido
- Punto de inflexión , Galería de Arte de Wolverhampton, Wolverhampton, Reino Unido
- Chasing Rainbows , Galería Annet Gelink, Ámsterdam, Países Bajos
- La Casa de los Siete Tejados , Galerías Universitarias, Facultad de Bellas Artes de la Universidad Estatal de Illinois, Illinois
2012
- Diseccionando la naturaleza , Quint Contemporary Art, La Jolla, California
- Green Acres: Artistas que cultivan campos, invernaderos y lotes abandonados , Centro de Arte Contemporáneo, Centro de Arte Contemporáneo Richard & Lois Rosenthal, Cincinnati, Ohio; Museo de la Universidad Americana, Washington DC (2013) y Arlington Art Center, Arlington, Virginia (2013)
- ESTE ESTE MONSTRUO ESTO, Focal Point Gallery, Southend-on-Sea, Reino Unido
2010
- On and On , La Casa Encendida, Madrid, España
- Alpha & , On Stellar Rays, Nueva York
- Premio Enel Contemporanea 2010 , Museo Macro, Roma, Italia
- Eating the Universe: Food in Art , Kunsthalle Düsseldorf, Düsseldorf, Alemania; Kunstmuseum Stuttgart, Stuttgart, Alemania y Galerie im Taxispalais, Innsbruck, Austria
2009
- Pot Luck: Food and Art , The New Art Gallery, Walsall, Reino Unido
- Exposición inaugural del 15 ° aniversario , Blum & Poe, Los Ángeles, California
- Naturaleza radical , arte y arquitectura para un planeta cambiante , The Barbican Centre, Londres, Reino Unido; Dick Institute, Kilmarnock, Reino Unido, el Instituto Baird, Cumnock, Reino Unido, y el Museo Doon Valley, Cathcartson, Reino Unido
- Proximidad remota: la naturaleza en el arte contemporáneo , Kunstmuseum Bonn, Bonn, Alemania
- Flower Power , Villa Giulia, Centro Ricerca Arte Attuale, Verbania, Italia
2008
- Flores vivas: Ikebana y arte contemporáneo , Museo Nacional Japonés Americano, Los Ángeles, California
- Nature Interrupted , Chelsea Art Museum, Nueva York
- Nina in Position , Artists Space, Nueva York
- Museo Marciano de Arte Terrestre , Barbican Centre, Londres, Reino Unido.
2007
- Apres la pluie , Musée départemental d'art contemporain de Rochechouart, Rochechouart, Francia
- Sparkle luego se desvanece , Tacoma Art Museum, Tacoma, Washington
2006
- Core , Illuminate Productions, Union Works, Londres, Reino Unido
- Si no existiera, tendrías que inventarlo ... una historia parcial de Showroom , The Showroom, Londres, Reino Unido
- Toutes Compositions Florales , Counter Gallery, Londres, Reino Unido
2005
- Canciones tristes, Galerías universitarias, Universidad Estatal de Illinois, Normal, Illinois
- Monumentos para los EE . UU. , CCA Wattis Institute for Contemporary Arts, San Francisco, California y White Columns Gallery, Nueva York
2004
- Flores observadas, flores transformadas , Museo Andy Warhol, Pittsburgh, Pennsylvania
- Von Pop bis Heute, Das Grosse Fressen , Kunsthalle Bielefeld, Bielefeld, Alemania
- Lustwarande 04: Desorientación por belleza , Tilburg, Países Bajos
- Rose c'est la vie: On Flowers in Contemporary Art , Museo de Arte de Tel Aviv, Tel Aviv, Israel
2003
- Micro / Macro: Arte británico 1996-2002 , Mucsarnok Kunsthalle, Budapest, Hungría
- Naturaleza robada , Kawamura Memorial Museum of Art, Sakura, Japón
- Look & Feel: Art Landscape Nature , De Verbeelding, Zeewolde, Países Bajos
2002
- Imagina, estás parado aquí frente a mí: Colección Caldic , Museo Boijmans Van Beuningen, Rotterdam, Países Bajos
- Blast to Freeze: arte británico en el siglo XX , Kunstmuseum Wolfsburg, Wolfsburg, Alemania
2001
- EGOFUGAL: Fugue from Ego for the Next Emergence , 7a Bienal Internacional de Estambul, Fundación de Estambul para la Cultura y las Artes, Estambul, Turquía
- Pawel Althamer, Anya Gallaccio , Amden, Suiza
- Arte y Naturaleza , Montenmedio Arte Contemporáneo, Cádiz, España
- Artline 5 (Interaktionen - Natur & Architektur) , Borken, Alemania
2000
- Arte en el parque , Compton Verney, Warwickshire, REINO UNIDO
- El efecto invernadero , Serpentine Gallery, Londres, Reino Unido.
- El toque invisible , el Kunstraum Innsbruck, Innsbruck, Austria
1999
- Releasing Senses , Opera City Art Gallery, Tokio, Japón
- Viereck und Kosmos: Amdenener Rundang , Amden, Suiza
- ¿Sueñan las pinturas con el verde veronés? , Elga Wimmer, Nueva York, EE. UU.
1998
- Orgánico , Les Abattoirs, Toulouse, Francia
- Thinking Aloud , exposiciones itinerantes nacionales, Kettle's Yard, Cambridge, Reino Unido; Cornerhouse, Manchester, Reino Unido y Camden Arts Centre, Londres, Reino Unido
- Real / Life: New British Art , Museo de la Prefectura de Tochigi, Tochigi, Japón; Museo de Arte de Fukuoka, Fukuoka, Japón; Museo de la Ciudad de Hiroshima, Hiroshima, Japón; Museo de Arte Contemporáneo, Tokio, Japón y Museo de la Ciudad de Ashiya, Ashiya, Japón
1997
- Der Verlorene Garten , Kunsthalle Palazzo, Liestral, Suiza
- Cultura material: el objeto en el arte británico de los años 80 y 90 , Hayward Gallery, Londres, Reino Unido
- Pantalla: 12 artistas de Londres, portafolio impreso publicado por Paragon Press, Londres, Reino Unido
- Hábitat Print Portfolio Prints , publicado por Habitat, Reino Unido
1996
- El placer de la vida estética, The Showroom, Londres, Reino Unido.
- De la figura al objeto: un siglo de dibujos de escultores, Frith Street Gallery, Londres, Reino Unido, y Karsten Schubert, Londres, Reino Unido
- Vista privada: artistas contemporáneos británicos y alemanes, una nueva colección para John y Josephine Bowes , The Bowes Museum, Barnard Castle, Reino Unido
- Time Wise, Swiss Institute, Nueva York
- Be Me , Giorgio Sadotti en Interim Art, Londres, Reino Unido
1995
- The British Art Show 4 , exposiciones itinerantes nacionales, Castlefield Gallery, Manchester, Reino Unido y Royal Botanic Gardens, Edimburgo, Reino Unido
- ¡Brillante! Arte nuevo de Londres , Walker Arts Center, Minneapolis, Minnesota y Museo de Arte Contemporáneo, Houston, Texas
- On Beauty, Regina Gallery, Moscú, Rusia
- Donde estabas incluso ahora , Kunsthalle Winterthur, Winterthur, Suiza
- El suelo del bosque, Chiltern Sculpture Trail, Oxford, Reino Unido
1994
- Art Unlimited: Múltiplos de los años sesenta y noventa , exposiciones itinerantes nacionales, Centro de Arte Contemporáneo, Glasgow, Reino Unido y Southbank Centre, Londres, Reino Unido
- Le Shuttle , Künstlerhaus Bethanien, Berlín, Alemania
- Sarah Staton Supastore Boutique , Laure Genillard Gallery, Londres, Reino Unido.
- InSITE 94 , Aqua Caliente, Tijuana, México y Museo de Arte Contemporáneo, San Diego, California
- Violencia doméstica , Gio Marconi, Milán, Italia
- Nylon brillante: Anya Gallacio, Deborah Levy y Kristina Page, King George v Dock, Londres, Reino Unido; encargado por Women's Playhouse Trust
1993
- Sarah Staton Supastore , Poster Studio, Londres, Reino Unido.
- Le Jardin de la Vierge , Musée Instrumental, Bruselas, Bélgica
- Solo en casa , Karsten Schubert, Londres, Reino Unido.
- Le Principle de Réalité , Villa Arson, Niza, Francia
- Into the Blue, Festival de Bournemouth, Bournemouth, Reino Unido
- Una colaboración de baile con Rosemary Butcher , Third Eye Centre, Glasgow, Reino Unido
1992
- With Attitude , Galerie Rodolphe Janssen, Bruselas, Bélgica
- 20 Fragile Pieces , Galerie Barbara et Luigi Polla, Ginebra, Suiza
- A Group Show , Barbara Gladstone Gallery, Nueva York y Stein Gladstone Gallery, Nueva York
- Tamaño natural, pequeño mediano grande , Centro per l'Arte Contemporanea Luigi Pecci, Prato, Italia
- 15/1 , Malania Basarab Gallery, Londres, Reino Unido
1991
- Confrontaciones , Palacio de Velázquez, Madrid, España
- Rachel Evans, Anya Gallaccio, Bridget Smith , The Clove Building, Londres, Reino Unido.
- Inglés roto , Serpentine Gallery, Londres, Reino Unido.
- Museo del sitio de instalación tres , Surrey Docks, Londres, Reino Unido.
- The Times: London's Young Artists , Art '91, Olympia, Londres, Reino Unido
- The Archive Project, Centre d'art Contemporain, Nevers, Francia
1990
- Próxima fase , estación de bombeo de Wapping, Londres, Reino Unido
- East Country Yard Show , Surrey Docks, Londres, Reino Unido.
1989
- The Drum Show , Broadgate Arena, Londres, Reino Unido.
- Año Nuevo Nuevo Talento , Anderson O'Day, Londres, Reino Unido
- El regreso de Ulises , piso para el set de English National Opera, Coliseum, Londres, Reino Unido
1988
- Freeze , Surrey Docks, Londres, Reino Unido [24]
Referencias
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- ^ McCarthy, Anna. "Focus on Jeffe Hein", Houghton Hall Education Newsletter [1 .doc Archivado] 10 de octubre de 2011 en el Archivo Web del Gobierno del Reino Unido , enero de 2009, p. 3.
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- ^ Feeley, Claire (12 de abril de 2021). "The Great British Art Tour: una cueva cristalina para deslumbrar e inquietar" . The Guardian . Consultado el 12 de abril de 2021 .
- ^ "Anya Gallaccio | Galería Thomas Dane" . Galería Thomas Dane . Consultado el 22 de mayo de 2016 .
enlaces externos
- Biografía de Grove Art en la Tate Gallery
- imágenes del trabajo de Gallaccio en Lehmann Maupin