DC Comics, Inc. es un editor de cómics estadounidense y la unidad insignia de DC Entertainment , [4] [5] una subsidiaria de la división Warner Bros. Global Brands and Experiences de Warner Bros. , que a su vez es una subsidiaria de AT&T ' s WarnerMedia a través de su división Studios & Networks.
![]() Logotipo actual de DC Comics, introducido con el relanzamiento de DC Rebirth en 2016 | |
Empresa matriz | DC Entertainment ( Warner Bros. ) (WarnerMedia Studios & Networks) ( WarnerMedia ) ( AT&T ) |
---|---|
Estado | Activo |
Fundado | 1934 [1] (como National Allied Publications ) |
Fundador | Malcolm Wheeler-Nicholson |
País de origen | Estados Unidos |
Ubicación de la sede | 2900 West Alameda Avenue, Burbank, California |
Distribución |
|
Gente clave |
|
Tipos de publicación | Lista de publicaciones |
Géneros de ficción | |
Impresiones | Lista de impresiones |
No. de empleados | ~ 230 [3] |
Página web oficial | www |
DC Comics es una de las compañías de cómics estadounidenses más grandes y antiguas. La mayoría de sus publicaciones tienen lugar dentro de la ficción Universo DC y cuentan con numerosas heroicas culturalmente icónicos personajes , como Superman , Batman , Mujer Maravilla , Linterna Verde , el flash , Aquaman , Marciano , Cyborg , Flecha Verde , Capitán Marvel , Supergirl , Batwoman , Batgirl , Robin , Nightwing , Black Canary , Hawkman , Hawkgirl , la Cazadora , Static y Zatanna .
Es ampliamente conocido por algunos de los equipos más famosos y reconocidos, incluidos la Liga de la Justicia , la Sociedad de la Justicia de América , Green Lantern Corps , Young Justice , Suicide Squad , Birds of Prey y Teen Titans .
El universo también cuenta con una gran cantidad de supervillanos conocidos que se oponen a los superhéroes como Lex Luthor , el Joker , Darkseid , Harley Quinn , General Zod , Catwoman , Brainiac , el Espantapájaros , Metallo , Black Manta , Black Mask , Doomsday , Ares. , Bizarro , Bane , el guepardo , Mr.Freeze , Doctor Poison , el pingüino , Circe , Thaal Sinestro , el Acertijo , Star Sapphire , Two-Face , Reverse-Flash , Ra's al Ghul , Gorilla Grodd , Black Manta y Black Adán . La compañía ha publicado material no relacionado con DC Universe, incluidos Watchmen , V de Vendetta , Fables y muchos títulos bajo su sello alternativo Vertigo .
Originalmente en Manhattan en 432 Fourth Avenue, las oficinas de DC Comics se han ubicado en 480 y luego 575 Lexington Avenue; 909 Third Avenue; 75 Rockefeller Plaza; 666 Quinta Avenida ; y 1325 Avenue of the Americas. DC tenía su sede en 1700 Broadway, Midtown Manhattan , Ciudad de Nueva York, sin embargo DC Entertainment trasladó su sede de Nueva York a Burbank, California en abril de 2015. [6]
Penguin Random House Publisher Services distribuye los libros de DC Comics al mercado de las librerías, [7] mientras que Diamond Comic Distributors abasteció el mercado directo de la tienda de cómics [6] [8] hasta junio de 2020, donde Lunar Distribution y UCS Comic Distributors, que ya distribuían a el mercado directo debido a la interrupción de la distribución de Diamond como resultado de la pandemia de COVID-19 , reemplazó a Diamond para distribuir a ese mercado. [2] DC Comics y su principal competidor desde hace mucho tiempo Marvel Comics (adquirido en 2009 por The Walt Disney Company , el principal competidor de WarnerMedia) juntos compartieron aproximadamente el 70% del mercado estadounidense de cómics en 2017, [9] aunque este número puede dar un resultado distorsionado. vista ya que se excluyen las novelas gráficas. Con las ventas de todos los libros incluidos, DC es el segundo editor más grande, después de Viz Media , y Marvel es el tercero. [10]
Historia
Edad de oro
Pioneros de DC Comics que comenzaron en la década de 1930 . [11] | ||||||
---|---|---|---|---|---|---|
Malcolm Wheeler-Nicholson | Jerry Siegel | Joe Shuster | Bob Kane | Bill dedo | Sheldon Mayer | Gardner Fox |
Fundador de DC Comics | Creador de Superman | Creador de Superman | Creador de Batman | Creador de Batman | Fundador temprano | Creó varios personajes |
El gran empresario Malcolm Wheeler-Nicholson fundó National Allied Publications en otoño de 1934 con la intención de ser una editorial estadounidense de cómics . [1] [13] [14] La primera publicación de la compañía debutó con New Fun: The Big Comic Magazine # 1 de tamaño tabloide (la primera de una serie de cómics más tarde llamada More Fun Comics ) con una fecha de portada de febrero de 1935 Un título de antología esencial para contener historias originales no reimpresas de tiras de periódicos a diferencia de muchas series de cómics anteriores. [12] [15] Mientras que los cómics de superhéroes son lo que DC Comics es conocido por lo largo de los tiempos modernos, los géneros en los títulos de antología consistían en tiras cómicas , cómics occidentales e historias relacionadas de aventura-empezando. El personaje Doctor Occult , creado por Jerry Siegel y Joe Shuster en diciembre de 1935 dentro del número 6 de New Fun Comics , es considerado como el primer superhéroe recurrente creado por DC que todavía se usa. [16] [17] La compañía creó un segundo título recurrente llamado New Comics No. 1 lanzado en diciembre de 1935, que sería el comienzo de la serie Adventure Comics de larga duración con muchos títulos de antología también. [18]
El siguiente y último título de Wheeler-Nicholson, Detective Comics , anunciado con una ilustración de portada fechada en diciembre de 1936, finalmente se estrenó tres meses tarde con una fecha de portada de marzo de 1937. La antología temática que giraba originalmente en historias de detectives de ficción se convirtió en los tiempos modernos en la serie de cómics en curso de mayor duración. Un debut notable en el primer número fue Slam Bradley creado con la contribución de Malcom-Wheeler-Nicholson, Jerry Siegel y Joe Shuster. [17] En 1937, en deuda con el propietario de la imprenta y distribuidor de revistas Harry Donenfeld , quien también publicaba revistas pulp y operaba como director de la distribuidora de revistas Independent News , Wheeler-Nicholson tuvo que contratar a Donenfeld como socio para publicar Detective. Comics No. 1. Se formó Detective Comics, Inc. (que ayudaría a inspirar la abreviatura DC), con Wheeler-Nicholson y Jack S. Liebowitz , el contador de Donenfeld, listados como propietarios. El mayor Wheeler-Nicholson permaneció allí durante un año, pero los problemas de flujo de caja continuaron y se vio obligado a salir. Poco después, Detective Comics, Inc. compró los restos de National Allied, también conocida como Nicholson Publishing, en una subasta de quiebras. [19]

Mientras tanto, Max Gaines , formó la compañía hermana All-American Publications alrededor de 1938. [[[Wikipedia:Citing_sources|
A partir de 1939, Siegel y Shuster's Superman sería el primer personaje derivado del cómic en aparecer fuera de las revistas de cómics y luego aparecería en tiras de periódicos protagonizadas por él mismo, que presentaron por primera vez a los padres biológicos de Superman, Jor-El y Lara . [27] La primera serie de cómics de All-American Publications llamada All-American Comics se publicó por primera vez en abril de 1939. [22] La serie de Detective Comics haría historia con éxito al presentar por primera vez a Batman de Bob Kane y Bill Finger en el número 27 ( Marzo de 1939) con la solicitud de más títulos de superhéroes. Batman fue representado como un justiciero enmascarado representado con un traje conocido como Batsuit junto con un automóvil que luego se denominaría Batmóvil . También dentro de la historia de Batman estaba el personaje secundario, James Gordon , comisionado de policía de lo que más tarde sería el Departamento de Policía de Gotham City . [28] A pesar de ser una parodia, All-American Publications presentó al primer personaje femenino que más tarde sería una superheroína llamada Red Tornado (aunque disfrazada de hombre) en Ma Hunkel, que apareció por primera vez en las historias de "Scribbly" en All-American. Comics No. 3 (junio de 1939). [29] Otro debut importante de Batman fue la introducción de la mansión ficticia conocida como Wayne Manor, vista por primera vez en Detective Comics No. 28 (junio de 1939). [28] La serie Adventure Comics eventualmente seguiría los pasos de las series Action Comics y Detective Comics con la presentación de un nuevo superhéroe recurrente. El superhéroe llamado Sandman se escribió por primera vez en el número 40 (fecha de portada: julio de 1939). [30] Action Comics No. 13 (junio de 1939) presentó al primer enemigo recurrente de Superman al que se hace referencia como Ultra-Humanite, presentado por primera vez por Siegel y Shuster, comúnmente citado como uno de los primeros supervillanos en los cómics. [31] El personaje de Superman tuvo otro avance con el progreso cuando el personaje tenía su propio cómic protagonizado por él, lo cual era inaudito en ese momento. [32] El primer número presentado en junio de 1939 ayudó a presentar directamente a los padres adoptivos de Superman, Jonathan y Martha Kent por Siegel y Shuster. [25] Detective Comics # 29 (julio de 1939) presentó el cinturón de herramientas de Batman de Gardner Fox. [33] [28] Fuera de la publicación de DC, un personaje integrado posteriormente como DC fue presentado por Fox Feature Syndicate llamado Blue Beetle lanzado en agosto de 1939. [34] [35] Las ciudades ficticias serían un tema común de DC. La primera ciudad revelada fue la ciudad natal de Superman, Metrópolis , que originalmente fue nombrada en Action Comics No. 16 en septiembre de 1939. [36] [37] Detective Comics No. 31 en septiembre de 1939 por Gardner Fox , Bob Kane y Sheldon Moldoff introdujeron un interés romántico de Batman llamado Julie Madison , el arma conocida como Batarang que Batman usa comúnmente junto con el avión ficticio llamado Batplane . [28] El origen de Batman se usaría por primera vez en Detective Comics No. 33 (noviembre de 1939), que describe por primera vez la muerte de Thomas Wayne y Martha Wayne a manos de un atracador . La historia de origen seguiría siendo crucial para el personaje de ficción desde el inicio. [12] [38] El Daily Planet (un escenario común de Superman) fue nombrado por primera vez en una tira de periódico de Superman alrededor de noviembre de 1939. [39] El superhéroe Doll Man fue el primer superhéroe de Quality que ahora posee DC. [40] Fawcett Comics se formó alrededor de 1939 y terminaría como la empresa competidora original de DC en la próxima década. [41]
National Allied Publications pronto se fusionó con Detective Comics, Inc., formando National Comics Publications el 30 de septiembre de 1946. [a] National Comics Publications absorbió una empresa afiliada, Max Gaines 'y Liebowitz' All-American Publications . En el mismo año, Gaines permitió que Liebowitz lo comprara y solo conservó Picture Stories de la Biblia como base de su propia nueva empresa, EC Comics . En ese momento, "Liebowitz orquestó rápidamente la fusión de All-American y Detective Comics en National Comics ... Luego se encargó de organizar National Comics, [la auto-distribución] Independent News y sus firmas afiliadas en una sola entidad corporativa , Publicaciones Periódicas Nacionales ". [43] Las publicaciones periódicas nacionales comenzaron a cotizar en el mercado de valores en 1961. [44] [45]
A pesar de los nombres oficiales "National Comics" y "National Periodical Publications", la compañía comenzó a llamarse "Superman-DC" ya en 1940, y la compañía se hizo conocida coloquialmente como DC Comics durante años antes de la adopción oficial de ese nombre en 1977. [46]
La compañía comenzó a moverse agresivamente contra lo que consideró que viola los derechos de autor imitaciones de otras compañías, tales como Fox Comics ' hombre de la maravilla , que (según el testimonio judicial) Fox comenzó como una copia de Superman. Esto se extendió a DC demandando a Fawcett Comics por el Capitán Marvel , en ese momento el personaje más vendido de los cómics (ver National Comics Publications, Inc. v. Fawcett Publications, Inc. ). Ante la caída de las ventas y la perspectiva de la quiebra si perdía, Fawcett capituló en 1953 y dejó de publicar cómics. Años más tarde, Fawcett vendió los derechos del Capitán Marvel a DC, que en 1972 revivió al Capitán Marvel en el nuevo título ¡Shazam! con ilustraciones de su creador, CC Beck . Mientras tanto, la marca abandonada había sido incautada por Marvel Comics en 1967, con la creación de su Capitán Marvel , prohibiendo que el cómic de DC se llamara así. Si bien el Capitán Marvel no recuperó su antigua popularidad, más tarde apareció en una adaptación televisiva de acción en vivo el sábado por la mañana y ganó un lugar prominente en la continuidad de la corriente principal que DC llama el Universo DC .
Cuando la popularidad de los superhéroes se desvaneció a fines de la década de 1940, la compañía se centró en géneros como la ciencia ficción, los westerns , el humor y el romance . DC también publicó títulos de crimen y terror , pero relativamente mansos, y así evitó la reacción violenta de mediados de la década de 1950 contra tales cómics. Un puñado de los títulos de superhéroes más populares, incluidos Action Comics y Detective Comics , los dos títulos más antiguos del medio, continuaron su publicación.
Edad de plata
A mediados de la década de 1950, el director editorial Irwin Donenfeld y el editor Liebowitz dirigieron al editor Julius Schwartz (cuyas raíces se encuentran en el mercado de libros de ciencia ficción) para producir una historia única en Flash en el título de prueba Showcase . En lugar de revivir al viejo personaje, Schwartz hizo que los escritores Robert Kanigher y John Broome , el dibujante Carmine Infantino y el entintador Joe Kubert crearan un súper velocista completamente nuevo, actualizando y modernizando la identidad civil, el vestuario y el origen de Flash con una inclinación de ciencia ficción. . La reinvención de Flash en Showcase No. 4 (octubre de 1956) demostró ser lo suficientemente popular que pronto llevó a una renovación similar del personaje de Green Lantern , la introducción del moderno equipo de estrellas Justice League of America (JLA) y muchos más superhéroes. , anunciando lo que los historiadores y fanáticos llaman la Edad de Plata de los cómics .
National no volvió a imaginar sus personajes continuos (principalmente Superman, Batman y Wonder Woman), sino que los reformó radicalmente. La familia de títulos de Superman, bajo el editor Mort Weisinger , presentó personajes tan perdurables como Supergirl , Bizarro y Brainiac . Los títulos de Batman, bajo el editor Jack Schiff, presentaron a las exitosas Batwoman , Bat-Girl , Ace the Bat-Hound y Bat-Mite en un intento de modernizar la tira con elementos que no son de ciencia ficción. Schwartz, junto con el artista Infantino, revitalizó a Batman en lo que la compañía promovió como el "New Look", con historias relativamente sencillas que volvían a enfatizar a Batman como detective. Mientras tanto, el editor Kanigher presentó con éxito a toda una familia de personajes de Wonder Woman que vivían aventuras fantásticas en un contexto mitológico.
Desde la década de 1940, cuando Superman, Batman y muchos de los otros héroes de la compañía comenzaron a aparecer juntos en historias, los personajes de DC habitaban una continuidad compartida que, décadas más tarde, fue apodada por los fans como el " Universo DC ". Con la historia " Flash of Two Worlds ", en Flash No. 123 (septiembre de 1961), el editor Schwartz (con el escritor Gardner Fox y los artistas Infantino y Joe Giella ) introdujo un concepto que permitió ubicar a los héroes de la Edad de Oro de los años 30 y 40 en esta continuidad. a través de la explicación de que vivían en una "Tierra 2" de otra dimensión, a diferencia de la "Tierra 1" de los héroes modernos, en el proceso de crear las bases para lo que más tarde se llamó el Multiverso DC .
La introducción de DC de los superhéroes reinventados no pasó desapercibida para otras compañías de cómics. En 1961, con JLA de DC como el estímulo específico, [b] el escritor y editor de Marvel Comics Stan Lee y un robusto creador Jack Kirby marcaron el comienzo de la "Edad de Marvel" sub-Edad de Plata de los cómics con el primer número de Los Cuatro Fantásticos . [48] Según se informa, DC ignoró el éxito inicial de Marvel con este cambio editorial hasta que su constante fortalecimiento de las ventas, aunque también beneficiando al negocio de Independent News como su distribuidor, lo hizo imposible. Esa situación comercial se aplicó especialmente con los números de porcentaje de venta superior de Marvel, que generalmente eran del 70% al 50% de DC, lo que significaba que las publicaciones de DC apenas obtenían ganancias en comparación después de que se calcularon los rendimientos de los distribuidores mientras Marvel obtenía una excelente ganancia por comparación. [49]
Sin embargo, se informó que el personal superior de DC estaba perdido en este momento para comprender cómo esta pequeña editorial estaba logrando esta fuerza comercial cada vez más amenazadora. Por ejemplo, cuando se examinó el producto de Marvel en una reunión, el énfasis de Marvel en una narrativa más sofisticada basada en personajes y una narración visual impulsada por el artista aparentemente fue ignorado por conjeturas autoengañosas sobre la popularidad de la marca, que incluían razones superficiales como la presencia del color rojo. o globos de palabras en la portada, o que la crudeza percibida del arte interior era de alguna manera más atractiva para los lectores. Cuando Lee se enteró de los intentos experimentales posteriores de DC de imitar estos detalles percibidos, se divirtió organizando un desafío directo a esas suposiciones en las publicaciones de Marvel a medida que las ventas se fortalecían aún más para frustrar a la competencia. [50]
Sin embargo, esta ignorancia del verdadero atractivo de Marvel no se extendió a algunos de los talentos de la escritura durante este período, a partir del cual hubo algunos intentos de emular el enfoque narrativo de Marvel. Por ejemplo, estaba la serie Doom Patrol de Arnold Drake , un escritor que previamente advirtió a la gerencia de la fuerza del nuevo rival; [51] un equipo de superhéroes de forasteros que resentían sus poderes monstruosos, [52] que Drake especuló más tarde fue plagiado por Stan Lee para crear Los X-Men . [53] También estaba el joven Jim Shooter que emuló a propósito la escritura de Marvel cuando escribió para DC después de mucho estudio de los estilos de ambas compañías, como la función Legion of Super-Heroes . [54]
Un programa de televisión de Batman de 1966 en la cadena ABC provocó un aumento temporal en las ventas de cómics y una breve moda de los superhéroes en la animación del sábado por la mañana ( Filmation creó la mayoría de los dibujos animados iniciales de DC) y otros medios. DC alivió significativamente el tono de muchos cómics de DC, en particular Batman y Detective Comics, para complementar mejor el tono "camp" de la serie de televisión. Este tono coincidió con el famoso vestido de tablero de ajedrez "Go-Go Checks" que presentaba una tira de tablero de ajedrez en blanco y negro (la portada de todos los libros de DC databa de febrero de 1966 hasta agosto de 1967) en la parte superior de cada cómic, un intento equivocado para entonces. - director de redacción Irwin Donenfeld para hacer que la producción de DC "destaque en las noticias". [55] En particular, el artista de DC, Carmine Infantino , se quejó de que el carácter distintivo de la portada visual hacía que los títulos de DC fueran más fáciles de ver para los lectores y luego evitarlos a favor de los títulos de Marvel. [56]
En 1967, el artista de Batman Infantino (que había diseñado a los personajes populares de la Edad de Plata, Batgirl y el fantasma extraño ) pasó de ser director de arte a director editorial de DC. Con la creciente popularidad del rival advenedizo Marvel Comics amenazando con derrocar a DC de su posición número uno en la industria de los cómics, intentó infundir a la compañía un mayor enfoque hacia la comercialización de títulos y personajes nuevos y existentes con sensibilidades más adultas hacia un anciano emergente. grupo de edad de fanáticos de los cómics de superhéroes que surgió de los esfuerzos de Marvel por comercializar su línea de superhéroes entre adultos en edad universitaria. También reclutó talentos importantes como el ex artista de Marvel y co-creador de Spider-Man , Steve Ditko, y los prometedores recién llegados Neal Adams y Denny O'Neil, y reemplazó a algunos editores de DC existentes con artistas-editores, incluidos Joe Kubert y Dick Giordano , para dar DC emite un ojo crítico más artístico.
Subsidiaria de Kinney National Company / Warner Communications (1967-1990)
En 1967, Kinney National Company compró National Periodical Publications , [57] que compró Warner Bros.-Seven Arts en 1969. Kinney National escindió sus activos no relacionados con el entretenimiento en 1972 (como National Kinney Corporation ) y cambió su nombre a Warner. Communications Inc.
En 1970, Jack Kirby se mudó de Marvel Comics a DC, al final de la Edad de Plata de los cómics , en la que las contribuciones de Kirby a Marvel jugaron un papel importante e integral. Con carta blanca para escribir e ilustrar sus propias historias, creó un puñado de series vinculadas temáticamente que llamó colectivamente El Cuarto Mundo . En la serie existente Superman's Pal Jimmy Olsen y en la nueva serie New Gods , Mister Miracle y The Forever People , Kirby introdujo personajes y conceptos tan perdurables como el archivillano Darkseid y el reino de otras dimensiones Apokolips . Además, Kirby tenía la intención de que sus historias se reimprimieran en ediciones recopiladas, en un formato de publicación que más tarde se denominó libro de bolsillo comercial , que se convirtió en una práctica estándar de la industria décadas más tarde. Si bien las ventas fueron respetables, no cumplieron con las altas expectativas iniciales de la gerencia de DC y también sufrieron una falta de comprensión y apoyo interno por parte de Infantino. En 1973, el "Cuarto Mundo" fue cancelado, aunque las concepciones de Kirby pronto se convirtieron en parte integral de la ampliación del Universo DC, especialmente después de que la principal compañía de juguetes, Kenner Products , las juzgó ideales para su adaptación de figuras de acción del Universo DC , la Super Powers Collection ., [58] Obligado por su contrato, Kirby creó otras series no relacionadas para DC, incluyendo Kamandi , The Demon y OMAC , antes de regresar finalmente a Marvel Comics.
Edad de Bronce
Siguiendo las innovaciones de la ciencia ficción de la Edad de Plata , los cómics de las décadas de 1970 y 1980 se conocieron como la Edad de Bronce, ya que la fantasía dio paso a temas más naturalistas y, a veces, más oscuros. El uso ilegal de drogas, prohibido por la Autoridad del Código de los Cómics , apareció explícitamente en los cómics por primera vez en la historia de Marvel Comics " Green Goblin Reborn! " En The Amazing Spider-Man No. 96 (mayo de 1971), y después de la actualización del Código en respuesta, DC ofreció una trama generada por la droga en el escritor Dennis O'Neil y el artista Neal Adams ' Green Lantern , que comienza con la historia ' Snowbirds no vuelan ' en el nuevo título de Green Lantern / Green Arrow Nº 85 (septiembre de 1971), que mostraba a Speedy , el compañero adolescente del arquero superhéroe Green Arrow , convertido en adicto a la heroína.
Jenette Kahn , una ex editora de revistas para niños, reemplazó a Infantino como directora editorial en enero de 1976. Como sucedió, su primera tarea, incluso antes de ser contratada formalmente, fue convencer a Bill Sarnoff, director de Warner Publishing, de mantener DC como una empresa editorial. , en lugar de simplemente administrar la licencia de sus propiedades. [59] Con eso establecido, DC había intentado competir con la ahora emergente Marvel aumentando drásticamente su producción e intentando ganar el mercado inundándolo. Esto incluyó el lanzamiento de series con personajes nuevos como Firestorm y Shade, the Changing Man , así como una variedad cada vez mayor de títulos que no son de superhéroes, en un intento de recuperar los días anteriores a Wertham de la posguerra del cómic. En junio de 1978, cinco meses antes del estreno de la primera película de Superman , Kahn amplió aún más la línea , aumentando el número de títulos y páginas de historias, y elevando el precio de 35 centavos a 50 centavos. La mayoría de las series recibieron funciones de respaldo de ocho páginas, mientras que algunas tenían historias completas de veinticinco páginas. Este fue un movimiento que la compañía llamó "Explosión DC". [60] Sin embargo, la medida no tuvo éxito, y la empresa matriz Warner recortó drásticamente estos títulos en gran parte sin éxito, despidiendo a muchos empleados en lo que los observadores de la industria denominaron "la implosión de DC ". [61] En septiembre de 1978, la línea se redujo drásticamente y los libros de tamaño estándar volvieron a las páginas de 17 pisos, pero por un aumento de 40 centavos. [62] Para 1980, los libros volvieron a los 50 centavos con un recuento de historias de 25 páginas, pero las páginas de historias reemplazaron a los anuncios de la casa en los libros.
Buscando nuevas formas de aumentar la participación de mercado , el nuevo equipo del editor Kahn, el vicepresidente Paul Levitz y el editor gerente Giordano abordaron el tema de la inestabilidad del talento. Con ese fin, y siguiendo el ejemplo de Atlas / Seaboard Comics [63] y compañías independientes como Eclipse Comics, DC comenzó a ofrecer regalías en lugar del acuerdo de trabajo por contrato estándar de la industria en el que los creadores trabajaban por una tarifa fija. y cedió todos los derechos, dando al talento un incentivo económico ligado al éxito de su trabajo. Resultó que la implementación de estos incentivos resultó ser oportuna considerando que el editor en jefe de Marvel Comics, Jim Shooter , estaba alienando a gran parte del personal creativo de su compañía con su manera autoritaria y los principales talentos que se fueron a DC como Roy Thomas , Gene Colan , Marv Wolfman y George Perez . [64]
Además, emulando la nueva forma televisiva de la era, la miniserie, mientras abordaba el asunto de un número excesivo de títulos en curso que se desvanecían en unos pocos números de su inicio, DC creó el concepto de industria de la serie limitada de cómics . Este formato de publicación permitió la creación deliberada de historias finitas dentro de un formato de publicación más flexible que podría mostrar las creaciones sin forzar al talento a asumir compromisos indefinidos insostenibles. El primer título de este tipo fue World of Krypton en 1979, y sus resultados positivos llevaron a títulos similares posteriores y producciones más ambiciosas como Camelot 3000 para el mercado directo en 1982. [65]
Estos cambios en la política dieron forma al futuro del medio en su conjunto y, a corto plazo, permitieron que DC alejara a los creadores de su rival Marvel y fomentara la estabilidad en títulos individuales. En noviembre de 1980 DC lanzó la serie en curso The New Teen Titans , del escritor Marv Wolfman y el artista George Pérez , dos talentos populares con una historia de éxito. Su cómic del equipo de superhéroes, superficialmente similar a la serie de conjuntos de Marvel X-Men , pero arraigado en la historia de DC, obtuvo ventas significativas [66] en parte debido a la estabilidad del equipo creativo, que continuaron con el título durante seis años completos. Además, Wolfman y Pérez aprovecharon la opción de serie limitada para crear un título spin-off, Tales of the New Teen Titans , para presentar historias de origen de sus personajes originales sin tener que romper el flujo narrativo de la serie principal ni obligar. ellos para duplicar su carga de trabajo con otro título en curso.
Edad Moderna
Esta revitalización exitosa de los Jóvenes Titanes de la Edad de Plata llevó a los editores de DC [67] a buscar lo mismo para el Universo DC más amplio . El resultado, la serie limitada de 12 números de Wolfman / Pérez Crisis on Infinite Earths , le dio a la compañía la oportunidad de realinear y deshacerse de algunas de las complicadas historias de fondo y las discrepancias de continuidad de los personajes. Una publicación complementaria, dos volúmenes titulados La historia del Universo DC , establece la historia revisada de los principales personajes de DC. Crisis presentó muchas muertes clave que dieron forma al Universo DC durante las siguientes décadas, y separó la línea de tiempo de las publicaciones de DC en anteriores y posteriores a la "Crisis".
Mientras tanto, había comenzado una actualización paralela en los títulos de terror y no superhéroes. Desde principios de 1984, el trabajo del escritor británico Alan Moore había revitalizado la serie de terror The Saga of the Swamp Thing , y pronto numerosos escritores británicos, incluidos Neil Gaiman y Grant Morrison , comenzaron a trabajar independientemente para la compañía. La afluencia resultante de material sofisticado de terror y fantasía llevó a DC en 1993 a establecer el sello de lectores maduros de Vértigo , que no se suscribió a la Autoridad del Código de Comics . [68]
Dos series limitadas de DC, Batman: The Dark Knight Returns de Frank Miller y Watchmen de Moore y el artista Dave Gibbons , llamaron la atención de la prensa convencional por su oscura complejidad psicológica y la promoción del antihéroe. [69] Estos títulos ayudaron a allanar el camino para que los cómics fueran más ampliamente aceptados en los círculos de crítica literaria y para hacer incursiones en la industria del libro, con ediciones recopiladas de estas series como libros de bolsillo comerciales de éxito comercial . [ cita requerida ]
A mediados de la década de 1980 también se produjo el final de muchos cómics de guerra de DC de larga duración , incluidas las series que habían estado impresas desde la década de 1960. Estos títulos, todos con más de 100 números, incluían a Sgt. Rock , GI Combat , El soldado desconocido y Weird War Tales .
Unidad de Time Warner / AOL Time Warner / WarnerMedia (1990-presente)
En marzo de 1989, Warner Communications se fusionó con Time Inc. , convirtiendo a DC Comics en una subsidiaria de Time Warner. En junio, se estrenó la primera película de Batman dirigida por Tim Burton , y DC comenzó a publicar su serie de tapa dura de DC Archive Editions , colecciones de muchas de sus primeras series de cómics clave, con historias raras y caras que muchos fanáticos modernos no habían visto. La restauración de muchas de las Ediciones de Archivo estuvo a cargo de Rick Keene con la restauración del color por el colorista residente de DC, Bob LeRose . Estas colecciones intentaron acreditar retroactivamente a muchos de los escritores y artistas que habían trabajado sin mucho reconocimiento para DC durante el período inicial de los cómics, cuando los créditos individuales eran pocos y espaciados.
La industria del cómic experimentó un breve auge a principios de la década de 1990, gracias a una combinación de compras especulativas (se pensaba que la compra masiva de libros como artículos coleccionables, con la intención de revenderlos a un valor más alto, ya que el valor creciente de los números más antiguos, implicaba que todos los cómics subirían drásticamente de precio) y varias historias que llamaron la atención de los principales medios de comunicación. Las historias extendidas de DC en las que Superman fue asesinado , Batman quedó lisiado y el superhéroe Green Lantern se convirtió en el supervillano Parallax resultó en un aumento dramático de las ventas, pero los aumentos fueron tan temporales como los reemplazos del héroe. Las ventas cayeron cuando la industria entró en una gran caída, mientras que los "artículos coleccionables" fabricados por millones reemplazaron la calidad por la cantidad hasta que tanto los fanáticos como los especuladores abandonaron el medio en masa.
Piranha Press de DC y otros sellos (incluida la línea de lectores maduros Vertigo y Helix , un sello de ciencia ficción de corta duración) se introdujeron para facilitar la diversificación compartimentada y permitir la comercialización especializada de líneas de productos individuales. Aumentaron el uso de acuerdos contractuales no tradicionales, incluido el dramático aumento de proyectos propiedad de creadores, lo que llevó a un aumento significativo en el trabajo alabado por la crítica (gran parte de él para Vertigo) y la concesión de licencias de material de otras empresas. DC también aumentó la publicación de formatos amigables para las librerías, incluidas las colecciones de libros de bolsillo de cómics en serie individuales, así como novelas gráficas originales .
Una de las otras impresiones fue Impact Comics de 1991 a 1992 en la que los superhéroes de Archie Comics obtuvieron la licencia y se renovaron. [70] [71] Las historias de la línea eran parte de su propio universo compartido. [72]
DC celebró un acuerdo de publicación con Milestone Media que le dio a DC una línea de cómics con una variedad de personajes de superhéroes cultural y racialmente diversa. Aunque la línea Milestone dejó de publicarse después de unos años, dio lugar a la popular serie animada Static Shock . DC estableció Paradox Press para publicar material como la serie de gran formato Big Book of ... de interpretaciones de varios artistas sobre temas individuales, y ficción criminal como la novela gráfica Road to Perdition . En 1998, DC compró WildStorm Comics, el sello de Jim Lee bajo el estandarte de Image Comics , y lo mantuvo durante muchos años como un sello completamente separado - y un universo ficticio - con su propio estilo y audiencia. Como parte de esta compra, DC también comenzó a publicar títulos bajo la incipiente subimpresión WildStorm America's Best Comics (ABC), una serie de títulos creados por Alan Moore , incluidos The League of Extraordinary Gentlemen , Tom Strong y Promethea . Moore impugnó enérgicamente esta situación y DC finalmente dejó de publicar ABC.
2000
En marzo de 2003 DC adquirió los derechos de publicación y comercialización de la serie de fantasía de larga duración Elfquest , previamente autoeditada por los creadores Wendy y Richard Pini bajo su bandera de publicación WaRP Graphics . Esta serie siguió luego a otro título que no pertenece a DC, la serie THUNDER Agents de Tower Comics , en la colección de DC Archive Editions. En 2004, DC adquirió temporalmente los derechos de publicación norteamericanos de las novelas gráficas de las editoriales europeas 2000 AD y Humanoids . También renombró sus títulos para audiencias más jóvenes con la mascota Johnny DC y estableció el sello CMX para reimprimir el manga traducido . En 2006, CMX sustituyó a la publicación de Dark Horse Comics del webcomic Megatokyo en forma impresa. DC también aprovechó la desaparición de Kitchen Sink Press y adquirió los derechos de gran parte del trabajo de Will Eisner , como su serie The Spirit y sus novelas gráficas.
En 2004, DC comenzó a sentar las bases para una secuela de reorganización de la continuidad completa de Crisis on Infinite Earths , prometiendo cambios sustanciales en el Universo DC (y evitando el evento de 1994 Zero Hour que de manera similar trató de retomar la historia de la DCU ). En 2005, se estrenó la película Batman Begins, alabada por la crítica ; Además, la compañía publicó varias series limitadas que establecen conflictos cada vez más intensos entre los héroes de DC, con eventos que culminan en la serie limitada Infinite Crisis . Inmediatamente después de este evento, la serie en curso de DC avanzó un año completo en su continuidad en la historia, ya que DC lanzó una serie semanal, 52 , para completar gradualmente el tiempo que faltaba. Al mismo tiempo, DC perdió los derechos de autor de "Superboy" (mientras conservaba la marca registrada) cuando los herederos de Jerry Siegel utilizaron una disposición de la revisión de 1976 de la ley de derechos de autor para recuperar la propiedad.
En 2005, DC lanzó su línea " All-Star " (que evoca el título de la publicación de la década de 1940 ), diseñada para presentar algunos de los personajes más conocidos de la compañía en historias que evitaban la larga y complicada continuidad del Universo DC. La línea comenzó con All-Star Batman & Robin the Boy Wonder y All-Star Superman , con All-Star Wonder Woman y All-Star Batgirl anunciadas en 2006, pero que no se lanzarán ni programarán a finales de 2009. [73]
Personajes con licencia de DC de Archie Comics imprimen Red Circle Comics en 2007. [74] Aparecieron en la línea Red Circle, basada en el Universo DC, con una serie de one-shots seguidos de una miniserie que conducen a dos títulos en curso, cada uno durando 10 números. [72] [75]
2010
En 2011, DC reinició todos sus títulos en ejecución siguiendo la historia de Flashpoint . El reinicio llamado The New 52 dio nuevas historias de origen y diseños de vestuario a muchos de los personajes de DC.
Personajes pulp con licencia de DC, incluidos Doc Savage y the Spirit, que luego utilizó, junto con algunos héroes de DC, como parte de la línea de cómics First Wave lanzada en 2010 y que durará hasta el otoño de 2011. [76] [77] [78]
En mayo de 2011, DC anunció que comenzaría a lanzar versiones digitales de sus cómics el mismo día que las versiones en papel. [79]
El 1 de junio de 2011, DC anunció que terminaría todas las series en curso ambientadas en el Universo DC en agosto y relanzaría su línea cómica con 52 números # 1, comenzando con Justice League el 31 de agosto (escrito por Geoff Johns y dibujado por Jim Lee ), y el resto seguirá más adelante en septiembre. [80] [81]
El 4 de junio de 2013, DC presentó dos nuevas innovaciones de cómics digitales para mejorar la interactividad: DC 2 y DC 2 Multiverse . DC 2 coloca ilustraciones dinámicas en paneles de cómics digitales, agregando un nuevo nivel de dimensión a la narración digital, mientras que DC 2 Multiverse permite a los lectores determinar el resultado de una historia específica al seleccionar personajes individuales, historias y desarrollos de la trama mientras leen el cómic, es decir, un cómic digital. tiene múltiples resultados. DC 2 aparecerá por primera vez en el próximo título digital, Batman '66 , basado en la serie de televisión de la década de 1960 y DC 2 Multiverse aparecerá por primera vez en Batman: Arkham Origins , un título digital basado en el videojuego del mismo nombre. . [82]
En 2014, DC anunció una miniserie de ocho números titulada Convergence que comenzó en abril de 2015. [83] [84] [85] [86]
En 2016, DC anunció un relanzamiento de toda la línea titulado DC Rebirth . [87] La nueva línea se lanzaría con un one-shot de 80 páginas titulado DC Universe: Rebirth, escrito por Geoff Johns , con arte de Gary Frank, Ethan Van Sciver y más. Después de eso, muchas series nuevas se lanzarían con un calendario de lanzamiento dos veces al mes y nuevos equipos creativos para casi todos los títulos. El relanzamiento estaba destinado a recuperar el legado y el corazón que muchos sentían que habían estado faltando en los personajes de DC desde el lanzamiento de New 52. Rebirth trajo un gran éxito, tanto financiero como crítico. [88] [89] [90]
En enero de 2019 se informó que 7 de las 240 personas de la fuerza laboral de DC fueron despedidas, incluidos varios vicepresidentes. [3]
2020
El 21 de febrero de 2020, el coeditor de DC Comics, Dan DiDio, renunció después de 10 años en ese puesto. La empresa no dio una razón para la mudanza, ni indicó si fue su decisión o la de la empresa. El cambio de liderazgo fue el último evento en la reestructuración de la empresa que comenzó el mes anterior, ya que varios altos ejecutivos fueron despedidos de la empresa. [91] [92] Sin embargo, Bleeding Cool informó que fue despedido. [93]
En junio de 2020, Warner Bros.anunció una convención separada solo en línea con el tema de DC. Conocida como DC FanDome , la "experiencia inmersiva virtual para fans" gratuita fue un evento de 24 horas que se llevó a cabo el 22 de agosto de 2020. [94] La presentación principal, titulada "DC FanDome: Hall of Heroes", se llevó a cabo según lo programado el 22 de agosto. [95] La programación restante se proporcionó a través de una experiencia de video a pedido de un día, "DC FanDome: Explore the Multiverse", el 12 de septiembre.
Como respuesta de Warner Bros. y DC a la cancelación de la Comic-Con de San Diego debido a la pandemia de COVID-19 , la convención presentó información sobre contenido basado en DC, incluida la franquicia de películas DC Extended Universe , la franquicia de televisión Arrowverse , cómics y videojuegos. . La convención también regresó para el estreno virtual de Wonder Woman 1984 [96] y volverá una vez más el 16 de octubre de 2021. [97]
En agosto de 2020, aproximadamente un tercio de las filas editoriales de DC fueron despedidas, incluido el editor en jefe, el editor senior de historias, el editor ejecutivo y varios vicepresidentes senior. [98]
En marzo de 2021, DC relanzó toda su línea una vez más bajo el estandarte de Infinite Frontier . Después de los eventos de la historia de Dark Nights: Death Metal , DC Multiverse se expandió a un "Omniverso" más grande donde todo es canon, revirtiendo efectivamente los cambios que The New 52 introdujo una década antes. [99]
Entretenimiento DC
![]() | |
![]() | |
Tipo | Subsidiario |
---|---|
Industria | Entretenimiento |
Género | Ficción de superhéroes |
Fundado | Septiembre de 2009 |
Sede | Burbank , California , Estados Unidos |
Área de servicio | Mundial |
Gente clave |
|
Productos |
|
Servicios | Licencia |
Dueño | WarnerMedia (una subsidiaria de AT&T ) |
Padre | Warner Bros.Marcas y experiencias globales ( Warner Bros. ) |
Divisiones |
|
Sitio web | www .dcentertainment .com |
DC Entertainment, Inc. es una subsidiaria de Warner Bros. que administra sus unidades de cómics y la propiedad intelectual (personajes) en otras unidades mientras trabajan con otras unidades de Warner Bros.
En septiembre de 2009, Warner Bros.anunció que DC Comics se convertiría en una subsidiaria de DC Entertainment, Inc., y que Diane Nelson , presidenta de Warner Premiere , se convertiría en presidenta del holding recién formado y el presidente y editor de DC Comics, Paul Levitz, se trasladaría a la puesto de editor colaborador y consultor general allí. [100] Warner Bros. y DC Comics han sido propiedad de la misma empresa desde 1969.
El 18 de febrero de 2010, DC Entertainment nombró a Jim Lee y Dan DiDio como coeditores de DC Comics, a Geoff Johns como director creativo, a John Rood como vicepresidente ejecutivo (vicepresidente ejecutivo) de ventas, marketing y desarrollo comercial, y a Patrick Caldon como Vicepresidente Ejecutivo de Finanzas y Administración. [101]
En octubre de 2013, DC Entertainment anunció que las oficinas de DC Comics se mudarían de la ciudad de Nueva York a la sede de Warner Bros. Burbank, California, en 2015. Las otras unidades, animación, películas, televisión y planificación de carteras, habían precedido a DC Comics por mudarse allí en 2010. [102]
DC Entertainment anunció su primera franquicia, el universo DC Super Hero Girls , en abril de 2015 con contenido multiplataforma, juguetes y ropa que comenzará a aparecer en 2016. [103]
Warner Bros.Pictures se reorganizó en mayo de 2016 para tener ejecutivos cinematográficos responsables del género, por lo que las películas de la franquicia de DC Entertainment bajo Warner Bros.se colocaron bajo una división recién creada, DC Films, creada bajo el vicepresidente ejecutivo de Warner Bros. Jon Berg y el director de contenido de DC. Geoff Johns. Esto se hizo en la misma línea que Marvel Studios al unificar el cine relacionado con DC bajo una sola visión y aclarar el proceso de luz verde. Johns también mantuvo su papel actual en DC Comics. [104] Johns fue ascendido a presidente de DC y CCO con la incorporación de sus películas de DC mientras seguía informando al presidente de DCE, Nelson. [105] En agosto de 2016, Amit Desai fue ascendido de vicepresidente sénior de marketing y gestión de franquicias globales a vicepresidente ejecutivo, estrategia comercial y de marketing, gestión de franquicias globales y directo al consumidor. [106]
DC Entertainment y Warner Bros. Digital Networks anunciaron en abril de 2017 que el servicio digital DC Universe se lanzará en 2018 con dos series originales. [107] [108]
Con frustración porque DC Films no coincidía con los resultados de Marvel Studios y Berg quería volver a ser productor en enero de 2018, se anunció que el ejecutivo de Warner Bros. Walter Hamada fue nombrado presidente de producción cinematográfica de DC. [109] Después de una licencia a partir de marzo de 2018, Diane Nelson renunció como presidenta de DC Entertainment. La dirección ejecutiva de la empresa debía depender del director digital de WB, Thomas Gewecke, hasta que se seleccione un nuevo presidente. [110] En junio de 2018, Johns también fue trasladado de su puesto como director creativo y presidente de DC Entertainment por un acuerdo de escritura y producción con las compañías DC y WB. Jim Lee agregó el título de director creativo de DC Entertainment a su puesto de coeditor de DC. [111] En septiembre de 2018, DC se convirtió en parte de la recién fundada división Warner Bros. Global Brands and Franchises supervisada por la presidenta Pam Lifford. [112] [113]
En agosto de 2020, el editor de DC Comics, Jim Lee, reveló que toda la programación original se migraría a HBO Max. Hablando sobre el aspecto de la comunidad de DC Universe, así como la capacidad de acceder a la acumulación de títulos de cómics, Lee dijo que "siempre habrá una necesidad de eso" y que DC estaba buscando formas de transformar la plataforma para que el contenido no se iría. [114]
En septiembre de 2020, DC anunció que el servicio cambiaría su nombre a DC Universe Infinite y se convertiría únicamente en un servicio de suscripción de cómics digitales el 21 de enero de 2021. El servicio ofrecería los títulos de DC Comics publicados actualmente seis meses después de su fecha de lanzamiento minorista (antes de la cambio, los cómics actuales llegarían un año después de su fecha de lanzamiento), el acceso temprano a los primeros títulos digitales de DC Comics, incluiría cómics exclusivos creados para el servicio y acceso a 24.000 títulos en el catálogo anterior de DC. Las suscripciones a DC Universe se transferirán automáticamente a DC Universe Infinite. [115] Con respecto a la programación original, las temporadas 1-4 de Young Justice, las temporadas 1-3 de Titans, las temporadas 1-3 de Doom Patrol, la primera temporada de Stargirl y las temporadas 1-3 de Harley Quinn se trasladarán a HBO Max para convertirse en Max Original. serie, con la nueva serie DC y los "clásicos clave de DC" que también están disponibles en HBO Max. [116]
Logo



El primer logotipo de DC apareció en las ediciones de abril de 1940 de sus títulos. El pequeño logotipo, sin fondo, decía simplemente "Una publicación de DC". [ cita requerida ]
Los títulos de DC de noviembre de 1941 introdujeron un logotipo actualizado. Esta versión tenía casi el doble de tamaño que la anterior y era la primera versión con fondo blanco. El nombre "Superman" se agregó a "Una publicación de DC", reconociendo efectivamente tanto a Superman como a Batman. Este logotipo fue el primero en ocupar la esquina superior izquierda de la portada, donde el logotipo suele residir desde entonces. La compañía ahora se refirió a sí misma en su publicidad como "Superman-DC". [ cita requerida ]
En noviembre de 1949, el logotipo se modificó para incorporar el nombre formal de la empresa, National Comics Publications. Este logo también sirvió como el cuerpo redondo de Johnny DC, la mascota de DC en la década de 1960. [ cita requerida ]
En octubre de 1970, DC retiró brevemente el logo circular a favor de un simple "DC" en un rectángulo con el nombre del título, o la estrella del libro; el logo en muchos números de Action Comics , por ejemplo, decía "DC Superman". Una imagen del personaje principal apareció encima o debajo del rectángulo. Para libros que no tenían una sola estrella, como antologías como House of Mystery o series de equipos como Justice League of America , el título y "DC" aparecían en un logo estilizado, como un murciélago para "House of Mystery". Este uso de personajes como logotipos ayudó a establecer las semejanzas como marcas comerciales, y fue similar al uso contemporáneo de personajes de Marvel como parte de su marca de portada. [ cita requerida ]
Los títulos "100 Page Super-Spectacular" de DC y los números posteriores de 100 páginas y "Giant" publicados de 1972 a 1974 presentaban un logotipo exclusivo para estas ediciones: las letras "DC" en un tipo de letra sans-serif simple dentro de un círculo. Una variante tenía las letras en un cuadrado. [ cita requerida ]
Los títulos de DC de julio de 1972 presentaban un nuevo logotipo circular. Las letras "DC" se representaron en un tipo de letra en forma de bloque que permaneció a través de revisiones posteriores del logotipo hasta 2005. El título del libro generalmente aparecía dentro del círculo, ya sea por encima o por debajo de las letras. [ cita requerida ]
En diciembre de 1973, este logotipo se modificó con la adición de las palabras "La línea de DC Super-Stars" y el motivo de la estrella que continuó en logotipos posteriores. Este logotipo se colocó en la parte superior central de la portada desde agosto de 1975 hasta octubre de 1976. [ cita requerida ]
Cuando Jenette Kahn se convirtió en la editora de DC a fines de 1976, le encargó al diseñador gráfico Milton Glaser que diseñara un nuevo logotipo. Conocido popularmente como la "bala de DC", este logotipo se estrenó en los títulos de febrero de 1977. Aunque varió en tamaño y color y en ocasiones fue recortado por los bordes de la cubierta, o se giró brevemente 4 grados, permaneció esencialmente sin cambios durante casi tres décadas. A pesar de los cambios de logotipo desde 2005, la antigua "bala DC" sigue utilizándose sólo en la serie DC Archive Editions . [ cita requerida ]
En julio de 1987, DC lanzó ediciones variantes de Justice League No. 3 y The Fury of Firestorm No. 61 con un nuevo logo de DC. Presentaba una imagen de Superman en un círculo rodeado por las palabras "SUPERMAN COMICS". La empresa lanzó estas variantes a los quioscos de determinados mercados como prueba de marketing. [117]
El 8 de mayo de 2005, se dio a conocer un nuevo logo (apodado el "giro de DC"), debutando en los títulos de DC en junio de 2005 con DC Special: The Return of Donna Troy No. 1 y el resto de los títulos la semana siguiente. Además de los cómics, fue diseñado para propiedades de DC en otros medios, que se usó para películas desde Batman Begins , con Superman Returns mostrando la variante normal del logotipo, y la serie de televisión Smallville , la serie animada Justice League Unlimited y otras, también. en cuanto a coleccionables y otras mercancías. El logo fue diseñado por Josh Beatman de Brainchild Studios [118] y el ejecutivo de DC Richard Bruning . [119]
En marzo de 2012, DC dio a conocer un nuevo logotipo que consiste en la letra "D" volteada hacia atrás para revelar la letra "C" y "DC ENTERTAINMENT". [120] The Dark Knight Rises fue la primera película en usar el nuevo logo, mientras que la serie de televisión Arrow fue la primera serie en presentar el nuevo logo.
DC Entertainment anunció una nueva identidad y logotipo para otra marca icónica del universo de DC Comics el 17 de mayo de 2016. El nuevo logotipo se utilizó por primera vez el 25 de mayo de 2016, junto con el lanzamiento de DC Universe: Rebirth Special # 1 de Geoff Johns . [121]
Impresiones
Activo a partir de 2021
- DC (1937-presente)
- Animal joven (2016-presente)
- WildStorm (1999-2010, 2017-presente)
- Earth-M (1993-1997, 2018-presente)
- DC Black Label (2018-presente) [122]
- Sandman Universe (2018-presente)
- Hill House Comics (2019-presente)
- Wonder Comics (2019-presente)
- Novelas gráficas de DC para adultos jóvenes (2020-presente)
- Novelas gráficas de DC para niños (2020-presente)
- Mad (1953-presente)
Difunto
- Elseworlds (1989-2004)
- Piranha Press (1989-1993; renombrado Paradox Press )
- Impact Comics (1991-1993; licencia de Archie Comics )
- Vértigo (1993-2019) [5]
- Amalgam Comics (1996-1997; junto con Marvel Comics )
- Helix (1996-1998; fusionado con Vertigo )
- Tangent Comics (1997-1998)
- Paradox Press (1998-2003)
- Producciones WildStorm (1999-2010)
- America's Best Comics (1999-2005)
- Homage Comics (1999-2004; fusionado para formar WildStorm Signature )
- Cliffhanger (1999-2004; fusionado para formar WildStorm Signature )
- WildStorm Signature (2004-2006; fusionada con la línea principal de WildStorm)
- CMX Manga (2004-2010)
- DC Focus (2004-2005; fusionado con la línea principal de CC )
- Johnny DC (2004-2012)
- All Star (2005-2008)
- Minx (2007-2008)
- Zuda Comics (2007-2010)
- First Wave (2010-2011; con licencia de Condé Nast Publications y Will Eisner Library)
- DC Ink (2019-2019; reemplazado por DC Graphic Novels for Young Adults)
- DC Zoom (2019-2019; reemplazado por DC Graphic Novels for Kids)
DC Universe Infinito
DC Universe era un servicio de video a pedido operado por DC Entertainment . Se anunció en abril de 2017, [123] y el título y el servicio se anunciaron formalmente en mayo de 2018. DC Universe ofreció contenido de video, interacción con los fanáticos, cómics y televisión. [108] [124] [125] [126] En agosto de 2020, el editor de DC Jim Lee anunció que todo el contenido de video de DC Universe migraría a HBO Max , [127] con la mayoría del personal de DC Universe habiendo sido despedido . [128]
En enero de 2021, el servicio se relanzó como DC Universe Infinite , una plataforma completamente centrada en los cómics, comparable a Marvel Unlimited , que ofrece todo el catálogo de cómics de DC, así como nuevos títulos seis meses después de su fecha de venta. [129]
Película (s
Año | Película | Dirigido por | Escrito por | Residencia en | Producción por | Presupuesto | Bruto |
---|---|---|---|---|---|---|---|
2005 | El comienzo de batman | Christopher Nolan | Historia de David S. Goyer Guión de Christopher Nolan y David S. Goyer | Batman de Bob Kane con Bill Finger | Warner Bros. / Legendary Pictures / Patalex III Productions / Syncopy | $ 150 millones | $ 374.2 millones |
2006 | Superman regresa | Bryan Singer | Historia de Bryan Singer, Michael Dougherty y Dan Harris Guión de Michael Dougherty y Dan Harris | Superman de Jerry Siegel y Joe Shuster | Warner Bros. / Legendary Pictures / Bad Hat Harry Productions / Peters Entertainment | $ 204 millones | $ 391.1 millón |
2008 | El caballero oscuro | Christopher Nolan | Historia de Christopher Nolan y David S. Goyer Guión de Jonathan Nolan y Christopher Nolan | Batman de Bob Kane con Bill Finger | Warner Bros. / Imágenes legendarias / Syncopy | $ 185 millones | $ 1.005 mil millones |
2009 | Vigilantes | Zack Snyder | David Hayter y Alex Tse | Vigilantes de Alan Moore y Dave Gibbons | Warner Bros. / Paramount Pictures / Legendary Pictures / Lawrence Gordon Productions | $ 130 millones | $ 185,3 millones |
2010 | Jonás Hex | Jimmy Hayward | Historia de Neveldine / Taylor y William Farmer Guión de Neveldine / Taylor | Jonah Hex por John Albano y Tony DeZuniga | Imágenes de Warner Bros. / Legendary Pictures / Weed Road | $ 47 millones | $ 10,9 millones |
2011 | Linterna Verde | Martin Campbell | Historia de Greg Berlanti , Michael Green y Marc Guggenheim Guión de Greg Berlanti , Michael Green, Marc Guggenheim y Michael Goldenberg | Green Lantern de John Broome y Gil Kane | Fotos de Warner Bros. / De Line | $ 200 millones | $ 219,9 millones |
2012 | El caballero oscuro se levanta | Christopher Nolan | Historia de Christopher Nolan y David S. Goyer Guión de Jonathan Nolan y Christopher Nolan | Batman de Bob Kane con Bill Finger | Warner Bros. / Imágenes legendarias / Syncopy | $ 230 millones | $ 1.085 mil millones |
2013 | Hombre de Acero | Zack Snyder | Historia de Christopher Nolan y David S. Goyer Guión de David S. Goyer | Superman de Jerry Siegel y Joe Shuster | Warner Bros. / Imágenes legendarias / Syncopy | $ 225 millones | $ 668 millones |
2016 | Batman v Superman: El origen de la justicia | Zack Snyder | Chris Terrio y David S. Goyer | Batman de Bob Kane con Bill Finger Superman de Jerry Siegel y Joe Shuster | Warner Bros. / RatPac Entertainment / Atlas Entertainment / Películas crueles e inusuales | $ 250 millones | $ 873.6 millones |
Escuadrón suicida | David Ayer | Escuadrón suicida de John Ostrander | Warner Bros. / DC Films / RatPac Entertainment / Atlas Entertainment | $ 175 millones | $ 746,8 millones [130] | ||
2017 | La película de Lego Batman | Chris McKay | Historia de Seth Grahame-Smith Guión de Seth Grahame-Smith , Chris McKenna y Erik Sommers, Jared Stern y John Whittington | Batman de Bob Kane con Bill Finger | Warner Bros. / LEGO System A / S / Warner Animation Group / RatPac Entertainment / Lin Pictures / Lord Miller Productions / Vertigo Entertainment | $ 80 millones [131] | 310,7 millones de dólares [131] |
Mujer Maravilla | Patty Jenkins | Historia de Zack Snyder y Allan Heinberg y Jason Fuchs Guión de Allan Heinberg | Mujer Maravilla de William Moulton Marston | Warner Bros. / DC Films / RatPac Entertainment / Atlas Entertainment / Películas crueles e inusuales | $ 150 millones [132] | $ 821,8 millones [132] | |
Liga de la Justicia | Zack Snyder | Historia de Chris Terrio y Zack Snyder Guión de Chris Terrio y Joss Whedon | Liga de la Justicia de Gardner Fox | Warner Bros. / DC Films / RatPac Entertainment / Atlas Entertainment / Películas crueles e inusuales | $ 300 millones | 657,9 millones de dólares [133] | |
2018 | Teen Titans Go! Al cine | Aaron Horvath y Peter Rida Michail | Guión de Aaron Horvath y Michael Jelenic | Teen Titans de Bob Haney y Bruno Premiani Teen Titans Go! por Aaron Horvath y Michael Jelenic | Warner Bros. / Warner Bros. Animation [134] | $ 10 millones [135] | $ 51,9 millones [135] |
Aquaman | James Wan | Historia de James Wan y Geoff Johns Guión de Will Beall | Aquaman de Mort Weisinger y Paul Norris | Warner Bros. / DC Films / Películas crueles e inusuales [136] | $ 160 millones [137] | $ 1.148 mil millones [138] | |
2019 | ¡Shazam! | David F. Sandberg | Historia de Henry Gayden y Darren Lemke Guión de Henry Gayden | ¡Shazam! por Bill Parker y CC Beck | New Line Cinema / DC Entertainment [136] | $ 80-100 millones [139] [140] | 365,9 millones de dólares [141] |
bufón | Todd Phillips | Todd Phillips y Scott Silver | Joker de Bill Finger, Bob Kane y Jerry Robinson | Warner Bros. Pictures / Bron Creative / Village Roadshow Pictures / Esfuerzo conjunto / DC Films [136] | $ 55-70 millones [142] | $ 1.074 mil millones [143] | |
2020 | Aves de presa | Cathy Yan | Christina Hodson | Birds of Prey de Jordan B. Gorfinkel y Chuck Dixon | Imágenes de Warner Bros. / DC Films / LuckyChap Entertainment / Kroll & Co. Entertainment / Imágenes de la casa club | $ 82-100 millones [144] | $ 201,9 millones [145] |
Mujer maravilla 1984 | Patty Jenkins | Historia de Patty Jenkins y Geoff Johns Guión de Patty Jenkins, Geoff Johns y David Callaham | Mujer Maravilla de William Moulton Marston | Warner Bros. Pictures / The Stone Quarry / DC Films / Atlas Entertainment [136] | $ 200 millones [146] | $ 159,5 millones [147] | |
2021 | Liga de la justicia de Zack Snyder | Zack Snyder | Historia de Chris Terrio, Zack Snyder y Will Beall Guión de Chris Terrio | Liga de la Justicia de Gardner Fox | Warner Bros.Pictures / DC Films / The Stone Quarry / Atlas Entertainment | $ 70 millones [148] | Lanzado como exclusivo de HBO Max |
Próximas películas | Estado | ||||||
2021 | El escuadrón suicida | James Gunn | Escuadrón suicida de John Ostrander | Warner Bros.Pictures / DC Films / Atlas Entertainment / The Safran Company | Post-producción | ||
2022 | El batman | Matt Reeves | Matt Reeves y Peter Craig | Batman de Bob Kane con Bill Finger | Warner Bros.Pictures / DC Films / 6th & Idaho Productions | Rodaje | |
2022 | Adán negro | Jaume Collet-Serra | Adam Sztykiel , Rory Haines y Sohrab Noshirvani | Black Adam de Otto Binder y CC Beck | Warner Bros. Pictures / DC Films / New Line Cinema / Seven Bucks Productions / FlynnPictureCo. | Post-producción |
Recepción crítica y pública
Película | Tomates podridos | Metacrítico | CinemaScore |
---|---|---|---|
El comienzo de batman | 84% (278 valoraciones) [149] | 70 (41 comentarios) [150] | A |
Superman regresa | 75% (263 valoraciones) [151] | 72 (40 opiniones) [152] | B + |
El caballero oscuro | 94% (334 valoraciones) [153] | 82 (39 opiniones) [154] | A |
Vigilantes | 64% (305 valoraciones) [155] | 56 (39 opiniones) [156] | B |
Jonás Hex | 12% (149 valoraciones) [157] | 33 (32 opiniones) [158] | C + |
Linterna Verde | 26% (239 valoraciones) [159] | 39 (39 evaluaciones) [160] | B |
El caballero oscuro se levanta | 87% (358 valoraciones) [161] | 78 (45 opiniones) [162] | A |
Hombre de Acero | 56% (329 valoraciones) [163] | 55 (47 opiniones) [164] | A- |
Batman v Superman: El origen de la justicia | 28% (411 valoraciones) [165] | 44 (51 comentarios) [166] | B |
Escuadrón suicida | 27% (362 valoraciones) [167] | 40 (53 opiniones) [168] | B + |
La película de Lego Batman | 90% (301 valoraciones) [169] | 75 (48 opiniones) [170] | A- |
Mujer Maravilla | 93% (433 valoraciones) [171] | 76 (36 opiniones) [172] | A |
Liga de la Justicia | 40% (377 valoraciones) [173] | 45 (52 opiniones) [174] | B + |
Teen Titans GO! Al cine | 91% (121 valoraciones) [175] | 69 (25 opiniones) [176] | B + |
Aquaman | 66% (374 valoraciones) [177] | 55 (49 críticas) [178] | A- |
¡Shazam! | 91% (378 valoraciones) [179] | 71 (52 críticas) [180] | A |
bufón | 69% (524 valoraciones) [181] | 59 (58 opiniones) [182] | B + |
Aves de presa | 79% (342 valoraciones) [183] | 60 (59 opiniones) [184] | B + |
Mujer maravilla 1984 | 60% (398 valoraciones) [185] | 60 (57 comentarios) [186] | B + |
Promedio | 67% | 57 | B + |
Distribución digital
DC Comics está disponible en formato digital a través de varias fuentes.
Servicios gratuitos: en 2015, Hoopla Digital se convirtió en el primer sistema digital basado en bibliotecas en distribuir DC Comics. [187]
Servicios de pago: Google Play , ComiXology [188]
Ver también
- Batman Day (17 de septiembre)
- Cartas cósmicas de DC
- Coleccionables DC
- Lista de personajes de DC Comics
- Lista de personajes de cómics que se originaron en otros medios
- Lista de publicaciones actuales de DC Comics
- Lista de películas basadas en DC Comics
- Lista de series de televisión basadas en DC Comics
- Lista de videojuegos basados en DC Comics
- Historial de publicaciones de los eventos cruzados de DC Comics
- Lista de proyectos de DC Comics no producidos
- Películas DC
Notas
- ^ En un campo de demanda de 1947-1948 por Jerry Siegel y Joe Shuster contra National, el juez presidente señaló en un "Hallazgos de hechos": "DETECTIVE COMICS, INC. Era una corporación debidamente organizada y existente bajo las leyes del Estado de Nueva York, y fue una de las corporaciones constituyentes consolidadas el 30 de septiembre de 1946 en el demandado NATIONAL COMICS PUBLICATIONS, INC. " [42]
- ^ La leyenda apócrifa dice que en 1961, Jack Liebowitz o Irwin Donenfeld de DC Comics (entonces conocido como National Periodical Publications) se jactaban del éxito de DC con la Liga de la Justicia (que había debutado en The Brave and the Bold No. 28 [febrero de 1960 ] antes de pasar a su propio título) al editor Martin Goodman (cuyas posesiones incluían el naciente Marvel Comics , que estaba siendo distribuido por DC's Independent News en ese momento) durante un juego de golf.
Sin embargo, el productor de cine e historiador de cómics Michael Uslan desacreditó en parte la historia en una carta publicada en Alter Ego No. 43 (diciembre de 2004), págs. 43–44.Irwin dijo que nunca jugó al golf con Goodman, por lo que la historia es falsa. Escuché esta historia más de un par de veces mientras estaba sentado en el comedor en la oficina de DC 909 Third Avenue y 75 Rockefeller Plaza mientras Sol Harrison y [el jefe de producción] Jack Adler charlaban con algunos de nosotros ... quienes trabajaron para DC durante nuestra veranos universitarios ... [La] forma en que escuché la historia de Sol fue que Goodman estaba jugando con uno de los directores de Independent News, no con DC Comics (aunque DC, propiedad de Independent News) ... Como distribuidor de DC Comics, este hombre ciertamente conocía todas las cifras de ventas y estaba en la mejor posición para contarle este dato a Goodman. ... Por supuesto, a Goodman le gustaría jugar al golf con este tipo y estar en sus buenas gracias ... Sol trabajó en estrecha colaboración con la alta dirección de Independent News durante décadas y habría sacado esta historia directamente de la boca del caballo.
Goodman, un seguidor de tendencias editoriales consciente de las fuertes ventas de la JLA, confirmó que dirigió a su editor de cómics, Stan Lee , a crear una serie de cómics sobre un equipo de superhéroes. Según Lee: "Martin mencionó que había notado que uno de los títulos publicados por National Comics parecía venderse mejor que la mayoría. Era un libro llamado The [ sic ] Justice League of America y estaba compuesto por un equipo de superhéroes. ... 'Si la Liga de la Justicia se está vendiendo', dijo, '¿por qué no sacamos un cómic que presenta a un equipo de superhéroes?' " [47]
Citas
- ↑ a b Marx, Barry, Cavalieri, Joey y Hill, Thomas (w), Petruccio, Steven (a), Marx, Barry (ed). "Major Malcolm Wheeler-Nicholson DC Founded" Fifty Who Made DC Great : 5 (1985), DC Comics
- ↑ a b McMillan, Graeme (5 de junio de 2020). "DC cortó lazos con Diamond Comic Distributors" . El reportero de Hollywood . Consultado el 6 de junio de 2020 .
- ^ a b McMillan, Graeme (23 de enero de 2019). "DC Publishing despidiendo al 3 por ciento de su fuerza laboral" . El reportero de Hollywood . Consultado el 13 de agosto de 2020 .
- ^ Melrose, Kevin (10 de octubre de 2009). "DC Entertainment - lo que sabemos hasta ahora" . Recursos de cómics . Archivado desde el original el 13 de septiembre de 2009 . Consultado el 11 de septiembre de 2009 .
- ^ a b "DC Entertainment expande el equipo de liderazgo editorial" (Comunicado de prensa). DC Entertainment. 5 de mayo de 2017. Archivado desde el original el 13 de mayo de 2017 . Consultado el 11 de mayo de 2017 .
- ^ a b DC Comics Inc. Archivado el 21 de septiembre de 2008 en Wayback Machine Hoovers. Consultado el 18 de octubre de 2008.
- ^ "DC Comics, Pacto de distribución de tinta de Random House" . Archivado desde el original el 2 de agosto de 2017 . Consultado el 11 de julio de 2017 .
- ^ "¡Bienvenido al sitio web de servicios para minoristas de Diamond Comic Distributors!" . Archivado desde el original el 30 de junio de 2017 . Consultado el 11 de julio de 2017 .
- ^ Miller, John. "Ventas de cómics a tiendas de cómics 2017" . Comichron . Archivado desde el original el 23 de enero de 2018 . Consultado el 23 de enero de 2018 .
Participación de las unidades totales: Marvel 38,30%, DC 33,93%; Participación del total de dólares: Marvel 36,36%, DC 30,07%
- ^ "Copia archivada" . Archivado desde el original el 10 de octubre de 2017 . Consultado el 10 de octubre de 2017 .Mantenimiento de CS1: copia archivada como título ( enlace )
- ^ Cincuenta que hicieron grande a DC
- ^ a b c "Las 100 páginas más influyentes en la historia del cómic" . Buitre . 16 de abril de 2018 . Consultado el 22 de febrero de 2020 .
- ^ Goulart, Ron (1986). La gran historia de los cómics de Ron Goulart . Prensa contemporánea. pag. 55. ISBN 0-8092-5045-4.
- ^ Benton, Mike (1989). El cómic en América: una historia ilustrada . Dallas, Texas: Taylor Publishing. págs. 17-18. ISBN 978-0-87833-659-3.
- ^ New Fun # 1 (febrero de 1935) en la base de datos de Grand Comics . La entrada señala que si bien el logotipo parece ser simplemente divertido , el signo dice: "New FUN se publica mensualmente en 49 West 45th Street, Nueva York, NY, por National Allied Publications, Inc .; Malcolm Wheeler-Nicholson, presidente ... . Las consultas relacionadas con la publicidad deben dirigirse al Director de publicidad, New FUN, .... "
- ^ Wolk, Douglas (5 de julio de 2010). "75 años del primer superhéroe de cómic (no es quien piensas)" . Tiempo . Consultado el 22 de febrero de 2020 .
- ^ a b Wilson, John (16 de diciembre de 2019). "10 cosas que todos olvidan sobre el Dr. Occult de DC" . CBR . Consultado el 22 de febrero de 2020 .
- ^ Nuevos cómics archivados el 31 de diciembre de 2012 en Wayback Machine en la base de datos de Grand Comics
- ^ Jones 2004 , p. 125.
- [[[Wikipedia:Citing_sources|
page needed]] ="this_citation_requires_a_reference_to_the_specific_page_or_range_of_pages_in_which_the_material_appears. (december_2020)">]-20">^ Jones 2004 , p. [ página necesaria ] . - ^ "El debut de Superman se vende por $ 1 millón en una subasta" . Negocio de Crain en Nueva York . Associated Press. 22 de febrero de 2010. Archivado desde el original el 11 de marzo de 2010.
- ^ a b Wallace, Daniel; Dolan, Hannah, ed. (2010). "1930". DC Comics año tras año una crónica visual . Londres, Reino Unido: Dorling Kindersley . pag. 20. ISBN 978-0-7566-6742-9.CS1 maint: texto adicional: lista de autores ( enlace )
- ^ Cronin, Brian (20 de enero de 2018). "¿Quién fue el primer vigilante enmascarado de cómic?" . CBR . Consultado el 22 de febrero de 2020 .
- ^ Hall, Richard A. (2019). The American Superhero: Encyclopedia of Caped Crusaders in History . ABC-CLIO. ISBN 9781440861246.
- ^ a b Wallace, Daniel (2013). Superman: la guía definitiva para el hombre de acero . Londres, Reino Unido: Dorling Kindersley . pag. 126. ISBN 978-1465408754.
- ^ "Jimmy Olsen" . dcuniverse.com . Consultado el 22 de febrero de 2020 .
- ^ "Superman: los domingos de la Edad de Oro 1943-1946" . The Comics Journal . Consultado el 3 de abril de 2019 .
- ^ a b c d Daniels, Les (abril de 2004). Batman: la historia completa: la vida y la época del caballero oscuro . ISBN 978-0-8118-4232-7.
- ^ "Toonopedia de Don Markstein: el tornado rojo" . toonopedia.com . Consultado el 23 de febrero de 2020 .
- ^ Benton, Mike (1992). Cómics de superhéroes de la edad de oro: la historia ilustrada . Dallas: Taylor Publishing Company. pp. 123 -124. ISBN 0-87833-808-X. Consultado el 15 de enero de 2020 .
- ^ Das, Manjima (17 de febrero de 2020). "Batman y Superman: los dos superhéroes van a luchar contra el primer villano de DC" . Trending News Buzz . Consultado el 23 de febrero de 2020 .
- ^ Wallace, Daniel; Dolan, Hannah, ed. (2010). "1930". DC Comics año tras año una crónica visual . Londres, Reino Unido: Dorling Kindersley . pag. 25. ISBN 978-0-7566-6742-9.
La enorme popularidad de Superman como parte de Action Comics le valió su propio cómic. Este fue un verdadero avance para la época, ya que los personajes introducidos en los cómics nunca antes habían tenido tanto éxito como para merecer sus propios títulos.
CS1 maint: texto adicional: lista de autores ( enlace ) - ^ White, Chris (23 de noviembre de 2019). "DC: Los 10 cómics de Batman más raros (y lo que valen)" . CBR . Consultado el 23 de febrero de 2020 .
- ^ Irving, Christopher (2007). El compañero del escarabajo azul: sus muchas vidas desde 1939 hasta la actualidad . Publicación TwoMorrows. ISBN 9781893905702. Consultado el 17 de julio de 2019 .
- ^ Hall, Richard A. (2019). The American Superhero: Encyclopedia of Caped Crusaders in History . ABC-CLIO. ISBN 9781440861246. Consultado el 17 de julio de 2019 .
- ^ McMillan, Graeme. "Una guía de las ciudades ficticias del Universo DC" . El reportero de Hollywood . Consultado el 23 de febrero de 2020 .
- ^ Webber, Tim (19 de septiembre de 2017). "La lista de Metropo: 15 secretos OSCUROS que NUNCA conociste sobre la ciudad de Superman" . CBR . Consultado el 23 de febrero de 2020 .
- ^ "15 mejores historias sobre el origen del cómic de todos los tiempos" . ScreenRant . 15 de marzo de 2017.
- ^ Siegel, Jerry; Ellsworth, Whitney (7 de febrero de 2017). Superman: los diarios de la edad de oro, 1942-1944 . ISBN 978-1-63140-383-5.
- ^ Kooiman, Mike; Amash, Jim (noviembre de 2011). Compañero de calidad, el . Raleigh, Carolina del Norte: TwoMorrows Publishing. pag. 8. ISBN 978-1-60549-037-3.
- ^ "Una historia oral del CAPITÁN MARVEL / SHAZAM de DC: los años de Fawcett, parte 1" . Newsarama . Consultado el 28 de marzo de 2020 .
- ^ "Young April 12, 1948 Findings of Facts" - vía SCRIBD.
- ^ Jones 2004 , p. 223.
- ^ " ' Superman enfrenta nuevos obstáculos: editores de cómics que muestran declive" . The New York Times . 23 de septiembre de 1962 . Consultado el 23 de julio de 2018 .
Hace apenas un año que se anunció al mundo una noticia bastante sorprendente sobre una venerable institución estadounidense. El anuncio decía que Superman se había hecho público.
- ^ Maggie Thompson, Michael Dean, Brent Frankenhoff, Joyce Greenholdt, John Jackson Miller (editores), Comics Buyer's Guide 1996 Annual , Krause Publications, 1995, p. 81: "Comenzando como National Allied Publications en 1935 [ sic ] y convirtiéndose en National Allied Newspaper Syndicate el próximo año, cambió a National Comic [ sic ] Publications en 1946 y National Periodical Publications en 1961"
- ^ DC Comics, Inc. Archivado el 16 de mayo de 2010 en Wayback Machine en Bloomberg Businessweek. Consultado el 18 de diciembre de 2010.
- ^ Orígenes de Marvel Comics ( Simon and Schuster / Fireside Books , 1974), p. dieciséis
- ↑ Integrative Arts 10: "The Silver Age" por Jamie Coville. Archivado el 24 de junio de 2008 en Wayback Machine . Consultado el 11 de junio de 2008.
- ^ Tucker , 2017 , p. xiii.
- ^ Tucker 2017 , págs. 11-13.
- ^ Tucker , 2017 , p. 28.
- ^ Eury, Michael (julio de 2013). "Las entrevistas de Doom Patrol: Nota del editor". ¡Número anterior! . Raleigh, Carolina del Norte: TwoMorrows Publishing (65): 37.
- ^ Epstein, Daniel Robert (11 de noviembre de 2005). "Hablando con Arnold Drake" . Newsarama . Archivado desde el original el 11 de octubre de 2007 . Consultado el 15 de mayo de 2009 .
- ^ Irving, Christopher (20 de julio de 2012). "El origen secreto de Jim Shooter, en sus propias palabras - Primera parte" Archivado el 20 de agosto de 2018 en Wayback Machine . NYC gráfica.
- ^ Evanier, Mark (1 de diciembre de 2004). "Irwin Donenfeld, RIP" Archivado desde el original el 18 de mayo de 2008 . Consultado el 11 de junio de 2008 .
- ^ Tucker , 2017 , p. 34.
- ^ "DC Comics" . Toonopedia de Don Markstein . 17 de noviembre de 2011 . Consultado el 10 de agosto de 2012 .
- ^ Gaiman, Mark Evanier; introducción de Neil (2008). Kirby: Rey de los cómics . Ciudad de Nueva York: Abrams. pag. 197. ISBN 978-0-8109-9447-8.
- ^ Tucker , 2017 , p. 110.
- ^ Kahn, Jenette. "Publishorial: Onward and Upward" Archivado el 29 de marzo de 2014 en Wayback Machine , portada de DC Comics con fecha de septiembre de 1978.
- ^ "The DC Implosion", The Comics Journal No. 41 (agosto de 1978), págs. 5-7.
- ^ "Fallout de relleno posterior a la implosión", The Comics Journal No. 43 (diciembre de 1978), p. 13.
- ^ Steranko, Jim (febrero de 1975). "Mediascene" (11). pag. ?.
La estrategia de David y Goliat del editor de Atlas / Seaboard, Martin Goodman , es insidiosamente simple y escandalosa, posiblemente incluso considerada táctica sucia por parte de la competencia, [y consiste en] [cosas] como tasas de página más altas, obras de arte devueltas al artista, derechos de las creación de un personaje original y cierta cortesía profesional.
- ^ Tucker 2017 , págs. 112-113.
- ^ "Columnas de GHM: Personal de GHM: Steve Higgins A + Novelas gráficas & # 93" . Newcomicreviews.com . Archivado desde el original el 4 de febrero de 2012 . Consultado el 5 de marzo de 2019 .
- ^ MacDonald, Heidi D. "Éxito titánico de DC", The Comics Journal No. 76 (octubre de 1982), págs. 46–51.
- ^ "¿Por qué TEEN TITANS es la franquicia más importante (pero infravalorada) de DC Comics - Nerdist" . 30 de agosto de 2016. Archivado desde el original el 18 de noviembre de 2017 . Consultado el 11 de julio de 2017 .
- ^ "Vértigo (editor) - Comic Vine" . Comic Vine . Archivado desde el original el 15 de julio de 2017 . Consultado el 11 de julio de 2017 .
- ^ "El lado oscuro de Batman" . 26 de marzo de 2016. Archivado desde el original el 7 de abril de 2017 . Consultado el 11 de julio de 2017 .
- ^ Arrant, Chris (29 de abril de 2009). "Completando el círculo rojo: hablando con JMS" . Newsarama . Archivado desde el original el 2 de diciembre de 2013 . Consultado el 15 de agosto de 2011 .
- ^ Markstein, Don. "Cómics de Archie (MLJ)" . Toonopedia de Don Markstein . Archivado desde el original el 13 de abril de 2013 . Consultado el 18 de abril de 2013 .
- ^ a b "JMS rodea el universo de DC en rojo" Archivado el 8 de octubre de 2013 en la Wayback Machine . Recursos de cómics. 26 de marzo de 2009
- ^ Brady, Matt (21 de agosto de 2006). "Adam Hughes en su nueva mujer maravilla exclusiva y All Star" . Newsarama.com. Archivado desde el original el 30 de agosto de 2006.
- ^ Renaud, Jeffrey (30 de octubre de 2008). "JMS se vuelve valiente y audaz con Archie Gang" . ComicBookResources.com. Archivado desde el original el 6 de julio de 2013 . Consultado el 23 de mayo de 2013 .
- ^ "20 respuestas y 1 pregunta con Dan DiDio: sorpresa de vacaciones" . Newsarama.com. 24 de diciembre de 2008. Archivado desde el original el 29 de agosto de 2012 . Consultado el 23 de mayo de 2013 .
- ^ Rogers, Vaneta (3 de marzo de 2010). "Brian Azzarello se prepara para romper la primera ola de DC" . Newsarama . Archivado desde el original el 7 de abril de 2010 . Consultado el 26 de septiembre de 2010 .
- ^ Johnston, Rich (23 de febrero de 2011). "La primera ola se bloquea - DC para cancelar la línea" . Sangrando frío . Archivado desde el original el 29 de octubre de 2013 . Consultado el 22 de mayo de 2013 .
- ^ Bondurant, Tom (19 de mayo de 2011). "Grumpy Old Fan Growing the garden: DC's May solicita" . Recursos de cómics . Archivado desde el original el 29 de octubre de 2013 . Consultado el 22 de mayo de 2013 .
- ^ Hyde, David (31 de mayo de 2011). "DC Comics anuncia renumeración histórica de todos los títulos de superhéroes y distribución digital histórica de día y fecha" . DC Entertainment. Archivado desde el original el 28 de junio de 2012 . Consultado el 31 de mayo de 2011 .
- ^ Truitt, Brian (31 de mayo de 2011). "DC Comics desata un nuevo universo de títulos de superhéroes" . USA Today . Archivado desde el original el 2 de marzo de 2012 . Consultado el 5 de junio de 2011 .
- ^ Richards, Ron (6 de junio de 2011). "La guía definitiva para el reinicio de DC Comics" . iFanboy.com. Archivado desde el original el 19 de junio de 2011 . Consultado el 22 de junio de 2011 .
- ^ "DC Entertainment lleva los cómics digitales al nivel de la red con las nuevas innovaciones DC2 y DC2 Multiverse" (comunicado de prensa). DC Entertainment. 4 de junio de 2013. Archivado desde el original el 8 de junio de 2013 . Consultado el 4 de junio de 2013 .
- ^ "¿Evento de curita de DC? No es Blood Moon. Se llama convergencia" . Sangrando frío. 28 de octubre de 2014. Archivado desde el original el 28 de octubre de 2014 . Consultado el 12 de noviembre de 2014 .
- ^ "Nuevo villano, viejos cuentos forman parte de la 'Convergencia ' de DC " . USA Today . 3 de noviembre de 2014. Archivado desde el original el 22 de julio de 2017 . Consultado el 22 de agosto de 2017 .
- ^ Beedle, Tim (6 de noviembre de 2014). "PRIMER MIRADA: La convergencia completa" . DC Entertainment. Archivado desde el original el 9 de noviembre de 2014 . Consultado el 12 de noviembre de 2014 .
- ^ "Semana uno de la CONVERGENCIA de DC: Donna Troy, Oracle, Superman casado, Pregunta de Montoya, más" . Newsarama.com. 11 de noviembre de 2014. Archivado desde el original el 12 de noviembre de 2014 . Consultado el 12 de noviembre de 2014 .
- ^ "DC ENTERTAINMENT REVELA LOS PRIMEROS DETALLES DE" REBIRTH "A LOS MINORISTAS EN COMICS PRO 2016" (Comunicado de prensa). DC Entertainment. 18 de febrero de 2016. Archivado desde el original el 12 de abril de 2018 . Consultado el 11 de abril de 2018 .
- ^ McMillan, Graeme (septiembre de 2016). "DC Comics 'Rebirth' trae nueva vida - y grandes ventas - a viejos superhéroes" . Los Angeles Times . Archivado desde el original el 12 de abril de 2018 . Consultado el 11 de abril de 2018 .
- ^ "Cómo DC Comics obtuvo su mayor victoria en años con 'Rebirth ' " . Archivado desde el original el 12 de abril de 2018 . Consultado el 11 de abril de 2018 .
- ^ "Rebirth de DC Comics funcionó porque es realmente bueno" . Archivado desde el original el 12 de abril de 2018 . Consultado el 11 de abril de 2018 .
- ^ Faughnder, Ryan (21 de febrero de 2020). "La reorganización de DC Entertainment continúa con la salida del coeditor Dan DiDio" . Los Angeles Times . Archivado desde el original el 22 de febrero de 2020 . Consultado el 21 de febrero de 2020 .
- ^ Johnston, Rich (21 de febrero de 2020). "Dan DiDio ya no es editor de DC Comics, a partir de hoy" . Sangrando frío . Archivado desde el original el 22 de febrero de 2020 . Consultado el 21 de febrero de 2020 .
- ^ Johnston, Rich (21 de febrero de 2020). "Entonces, ¿por qué Dan DiDio dejó DC Comics de todos modos?" . Sangrando frío . Archivado desde el original el 22 de febrero de 2020 . Consultado el 21 de febrero de 2020 .
- ^ "DC FanDome: Warner Bros. Anuncia 'Experiencia inmersiva de fan virtual' como evento estilo Comic-Con" . IGN . 19 de agosto de 2020 . Consultado el 16 de junio de 2020 .
- ^ "DC FanDome se divide en 2 días: obtenga los detalles" . ew.com . 19 de agosto de 2020 . Consultado el 19 de agosto de 2020 .
- ^ Agard, Canciller (11 de diciembre de 2020). "DC FanDome volverá con el estreno virtual de Wonder Woman 1984, adelanto" . Entertainment Weekly . Consultado el 15 de diciembre de 2020 .
- ^ "¡DC FanDome regresa en 2021!" . DC . 28 de abril de 2021 . Consultado el 28 de abril de 2021 .
- ^ "DC Comics, Universo DC golpeado por despidos importantes" . Reportero de Hollywood . 10 de agosto de 2020 . Consultado el 25 de agosto de 2020 .
- ^ " ' Infinite Frontier' lanza la próxima era del universo DC" . Reportero de Hollywood . 26 de marzo de 2021 . Consultado el 18 de diciembre de 2020 .
- ^ "Warner Bros. crea DC ENTERTAINMENT para maximizar las marcas de DC" . Newsarama . Archivado desde el original el 11 de septiembre de 2009 . Consultado el 9 de septiembre de 2009 .
- ^ "DC nombra coeditor de DiDio & Lee, director creativo de Johns" . Recursos de cómics . 18 de febrero de 2010. Archivado desde el original el 26 de octubre de 2008 . Consultado el 17 de junio de 2010 .
- ^ "Unidad de cómics DC de Warner dejando Gotham" . El San Diego Union-Tribune . 29 de octubre de 2013. Archivado desde el original el 24 de abril de 2018 . Consultado el 11 de julio de 2017 .
- ^ Prudom, Laura (23 de abril de 2015). "DC lanza el universo de 'Super Hero Girls' para atraer a las jóvenes fanáticas de los cómics" . Variedad . Archivado desde el original el 12 de junio de 2018 . Consultado el 11 de junio de 2018 .
- ^ " ' Batman v. Superman' Fallout: Warner Bros. Shakes Up Executive Roles" . El reportero de Hollywood . 17 de mayo de 2016. Archivado desde el original el 19 de mayo de 2016 . Consultado el 18 de mayo de 2016 .
- ^ McMillan, Graeme (27 de julio de 2016). "Geoff Johns confirmado como presidente de DC Entertainment" . El reportero de Hollywood . Archivado desde el original el 12 de junio de 2018 . Consultado el 7 de mayo de 2018 .
- ^ Kit, Borys (12 de agosto de 2016). "DC Entertainment promueve a Amit Desai a jefe de estrategia comercial y de marketing" . El reportero de Hollywood . Archivado desde el original el 12 de junio de 2018 . Consultado el 11 de junio de 2018 .
- ^ Andreeva, Nellie (25 de abril de 2017). "El servicio digital de DC se lanzará con la serie 'Titans' de Greg Berlanti y Akiva Goldsman y 'Young Justice: Outsiders ' " . Fecha límite de Hollywood . Archivado desde el original el 12 de junio de 2018 . Consultado el 11 de junio de 2018 .
- ^ a b Petski, Denise (2 de mayo de 2018). "Nuevo servicio digital de DC obtiene un nombre" . Fecha límite de Hollywood . Archivado desde el original el 2 de mayo de 2018 . Consultado el 2 de mayo de 2018 .
- ^ Lang, Brent. "Warner Bros. contrata a Walter Hamada para supervisar la producción de DC Films" . Variedad . Archivado desde el original el 12 de junio de 2018 . Consultado el 4 de enero de 2018 .
- ^ Lang, Brent (6 de junio de 2018). "Diane Nelson como presidente de DC Entertainment" . Variedad . Archivado desde el original el 12 de junio de 2018 . Consultado el 6 de junio de 2018 .
- ^ Lang, Brent (11 de junio de 2018). "Geoff Johns saliendo del presidente y director creativo de DC Entertainment" . Variedad . Archivado desde el original el 11 de junio de 2018 . Consultado el 11 de junio de 2018 .
- ^ McNary, Dave (13 de septiembre de 2018). "Warner Bros. asciende a Pam Lifford a presidenta de la División de Nuevas Marcas y Experiencias Globales" . Variedad . Archivado desde el original el 13 de septiembre de 2018 . Consultado el 15 de septiembre de 2018 .
El nuevo puesto, anunciado el jueves por el presidente y director ejecutivo de Warner Bros., Kevin Tsujihara, tendrá la responsabilidad de Warner Bros. Consumer Products, DC, entretenimiento temático y un nuevo equipo de franquicia global.
- ^ "DC se trasladó a la nueva división de Warner Bros., con un nuevo presidente a cargo" . Newsarama . 13 de septiembre de 2018. Archivado desde el original el 15 de septiembre de 2018 . Consultado el 15 de septiembre de 2018 .
La operación diaria de DC continuará a cargo de Jim Lee, editor y director creativo, y Dan DiDio, editor, quienes ahora reportan a Lifford.
- ^ Kit, Borys (14 de agosto de 2020). "Jim Lee de DC sobre el futuro de la empresa:" Todavía estamos en el negocio de publicar cómics " " . El reportero de Hollywood . Archivado desde el original el 17 de agosto de 2020 . Consultado el 14 de agosto de 2020 .
- ^ McMillian, Graeme (18 de septiembre de 2020). "DC Universe Rebranding como plataforma centrada en los cómics" . El reportero de Hollywood . Archivado desde el original el 15 de noviembre de 2020 . Consultado el 18 de septiembre de 2020 .
- ^ Mitovich, Matt Webb (18 de septiembre de 2020). "DC Universe se relanzará con un nuevo nombre, ya que todos los programas originales migran a HBO Max - Obtenga detalles de precios" . TVLine . Archivado desde el original el 15 de noviembre de 2020 . Consultado el 18 de septiembre de 2020 .
- ^ Rozakis, Bob. "¿Conspiración? ¿Iconos? ¿Y más?" . Cómics de Silver Bullet. Archivado desde el original el 20 de agosto de 2006.
- ^ Historia de la marca DC Comics por Brainchild Studios. Archivado el 10 de septiembre de 2008 en Wayback Machine . Consultado el 29 de julio de 2008.
- ^ Artículo de Newsarama: "Richard Bruning sobre el diseño de un nuevo logotipo de DC", 11 de mayo de 2005 Archivado el 6 de diciembre de 2008 en Wayback Machine . Consultado el 29 de julio de 2008.
- ^ Khouri, Andy (19 de enero de 2012). "NUEVOS LOGOS INTERACTIVOS DE DC COMICS SE DESPLEGARÁN EN MARZO" . Alianza de cómics . Archivado desde el original el 30 de diciembre de 2013 . Consultado el 29 de diciembre de 2013 .
- ^ "DC Entertainment presenta una nueva identidad para la marca DC" (Comunicado de prensa). DC Entertainment. 17 de mayo de 2016. Archivado desde el original el 18 de mayo de 2016 . Consultado el 17 de mayo de 2016 .
- ^ "DC LANZA NUEVA IMPRESIÓN PUBLICADORA DC BLACK LABEL" (Comunicado de prensa). DC Entertainment. 8 de marzo de 2018. Archivado desde el original el 26 de agosto de 2018 . Consultado el 17 de agosto de 2018 .
- ^ Andreeva, Nellie (25 de abril de 2017). "El servicio digital de DC se lanzará con la serie Titans de Greg Berlanti y Akiva Goldsman y Young Justice: Outsiders " . Fecha límite de Hollywood . Archivado desde el original el 24 de marzo de 2018 . Consultado el 2 de mayo de 2018 .
- ^ Gebey, James (2 de mayo de 2018). " Titanes , Justicia joven se estrenará en el nuevo universo de DC del sitio de transmisión" . Inversa . Archivado desde el original el 3 de mayo de 2018 . Consultado el 2 de mayo de 2018 .
- ^ Anderson, Jenna (2 de mayo de 2018). "DC Comics anuncia el servicio de transmisión 'DC Universe'" . ComicBook.com . Archivado desde el original el 3 de mayo de 2018 . Consultado el 2 de mayo de 2018 .
- ^ Perry, Spencer (2 de mayo de 2018). "DC Universe: Warner Bros." DC Digital Service obtiene un nombre " . ComingSoon.net . Archivado desde el original el 3 de mayo de 2018 . Consultado el 2 de mayo de 2018 .
- ^ "Jim Lee de DC sobre el futuro de la empresa:" Todavía estamos en el negocio de publicar cómics " " . Reportero de Hollywood . 14 de agosto de 2020 . Consultado el 25 de agosto de 2020 .
- ^ "DC Comics, Universo DC golpeado por despidos importantes" . Reportero de Hollywood . 10 de agosto de 2020 . Consultado el 25 de agosto de 2020 .
- ^ "DC Universe Rebranding como plataforma centrada en los cómics" . Reportero de Hollywood . 18 de septiembre de 2020 . Consultado el 26 de marzo de 2021 .
- ^ "Suicide Squad recaudó $ 700 millones" . Archivado desde el original el 28 de enero de 2017 . Consultado el 12 de septiembre de 2016 .
- ^ a b "La película de Lego Batman (2017)" . Taquilla Mojo . Archivado desde el original el 16 de febrero de 2017 . Consultado el 11 de febrero de 2017 .
- ^ a b "Mujer Maravilla (2017)" . Taquilla Mojo . Archivado desde el original el 25 de julio de 2017 . Consultado el 1 de junio de 2017 .
- ^ "Liga de la Justicia (2017)" . Taquilla Mojo . Archivado desde el original el 19 de noviembre de 2017 . Consultado el 5 de diciembre de 2017 .
- ^ "Estrenos de películas" . Perspectiva de variedad . Archivado desde el original el 5 de febrero de 2018 . Consultado el 9 de mayo de 2018 .
- ^ a b "¡Los jóvenes titanes van! Al cine" . Taquilla Mojo . Archivado desde el original el 19 de agosto de 2018 . Consultado el 6 de septiembre de 2018 .
- ^ a b c d "Estrenos de películas" . Perspectiva de variedad . Archivado desde el original el 23 de septiembre de 2018 . Consultado el 23 de septiembre de 2018 .
- ^ "Se revela el presupuesto y el lugar de rodaje de Aquaman" . comicbook.com . Archivado desde el original el 13 de mayo de 2017 . Consultado el 7 de noviembre de 2017 .
- ^ " Aquaman (2018)" . Taquilla Mojo . Consultado el 12 de abril de 2020 .
- ^ Rubin, Rebecca (3 de abril de 2019). "Taquilla: '¡Shazam!' Se dirige hacia el fin de semana inaugural de más de $ 45 millones " . Variedad . Consultado el 4 de abril de 2019 .
- ^ D'Alessandro, Anthony (14 de marzo de 2019). " ' ¡Shazam!' Parece golpear un rayo con una apertura de $ 45 millones; 'Pet Sematary' Eyes Mid $ 20M + - Seguimiento temprano " . Fecha límite de Hollywood . Consultado el 4 de abril de 2019 .
- ^ " ¡Shazam! (2019)" . Taquilla Mojo . Consultado el 7 de abril de 2019 .
- ^ "Joker (2019)" . Taquilla Mojo . Consultado el 22 de diciembre de 2019 .
- ^ "Joker (2019)" . Los números . Consultado el 22 de diciembre de 2019 .
- ^ "Birds Of Prey (2020)" . Taquilla Mojo . Consultado el 29 de febrero de 2020 .
- ^ "Birds Of Prey (2020)" . Los números . Consultado el 29 de febrero de 2020 .
- ^ "Warner Bros debate si 'Wonder Woman 1984' debería saltarse los cines para transmisión (exclusivo)" . TheWrap . 2020-03-20 . Consultado el 22 de febrero de 2021 .
- ^ "Mujer Maravilla 1984" . Taquilla Mojo . Consultado el 22 de febrero de 2021 .
- ^ " ' Liga de la justicia': corte de Snyder para incluir imágenes de una semana de rodaje adicional" . TheWrap . 2020-09-23 . Consultado el 19 de marzo de 2021 .
- ^ "Batman comienza" . Tomates podridos . 15 de junio de 2005. Archivado desde el original el 18 de enero de 2014 . Consultado el 17 de agosto de 2019 .
- ^ "Batman comienza" . Metacrítico . Archivado desde el original el 13 de septiembre de 2014 . Consultado el 22 de septiembre de 2014 .
- ^ "Superman Returns" . Tomates podridos . 28 de junio de 2006. Archivado desde el original el 7 de agosto de 2014 . Consultado el 17 de agosto de 2019 .
- ^ "Superman Returns" . Metacrítico . Archivado desde el original el 29 de marzo de 2014 . Consultado el 22 de septiembre de 2014 .
- ^ "El Caballero de la Noche" . Tomates podridos . 18 de julio de 2008. Archivado desde el original el 24 de febrero de 2014 . Consultado el 17 de agosto de 2019 .
- ^ "El Caballero de la Noche" . Metacrítico . Archivado desde el original el 9 de febrero de 2014 . Consultado el 22 de septiembre de 2014 .
- ^ "Vigilantes" . Tomates podridos . 6 de marzo de 2009. Archivado desde el original el 16 de septiembre de 2014 . Consultado el 17 de agosto de 2019 .
- ^ "Vigilantes" . Metacrítico . Archivado desde el original el 21 de agosto de 2010 . Consultado el 22 de septiembre de 2014 .
- ^ "Jonah Hex" . Tomates podridos . 18 de junio de 2010. Archivado desde el original el 17 de octubre de 2014 . Consultado el 17 de agosto de 2019 .
- ^ "Jonah Hex" . Metacrítico . Archivado desde el original el 15 de diciembre de 2014 . Consultado el 22 de septiembre de 2014 .
- ^ "Linterna Verde" . Tomates podridos . 17 de junio de 2011. Archivado desde el original el 14 de septiembre de 2014 . Consultado el 17 de agosto de 2019 .
- ^ "Linterna Verde" . Metacrítico . Archivado desde el original el 2 de julio de 2011 . Consultado el 22 de septiembre de 2014 .
- ^ "El Caballero de la Noche asciende" . Tomates podridos . 20 de julio de 2012. Archivado desde el original el 25 de septiembre de 2014 . Consultado el 17 de agosto de 2019 .
- ^ "El Caballero de la Noche asciende" . Metacrítico . Archivado desde el original el 25 de septiembre de 2014 . Consultado el 22 de septiembre de 2014 .
- ^ "Hombre de acero" . Tomates podridos . 14 de junio de 2013. Archivado desde el original el 7 de agosto de 2014 . Consultado el 17 de agosto de 2019 .
- ^ "Hombre de acero" . Metacrítico . Archivado desde el original el 6 de julio de 2014 . Consultado el 22 de septiembre de 2014 .
- ^ "Batman v Superman: el amanecer de la justicia" . Tomates podridos . 19 de marzo de 2016. Archivado desde el original el 2 de junio de 2017 . Consultado el 17 de agosto de 2019 .
- ^ "Batman v Superman: el amanecer de la justicia" . Metacrítico . Archivado desde el original el 29 de marzo de 2016 . Consultado el 26 de marzo de 2016 .
- ^ "Escuadrón suicida" . Tomates podridos . 1 de agosto de 2016. Archivado desde el original el 14 de septiembre de 2016 . Consultado el 17 de agosto de 2019 .
- ^ "Escuadrón suicida" . Metacrítico . Archivado desde el original el 6 de agosto de 2016 . Consultado el 5 de agosto de 2016 .
- ^ "La película de Lego Batman" . Tomates podridos . 29 de enero de 2017. Archivado desde el original el 6 de febrero de 2017 . Consultado el 17 de agosto de 2019 .
- ^ "La película de Lego Batman" . Metacrítico . Archivado desde el original el 9 de febrero de 2017 . Consultado el 8 de febrero de 2017 .
- ^ "Mujer Maravilla" . Tomates podridos . 29 de enero de 2017. Archivado desde el original el 25 de julio de 2017 . Consultado el 17 de agosto de 2019 .
- ^ "Mujer Maravilla" . Metacrítico . Archivado desde el original el 9 de enero de 2018 . Consultado el 8 de febrero de 2017 .
- ^ "Liga de la Justicia" . Tomates podridos . Archivado desde el original el 19 de noviembre de 2017 . Consultado el 17 de agosto de 2019 .
- ^ "Liga de la Justicia" . Metacrítico . Archivado desde el original el 17 de noviembre de 2017 . Consultado el 24 de diciembre de 2017 .
- ^ Teen Titans Go! To the Movies (2018) , consultado el 17 de marzo de 2019
- ^ Teen Titans Go! To the Movies , consultado el 17 de marzo de 2019
- ^ "Aquaman (2018)" . Tomates podridos . Fandango Media . Consultado el 17 de agosto de 2019 .
- ^ "Reseñas de Aquaman" . Metacrítico . Consultado el 23 de diciembre de 2018 .
- ^ ¡Shazam! (2019) , consultado el 9 de abril de 2019
- ^ ¡Shazam! , consultado el 9 de abril de 2019
- ^ "Joker (2019)" . Tomates podridos . Fandango Media . Consultado el 22 de diciembre de 2019 .
- ^ "Reseñas de Joker" . Metacrítico . Consultado el 26 de noviembre de 2019 .
- ^ Birds of Prey (And the Fantabulous Emancipation of One Harley Quinn) (2020) , consultado el 17 de febrero de 2020
- ^ Birds of Prey (And the Fantabulous Emancipation of One Harley Quinn) , consultado el 17 de febrero de 2020
- ^ Wonder Woman 1984 (2020) , consultado el 25 de enero de 2021.
- ^ Wonder Woman 1984 , consultado el 25 de enero de 2021.
- ^ "La aplicación de biblioteca pública Hoopla agrega cómics de DC a su alineación" . Engadget . Archivado desde el original el 21 de abril de 2017 . Consultado el 20 de abril de 2017 .
- ^ "Las novelas gráficas de DC Comics y Vertigo llegan a Google Play, Sandman y todo" . Engadget . Archivado desde el original el 21 de abril de 2017 . Consultado el 20 de abril de 2017 .
Fuentes
- Jones, Gerard (2004). Hombres del mañana: frikis, gánsteres y el nacimiento del cómic . Libros básicos. ISBN 978-0-465-03656-1.
- Tucker, Reed (2017). Slugfest: Dentro de la épica batalla de 50 años entre Marvel y DC . Grupo de libros de Perseo. ISBN 978-0-3068-2546-0.
enlaces externos
- Página web oficial
- DC Comics en la base de datos de Grand Comics
- DC Comics en Comic Book DB (archivado desde el original )
- Mike's Amazing World of DC Comics
- Base de datos de DC Comics en Wikia.com