De Wikipedia, la enciclopedia libre
  (Redirigido desde la masterización de audio )
Saltar a navegación Saltar a búsqueda

La cinta magnética se usaba comúnmente para crear copias maestras

La masterización , una forma de postproducción de audio , es el proceso de preparar y transferir audio grabado desde una fuente que contiene la mezcla final a un dispositivo de almacenamiento de datos (el maestro ), la fuente desde la cual se producirán todas las copias (a través de métodos como presionar , duplicación o replicación ). En los últimos años, los masters digitales se han vuelto habituales, aunque los masters analógicos, como las cintas de audio, todavía se utilizan en la industria manufacturera, en particular por unos pocos ingenieros que se especializan en masterización analógica. [ cita requerida ]

Dominar requiere una escucha crítica; sin embargo, existen herramientas de software para facilitar el proceso. Los resultados dependen de la intención del ingeniero, las habilidades del ingeniero, la precisión de los monitores de altavoces y el entorno de escucha. Los ingenieros de masterización a menudo aplican ecualización y compresión de rango dinámico para optimizar la traducción del sonido en todos los sistemas de reproducción. [1] Es una práctica estándar hacer una copia de una grabación maestra, conocida como copia de seguridad, en caso de que la maestra se pierda, se dañe o se la roben.

Historia [ editar ]

Antes de la década de 1940 [ editar ]

En los primeros días de la industria discográfica, todas las fases del proceso de grabación y masterización se realizaban en su totalidad mediante procesos mecánicos. Los intérpretes cantaron y / o tocaron en una gran bocina acústica y la grabación maestra se creó mediante la transferencia directa de energía acústica desde el diafragma de la bocina de grabación al torno de masterización , normalmente ubicado en una habitación contigua. El cabezal de corte, impulsado por la energía transferida desde el cuerno, inscribió una ranura modulada en la superficie de un cilindro o disco giratorio. [2] Estos maestros solían estar hechos de una aleación de metal blando o de cera ; esto dio lugar al término coloquial encerado , que se refiere al corte de un disco. [3]

Después de la introducción del micrófono y el amplificador electrónico a mediados de la década de 1920, el proceso de masterización se convirtió en electromecánico, y los tornos de masterización accionados eléctricamente se empezaron a utilizar para cortar discos maestros (el formato de cilindro ya había sido reemplazado). Hasta la introducción de la grabación en cinta, las grabaciones maestras casi siempre se realizaban directamente en el disco . [2] Sólo una pequeña minoría de grabaciones se masterizó utilizando material grabado previamente procedente de otros discos.

Aparición de la cinta magnética [ editar ]

A finales de la década de 1940, la industria discográfica se vio revolucionada por la introducción de la cinta magnética . La cinta magnética fue inventada para grabar sonido por Fritz Pfleumer en 1928 en Alemania, basada en la invención de la grabación de alambre magnético por Valdemar Poulsen en 1898. Hasta el final de la Segunda Guerra Mundial no se pudo encontrar la tecnología fuera de Europa. La introducción de la grabación en cinta magnética permitió que los discos maestros se cortaran por separado en el tiempo y el espacio del proceso de grabación real. [2]

Aunque la cinta y otros avances técnicos mejoraron drásticamente la calidad de audio de las grabaciones comerciales en los años de la posguerra, se mantuvieron las limitaciones básicas del proceso de masterización electromecánica y las limitaciones físicas inherentes de los principales medios de grabación comerciales: el disco de 78 rpm y Posteriormente, el disco LP de 7 pulgadas, 45 rpm y 33-1 / 3 rpm , significaba que la calidad de audio, el rango dinámico , [a] y el tiempo de ejecución [b] de los discos maestros aún eran limitados en comparación con los medios posteriores, como el compacto. disco .

Proceso de masterización electromecánica [ editar ]

Desde la década de 1950 hasta el advenimiento de la grabación digital a fines de la década de 1970, el proceso de masterización generalmente pasó por varias etapas. Una vez que se completó la grabación de estudio en una cinta multipista, se preparó una mezcla final y se dobló hasta la cinta maestra, generalmente una cinta mono de una sola pista o una cinta estéreo de dos pistas . Antes del corte del disco maestro, la cinta maestra solía someterse a un tratamiento electrónico adicional por parte de un ingeniero de masterización especializado .

Después de la llegada de la cinta, se descubrió que, especialmente para las grabaciones pop, se podían realizar grabaciones maestras para que el disco resultante sonara mejor. Esto se hizo realizando ajustes finos en la amplitud del sonido en diferentes bandas de frecuencia ( ecualización ) antes de cortar el disco maestro.

En las grandes compañías discográficas como EMI , el proceso de masterización generalmente estaba controlado por técnicos de personal especializados que eran conservadores en sus prácticas laborales. Estas grandes empresas a menudo se mostraban reacias a realizar cambios en sus procesos de grabación y producción. Por ejemplo, EMI tardó mucho en adoptar las innovaciones en la grabación multipista [c] y no instaló grabadoras de 8 pistas en sus estudios de Abbey Road hasta finales de la década de 1960, más de una década después de que aparecieran las primeras grabadoras comerciales de 8 pistas. instalado por estudios independientes estadounidenses. [4]

Tecnología digital [ editar ]

Niveles digitales óptimos con respecto a la escala digital completa (dBFSD)

En la década de 1990, los procesos electromecánicos fueron reemplazados en gran medida por la tecnología digital, con grabaciones digitales almacenadas en unidades de disco duro o cintas digitales y masterizadas en CD . La estación de trabajo de audio digital (DAW) se volvió común en muchas instalaciones de masterización, permitiendo la manipulación fuera de línea del audio grabado a través de una interfaz gráfica de usuario (GUI). Aunque muchas herramientas de procesamiento digital son comunes durante la masterización, también es muy común utilizar medios analógicos y equipos de procesamiento para la etapa de masterización. Al igual que en otras áreas del audio, los beneficios e inconvenientes de la tecnología digital en comparación con la tecnología analógicason todavía un tema de debate. Sin embargo, en el campo de la masterización de audio, el debate suele centrarse en el uso de procesamiento de señal digital versus analógico en lugar del uso de tecnología digital para el almacenamiento de audio. [1]

Los sistemas digitales tienen un mayor rendimiento y permiten que la mezcla se realice a niveles máximos más bajos. Con picos entre -3 y -9 dBFS en una mezcla, el ingeniero de masterización tiene suficiente margen para procesar y producir un master final. [5] Es importante dejar suficiente margen para el trabajo del ingeniero de masterización. [6] La reducción del headroom por parte del ingeniero de mezcla o masterización ha resultado en una guerra de sonoridad en las grabaciones comerciales. [7]

Proceso [ editar ]

Un procesador de masterización común para la compresión de rango dinámico

El material de origen, idealmente con la resolución original, se procesa mediante ecualización , compresión , limitación y otros procesos. También se pueden aplicar como parte de la etapa de masterización operaciones adicionales, como la edición, la especificación de los espacios entre pistas, el ajuste del nivel, el desvanecimiento de entrada y salida, la reducción de ruido y otros procesos de restauración y mejora de la señal. [7] El material de origen se coloca en el orden correcto, comúnmente denominado secuenciación de ensamblaje (o "seguimiento"). Estas operaciones preparan la música para reproducción digital o analógica, por ejemplo, vinilo.

Si el material está destinado a la liberación de vinilo, se puede aplicar un procesamiento adicional, como la reducción del rango dinámico o el plegado y la ecualización de estéreo a mono dependientes de la frecuencia para compensar las limitaciones de ese medio. Para la publicación de discos compactos, el inicio de la pista , el final de la pista y los índices se definen para la navegación de reproducción junto con el Código de grabación estándar internacional (ISRC) y otra información necesaria para reproducir un CD. Los discos LP y casetes de vinilo tienen sus propios requisitos de duplicación previa para un master terminado. Posteriormente, se procesa en un medio físico, como un CD-R o DVD-R, o en archivos de computadora, como un conjunto de archivos de Protocolo de descripción de disco (DDP) o una imagen ISO.. Independientemente del método de entrega que se elija, la fábrica de replicadores transferirá el audio a un maestro de vidrio que generará estampadores de metal para la replicación.

El proceso de masterización de audio varía según las necesidades específicas del audio que se va a procesar. Los ingenieros de masterización deben examinar los tipos de medios de entrada, las expectativas del productor o receptor fuente, las limitaciones del medio final y procesar el tema en consecuencia. Rara vez se pueden aplicar reglas generales.

Los pasos del proceso suelen incluir los siguientes:

  1. Transferencia de las pistas de audio grabadas a la estación de trabajo de audio digital (DAW)
  2. Secuencia de las canciones o pistas separadas tal como aparecerán en la versión final
  3. Ajusta la duración del silencio entre canciones.
  4. Procese o mejore el audio para maximizar la calidad del sonido para el medio deseado (por ejemplo, aplicando ecualizador específico para vinilo)
  5. Transfiera el audio al formato maestro final (CD-ROM, cinta de carrete de media pulgada, cinta PCM 1630 U-matic, etc.)

Ejemplos de posibles acciones realizadas durante la masterización: [7]

  1. Editar defectos menores
  2. Aplicación de reducción de ruido para eliminar clics, interrupciones, zumbidos y silbidos
  3. Ajustar el ancho del estéreo
  4. Ecualizar el audio en todas las pistas con el fin de optimizar la distribución de frecuencias
  5. Ajusta el volúmen
  6. Compresión o expansión de rango dinámico
  7. Límite máximo
  8. Insertar códigos ISRC y texto de CD
  9. Organizar la pista en su orden secuencial final
  10. Desvaneciendo el final de cada canción (si es necesario)
  11. Vacilar

Ingenieros de masterización de audio notables [ editar ]

  • Bernie Grundman [8]
  • Bob Katz
  • Bob Ludwig
  • Greg Calbi
  • Chris Gehringer
  • Doug Sax
  • Eric Pillai [9]
  • George Marino [10]
  • George "Porky" Peckham
  • H. Sridhar
  • Howie Weinberg
  • Mandy Parnell
  • PA Deepak
  • Shadab Rayeen
  • Tony Dawsey
  • Emily Lazar
  • Steve Hoffman [11]

Ver también [ editar ]

  • Remasterización
  • 2008 incendio de Universal Studios

Notas [ editar ]

  1. ^ El rango dinámico estaba limitado por el hecho de que si el nivel de masterización se ajustaba demasiado alto, el cabezal de corte podría dañarse durante el proceso de corte o el lápiz óptico podría salirse de la ranura durante la reproducción. [2]
  2. ^ Los tiempos de funcionamiento estaban limitados por el diámetro del disco y la densidad con la que las ranuras podían inscribirse en la superficie sin cortarse entre sí.
  3. ^ En la grabación multipista, cada entrada de señal se graba en su propia pista en una grabadora multipista. Esta cinta multipista se mezcla en una cinta maestra mono o estéreo. Una cinta multipista puede ser remezclada muchas veces, de diferentes formas, por diferentes ingenieros, dando la posibilidad de varios masters (versión mono, versión estéreo, versión LP, versión radio AM, versión single, etc.).

Referencias [ editar ]

  1. ↑ a b Blair Jackson (1 de mayo de 2006). "Problemas en la masterización moderna" . Revista Mix . Archivado desde el original el 24 de mayo de 2007.
  2. ^ a b c d Robert Auld. "Dominar antes y ahora" . Archivado desde el original el 24 de noviembre de 2017 . Consultado el 19 de enero de 2016 . La revista Cite requiere |magazine=( ayuda )
  3. ^ "Nueva técnica ayuda a encerar LP" , cartelera , 25 de marzo de 1950
  4. ^ Martin, George ; Hornsby, Jeremy (1994). Todo lo que necesitas son orejas . Macmillan. pag. 143. ISBN 0-312-11482-6.
  5. ^ Bob Katz Mixing Tips Archivado el 27 de agosto de 2007 en Wayback Machine.
  6. ^ ¿Cuánto margen para la masterización?
  7. ↑ a b c Shelvock, Matt (2012). Masterización de audio como práctica musical . Ontario, Canadá: ETDR: Universidad de Western Ontario. págs. 1-72.
  8. Wood, Mikael (27 de octubre de 2017). "Bernie Grundman quiere cambiar la forma en que escuchas la música, para mejor" . Los Angeles Times . Consultado el 26 de enero de 2020 .
  9. ^ http://ericpillai.com/site/
  10. Barnes, Mike (4 de junio de 2012). "George Marino, legendario ingeniero de masterización, muere" . Reportero de Hollywood . Consultado el 26 de enero de 2020 .
  11. ^ Hanlon, Keith (septiembre-octubre de 2011). "Steve Hoffman: dominando a los Beach Boys, Miles Davis y más" . Revista TapeOp . Consultado el 26 de enero de 2020 .