Clive Jay Davis (nacido el 4 de abril de 1932) es un productor discográfico estadounidense , ejecutivo de A&R , ejecutivo de la industria musical y abogado . Ha ganado cinco premios Grammy y fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll como no intérprete, en 2000. [1]
Clive Davis | |
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Nació | Clive Jay Davis 4 de abril de 1932 Nueva York , Nueva York , EE. UU. |
Nacionalidad | americano |
alma mater | Facultad de Derecho de Harvard, Universidad de Nueva York |
Ocupación | Productor discográfico , ejecutivo musical |
Años activos | 1965-presente |
Esposos) | Helen Cohen ( m. 1956; div. 1965) Janet Adelberg ( m. 1965; div. 1985) |
Niños | 4, incluido Doug Davis |
Sitio web | www |
De 1967 a 1973, Davis fue el presidente de Columbia Records . Fue el fundador y presidente de Arista Records desde 1974 hasta 2000 hasta fundar J Records . Desde 2002 hasta abril de 2008, Davis fue presidente y director ejecutivo de RCA Music Group (que incluía RCA Records , J Records y Arista Records ), presidente y director ejecutivo de J Records, y presidente y director ejecutivo de BMG North America.
A Davis se le atribuye la contratación de un joven artista de grabación, Tony Orlando , para Columbia en 1967. Ha contratado a muchos artistas que lograron un éxito significativo, entre ellos Janis Joplin ; Laura Nyro ; Santana ; Bruce Springsteen ; Chicago ; Billy Joel ; Donovan ; Sangre, sudor y lágrimas ; Loggins & Messina ; As de base ; Aerosmith ; Pink Floyd ; y Westlife . A Davis también se le atribuye haber dado a conocer a Whitney Houston y Barry Manilow . [2]
A partir de 2018, Davis es el director creativo de Sony Music Entertainment . [3]
Temprana edad y educación
Davis nació en Brooklyn , Nueva York , en una familia judía , [4] hijo de Herman y Florence Davis. Su padre era electricista y vendedor. [5] Davis se crió en el barrio de clase media de Crown Heights, Brooklyn . [5]
Su madre murió a los 47 años, y su padre murió al año siguiente cuando Davis era solo un adolescente, dejándolo huérfano sin dinero. [5] Luego se mudó con su hermana casada a Bayside , Queens , Nueva York, Nueva York. [5] Asistió a la Facultad de Artes y Ciencias de la Universidad de Nueva York , donde se graduó [5] magna cum laude , con un título en Ciencias Políticas [6] y Phi Beta Kappa en 1953. Recibió una beca completa para la Facultad de Derecho de Harvard , donde fue miembro de la Junta de Asesores Estudiantiles y se graduó en 1956. [7]
Carrera profesional
Años de Columbia / CBS Records
Davis ejerció la abogacía en una pequeña firma en Nueva York, luego se trasladó a la firma de Rosenman, Colin, Kaye, Petschek y Freund dos años más tarde, donde el socio Ralph Colin tenía CBS como cliente. Posteriormente, Davis fue contratado por un ex colega de la firma, Harvey Schein, para convertirse en abogado asistente de Columbia Records, subsidiaria de CBS, a los 28 años, y luego en abogado general al año siguiente. [8]
Como parte de una reorganización de Columbia Records Group, el presidente del grupo Goddard Lieberson nombró a Davis como vicepresidente administrativo y gerente general en 1965. [9] En 1966, CBS formó Columbia-CBS Group que reorganizó las operaciones de música grabada de CBS en CBS Records con Davis. encabezando la nueva unidad. [10]
Al año siguiente, Davis fue nombrado presidente y se interesó por la nueva generación de folk rock y rock and roll . Una de sus primeras firmas de pop fue el músico de folk-rock británico Donovan , quien disfrutó de una serie de exitosos sencillos y álbumes lanzados en los Estados Unidos con el sello Epic Records . Ese mismo año, Davis contrató al artista Tony Orlando , de 23 años, como gerente general de la subsidiaria editorial de Columbia, April-Blackwood Music; Orlando se convirtió en vicepresidente de Columbia / CBS Music y fichó a Barry Manilow en 1969. [11]
En junio de 1967, a instancias de su amigo y socio comercial Lou Adler , Davis asistió al Festival Pop de Monterey . [12] Inmediatamente firmó a Janis Joplin con Big Brother and the Holding Company , y Columbia pasó a firmar a Laura Nyro , The Electric Flag , Santana , The Chambers Brothers , Bruce Springsteen , Chicago , Billy Joel , Blood, Sweat & Tears , Loggins & Messina , Aerosmith y Pink Floyd (por los derechos para lanzar su material fuera de Europa). La compañía, que anteriormente había evitado la música rock (sus pocos actos de rock antes de la presidencia de Davis incluían a Dion DiMucci , The Byrds , Simon & Garfunkel y Paul Revere and the Raiders ), duplicó su participación de mercado en tres años. [ cita requerida ]
Una de las grabaciones de mayor éxito comercial liberados durante Davis tenencia de la Universidad de Columbia fue Lynn Anderson 's Rose Garden , a finales de 1970. Fue Davis, que insistió 'Rose Garden' será el próximo single de la cantante de country. La canción alcanzó el número 1 en 16 países de todo el mundo y siguió siendo el álbum más vendido de una artista country femenina durante 27 años. [ cita requerida ]
En 1972, Davis firmó Earth, Wind & Fire para Columbia Records. Uno de sus logros más reconocidos fue fichar al grupo de Boston Aerosmith con Columbia Records a principios de la década de 1970 en el Max's Kansas City de la ciudad de Nueva York . El logro fue mencionado en la canción de 1979 de Aerosmith "No Surprize", donde Steven Tyler canta, "Old Clive Davis dijo que seguramente nos convertirá en una estrella, yo te convertiré en una estrella, tal como eres". [13] A partir del 30 de diciembre de 1978, [14] Bob Weir de The Grateful Dead ocasionalmente cambió la letra del estándar de Dead " Jack Straw " en concierto de "solíamos jugar por la plata, ahora tocamos de por vida", a "Solíamos jugar por el ácido, ahora jugamos para Clive". [15] Una de las últimas bandas que Davis intentó firmar con Columbia Records fue la banda de proto-punk Death . [16] Según su documental, él era la única persona que estaba interesada en una banda negra que hacía música rock, pero les pidió que cambiaran su nombre. Se negaron, ya que el nombre reflejaba un hecho personal. El contrato se disolvió y la banda lanzó su álbum en otro sello 35 años después.
Años arista
Después de que Davis fuera despedido de CBS Records en 1973 por supuestamente usar fondos de la compañía para financiar el bar mitzvah de su hijo , [17] [18] [19] [20] Columbia Pictures lo contrató para ser consultor del sello Bell Records de la compañía . Davis se tomó un tiempo para escribir sus memorias y luego fundó Arista Records en 1974. [21] [22] [23] La compañía recibió su nombre de la sociedad de honor de la escuela secundaria de la ciudad de Nueva York, de la cual Davis era miembro. [ cita requerida ]
En Arista, Davis fichó a Barry Manilow , seguido de Aretha Franklin , Dionne Warwick , Patti Smith , Westlife , Al Jourgensen , The Outlaws , Eric Carmen , The Bay City Rollers , Exposé , Taylor Dayne , Ace of Base , The Right Profile , Air Supply , Ray Parker, Jr. y Raydio , y Alicia Keys , e hizo venir Carly Simon , Grateful Dead , The Kinks , Jermaine Stewart , Gil Scott-Heron (en cuyo episodio de TV One 's Unsung Davis fue entrevistado) y Lou Reed a la etiqueta. [ cita requerida ] Fundó Arista Nashville, que se convirtió en el hogar de Alan Jackson , Brooks & Dunn , Pam Tillis y Brad Paisley . [ cita requerida ] Davis fundó LaFace Records con LA Reid y Babyface . [ cita requerida ] LaFace posteriormente se convirtió en el hogar de TLC , Usher , Outkast , Pink y Toni Braxton . [ cita requerida ] Fundó Bad Boy Records con Sean "Puffy" Combs y se convirtió en el hogar de Notorious BIG , Combs, Mase , 112 y Faith Evans , aunque Davis admitiría más tarde que nunca entendió del todo la música rap . [ cita requerida ] En 1998, Davis firmó LFO de European Success. LFO ocupó el tercer lugar con " Summer Girls " en 1999, y pasó al éxito multiplatino. [ cita requerida ]
Davis se enteró de la hija de Cissy Houston , Whitney Houston, después de ver actuar a los Houston en un club nocturno de la ciudad de Nueva York. Impresionado con lo que escuchó, Davis la firmó con Arista. Houston se convirtió en uno de los artistas más vendidos en la historia de la música bajo la dirección de Davis en Arista. [24]
J Records, RCA, Sony años
Davis dejó Arista en 2000 y fundó J Records , un sello independiente con el respaldo financiero de la empresa matriz de Arista, Bertelsmann Music Group , llamado con la inicial del segundo nombre de Davis y sus cuatro hijos. [25] BMG compraría una participación mayoritaria en J Records en 2002, y Davis se convertiría en presidente y director ejecutivo de RCA Music Group .
El éxito continuo de Davis en la promoción de nuevos artistas fue reconocido por el sitio de A&R de la industria de la música HitQuarters cuando el ejecutivo fue nombrado "A&R número uno del mundo de 2001" según los datos de las listas mundiales de ese año. [26]
En 2004, BMG se fusionó con Sony Music Entertainment para formar Sony BMG . Con los activos de la antigua CBS Records (rebautizada como Sony Music Entertainment en 1991) ahora bajo la propiedad de Sony, la empresa conjunta significaría una especie de regreso para Davis a su antiguo empleador. Davis permaneció en RCA Label Group hasta 2008, cuando fue nombrado director creativo de Sony BMG.
Davis fue elevado a Director Creativo de Sony Music Entertainment , [27] un título que ostenta actualmente, como parte de una reestructuración corporativa cuando Sony BMG se convirtió en Sony Music Entertainment a finales de 2008 cuando BMG vendió sus acciones a Sony. [3] Arista Records y J Records, ambos fundados por Davis, se disolvieron en octubre de 2011 mediante la reestructuración de RCA Records . Todos los artistas bajo esas etiquetas se trasladaron a RCA Records. [28]
Premios y honores
Como productor, Davis ha ganado cuatro premios Grammy .
- 2009 : Mejor álbum de R&B - Jennifer Hudson , Jennifer Hudson
- 2006 : Mejor Álbum Vocal Pop - Breakaway , Kelly Clarkson
- 2000 : Álbum del año - Sobrenatural , Santana
- 2000: Mejor álbum de rock - Sobrenatural , Santana
Davis también recibió el premio Grammy Trustees Award en 2000 [29] y el premio President's Merit Award en los Grammy 2009 . [30] En 2011, el teatro de 200 asientos en el Museo Grammy fue nombrado "Teatro Clive Davis". [31]
En 2000, Davis fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll en la categoría de no intérpretes . [32]
En 2000, Davis recibió el premio Golden Plate de la Academia Estadounidense de Logros . [33]
En 2015, fue reconocido por Equality Forum como uno de los 31 Iconos del Mes de la Historia LGBT . [34]
Davis fue un homenajeado en 2018 en la gala Eight Over Eighty de The New Jewish Home .
Un alumno de la Universidad de Nueva York, Davis es un benefactor significativo para él. La división de música grabada de su Tisch School of the Arts lleva su nombre: el Instituto de Música Grabada Clive Davis .
Vida personal
Davis se ha casado y divorciado dos veces. Estuvo casado con Helen Cohen de 1956 a 1965 y con Janet Adelberg de 1965 a 1985. Tiene cuatro hijos: Fred (nacido en 1960), un destacado banquero de inversión en medios, [35] Lauren (nacida en 1962), Mitchell (nacida en 1970) y Doug Davis (nacido en 1974), un ejecutivo musical y productor discográfico ganador del premio Grammy. [36] Davis tiene ocho nietos. [37] [38]
En 2013, Davis se declaró bisexual públicamente en su autobiografía The Soundtrack of My Life . En el programa de entrevistas diurno Katie , le dijo a la presentadora Katie Couric que esperaba que su declaración condujera a una "mayor comprensión" de la bisexualidad. [39]
Otras lecturas
- Davis, Clive (1975). Clive: Dentro del negocio discográfico , William Morrow & Company, Inc. ISBN 0688028721
- Davis, Clive (2013). La banda sonora de mi vida , Simon & Schuster . ISBN 1476714789
Referencias
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Comenzando lo que puede ser el segundo encubrimiento más masivo de los últimos meses, CBS despidió a su presidente de la división de registros, Clive Davis ...
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- ^ Strauss, Alix (4 de octubre de 2019). "On Again, Off Again, and With a Nudge, Now On Forever (Published 2019)" - a través de NYTimes.com.
- ^ "Clive Davis sale del armario en 'Katie ' " . El reportero de Hollywood . 18 de febrero de 2013.
enlaces externos
- Página web oficial
- Clive Davis en IMDb
- "Clive Davis" . Salón de la Fama del Rock and Roll .
Posiciones comerciales | ||
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Precedido por Goddard Lieberson | Presidente de CBS Records 1967–1973 | Sucedido por Goddard Lieberson |
Precedido por el primero | Fundador y presidente de Arista Records 1974-2000 | Sucedido por Antonio "LA" Reid |
Precedido por el primero | Fundador y director ejecutivo de J Records 2000 hasta abril de 2004 | Ninguno tuvo éxito (J Records comenzó a funcionar bajo el RCA Music Group ) |
Precedido por el primero | Consejero Delegado de RCA Music Group 2002 a abril de 2008 | Sucedido por Barry Weiss (RCA / Jive Label Group) |
Precedido por el primero | Director creativo de Sony Music Entertainment desde abril de 2008 hasta el presente | Sucedido por el titular |