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Sir Cecil Walter Hardy Beaton , CBE (14 de enero de 1904 - 18 de enero de 1980) fue un fotógrafo británico de moda, retrato y guerra, cronista , pintor y diseñador de interiores, así como diseñador de vestuario y teatro ganador del Oscar para películas y la teatro.

Vida temprana [ editar ]

Beaton nació el 14 de enero de 1904 [2] en Hampstead , al norte de Londres, hijo de Ernest Walter Hardy Beaton (1867-1936), un próspero comerciante de madera , y su esposa, Esther "Etty" Sisson (1872-1962). Su abuelo, Walter Hardy Beaton (1841-1904), había fundado el negocio familiar de "Beaton Brothers Timber Merchants and Agents", y su padre lo siguió en el negocio. Ernest Beaton era un actor aficionado y conoció a su esposa, la madre de Cecil, Esther ("Etty"), cuando interpretaba el papel principal en una obra de teatro. Era hija de un herrero de Cumbria llamado Joseph Sisson y había venido a Londres para visitar a su hermana casada. [3]

Ernest y Etty Beaton tuvieron cuatro hijos: Cecil; dos hijas, Nancy Elizabeth Louise Hardy Beaton (1909-1999, que se casó con Sir Hugh Smiley ) y Barbara Jessica Hardy Beaton (1912-1973, conocida como Baba, que se casó con Alec Hambro); y su hijo Reginald Ernest Hardy Beaton (1905-1933).

Una Rolleiflex estándar de 1932 , un tipo de cámara utilizada por Beaton

Cecil Beaton se educó en Heath Mount School (donde fue intimidado por Evelyn Waugh ) y St Cyprian's School , Eastbourne , donde su talento artístico fue rápidamente reconocido. Tanto Cyril Connolly como Henry Longhurst informan en sus autobiografías sentirse abrumados por la belleza del canto de Beaton en los conciertos de la escuela de San Cipriano. [4] [5]

Cuando Beaton estaba creciendo, su niñera tenía una cámara Kodak 3A, un modelo popular que era conocido por ser un equipo ideal para aprender. La niñera de Beaton comenzó a enseñarle los conceptos básicos de la fotografía y el revelado de películas. A menudo conseguía que sus hermanas y su madre se sentaran en su lugar. Cuando era lo suficientemente competente, enviaba las fotos a revistas de sociedad de Londres, a menudo escribiendo con un seudónimo y "recomendando" el trabajo de Beaton. [6]

Beaton asistió a la Harrow School y luego, a pesar de tener poco o ningún interés en la academia, se trasladó a St John's College , Cambridge , y estudió historia, arte y arquitectura. Beaton continuó con su fotografía y, a través de sus contactos universitarios, logró publicar en Vogue un retrato de la duquesa de Malfi . En realidad, era George "Dadie" Rylands , "una instantánea ligeramente desenfocada de él como la duquesa de Malfi de Webster, de pie bajo la luz sub-acuosa fuera del baño de hombres del ADC Theatre en Cambridge". [7] Beaton dejó Cambridge sin un título en 1925.

Carrera [ editar ]

Después de un breve tiempo en el negocio familiar de la madera, trabajó con un comerciante de cemento en Holborn . Esto resultó en "una orgía de fotografía los fines de semana", por lo que decidió emprender el camino por su cuenta. [8] Bajo el patrocinio de Osbert Sitwell realizó su primera exposición en la Cooling Gallery de Londres. Causó un gran revuelo.

Creyendo que tendría mayor éxito al otro lado del Atlántico, se fue a Nueva York y poco a poco se ganó una reputación allí. Cuando se fue, tenía "un contrato con Condé Nast Publications para tomar fotografías exclusivamente para ellos por varios miles de libras al año durante varios años". [9]

De 1930 a 1945, Beaton arrendó Ashcombe House en Wiltshire, donde entretuvo a muchas figuras notables.

En 1947, compró Reddish House , ubicada en 2.5 acres de jardines, aproximadamente a 8 km al este en Broad Chalke . Aquí transformó el interior, agregando habitaciones en el lado este, extendiendo el salón hacia el sur e introduciendo muchos accesorios nuevos. Greta Garbo fue una visitante. [10] Permaneció en la casa hasta su muerte en 1980 y está enterrado en el cementerio. [11] [12] [13]

Fotografía [ editar ]

Autorretratos de Cecil Beaton: Cecil Beaton (en traje de civil) y su Rolleiflex reflejados en un espejo del templo Jain, Calcuta, India.

Beaton diseñó cubiertas de libros (ver Catherine Ives ) y vestuario para matinés de caridad, aprendiendo el oficio de la fotografía en el estudio de Paul Tanqueray , hasta que Vogue lo contrató regularmente en 1927. [14] Montó su propio estudio, y uno de sus primeros clientes y, más tarde, mejores amigos fue Stephen Tennant . Las fotografías de Beaton de Tennant y su círculo se consideran algunas de las mejores representaciones de los jóvenes brillantes de los años veinte y treinta.

Retrato de Sir Roy Strong , director y secretario del Victoria and Albert Museum

La primera cámara de Beaton fue una cámara plegable Kodak 3A. A lo largo de su carrera, empleó cámaras de gran formato y cámaras Rolleiflex más pequeñas. Beaton nunca fue conocido como un fotógrafo técnico altamente calificado y, en cambio, se centró en montar un modelo o escena convincente y buscar el momento perfecto para disparar el obturador.

Fue fotógrafo de la edición británica de Vogue en 1931 cuando George Hoyningen-Huene , fotógrafo de la Vogue francesa viajó a Inglaterra con su nuevo amigo Horst . El propio Horst empezaría a trabajar para French Vogue en noviembre de ese año. El intercambio y la polinización cruzada de ideas entre este círculo colegiado de artistas al otro lado del Canal y el Atlántico dio lugar a la apariencia de estilo y sofisticación por la que se conoce la década de 1930. [15]

Beaton es conocido por sus fotografías de moda y retratos de sociedad. Trabajó como fotógrafo de plantilla para Vanity Fair y Vogue, además de fotografiar celebridades en Hollywood. En 1938, insertó algunas frases antisemitas diminutas pero aún legibles (incluida la palabra "kike") en American Vogue al lado de una ilustración sobre la sociedad de Nueva York. El problema fue retirado y reimpreso, y Beaton fue despedido. [dieciséis]

Beaton regresó a Inglaterra, donde la Reina lo recomendó al Ministerio de Información (MoI). Se convirtió en un destacado fotógrafo de guerra, más conocido por sus imágenes del daño causado por el bombardeo alemán . Su estilo se agudizó y su rango se amplió, la carrera de Beaton fue restaurada por la guerra. [17]

Beaton a menudo fotografiaba a la familia real para su publicación oficial. [18] Reina Isabel La reina madre era su modelo real favorita, y una vez se guardó su pañuelo perfumado como recuerdo de un rodaje de gran éxito. Beaton tomó las famosas fotos de la boda del duque y la duquesa de Windsor (vistiendo un conjunto de alta costura del destacado diseñador de moda estadounidense Mainbocher ).

La reina Fawzia Fuad Chirine con Shah Mohammed Reza Pahlevi y su hija, la princesa Shahnaz Pahlavi en Teherán durante la Segunda Guerra Mundial. Foto de Cecil Beaton.

Durante la Segunda Guerra Mundial , Beaton fue enviado por primera vez al Ministerio de Información y se le asignó la tarea de grabar imágenes desde el frente interno. Durante esta asignación, capturó una de las imágenes más duraderas del sufrimiento británico durante la guerra, la de la víctima de Blitz de 3 años, Eileen Dunne, recuperándose en el hospital, agarrando a su amado osito de peluche. Cuando se publicó la imagen, Estados Unidos aún no se había unido oficialmente a la guerra, pero imágenes como la de Beaton ayudaron a empujar a los estadounidenses a presionar a su gobierno para que ayudara a Gran Bretaña en su hora de necesidad. [6]

Beaton tuvo una gran influencia y relación con Angus McBean y David Bailey . McBean fue un fotógrafo de retratos muy conocido de su época. Más adelante en su carrera, su trabajo está influenciado por Beaton. Bailey fue influenciado por Beaton cuando se conocieron mientras trabajaban para British Vogue a principios de la década de 1960. El uso de Bailey de imágenes de formato cuadrado (6x6) es similar a los patrones de trabajo del propio Beaton.

Diseño de escenarios y películas [ editar ]

Un diseño de Cecil Beaton para Audrey Hepburn en la película My Fair Lady (1964), por la que ganó un Oscar.

Después de la guerra, Beaton abordó el escenario de Broadway , diseñando decorados , vestuario e iluminación para un renacimiento de 1946 de Fan de Lady Windermere , en el que también actuó.

Sus trajes de Lerner y Loewe 's My Fair Lady (1956) fueron altamente valoradas. Esto llevó a dos películas musicales de Lerner y Loewe, Gigi (1958) y My Fair Lady (1964), cada una de las cuales le valió a Beaton el Premio de la Academia al Mejor Diseño de Vestuario . También diseñó el vestuario de época para la película de 1970 En un día despejado que se puede ver para siempre .

Otros créditos de Broadway incluyen The Grass Harp (1952), The Chalk Garden (1955), Saratoga (1959), Tenderloin (1960) y Coco (1969). Ha recibido cuatro premios Tony .

Diseñó los decorados y el vestuario para una producción de la última ópera Turandot de Puccini , que se utilizó por primera vez en la Metropolitan Opera de Nueva York y luego en Covent Garden.

Beaton diseñó la vestimenta académica de la Universidad de East Anglia . [19]

Diarios [ editar ]

Cecil Beaton era un diarista muy conocido y publicado. Durante su vida, se publicaron seis volúmenes de diarios, que abarcan los años 1922-1974. Recientemente se ha publicado algún material no censurado. "En los diarios publicados, las opiniones se suavizan, las figuras célebres son aclamadas como maravillas y triunfos, mientras que en los originales, Cecil puede ser tan venenoso como cualquiera que haya leído o escuchado en la conversación más impactante", escribió su editor, Hugo Vickers. . [20]

Última entrevista pública [ editar ]

La última entrevista pública concedida por Sir Cecil Beaton fue en enero de 1980 para una edición de Desert Island Discs de la BBC . El entrevistador fue el creador de Desert Island Discs, Roy Plomley . La grabación se emitió el viernes 1 de febrero de 1980 con el permiso de la familia Beaton y ahora está disponible como podcast en el archivo de disco de la BBC Radio 4 Desert Island de 1976 a 1980. Debido a la fragilidad de Beaton, la entrevista se grabó en la casa del siglo XVII de Beaton. de Reddish House en Broad Chalke en Wiltshire (cerca de Salisbury).

Beaton, aunque frágil, recordó los acontecimientos de su vida, en particular de los años treinta y cuarenta ( el Blitz ). Entre los recuerdos estaban sus asociaciones con estrellas de Hollywood y la realeza británica, en particular, el duque y la duquesa de Windsor (cuyas fotografías oficiales de boda tomó Beaton el 3 de junio de 1937 con relativamente poca antelación); y retratos oficiales de la reina Isabel (más tarde la reina Isabel la reina madre) y Su Majestad la reina el día de su coronación el 2 de junio de 1953. La entrevista también aludía a una pasión de toda la vida por las artes escénicas y, en particular, el ballet y la opereta.

Se considera que el programa Beaton son casi las últimas palabras de una era de "Bright Young Things" cuya puesta del sol había tenido lugar en el momento de la abdicación de Eduardo VIII . Beaton comentó específicamente sobre Wallis Simpson (más tarde titulada La duquesa de Windsor después de su matrimonio con el ex rey Eduardo VIII) dando quizás una idea de su carácter que no se ha expresado libremente en ningún momento (La duquesa de Windsor en el momento de la La entrevista y transmisión original de Beaton todavía estaba viva y viviendo en relativa soledad en las afueras de París ; es muy posible, aunque no está confirmado, que la duquesa haya escuchado esta edición de Desert Island Discs).

Para terminar, Roy Plomley le pidió a Beaton el único disco que conservaría en la Isla Desierta en caso de que los demás fueran arrastrados por la marea. La respuesta inmediata fue la Sinfonía n . ° 1 de Beethoven . El libro elegido por Beaton era un compendio de fotografías que había tomado durante años de "... personas conocidas y desconocidas; personas conocidas pero ahora olvidadas".

Vida personal y muerte [ editar ]

Beaton tuvo relaciones con varios hombres: su último amante fue el ex esgrimista olímpico y maestro Kinmont Hoitsma . [21] También tuvo relaciones con mujeres, incluidas las actrices Greta Garbo y Coral Browne , la bailarina Adele Astaire , la socialité griega Madame Jean Ralli (Lilia), [22] y la socialité británica Doris Castlerosse (1900–42).

Fue nombrado caballero en los honores de Año Nuevo de 1972 . [23]

Casa rojiza en Broad Chalke

Dos años después sufrió un derrame cerebral que lo dejó paralizado permanentemente del lado derecho de su cuerpo. Aunque aprendió a escribir y dibujar con la mano izquierda y le adaptaron las cámaras, Beaton se sintió frustrado por las limitaciones que el trazo había impuesto a su trabajo. Como resultado de su derrame cerebral, Beaton se puso ansioso por la seguridad financiera para su vejez y, en 1976, entró en negociaciones con Philippe Garner , experto a cargo de fotografías en Sotheby's .

En nombre de la casa de subastas, Garner adquirió el archivo de Beaton, excluyendo todos los retratos de la familia real y las cinco décadas de grabados en poder de Vogue en Londres, París y Nueva York. Garner, que había inventado casi sin ayuda la subasta fotográfica, supervisó la preservación y la dispersión parcial del archivo, de modo que los únicos activos tangibles de Beaton, y lo que él consideraba el trabajo de su vida, le aseguraran un ingreso anual. La primera de las cinco subastas se celebró en 1977, la última en 1980.

A fines de la década de 1970, la salud de Beaton se había desvanecido. Murió el 18 de enero de 1980 en Reddish House , su casa en Broad Chalke , Wiltshire, cuatro días después de cumplir 76 años. [6]

Honores, premios y medallas [ editar ]

La tumba de Sir Cecil Beaton en Broad Chalke Churchyard
  • Premio Tony al mejor diseño de vestuario por Quadrille (1955)
  • CBE (1956)
  • Premio Tony al mejor diseño de vestuario por My Fair Lady (1957)
  • Miembro de la Sociedad de Monumentos Antiguos (1957)
  • Premio de la Academia al mejor diseño de vestuario para Gigi (1958)
  • Premio Tony al mejor diseño de vestuario por Saratoga (1960)
  • Chevalier de la Légion d'Honneur (1960)
  • Premio de la Academia a la mejor dirección artística por My Fair Lady (1964)
  • Premio de la Academia al Mejor Diseño de Vestuario por My Fair Lady (1964)
  • Miembro honorario de la Royal Photographic Society de Gran Bretaña (1965)
  • Premio Tony al Mejor Diseño de Vestuario por Coco 1970
  • Salón de la Fama de la lista internacional de los mejores vestidos , nombrado 1970. [24]
  • Caballero (1972)

Trabajo [ editar ]

Fotografías [ editar ]


  • Sir William Walton , 1926
  • Stephen Tennant , 1927
  • Lady Diana Cooper , 1928
  • Charles James (diseñador) , 1929
  • Lillian Gish , 1929
  • Oliver Messel , 1929
  • Lord David Cecil , 1930
  • Lady Georgia Sitwell , 1930
  • Gary Cooper , 1931
  • Molly Fink , 1926
  • Pablo Picasso , 1933
  • Dürrüşehvar Sultan , 1933
  • Marlene Dietrich , 1935
  • Salvador Dalí , 1936
  • Natalie Paley , 1936
  • Aldous Huxley , 1936
  • Daisy Fellowes , 1937
  • Elena de Grecia y Dinamarca , Reina Madre de Rumania , 1937
  • Lady Ursula Manners , 1937
  • Reina Sita Devi de Kapurthala , 1940
  • Víctima de bomba (Eileen Dunne), 1940
  • Winston Churchill , 1940
  • Graham Sutherland , 1940
  • Charles de Gaulle , 1941
  • Walter Sickert , 1942
  • Maharani Gayatri Devi , Rajmata de Jaipur , 1943
  • John Pope-Hennessy , 1945
  • Isabel Jeans , 1945
  • Greta Garbo , 1946
  • Yul Brynner , 1946
  • Princesa Fawzia Fuad de Egipto, Reina de Irán
  • Vivien Leigh , 1947
  • Marlon Brando , 1947
  • Truman Capote , 1948-1949
  • Bobby Henrey , 1948
  • Condesa Cristiana Brandolini d'Adda , 1951
  • Duquesa de Windsor , 1951
  • Vita Sackville-West , 1952
  • Invitado CZ , 1952
  • Graham Greene , 1953
  • Coronación de Isabel II , 1953
  • Alexis von Rosenberg, barón de Redé , 1953
  • Elizabeth Taylor , 1954
  • Grace Kelly , 1954
  • Mona von Bismarck , 1955
  • Bernard Berenson , 1955
  • Joan Crawford , 1956
  • Sra. Charles ( Jayne Wrightsman ) , 1956
  • María Callas , 1956
  • Dame Edith Sitwell , 1956
  • Colin Wilson , 1956
  • Marilyn Monroe , 1956
  • Leslie Caron , 1957
  • Dolores Guinness , 1958
  • Princesa Margarita, condesa de Snowdon , 1960
  • Albert Finney , 1961
  • Cristóbal Balenciaga , 1962
  • Lee Radziwill , 1962
  • Karen Blixen , 1962
  • Rudolf Nureyev , 1963
  • Audrey Hepburn , 1964
  • Margot Fonteyn , 1965
  • Jacqueline Kennedy , 1965
  • Sheridan Hamilton-Temple-Blackwood, quinto marqués de Dufferin y Ava , 1965
  • Jamie Wyeth , 1966
  • Georgia O'Keeffe , 1966
  • Andy Warhol , 1967
  • Twiggy , 1967
  • Mick Jagger , 1968
  • Katharine Hepburn , 1969
  • Barbra Streisand , 1969
  • Gloria Guinness , 1970
  • Hubert de Givenchy , 1970
  • Mae West , 1970
  • David Hockney , 1970
  • Jane Birkin , 1971
  • Marie-Hélène de Rothschild , 1971
  • Marisa Berenson como Luisa Casati , 1971
  • Jacqueline de Ribes , 1971
  • Pauline de Rothschild , 1972
  • Tina Chow , 1973
  • Gilbert y George , 1974
  • Inès de La Fressange , 1978
  • Paloma Picasso , 1978
  • Carolina de Mónaco , 1978
  • Olimpia de Rothschild , 1978
  • Dayle Haddon , 1979

Bibliografía [ editar ]

Mujeres bengalíes sacando agua de pozo con vasijas de barro (1944)
  • El libro de la belleza (Duckworth, 1930)
  • Álbum de recortes de Cecil Beaton ( Batsford , 1937)
  • Nueva York de Cecil Beaton (Batsford, 1938)
  • Mi pasado real (Batsford, 1939)
  • Historia bajo fuego con James Pope-Hennessy (Batsford, 1941)
  • Tiempo de exposición con Peter Quennell (Batsford, 1941)
  • Aire de gloria ( HMSO , 1941)
  • Escuadrones alados ( Hutchinson , 1942)
  • Cercano Oriente (Batsford, 1943)
  • Fotógrafos británicos ( William Collins , 1944)
  • Lejano Oriente (Batsford, 1945)
  • Indian Album de Cecil Beaton (Batsford, 1945–6, reeditado como Indian Diary and Album , OUP , 1991)
  • Álbum chino de Cecil Beaton (Batsford, 1945-6)
  • India (Thacker & Co., 1945)
  • Retrato de Nueva York (Batsford, 1948)
  • Ashcombe : La historia de un contrato de arrendamiento de quince años (Batsford, 1949)
  • Fotobiografía ( Odhams , 1951)
  • Ballet ( Allan Wingate , 1951)
  • Persona Grata con Kenneth Tynan (Allen Wingate, 1953)
  • La copa de la moda ( Weidenfeld & Nicolson , 1954)
  • Me da un gran placer (Weidenfeld & Nicolson, 1956)
  • El rostro del mundo: un álbum de recortes internacional de personas y lugares (Weidenfeld & Nicolson, 1957)
  • Japonés (Weidenfeld & Nicolson, 1959)
  • Codornices en Aspic: La historia de la vida del conde Charles Korsetz (Weidenfeld & Nicolson, 1962)
  • Imágenes con un prefacio de Edith Sitwell y una introducción de Christopher Isherwood (Weidenfeld & Nicolson, 1963)
  • Retratos reales con una introducción de Peter Quennell (Weidenfeld & Nicolson, 1963)
  • 'Fair Lady' de Cecil Beaton (Weidenfeld & Nicolson, 1964)
  • The Best of Beaton con una introducción de Truman Capote (Weidenfeld & Nicolson, 1968)
  • Mi tía boliviana: una memoria (Weidenfeld & Nicolson, 1971)

Diarios [ editar ]

  • Diarios de Cecil Beaton: 1922–39 Los años errantes (Weidenfeld & Nicolson, 1961)
  • Diarios de Cecil Beaton: 1944-1948 Los años felices (Weidenfeld & Nicolson, 1972)
  • Diarios de Cecil Beaton: 1948-1955 Los años extenuantes (Weidenfeld & Nicolson, 1973)
  • Diarios de Cecil Beaton: 1955–63 Los años inquietos (Weidenfeld & Nicolson, 1976)
  • Diarios de Cecil Beaton: 1963–74 Los años de la despedida (Weidenfeld & Nicolson, 1978)
  • Autorretrato con amigos: Los diarios seleccionados de Cecil Beaton 1926-1974, editado por Richard Buckle (Weidenfeld & Nicolson, 1979)
  • The Unexpurgated Beaton: The Cecil Beaton Diaries tal como fueron escritos con una introducción de Hugo Vickers (Orion, 2003)
  • Beaton en los años sesenta: más diarios no purgados con una introducción de Hugo Vickers (Weidenfeld & Nicolson, 2004)

Exposiciones [ editar ]

Primer Ministro de Manipur (1944) mientras se prepara su atuendo antes de la coronación del nuevo Maharaja Bodh Chandra Sing

Se han realizado importantes exposiciones en la National Portrait Gallery de Londres en 1968 y en 2004.

La primera exposición internacional en treinta años y la primera exposición de sus obras que se celebrará en Australia se celebró en Bendigo, Victoria, del 10 de diciembre de 2005 al 26 de marzo de 2006.

En octubre de 2011, el Antiques Roadshow de la BBC presentó un retrato al óleo de Beaton de la estrella de rock Mick Jagger , a quien Beaton conoció en la década de 1960. La pintura, vendida originalmente en la Galería Le Fevre en 1966, fue valorada a efectos del seguro en 30.000 libras esterlinas. [25]

El Museo de la Ciudad de Nueva York dedicó una exposición a Cecil Beaton desde octubre de 2011 hasta abril de 2012. [26]

Una exposición que celebra el Jubileo de Diamante de la Reina y muestra retratos de Su Majestad de Cecil Beaton, inaugurada en octubre de 2011 en la Laing Art Gallery, Newcastle.

Cecil Beaton: Teatro de guerra en el Imperial War Museum , Londres: gran retrospectiva de la fotografía de guerra de Beaton, celebrada del 6 de septiembre de 2012 al 1 de enero de 2013. [27]

Cecil Beaton At Home: Ashcombe & Reddish en The Salisbury Museum, Wiltshire, del 23 de mayo al 19 de septiembre de 2014, una retrospectiva biográfica centrada en las dos casas de Beaton en Wiltshire, reunió por primera vez muchas obras de arte y posesiones de ambas épocas de la vida de Beaton. . La exposición incluyó una reproducción a tamaño real de los murales y la cama con dosel del Circus Bedroom en Ashcombe, así como una sección del salón de Reddish House.

Representaciones [ editar ]

En la película australiana de 1989 Darlings of the Gods , Beaton fue interpretado por Shane Briant . En la serie The Crown de Netflix de 2016 , Beaton fue interpretado por Mark Tandy .

Ver también [ editar ]

Referencias [ editar ]

  1. ^ Foley, Elizabeth; Coates, Beth (2010). Tarea avanzada para adultos . Casa al azar. ISBN 9781409087540. Consultado el 14 de diciembre de 2014 .
  2. ^ "Almanaque de UPI para el jueves 13 de enero de 2021" . United Press International . 14 de enero de 2021. Archivado desde el original el 5 de febrero de 2021 . Consultado el 27 de febrero de 2021 . ... fotógrafo / diseñador Sir Cecil Beaton en 1904 ...
  3. ^ Vickers, Hugo (1985), Cecil Beaton: La biografía autorizada , Phoenix Press.
  4. ^ Connolly, Cyril (1938). Enemigos de la promesa . Londres: G Routledge & sons. OCLC 123103671 . 
  5. ^ Longhurst, Henry (1971). Mi vida y tiempos suaves . Londres: Cassell. ISBN 0-304-93849-1.
  6. ^ a b c "Cecil Beaton" . Fyne Times . 2006 . Consultado el 9 de mayo de 2008 .
  7. ^ Beaton, Cecil (1951). Fotobiografía. Londres: Odhams Press, p. 34.
  8. ^ Beaton, Cecil (1951). Fotobiografía. Londres: Odhams Press, p. 40.
  9. ^ Beaton, Cecil (1951). Fotobiografía. Londres: Odhams Press, p. 56.
  10. ^ Broad Chalke , Reino Unido: Historia británica.
  11. ^ Vickers, Hugo (2003). The Unexpurgated Beaton: The Cecil Beaton Diaries tal como él los escribió, 1970–1980 . Londres: Weidenfeld & Nicolson. ISBN 1400041120.
  12. ^ Broad Chalke, Una historia de una aldea del sur de Wiltshire, su tierra y su gente durante 2000 años , La gente de la aldea, 1999.
  13. ^ Historia de la comunidad de Broad Chalke , Wiltshire Council, archivado desde el original el 12 de agosto de 2011 , obtenido el 9 de enero de 2011.
  14. ^ Muir, Robin (1 de febrero de 2004). "La Generación Beaton" . The Independent . Archivado desde el original el 9 de febrero de 2009 . Consultado el 9 de mayo de 2008 .
  15. ^ "Demasiado, demasiado vómito" . Tiempo . 2 de febrero de 1931 . Consultado el 9 de mayo de 2008 .
  16. ^ Simon Doonan, "Cecil Beaton Stateside" Archivado el 18 de octubre de 2015 en Wayback Machine , The Daily Telegraph , 6 de noviembre de 2011, consultado el 28 de agosto de 2012
  17. ^ Richard Holledge, "Una carrera restaurada por la guerra" Wall Street Journal, 29 de noviembre de 2012, p D5
  18. ^ "Fotografía de exploración de V&A: Sir Cecil Beaton" . Museo de Victoria y Alberto . Consultado el 10 de mayo de 2008 .
  19. ^ Groves, Nicholas (2005), La vestimenta académica de la Universidad de East Anglia , North Walsham : The Burgon Society.
  20. ^ Beaton, Cecil (2003), Vickers, Hugo (ed.), The Unexpurgated Beaton Diaries , ISBN 0-7538-1702-0.
  21. ^ Vickers, Hugo (2002). Cecil Beaton . Phoenix Press. ISBN 978-1842126134.
  22. Madame Jean Ralli (fallecida en 1977). Nacido en Atenas. Amiga de la infancia de la princesa Marina de Grecia y Dinamarca . Posteriormente trabajó para Christian Dior .
  23. ^ "Suplemento de la London Gazette" . London Gazette . 31 de diciembre de 1971.
  24. ^ Zilkha, Bettina (2004). Ultimate Style: lo mejor de la lista de los mejor vestidos . pag. 116. ISBN 2-84323-513-8.
  25. Antiques Roadshow, Hever Castle 1, Episodio 5 de 28, Serie 34
  26. ^ https://www.mcny.org/exhibition/cecil-beaton
  27. Cecil Beaton: Theatre of War Archivado el 3 de noviembre de 2012 en Wayback Machine.

Lectura adicional [ editar ]

  • Beaton, Cecil Sir y Boddington, Jennie , 1922– y Galería Nacional de Victoria (1975). Cámara de Cecil Beaton. Galería Nacional de Victoria, Melbourne
  • Spencer, Charles (1995). Cecil Beaton Escenografía y diseño de películas . Londres: Academy Editions. ISBN 1-85490-398-5.
  • Vickers, Hugo (1985). Cecil Beaton . Nueva York: Donald I. Bien. ISBN 1-55611-021-9.
  • Vickers, Hugo (2003). Los diarios de Cecil Beaton, tal como fueron escritos . Nueva York. ISBN 0-7538-1702-0.
  • Salvaje, Benjamin (2016). Una vida en la moda: el armario de Cecil Beaton . Londres. ISBN 978-0500518335.

Enlaces externos [ editar ]

  • Cecil Beaton en el BFI 's Screenonline
  • Sir Cecil Beaton en FMD
  • Cecil Beaton en Internet Broadway Database
  • Cecil Beaton en IMDb
  • Retratos de Cecil Beaton en la National Portrait Gallery, Londres
  • Theatre Archive University of Bristol
  • "Selección de fotografías de Cecil Beaton" . Museo de Victoria y Alberto .
  • Diseños textiles de Cecil Beaton diseñados en 1948 para Zika Ascher
  • Entrevista a Cecil Beaton en BBC Radio 4 Desert Island Discs , 1 de febrero de 1980

Recursos de archivo [ editar ]

  • Documentos de Sir Cecil Beaton (1922–1980, 38 cajas de archivo) en St John's College, Cambridge
  • Papeles de Cecil Beaton (1938–1979, 1 caja de archivo) en la Biblioteca de la Universidad de Princeton
  • Archivo de Cecil Beaton Studio en Sotheby's Picture Library