Crest of a Knave es el decimosexto álbum de estudio de la banda de rock británica Jethro Tull , lanzado en 1987. El álbum fue grabado después de una pausa de tres años causada por una infección de garganta del vocalista Ian Anderson , lo que provocó un cambio en su estilo de canto. Tras el fallido álbum de rock electrónico Under Wraps , Crest of a Knave hizo que la banda volviera a un sonido más hard rock. El álbum fue el más exitoso desde la década de 1970 y la banda disfrutó de un resurgimiento en transmisiones de radio, apariciones enespeciales de MTV y la emisión de videos musicales. También fue un éxito de crítica, ganando el premio Grammy de 1989 a la Mejor Interpretación Vocal o Instrumental de Hard Rock / Metal.en lo que fue ampliamente visto como un revés por el favorito, Metallica 's ... And Justice for All . [1] El álbum fue apoyado por "The Not Quite the World, More the Here and There Tour". [ cita requerida ]
Cresta de un bribón | ||||
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Álbum de estudio de Jethro Tull | ||||
Liberado | 11 de septiembre de 1987 | |||
Grabado | Principios de 1987 | |||
Género | Hard rock , rock progresivo | |||
Largo | 39 : 30 (vinilo) 48:50 (CD) | |||
Etiqueta | Crisálida | |||
Productor | Jethro Tull | |||
Cronología de Jethro Tull | ||||
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Solteros de Crest of a Knave | ||||
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Producción
A pesar de que Doane Perry había sido miembro de Jethro Tull desde 1984, varias pistas aún presentaban programación de batería en lugar de un baterista en vivo. El teclista Peter-John Vettese también estuvo ausente y fue Ian Anderson quien contribuyó con la programación del sintetizador. La portada del álbum solo incluye a Ian Anderson , Martin Barre y Dave Pegg como miembros oficiales de la banda. Barre recuerda esta producción como "el álbum en el que muchas cosas fueron de mi invención. Todavía hay partes de la música en las que lan sabía muy bien lo que quería, pero creo que mi aportación fue mucho mayor en ese álbum que en cualquier otro ". [2]
La portada fue diseñada por el artista heráldico Andrew Stewart Jamieson. El sencillo "Steel Monkey" tiene la portada diseñada por el director de arte John Pasche .
Este álbum fue lanzado simultáneamente en LP y CD, pero la edición en vinilo no incluía las canciones "Dogs in the Midwinter" y "The Waking Edge". Ambas pistas aparecieron en vinilo como caras B de los sencillos.
La contraportada del álbum muestra en los créditos que el álbum fue: "Grabado a la vuelta de la esquina de la cocina en la habitación detrás de la puerta que solía estar pintada de blanco pero ya no está". Y también: "Martin quisiera agradecer a Paul Hamer (Hamer Guitars). Ian y Dave quisieran agradecer a casi todos los demás". [3]
Estilo de música
El álbum dependía más de la guitarra eléctrica de Martin Barre que la banda desde la década de 1970. El estilo de Crest se ha comparado con el de Dire Straits , en parte porque Anderson ya no tenía el rango vocal que alguna vez poseyó (resultado de una reciente cirugía de garganta).
Ian Anderson declaró más tarde sobre el estilo musical del álbum: "'Steel Monkey' se basó en un riff de secuenciador, y no tenía ninguna flauta. Así que fue otra canción atípica de Jethro Tull que fue un éxito de radio. En comparación, tanto 'Farm On The Freeway' como 'Budapest' son canciones muy típicas de Tull. 'Budapest' es el tipo de canción que me gusta escribir porque incorpora muchos matices diferentes que creo que están sutilmente unidos. de movimientos de clásico a un poco de blues a folk, y simplemente se desliza entre ellos y no se ve la costura ". [4]
Temas
Crest of a Knave explora varios temas en sus letras, como suele hacer Anderson. La canción "She Said She Was a Dancer" muestra que el trato franco de Tull hacia la sexualidad no ha disminuido. El álbum contiene la popular canción en vivo "Budapest", que representa una escena entre bastidores con una tímida asistente de escena local. "Farm on the Freeway", por otro lado, describe a un granjero que ha perdido su tierra a través de un dominio eminente y que ahora solo posee su camión. "Mountain Men" se hizo más famoso en Europa, representando una escena de la Segunda Guerra Mundial en África y la Guerra de las Malvinas . Ian Anderson se refirió a las batallas de El Alamein (Segunda Guerra Mundial) y también a América del Sur (1982), trazando paralelos históricos de la angustia que las mujeres dejadas por sus maridos guerreros podrían haber sentido.
Recepción de la crítica
Revisar puntuaciones | |
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Fuente | Clasificación |
Toda la música | [5] |
Música de Sputnik | [6] |
Sonidos | (mixto) [7] |
Mar de tranquilidad | [8] |
La revisión de sonidos fue mixta. Reconoció la calidad e incluso llamó a los temas iniciales "Steel Monkey" y "Farm on the Freeway" "aturdidores". La evaluación general fue que: "En un movimiento astuto, Ian Anderson ha estudiado la renovación actual del heavy metal y la ha adaptado a sus propios fines, y los resultados son impresionantes por decir lo menos". Aunque al final, comparando el álbum con el estilo de Mark Knopfler , la reseña continuaría diciendo que: "Pero en sus esfuerzos por mantenerse 'a la moda', el peludo gurú del rock progresivo ha caído presa no solo de la influencia de la música moderna. los aspectos más inspiradores del pop pero también sus males más inmundos: el olor rancio de Mark Knopfler impregna el resto de 'Crest ...' [...] Vergonzosa y cruelmente, el álbum se apaga. Es una lástima, con toda seriedad ". [7]
Aunque contemporáneamente bien aceptada, la revisión posterior de AllMusic fue un poco más comprometida, calificando el álbum como el mejor desde Heavy Horses , pero también afirmando: "La verdad es que no es un mal álbum, con una pista de apertura que califica como hard rock y bonita Mucho grita sus credenciales en la estridente línea de guitarra solista de Martin Barre, presente en todas partes. "Jump Start" y "Raising Steam" también son muy duros, y nadie puede quejarse de que este disco sea demasiado suave, aparte de la acústica "The Waking Edge ", junto con" Budapest "y" Said She Was a Dancer ", los dos relatos envejecidos de Anderson sobre sus encuentros con mujeres de todo el mundo. La canción antibelicista" Mountain Men "es un folk eléctrico clásico al estilo de Tull. , todas guitarras eléctricas gritando a un volumen bastante alto al final ". [5]
Gráficos
El álbum recibió la certificación de ventas de oro en los Estados Unidos y en el Reino Unido.
Gráfico (1987/88) | Posición pico |
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Australia ( Kent Music Report ) [9] | 57 |
Alemania | 10 |
Suiza | 7 |
Reino Unido ( Compañía de gráficos oficiales ) | 19 |
Estados Unidos ( Billboard 200 ) | 32 |
Controversia Grammy
Crest of a Knave ganó el premio Grammy 1989 a la Mejor Interpretación Vocal o Instrumental de Hard Rock / Metal , superando a los muy favorecidos ... And Justice for All ( Metallica ) y la elección de los críticos Nothing's Shocking ( Jane's Addiction ).
El premio Grammy fue muy controvertido ya que muchos no consideraron que el álbum o la banda fueran hard rock, y ciertamente no heavy metal. Bajo el consejo de su manager, nadie de la banda se presentó a la ceremonia de premiación, ya que les dijeron que no tenían ninguna posibilidad de ganar. En respuesta a la controversia, el sello discográfico de la banda Chrysalis sacó un anuncio en un periódico de música británico con la frase "¡La flauta es un instrumento de metal pesado!". [10] El premio Grammy se dividió en dos categorías y se renombró después del evento.
En 2007, la victoria fue nombrada una de las 10 mayores sorpresas en la historia de los Grammy por Entertainment Weekly . [11]
Rolling Stone incluyó el premio Grammy como el décimo octavo momento más asombrosamente retro en la historia de los Grammy . [12]
En 1992, Metallica ganó el Grammy al Mejor álbum de Heavy Metal, y durante su discurso de aceptación, el baterista Lars Ulrich agregó afablemente: "¡Nos gustaría agradecer personalmente a Jethro Tull por no lanzar un álbum este año!"
Listado de pistas
Vinilo
Todas las pistas están escritas por Ian Anderson .
No. | Título | Largo |
---|---|---|
1. | "Mono de acero" | 3:39 |
2. | "Granja en la autopista" | 6:31 |
3. | "Buen inicio" | 4:55 |
4. | "Dijo que era bailarina" | 3:43 |
No. | Título | Largo |
---|---|---|
1. | "Budapest" | 10:05 |
2. | "Hombres de la montaña" | 6:20 |
3. | "Levantando vapor" | 4:05 |
CD
No. | Título | Largo |
---|---|---|
1. | "Mono de acero" | 3:39 |
2. | "Granja en la autopista" | 6:31 |
3. | "Buen inicio" | 4:55 |
4. | "Dijo que era bailarina" | 3:43 |
5. | "Perros en pleno invierno" | 4:37 |
6. | "Budapest" | 10:05 |
7. | "Hombres de la montaña" | 6:20 |
8. | "The Waking Edge" | 4:49 |
9. | "Levantando vapor" | 4:05 |
No. | Título | Largo |
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10. | "Parte de la máquina" | 6:54 |
- La canción apareció originalmente en el box-set 20 Years of Jethro Tull .
Personal
- Jethro Tull
- Ian Anderson - voces , flauta , guitarra acústica , guitarra eléctrica , adicional percusión , teclados , synclavier , programación de batería (en las pistas 1, 5 y 9)
- Martin Barre - guitarra acústica, guitarra eléctrica
- Dave Pegg - bajo , bajo acústico (en la pista 4)
- Músicos adicionales
- Doane Perry - batería , percusión (en las pistas 2 y 7)
- Gerry Conway - batería, percusión (en las pistas 3, 4, 6 y 8)
- Ric Sanders - violín (en la pista 6)
- Personal adicional
- Robin Black - ingeniero
- Andrew Jamieson - obra de arte, caligrafía
- Tim Matyear - ingeniero
- John Pasche - dirección de arte
- Stephen W. Tayler - ingeniero, remezclado
Referencias
- ^ "Lo que sucedió la noche en que Jethro Tull venció a Metallica a un premio Grammy" . Más fuerte. 28 de noviembre de 2016 . Consultado el 13 de agosto de 2020 .
- ^ "Jethro Tull Press: Guitar Legends, mayo-junio de 1997" . Tullpress.com. Archivado desde el original el 11 de marzo de 2012 . Consultado el 1 de mayo de 2015 .
- ^ "Listado de pistas" (Jpg) . Mlb-s1-p.mlstatic.com . Consultado el 1 de mayo de 2015 .
- ^ "Jethro Tull Press: Guitar World, septiembre de 1999" . Tullpress.com. Archivado desde el original el 3 de marzo de 2016 . Consultado el 1 de mayo de 2015 .
- ^ a b Bruce Eder. "Cresta de un bribón - Jethro Tull | canciones, críticas, créditos, premios" . AllMusic . Consultado el 1 de mayo de 2015 .
- ^ "Jethro Tull - Crest of a Knave (revisión del álbum)" . Sputnikmusic.com. 23 de agosto de 2010 . Consultado el 1 de mayo de 2015 .
- ^ a b "Jethro Tull Press: Sounds, 5 de septiembre de 1987" . Tullpress.com. 5 de septiembre de 1987. Archivado desde el original el 9 de octubre de 2016 . Consultado el 1 de mayo de 2015 .
- ^ Pettengill, Steve (2005). "Reseña: 'Jethro Tull: Crest of a Knave (remasterización) - Sea of Tranquility - ¡El destino web de la música progresiva!" . SeaOfTranquility.org . Consultado el 19 de agosto de 2019 .
- ^ Kent, David (1993). Australian Chart Book 1970–1992 (edición ilustrada). St Ives, NSW: Libro de cartas de Australia. pag. 155. ISBN 0-646-11917-6.
- ^ "La flauta es un instrumento de heavy metal" . Mlb-s1-p.mlstatic.com. Archivado desde el original el 3 de abril de 2002 . Consultado el 10 de agosto de 2016 .CS1 maint: bot: estado de URL original desconocido ( enlace )
- ^ "Las 10 mayores sorpresas de los Grammy" . EW.com . 2007. Archivado desde el original el 14 de febrero de 2007 . Consultado el 10 de agosto de 2016 .CS1 maint: bot: estado de URL original desconocido ( enlace )
- ^ Menconi, David (22 de enero de 2014). "17. Mejor interpretación de Hard Rock / Metal (1989): Foto de masacre de metal - 20 momentos más asombrosamente retro en la historia de los Grammy" . Rollingstone.com . Consultado el 1 de mayo de 2015 .
enlaces externos
- Cresta de un bribón (1987) en AllMusic
- Cresta de un bribón (2005) en AllMusic