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Daguerrotipo de Louis Daguerre en 1844 por Jean-Baptiste Sabatier-Blot

El daguerrotipo ( / d ə ɡ ɛr ( i ) ə t aɪ p , - r ( i ) oʊ - / ; pronunciación Inglés ; [1] [2] [3] francés : Daguerrotipo ) fue la primera disposición del público fotográfica proceso- ampliamente utilizado durante las décadas de 1840 y 1850. "Daguerrotipo" también se refiere a las imágenes creadas a través de este proceso.Sobre este sonido

Inventado por Louis Daguerre e introducido en todo el mundo en 1839, [4] [5] [6] el daguerrotipo fue reemplazado casi por completo en 1860 con procesos nuevos y menos costosos (Ambrotype) que producían imágenes más fácilmente visibles. Hubo un resurgimiento del daguerrotipo a fines del siglo XX por un pequeño número de fotógrafos interesados ​​en hacer un uso artístico de los primeros procesos fotográficos. [ cita requerida ]

La primera imagen autenticada de Abraham Lincoln fue este daguerrotipo de él como congresista de los Estados Unidos -electo en 1846, atribuido a Nicholas H. Shepard de Springfield, Illinois

Para hacer la imagen, un daguerrotipista puliría una hoja de cobre plateado hasta obtener un acabado de espejo, la trataría con vapores que volvían su superficie sensible a la luz, la expondría en una cámara durante el tiempo que se juzgara necesario, lo que podría ser tan solo unos segundos para sujetos muy iluminados por el sol o mucho más tiempo con una iluminación menos intensa; hacer visible la imagen latente resultante ahumándola con vapor de mercurio ; elimine su sensibilidad a la luz mediante un tratamiento químico líquido, enjuáguelo y séquelo, luego selle el resultado fácilmente estropeado detrás del vidrio en un recinto protector.

La imagen está en una superficie plateada similar a un espejo, normalmente mantenida debajo de un vidrio, y aparecerá positiva o negativa , dependiendo del ángulo en el que se mire, cómo esté iluminada y si se refleja un fondo claro u oscuro en la imagen. metal. Las áreas más oscuras de la imagen son simplemente plateadas; las áreas más claras tienen una textura de dispersión de luz microscópicamente fina. La superficie es muy delicada e incluso la limpieza más ligera puede rayarla permanentemente. Un poco de deslustre alrededor de los bordes es normal.

Varios tipos de fotografías antiguas, la mayoría de las veces ambrotipos y tintipos , pero a veces incluso las impresiones antiguas en papel, se identifican erróneamente con mucha frecuencia como daguerrotipos, especialmente si se encuentran en los casos pequeños y ornamentados en los que generalmente se alojaban los daguerrotipos hechos en los EE. UU. Y el Reino Unido. . El nombre "daguerrotipo" se refiere correctamente solo a un tipo y medio de imagen muy específico, el producto de un proceso que se usó ampliamente solo desde principios de la década de 1840 hasta finales de la década de 1850.

Historia [ editar ]

Desde la era del Renacimiento , los artistas e inventores habían buscado un método mecánico para capturar escenas visuales. [7] Con la cámara oscura , los artistas trazaban manualmente lo que veían o usaban la imagen óptica de la cámara como base para resolver los problemas de perspectiva y paralaje , y decidir los valores de color. La reducción óptica de la cámara oscura de una escena real en un espacio tridimensional a una interpretación plana en dos dimensiones influyó en el arte occidental , de modo que en un momento se pensó que las imágenes basadas en la geometría óptica (perspectiva) pertenecían a una civilización más avanzada. Más tarde, con la llegada deSe revalorizó el modernismo , la ausencia de perspectiva en el arte oriental de China , Japón y en las miniaturas persas . [8] [9] [10]

A principios del siglo XVII, el médico y químico italiano Angelo Sala escribió que el sol ennegrecía el nitrato de plata en polvo, pero no encontró ninguna aplicación práctica del fenómeno.

El descubrimiento y la disponibilidad comercial de los haluros: yodo , bromo y cloro unos años antes (el yodo fue descubierto por Courtois en 1811, el bromo por Löwig en 1825 y Balard en 1826 de forma independiente, y el cloro por Scheele en 1774) significó que los procesos fotográficos de plata que se basan en la reducción de yoduro de plata , bromuro de plata y cloruro de plata a plata metálica se volvieron factibles. El daguerrotipo es uno de estos procesos, pero no fue el primero, ya que Niépce había experimentado con negativos de papel de cloruro de plata mientras que Wedgwoodlos experimentos fueron con nitrato de plata al igual que las plantillas de letras de Schultze. François Arago había convencido a Hippolyte Bayard de que esperara antes de hacer público su proceso en papel. [11]

Descubrimientos anteriores de métodos y sustancias, incluyendo fotosensibles de nitrato de plata por Albertus Magnus en el siglo 13, [12] una de plata y la mezcla de tiza por Johann Heinrich Schulze en 1724, [13] [14] y Joseph Niépce 's bitumen basado heliografía en 1822 contribuyó al desarrollo del daguerrotipo. [7] [15]

El primer intento documentado de manera confiable para capturar la imagen formada en una cámara oscura fue realizado por Thomas Wedgwood ya en la década de 1790, pero según un relato de 1802 de su trabajo de Sir Humphry Davy :

Las imágenes formadas por medio de una cámara oscura se han encontrado demasiado débiles para producir, en un tiempo moderado, un efecto sobre el nitrato de plata. Copiar estas imágenes fue el primer objeto del señor Wedgwood en sus investigaciones sobre el tema, y ​​para ello utilizó por primera vez el nitrato de plata, que le fue mencionado por un amigo, como sustancia muy sensible a la influencia de la luz. ; pero todos sus numerosos experimentos en cuanto a su fin primario resultaron infructuosos. [dieciséis]

Desarrollo en Francia [ editar ]

Reproducción impresa del siglo XIX de una naturaleza muerta que se cree que es un fisautotipo de Niépce de alrededor de 1832 (original de vidrio destruido accidentalmente alrededor de 1900) [17]

En 1829 el artista y químico francés Louis Daguerre, al obtener del óptico Chevalier una cámara oscura para su trabajo en la pintura de escenas teatrales, se puso en contacto con Nicéphore Niépce , quien ya había logrado grabar una imagen de una cámara oscura utilizando el proceso que inventó: heliografía . [18]

Daguerre se reunió con Niépce y entabló correspondencia con él. Niépce había inventado un motor de combustión interna temprano (el Pyréolophore ) junto con su hermano Claude e hizo mejoras al velocípedo, además de experimentar con la litografía y procesos relacionados. Su correspondencia revela que Niépce al principio se mostró reacio a divulgar cualquier detalle de su trabajo con imágenes fotográficas. Para evitar revelar secretos antes de que se mejorara la invención, utilizaron un código numérico de seguridad. [19] 15, por ejemplo, significaba la acción bronceadora del sol sobre la piel humana ( acción solaire sur les corps ); 34 - una cámara oscura ( chambre noir ); 73 - ácido sulfúrico. [20]

Cámara daguerrotipo construida por La Maison Susse Frères en 1839, con lente de Charles Chevalier

El contrato escrito redactado entre Nicéphore Niépce y Daguerre [21] incluye el compromiso de Niépce de dar a conocer detalles del proceso que él había inventado: el proceso de asfalto o heliografía. Daguerre juró el secreto bajo pena de daños y perjuicios y se comprometió a diseñar una cámara y mejorar el proceso. El proceso mejorado finalmente se denominó fisautotipo .

Los primeros experimentos de Niépce se habían derivado de su interés por la litografía y se centraron en capturar la imagen en una cámara (entonces llamada cámara oscura) para dar como resultado un grabado que podría imprimirse de alguna manera mediante litografía. [22] El proceso de asfalto o heliografía requirió exposiciones tan largas que Arago dijo que no era apto para su uso. Sin embargo, sin los experimentos de Niépce, es poco probable que Daguerre hubiera podido aprovecharlos para adaptar y mejorar lo que resultó ser el proceso de daguerrotipo.

Tras la muerte de Niépce en 1833, su hijo, Isidore, heredó los derechos del contrato y se redactó una nueva versión entre Daguerre e Isidore. Isidore firmó el documento admitiendo que el antiguo proceso se había mejorado hasta los límites posibles y que un nuevo proceso que llevaría solo el nombre de Daguerre era entre sesenta y ochenta veces más rápido que el antiguo asfalto (betún) que había inventado su padre. Este fue el proceso de daguerrotipo que utilizó placas plateadas yodadas y se desarrolló con vapores de mercurio.

Naturaleza muerta con moldes de yeso, realizada por Daguerre en 1837, el daguerrotipo más antiguo con fecha fiable [nota 1]

Para explotar la invención se ofrecerían cuatrocientas acciones por mil francos cada una; el secreto se levantaría después de que se hubieran vendido cien acciones, o los derechos del proceso se podrían comprar por veinte mil francos.

Daguerre escribió a Isidore Niepce el 2 de enero de 1839 sobre su discusión con Arago:

Ve dificultades con este procedimiento por suscripción; es casi seguro, tal como yo mismo he estado convencido desde que miré mis primeros ejemplares, que la suscripción no serviría. Todo el mundo dice que es magnífico: pero nos costará mil francos antes de que lo aprendamos [el proceso] y podamos juzgar si puede permanecer en secreto. El propio M. de Mandelot conoce a varias personas que podrían suscribirse pero no lo harán porque creen que [el secreto] se revelaría por sí solo, y ahora tengo la prueba de que muchos piensan así. Estoy totalmente de acuerdo con la idea de M. Arago, que es conseguir que el gobierno compre este descubrimiento, y que él mismo lo persiga en la cámara. Ya he visto a varios diputados que son de la misma opinión y darían apoyo; de esta manera me parece que tiene más posibilidades de éxito; por lo tanto,mi querido amigo, creo que es la mejor opción, y todo me hace pensar que no nos arrepentiremos. Para empezar, M. Arago hablará el próximo lunes en la Académie des Sciences ...[23]

Isidore no contribuyó en nada a la invención del daguerrotipo y no se le permitió conocer los detalles de la invención. [24] Sin embargo, se benefició de la pensión estatal que se le otorgó junto con Daguerre.

Miles Berry, un agente de patentes que actúa en nombre de Daguerre e Isidore Niépce en Inglaterra, escribió un memorial de seis páginas para la Junta del Tesoro en un intento de repetir el acuerdo francés en Gran Bretaña, 'con el propósito de abrirlo en Inglaterra en beneficio del público ».

Informar al partido que el Parlamento no ha colocado fondos

a disposición de Hacienda

a partir del cual se podría realizar una compra de esta descripción

(firma indescifrable)

El Tesoro escribió a Miles Berry el 3 de abril para informarle de su decisión:

(Hacia) Miles Berry Esq 66 Chancery Lane

Señor,

Habiendo presentado a los Lores & c su solicitud en nombre de los Sres. Daguerre & Niepce, ese Gobierno compraría su Derecho de Patente sobre la Invención conocida como el "Daguerrotipo", tengo el mando para informarle que el Parlamento no ha puesto fondos a disposición de sus señorías a las que se podría hacer una compra de esta descripción

3 de abril de 1840 (firmado) A. Gordon

(entrada en el margen) Solicitud rechazada [25] [26]

Sin proyectos de ley aprobados por el Parlamento, como se había dispuesto en Francia, habiendo presentado Arago un proyecto de ley en la Cámara de Diputados y Gay-Lussac en la Cámara de Pares, no había posibilidad de repetir el arreglo francés en Inglaterra, por lo que el daguerrotipo fue entregado gratuitamente al mundo por el gobierno francés con la excepción de Inglaterra y Gales, para los cuales Richard Beard controlaba los derechos de patente.

Daguerre patentó su proceso en Inglaterra, y Richard Beard patentó sus mejoras en el proceso en Escocia [27] [28] [29] [30] [31] Durante este tiempo, el astrónomo y miembro de la Cámara de Diputados François Arago había buscado un solución por la que la invención se daría gratuitamente al mundo mediante la aprobación de leyes en el Parlamento francés. Richard Beard, controlaba la mayoría de las licencias en Inglaterra y Gales con la excepción de Antoine Claudet, que había comprado una licencia directamente a Daguerre.

En los Estados Unidos, Alexander S. Wolcott [32] inventó la cámara de daguerrotipo de espejo, según el relato de John Johnson en un solo día después de leer la descripción del proceso de daguerrotipo publicada en traducción al inglés. [33]

El padre de Johnson viajó a Inglaterra con algunos retratos de muestras para patentar la cámara y se reunió con Richard Beard, quien compró la patente de la cámara, y un año después compró la patente del daguerrotipo directamente. Johnson ayudó a Beard a instalar un estudio de retratos en el techo del Regent Street Polytechnic y administró el estudio de daguerrotipo de Beard en Derby y luego en Manchester durante algún tiempo antes de regresar a los EE. UU. [34]

La cámara de espejo de Wolcott, que proporcionó miniaturas del tamaño de un sello postal, estuvo en uso durante aproximadamente dos años antes de ser reemplazada por la lente de retrato de Petzval que brindaba imágenes más grandes y nítidas.

Antoine Claudet [35] había comprado directamente a Daguerre una licencia para producir daguerrotipos. Su tío, el banquero Vital Roux, arregló que él dirigiera la fábrica de vidrio en Choisy-le-Roi junto con Georges Bontemps y se mudó a Inglaterra para representar la fábrica con una sala de exposición en High Holborn. [36] En un momento, Beard demandó a Claudet con el objetivo de afirmar que tenía el monopolio de la daguerrotipia en Inglaterra, pero perdió. [37] El objetivo de Niépce originalmente había sido encontrar un método para reproducir grabados y dibujos para litografía.. Había comenzado a experimentar con materiales sensibles a la luz y había hecho una impresión por contacto a partir de un dibujo y luego pasó a hacer con éxito el primer registro fotomecánico de una imagen en una cámara oscura: la primera fotografía del mundo. El método de Niépce consistió en recubrir una placa de peltre con betún de Judea (asfalto) y la acción de la luz endureció diferencialmente el betún. La placa se lavó con una mezcla de aceite de lavanda y trementina dejando una imagen en relieve. Posteriormente, la mejora de Daguerre y Niépce al proceso de heliógrafo, el fisautotipo, redujo la exposición a ocho horas. [38]

Los primeros experimentos requerían horas de exposición en la cámara para producir resultados visibles. Los historiadores fotográficos modernos consideran que las historias de Daguerre que descubrió el desarrollo del mercurio por accidente debido a un cuenco de mercurio dejado en un armario o, alternativamente, un termómetro roto, son falsas. [39] [40]

Otra historia de un afortunado accidente, del que los historiadores de la fotografía modernos ahora dudan, y que fue relatado por Louis Figuier, es el de una cuchara de plata sobre una placa de plata yodada que dejó su diseño en la placa a la luz perfectamente. [41] Al darse cuenta de esto, Daguerre supuestamente escribió a Niépce el 21 de mayo de 1831 sugiriendo el uso de placas de plata yodada como medio para obtener imágenes de luz en la cámara.

Daguerre no dio una descripción clara de su método de descubrimiento y permitió que estas leyendas se hicieran vigentes después de que se levantara el secreto.

Cartas de Niépce a Daguerre, fechadas el 24 de junio y el 8 de noviembre de 1831, muestran que Niépce no logró obtener resultados satisfactorios siguiendo la sugerencia de Daguerre, aunque había producido un negativo en una placa de plata yodada en la cámara. Las cartas de Niépce a Daguerre fechadas el 29 de enero y el 3 de marzo de 1832 muestran que el uso de planchas de plata yodada se debió a Daguerre y no a Niépce. [42]

Jean-Baptiste Dumas , presidente de la Sociedad Nacional para el Fomento de la Ciencia ( Société d'encouragement pour l'industrie nationale ) y químico, puso su laboratorio a disposición de Daguerre. Según el químico austriaco Josef Maria Eder , Daguerre no estaba versado en química y fue Dumas quien sugirió que Daguerre usara hiposulfito de sodio, descubierto por Herschel en 1819, como fijador para disolver las sales de plata no expuestas. [14] [42]

Primera mención impresa (1835) y anuncio público (1839) [ editar ]

Un párrafo añadido al final de una reseña de uno de los espectáculos Diorama de Daguerre [43] en el Journal des artistes el 27 de septiembre de 1835, [44] una pintura Diorama de un deslizamiento de tierra que ocurrió en "La Vallée de Goldau ", hizo mención de pasada. del rumor que circulaba por los estudios de París sobre los intentos de Daguerre de hacer un registro visual en placas de metal de la imagen fugaz producida por la cámara oscura:

Se dice que Daguerre ha encontrado el medio para recoger, en una placa preparada por él, la imagen producida por la cámara oscura, de tal manera que un retrato, un paisaje o cualquier vista, proyectado sobre esta placa por la cámara ordinaria obscura, deja una huella en la luz y la sombra, y así presenta el más perfecto de todos los dibujos ... una preparación colocada sobre esta imagen la conserva por tiempo indefinido ... las ciencias físicas quizás nunca hayan presentado una maravilla comparable a esta una. [45]

Páginas de título del manual de Daguerre de 1839, publicado poco después de la conferencia de Arago para satisfacer la intensa demanda pública de más información sobre el proceso.

Otra pista para fijar la fecha de invención del proceso es que cuando el corresponsal de París del periódico londinense The Athenaeum informó del anuncio público del daguerrotipo en 1839, mencionó que los daguerrotipos que se están produciendo ahora eran de una calidad considerablemente mejor que los que se estaban produciendo. había visto "cuatro años antes".

En una reunión conjunta de la Academia de Ciencias de Francia y la Académie des Beaux-Arts celebrada en el Institut de Françe el lunes 19 de agosto de 1839 [46] [47] François AragoSe refirió brevemente al proceso anterior que Niépce había desarrollado y Daguerre había ayudado a mejorar sin mencionarlos por su nombre (el heliógrafo y el fisautotipo) en términos bastante despectivos, enfatizando sus inconvenientes y desventajas, como que las exposiciones duraban hasta ocho horas que requerían una exposición de día completo durante el cual el sol se había movido por el cielo eliminando todo rastro de semitonos o modelado en objetos redondos, y la capa fotográfica era propensa a desprenderse en parches, mientras alababa el daguerrotipo en términos resplandecientes. Pasar por alto la contribución de Nicéphore Niépce de esta manera llevó al hijo de Niépce, Isidore a resentir que su padre fuera ignorado por haber sido el primero en capturar la imagen producida en una cámara por medios químicos, e Isidore escribió un panfleto en defensa de la reputación de su padre.Histoire de la decouverte improprement nommé daguerréotype [48] (Historia del descubrimiento incorrectamente llamado daguerrotype) [24] [49]

La primera fotografía de personas con fecha confiable, Vista del Boulevard du Temple, fue tomada por Daguerre una mañana de primavera de 1838 desde la ventana del Diorama, donde vivía y trabajaba. Lleva la leyenda huit heures du matin (traducción: ocho de la mañana). Aunque muestra el concurrido Boulevard du Temple, el largo tiempo de exposición (alrededor de diez o doce minutos) significaba que no se podía ver el tráfico en movimiento; sin embargo, el limpiabotas y su cliente en la parte inferior izquierda permanecieron quietos el tiempo suficiente para ser claramente visibles. La señalización del edificio en la parte superior izquierda muestra que la imagen está invertida lateralmente (izquierda-derecha), al igual que la mayoría de los daguerrotipos. Daguerre presentó este daguerrotipo junto con otros dos: un bodegón y una vista desde la misma ventana etiquetada midi (mediodía) al rey Luis I de Baviera ( El Tríptico de Múnich ) para dar a conocer su invención. Los tres daguerrotipos fueron destruidos por limpieza en 1974, pero se conservan en reproducción. [50]

Daguerre estaba presente pero se quejaba de dolor de garganta. Más tarde, ese mismo año, William Fox Talbot anunció su proceso de "papel sensible" al cloruro de plata. [nota 2]

Juntos, estos anuncios hicieron que los primeros comentaristas eligieran 1839 como el año en que nació o se hizo pública la fotografía. Más tarde, se supo que el papel de Niépce había sido minimizado en los esfuerzos de Arago por publicitar el daguerrotipo, y la primera fotografía está registrada en la Historia de la fotografía de Eder como tomada en 1826 o 1827. La reputación de Niépce como el verdadero inventor de la fotografía se hizo conocida a través de la indignación de su hijo Isidore porque los primeros experimentos de su padre habían sido pasados ​​por alto o ignorados, aunque Nicéphore había revelado su proceso, que, en ese momento, era secreto.

La frase el nacimiento de la fotografía ha sido utilizada por diferentes autores para significar diferentes cosas, ya sea la publicidad del proceso (en 1839) como una metáfora para indicar que antes de eso el proceso del daguerrotipo se había mantenido en secreto; o, la fecha en que se tomó la primera fotografía con o con una cámara (usando el proceso de asfalto o heliografía), se cree que fue 1822, pero la investigación de Eder indica que la fecha fue más probablemente 1826 o posterior. [51] Las primeras fotografías de Fox Talbot, por otro lado, se hicieron "en el brillante verano de 1835". [52]

Daguerre y Niépce habían firmado juntos un buen acuerdo en el que la remuneración de la invención se pagaría mediante suscripción. Sin embargo, la campaña que lanzaron para financiar la invención fracasó. François Arago, cuyas opiniones sobre el sistema de patentamiento de invenciones pueden obtenerse de los discursos que pronunció más tarde en la Cámara de Diputados (aparentemente pensó que el sistema de patentes inglés tenía ventajas sobre el francés) no pensó en la idea de recaudar dinero mediante la suscripción a ser bueno, y apoyó a Daguerre al hacer arreglos para que se aprobaran mociones en ambas Cámaras del parlamento francés.

Daguerre no patentó ni se benefició de su invento de la forma habitual. En cambio, se dispuso que el gobierno francés adquiriera los derechos a cambio de pensiones vitalicias para Daguerre y para el hijo y heredero de Niépce, Isidore. Luego, el gobierno presentaría el proceso de daguerrotipo "gratis para el mundo" como un regalo, lo que hizo el 19 de agosto de 1839. Sin embargo, cinco días antes de esto, Miles Berry, un agente de patentes que actuaba en nombre de Daguerre, solicitó la patenteNo. 8194 de 1839: "Un método nuevo o mejorado para obtener la reproducción espontánea de todas las imágenes recibidas en el foco de la cámara oscura". La patente se aplicaba a "Inglaterra, Gales y la ciudad de Berwick-upon-Tweed, y en todas las colonias y plantaciones de Su Majestad en el extranjero". [53] [54]Esta era la redacción habitual de las especificaciones de patentes inglesas antes de 1852. Sólo después de la Ley de 1852, que unificó los sistemas de patentes de Inglaterra, Irlanda y Escocia, se amplió automáticamente una única protección de patente a todas las Islas Británicas, incluida la Islas del Canal y la Isla de Man. Richard Beard compró los derechos de patente de Miles Berry y también obtuvo una patente escocesa, que aparentemente no hizo cumplir. El Reino Unido y las "Colonias y Plantaciones en el extranjero" se convirtieron, por tanto, en los únicos lugares donde se requería legalmente una licencia para fabricar y vender daguerrotipos. [54] [55]

Gran parte del trabajo inicial de Daguerre fue destruido cuando su casa y estudio se incendiaron el 8 de marzo de 1839, mientras el pintor Samuel Morse estaba de visita desde los Estados Unidos. [56] [57] [58] Malcolm Daniel señala que "sobreviven menos de veinticinco fotografías atribuidas con seguridad de Daguerre, un mero puñado de naturalezas muertas, vistas parisinas y retratos de los albores de la fotografía". [59]

Camera obscura [ editar ]

Camera obscura, de un manuscrito de diseños militares. Siglo XVII, posiblemente italiano
Artículo principal: Camera obscura
1840–1841 camerae obscurae y placas para daguerrotipo llamado "Grand Photographe" producidas por Charles Chevalier ( Musée des Arts et Métiers )

La cámara oscura (en latín, "cámara oscura") en su forma más simple es un fenómeno natural. [60]

Un árbol de hoja ancha bajo un sol brillante proporcionará las condiciones que cumplen los requisitos de una cámara estenopeica o una cámara oscura : una fuente de luz brillante (el sol), la sombra que proporciona el dosel frondoso y una superficie plana sobre la que se proyecta la imagen. proyectado y, por supuesto, agujeros formados por los espacios entre las hojas. La imagen del sol se mostrará como un disco redondo y, en un eclipse parcial, como una media luna. [61]

Leonardo da Vinci da una descripción clara de una cámara oscura en el Codex Atlanticus (1502): (la llamó oculus artificialis que significa "ojo artificial") [62]

Si la fachada de un edificio, o un lugar, o un paisaje está iluminado por el sol y se perfora un pequeño agujero en la pared de una habitación en un edificio frente a este, que no está directamente iluminado por el sol, entonces todos los objetos se iluminan. por el sol enviarán sus imágenes a través de esta apertura y aparecerán, al revés, en la pared que da al agujero.

En otro cuaderno, escribió:

Capturará estas imágenes en una hoja de papel blanco, que se coloca verticalmente en la habitación no lejos de esa abertura, y verá todos los objetos mencionados anteriormente en este papel en sus formas o colores naturales, pero parecerán más pequeños y boca abajo, debido al cruce de los rayos en esa abertura. Si estas imágenes se originan en un lugar iluminado por el sol, aparecerán coloreadas en el papel exactamente como son. El papel debe ser muy delgado y debe verse desde atrás. [63]

En el siglo XVI, Daniele Barbaro sugirió reemplazar el pequeño orificio con un orificio más grande y un lente para gafas de anciano (un lente biconvexo para corregir la hipermetropía), lo que produjo una imagen mucho más brillante y nítida. [60] [64] [65] [66]

A finales del siglo XVIII, las unidades en forma de caja pequeñas y fáciles de transportar equipadas con una lente simple, un espejo interno y una pantalla de vidrio esmerilado se habían vuelto populares entre los aficionados adinerados para hacer bocetos de paisajes y arquitectura. Se apuntó la cámara a la escena y se estabilizó, se colocó una hoja de papel fino sobre el vidrio esmerilado, luego se pudo usar un lápiz o bolígrafo para trazar sobre la imagen proyectada desde adentro. Las bellas pero fugitivas pinturas de luz en la pantalla inspiraron a varias personas a buscar alguna forma de capturarlas de manera más completa y efectiva —y automáticamente— por medio de la química.

Daguerre, un hábil artista profesional, estaba familiarizado con la cámara oscura como una ayuda para establecer la proporción y la perspectiva correctas , a veces muy útil al planificar los célebres fondos de la escena teatral que pintó y los panoramas ultrarrealistas aún más grandes que exhibió en su popular Diorama. .

Fabricación de placas [ editar ]

La imagen del daguerrotipo se forma sobre una superficie plateada muy pulida . Por lo general, la plata es una capa delgada sobre un sustrato de cobre, pero se pueden usar otros metales como el latón para el sustrato y también se pueden hacer daguerrotipos en láminas de plata maciza. Es preferible una superficie de plata muy pura, pero la plata esterlina (92,5% de pureza) o la moneda estadounidense (90% de pureza) o incluso calidades inferiores de plata son funcionales. En la práctica del siglo XIX, el material de stock habitual, la placa Sheffield , se producía mediante un proceso a veces llamado enchapado por fusión. Se fundió una hoja de plata esterlina sobre la parte superior de un grueso lingote de cobre. Cuando el lingote se laminó repetidamente bajo presión para producir láminas delgadas, los espesores relativos de las dos capas de metal permanecieron constantes. La alternativa eraelectrochape una capa de plata pura sobre una hoja de cobre desnudo. En ocasiones, las dos tecnologías se combinaron, y a la placa de Sheffield se le dio una capa de acabado de plata pura mediante galvanoplastia.

Para que las esquinas de la placa no rasguen el material de pulido cuando se pulió la placa, los bordes de la placa se doblaron hacia atrás utilizando dispositivos patentados que también podrían servir como soportes de la placa para evitar tocar la superficie de la placa durante el procesamiento. [67] [68]

El proceso [ editar ]

La fotografía más antigua conocida de un animal vivo. Este daguerrotipo fue tomado por el fotógrafo francés Joseph-Philibert Girault de Prangey durante su visita a Roma entre abril y julio de 1842. [69]
Representación gráfica de los pasos necesarios para realizar un daguerrotipo.

Pulido [ editar ]

Para optimizar la calidad de imagen del producto final, el lado plateado de la placa tuvo que pulirse hasta lograr un acabado de espejo lo más perfecto posible. La plata tenía que estar completamente libre de deslustre u otra contaminación cuando se sensibilizó, por lo que el daguerrotipista tuvo que realizar al menos la parte final de la operación de pulido y limpieza no mucho antes de su uso. En el siglo XIX, el pulido se realizaba con un pulido cubierto con cuero o terciopelo, primero con piedra podrida , luego colorete de joyero y luego negro lámpara . Originalmente, el trabajo era completamente manual, pero pronto se ideó una maquinaria de pulido para ayudar. Finalmente, se limpió la superficie con ácido nítrico para quemar cualquier materia orgánica residual.

Sensibilización [ editar ]

En la oscuridad o por la luz de una luz de seguridad , la superficie plateada estaba expuesta a vapores halógenos . Originalmente, solo se usaban vapores de yodo (de cristales de yodo a temperatura ambiente), produciendo una capa superficial de yoduro de plata , pero pronto se descubrió que una exposición posterior a vapores de bromo aumentaba en gran medida la sensibilidad de la capa de haluro de plata . También se puede utilizar la exposición a vapores de cloro o una combinación de vapores de bromo y cloro. Era típico una recalentamiento final con yodo.

Exposición [ editar ]

A continuación, la placa se llevó a la cámara en un soporte de placa hermético a la luz. Retirar una diapositiva protectora oscura o abrir un par de puertas en el soporte expuso la superficie sensibilizada dentro de la cámara oscura y quitar una tapa de la lente de la cámara comenzó la exposición, creando una imagen latente invisible en la placa. Dependiendo de la química de sensibilización utilizada, el brillo de la iluminación y el poder de concentración de luz de la lente, el tiempo de exposición requerido osciló entre unos pocos segundos y muchos minutos. [70] [71] Una vez que se consideró que la exposición había sido completa, se tapó el objetivo y se volvió a ajustar el soporte a la luz y se retiró de la cámara.

Desarrollo [ editar ]

La imagen latente se reveló a la visibilidad mediante varios minutos de exposición a los vapores emitidos por el mercurio calentado en una caja de revelado especialmente diseñada. La toxicidad del mercurio era bien conocida en el siglo XIX, pero rara vez se tomaban medidas de precaución. [72] Hoy, sin embargo, los peligros del contacto con el mercurio y otras sustancias químicas tradicionalmente utilizadas en el proceso del daguerrotipo se toman más en serio, al igual que el riesgo de liberación de esas sustancias químicas al medio ambiente. [73] [74] [75]

En la variante Becquerel del proceso, publicada en 1840 pero que se usó muy raramente en el siglo XIX, la placa, sensibilizada por el humo con yodo solo, se desarrolló por exposición general a la luz solar que atraviesa un vidrio amarillo o rojo. El yoduro de plata en su estado no expuesto era insensible al extremo rojo del espectro de luz visible y no se vio afectado, pero la imagen latente creada en la cámara por los rayos azul, violeta y ultravioleta sensibilizó al color de cada punto de la placa proporcionalmente, por lo que que este "baño de sol" filtrado por colores lo intensificaba a una visibilidad completa, como si la placa hubiera estado expuesta en la cámara durante horas o días para producir una imagen visible sin revelado.

Arreglando [ editar ]

Después del revelado, la sensibilidad a la luz de la placa se detuvo eliminando el haluro de plata no expuesto con una solución suave de tiosulfato de sodio ; El método inicial de Daguerre fue utilizar una solución saturada caliente de sal común.

El dorado, también llamado tono dorado, fue una adición al proceso de Daguerre introducido por Hippolyte Fizeau en 1840. Pronto se convirtió en parte del procedimiento estándar. Para darle a la imagen gris acerada un tono ligeramente más cálido y reforzar físicamente las partículas de plata en forma de polvo de las que estaba compuesta, se mezcló una solución de cloruro de oro en la superficie y la placa se calentó brevemente sobre una llama, luego se escurrió, enjuagó y secó. . Sin este tratamiento, la imagen era tan delicada como el "polvo" en el ala de una mariposa.

Carcasa y otras opciones de visualización [ editar ]

Daguerrotipo montado en una caja, en los Archivos Nacionales de Estonia

Incluso cuando se fortalecía con el dorado, la superficie de la imagen se estropeaba muy fácilmente y el aire empañaba la plata, por lo que la placa terminada se encuadernaba con una cubierta protectora y se sellaba con tiras de papel empapado en goma arábiga . En los EE. UU. Y el Reino Unido, normalmente se usaba un tapete de latón dorado llamado preservador en los EE. UU. Y Pinchbeck en el Reino Unido para separar la superficie de la imagen del vidrio. En Europa continental, una estera de cartón delgada o paspartú por lo general cumplía ese propósito.

Había dos métodos principales de acabado de daguerrotipos para su protección y exhibición:

En Estados Unidos y Gran Bretaña, la tradición de conservar pinturas en miniatura en una caja de madera cubierta con cuero o papel estampado con un dibujo en relieve continuó hasta el daguerrotipo. Algunos daguerrotipistas eran retratistas que también ofrecían retratos en miniatura. A veces se usaban cajas lacadas en negro adornadas con nácar incrustado . La caja Union, más sustancial, estaba hecha de una mezcla de aserrín de colores y goma laca (el componente principal del barniz de madera) formada en un molde calentado para producir un relieve escultórico decorativo. La palabra "Unión" se refiere a la mezcla de aserrín y barniz; la fabricación de los estuches de la Unión se inició en 1856. [76]En todo tipo de casos, el interior de la cubierta se forró con terciopelo o felpa o satén para proporcionar una superficie oscura que se reflejara en la placa para ver y proteger el vidrio de la cubierta. [77] Algunos casos, sin embargo, tenían dos daguerrotipos uno frente al otro. Las imágenes en caja se pueden colocar en una mesa o exhibir en una repisa de la chimenea . La mayoría de los estuches eran lo suficientemente pequeños y livianos como para llevarlos fácilmente en un bolsillo, aunque normalmente no se hacía. El otro enfoque, común en Francia y el resto de Europa continental, fue colgar el daguerrotipo en la pared en un marco, ya sea simple o elaborado. [78] [79]

Los conservadores pudieron determinar que se hizo un daguerrotipo de Walt Whitman en Nueva Orleans con la pista principal siendo el tipo de marco, que se hizo para colgar en la pared en estilo francés y continental. [80] La evidencia de apoyo del origen de Nueva Orleans fue un trozo de papel de Le Mesager , un periódico bilingüe de Nueva Orleans de la época, que se había utilizado para pegar la placa en el marco. [81] Otras pistas utilizadas por los historiadores para identificar los daguerrotipos son los sellos de la placa de plata y los patrones distintivos que dejaron diferentes fotógrafos al pulir la placa con un pulidor de cuero, que deja líneas paralelas extremadamente finas perceptibles en la superficie. [82]

Como el daguerrotipo en sí está en una hoja relativamente delgada de metal blando, se cortó fácilmente en tamaños y formas adecuados para montar en medallones, como se hizo con las pinturas en miniatura. [83] Otros usos imaginativos de los retratos en daguerrotipo fueron montarlos en llaveros y estuches de relojes , cofres de joyas y otras cajas ornamentadas de plata u oro, los mangos de bastones y en broches, pulseras y otras joyas que ahora los coleccionistas denominan "Joyas daguerreianas". [84] El cubreobjetos o cristal se sellaba directamente a los bordes del daguerrotipo o a la abertura de su receptáculo y generalmente se proporcionaba una cubierta protectora con bisagras.

Características inusuales [ editar ]

Retrato de un daguerrotipista mostrando daguerrotipos y estuches en un marco hermético.

Los daguerrotipos normalmente se invierten lateralmente (imágenes en espejo) porque necesariamente se ven desde el lado que originalmente miraba hacia la lente de la cámara. Aunque un daguerrotipista podía colocar un espejo o prisma reflectante frente a la lente para obtener un resultado de lectura correcto, en la práctica esto rara vez se hacía. [85] [86]

El uso de cualquier tipo de accesorio provocó cierta pérdida de luz, lo que aumentó un poco el tiempo de exposición requerido y, a menos que tuvieran una calidad óptica muy alta, podrían degradar la calidad de la imagen. La lectura de texto a la derecha o los botones de la mano derecha en la ropa de los hombres en un daguerrotipo solo pueden ser evidencia de que es una copia de un original típico de lectura incorrecta.

La experiencia de ver un daguerrotipo es diferente a la de ver cualquier otro tipo de fotografía. La imagen no se asienta en la superficie del plato. Después de pasar de positivo a negativo a medida que se ajusta el ángulo de visión, los espectadores experimentan una aparición en el espacio, un espejismo que surge una vez que los ojos están bien enfocados. Por supuesto, cuando se reproduce a través de otros procesos, este efecto asociado con la visualización de un daguerrotipo original ya no será evidente. Otros procesos que tienen una experiencia de visualización similar son los hologramas en tarjetas de crédito o placas Lippmann . [87]

Aunque los daguerrotipos son imágenes únicas, podrían copiarse re-daguerrotipo del original. También se realizaron copias mediante litografía o grabado . [88] Hoy en día, se pueden escanear digitalmente.

Un daguerrotipo de gran formato bien expuesto y nítido es capaz de grabar fielmente detalles finos a una resolución que las cámaras digitales de hoy en día no pueden igualar. [89]

Reducción del tiempo de exposición [ editar ]

A principios de la década de 1840, se introdujeron dos innovaciones que acortaron drásticamente los tiempos de exposición requeridos: una lente que producía una imagen mucho más brillante en la cámara y una modificación de la química utilizada para sensibilizar la placa.

Las primeras cámaras de daguerrotipo no se pudieron utilizar para retratos, ya que el tiempo de exposición requerido habría sido demasiado largo. Las cámaras estaban equipadas con lentes Chevalier que eran " lentos " (aproximadamente f / 14 ). [nota 3]Proyectaron una imagen nítida y sin distorsiones pero tenue en el plato. Tal lente era necesaria para producir los resultados altamente detallados que habían provocado tanto asombro y elogios cuando se exhibieron por primera vez los daguerrotipos, resultados que los compradores de equipos de daguerrotipo esperaban lograr. Usando esta lente y el método de sensibilización original, una exposición de Se necesitaron varios minutos para fotografiar incluso una escena muy iluminada por el sol. Se podría haber proporcionado una lente mucho "más rápida"; simplemente omitir el diafragma fijo integral de la lente Chevalier habría aumentado su apertura de trabajo a aproximadamente f / 4.7y redujo el tiempo de exposición en casi un 90 por ciento, pero debido al estado actual del diseño de la lente, la exposición mucho más corta habría sido a costa de una imagen periféricamente distorsionada y mucho menos clara. Con raras excepciones, los daguerrotipos hechos antes de 1841 eran de temas estáticos como paisajes, edificios, monumentos, estatuas y arreglos de naturalezas muertas . Intentos de fotografía de retratocon la lente Chevalier requería que la niñera se enfrentara al sol durante varios minutos mientras trataba de permanecer inmóvil y lucir agradable, por lo general produciendo resultados repulsivos y poco favorecedores. La lente de espejo Woolcott que produjo daguerrotipos diminutos del tamaño de un sello postal hizo posible el retrato con el proceso del daguerrotipo y estos fueron los primeros retratos fotográficos que se produjeron. En 1841, se introdujo la lente de retrato Petzval . [90] [91] [92] El profesor Andreas von Ettingshausen trajo la necesidad de una lente más rápida para las cámaras de daguerrotipo a la atención de su colega, el profesor Petzval, quien siguió adelante en cooperación con Voigtländer.firma para diseñar una lente que redujera el tiempo necesario para exponer placas de daguerrotipo para retratos. Petzval no estaba al tanto de la escala de su invento al comienzo de su trabajo en la lente, y luego lamentó no haber asegurado sus derechos al obtener cartas de patente sobre su invento. Fue la primera lente diseñada mediante computación matemática, y el archiduque Ludvig puso a disposición de Petzval un equipo de matemáticos cuya especialidad era, de hecho, calcular las trayectorias de balística . Fue diseñado y optimizado científicamente para su propósito. Con una apertura de trabajo de aproximadamente f / 3.6, una exposición de sólo alrededor de una quinceava parte del tiempo requerido cuando se usa una lente Chevalier fue suficiente. Aunque produjo una imagen aceptablemente nítida en el área central de la placa, donde era probable que estuviera la cara del modelo, la calidad de la imagen se redujo hacia los bordes, por lo que por esta y otras razones no era adecuada para la fotografía de paisajes y no era un reemplazo general. para lentes tipo Chevalier. Petzval pretendía que su lente fuera convertible con dos componentes traseros alternativos: uno para retratos y otro para paisaje y arquitectura. [93]

La otra gran innovación fue química. En el proceso original de Daguerre, la placa se sensibilizó mediante la exposición a vapores de yodo solo. Se produjo un gran avance con el descubrimiento de que cuando la exposición a vapores de bromo o cloro se combinaba correctamente con esto, la sensibilidad de la placa podía incrementarse en gran medida, lo que a su vez reducía en gran medida el tiempo de exposición requerido entre quince y treinta segundos en condiciones de iluminación favorables. según Eder. [94] Varios experimentadores descubrieron la propensión de usar cloro y bromo además del yodo: [95]Wolcott, cuya "mezcla de Wolcott" fue comercializada por su socio, John Johnson, al que llamaron "cosas rápidas"; dos individuos no emparentados con el apellido Goddard: el médico y químico de Filadelfia Paul Beck Goddard , [96] y John Frederick Goddard, quien dio una conferencia en la Adelaide Gallery antes de ayudar a Beard a instalar el primer estudio de retratos en daguerrotipo en el techo del Regent Street Polytechnic; [97] [98] (John Frederick Goddard fue el primero en publicar información de que el bromo aumentaba la sensibilidad de las placas de daguerrotipo en la Gaceta Literaria del 12 de diciembre de 1840) [99] [100] [101] y en Viena: Krachowila y elHermanos Natterer .

Cámaras de daguerrotipo inusuales [ editar ]

Aparecieron varios diseños de cámara innovadores:

Uno de los primeros intentos de abordar la falta de una buena lente "rápida" para retratar, y el tema de la primera patente estadounidense para aparatos fotográficos, fue la cámara de Alexander Wolcott, que usaba un espejo cóncavo en lugar de una lente y operaba según el principio de la telescopio reflector . [102] [103] El espejo se colocó en un extremo de la cámara y el enfoque se realizó ajustando la posición de la placa en un soporte que se deslizó a lo largo de un riel. Diseñado únicamente para retratos, este arreglo produjo una imagen mucho más brillante que una lente Chevalier, o incluso la lente Petzval posterior, pero la calidad de la imagen era solo marginal y el diseño solo era práctico para usar con placas pequeñas.

La pequeña cámara Daguerrotype (1841) de Friedrich Voigtländer, completamente metálica, era lo suficientemente pequeña como para llevarla. Estaba equipado con una lente de retrato Petzval af / 3.5 en la parte delantera y una lente de enfoque en la parte posterior, y tomó placas redondas. Solo se produjeron 600 de estas cámaras. [104]

Las instrucciones de uso de la cámara Voigtländer dicen lo siguiente:

Instrucciones para el uso del nuevo aparato de daguerrotipo para la realización de retratos, ejecutado según los cálculos del profesor Petzval por Voigtländer and Son, Viena, impreso por JPSollinger, 1 de agosto de 1841.

La persona a fotografiar debe estar sentada al aire libre. Para una exposición por cielos nublados, oscuros en invierno 3 ½ minutos es suficiente; en un día soleado a la sombra de 1½ a 2 minutos son suficientes, y bajo la luz solar directa no requiere más de 40 a 45 segundos. El último, sin embargo, rara vez se emplea debido a las sombras profundas que crea la luz solar directa. [105] [106]

Los tiempos de exposición indicados son evidentemente para placas sensibilizadas solo con yodo; Los métodos mejorados de sensibilización recién se introdujeron en 1841-1842.

En 1845 Friedrich von Martens inventó la primera cámara panorámica para placas de daguerrotipo curvas con una lente que giraba para cubrir un ángulo de 150 grados. Se llamó "Megaskop-Kamera" de "Panorama-Kamera". [107]

Netto construyó, en 1841, un estudio en el que la parte frontal de la cámara con la lente estaba integrada en la pared entre el estudio y el cuarto oscuro contiguo, y la parte trasera de la cámara estaba dentro del cuarto oscuro. [108] [109]

Retrato [ editar ]

En uno de los primeros intentos de retratar, un daguerrotipista aficionado sueco hizo que su modelo casi perdiera un ojo debido a que prácticamente miraba al sol durante la exposición de cinco minutos. [110]

Dispositivo para mantener la cabeza quieta durante el largo tiempo de exposición necesario para realizar un retrato de daguerrotipo

Incluso con lentes rápidos y placas mucho más sensibles, en condiciones de iluminación de estudio de retratos, era necesaria una exposición de varios segundos en los días más brillantes, y en los días brumosos o nublados, el modelo tenía que permanecer quieto durante mucho más tiempo. El reposacabezas ya estaba en uso para pintar retratos.

Los establecimientos que producían retratos de daguerrotipo generalmente tenían un estudio de luz natural construido en el techo, muy parecido a un invernadero. Mientras que más adelante en la historia de la fotografía, la iluminación eléctrica artificial se hizo en una habitación oscura, aumentando la luz con focos duros y focos más suaves, el estudio de luz diurna se equipó con pantallas y persianas para controlar la luz, reducirla y hacerla unidireccional. o difúndalo para suavizar la iluminación directa intensa. La filtración azul se usó a veces para facilitar que el modelo tolerara la luz fuerte, ya que una placa de daguerrotipo era casi exclusivamente sensible a la luz en el extremo azul del espectro y filtrar todo lo demás no aumentaba significativamente el tiempo de exposición.

Por lo general, estaba dispuesto de manera que los asistentes apoyaran los codos en un soporte, como una mesa de poses, cuya altura se podía ajustar, o bien se usaban reposacabezas que no se mostraban en la imagen, y esto llevó a que la mayoría de los retratos de daguerrotipo tuvieran poses rígidas y sin vida. Existen algunas excepciones, con expresiones vivas y llenas de carácter, ya que los fotógrafos vieron el potencial del nuevo medio y habrían utilizado la técnica del tableau vivant . Estos están representados en las colecciones de los museos y son los más buscados por los coleccionistas privados en la actualidad. [111] En el caso de los niños pequeños, en ocasiones sus madres estaban escondidas en el marco, para calmarlos y mantenerlos quietos para evitar que se vean borrosos. [112]

La imagen en un daguerrotipo se describe a menudo como formada por la amalgama , o aleación, de mercurio y plata porque el vapor de mercurio de una piscina de mercurio calentado se usa para desarrollar la placa; pero usando el proceso Becquerel (usando un filtro rojo y exposición adicional) se pueden producir daguerrotipos sin mercurio, y el análisis químico muestra que no hay mercurio en la imagen final con el proceso Becquerel. [113] Esto pone en duda la teoría de que la imagen está formada por amalgama con desarrollo de mercurio.

Aunque el proceso de daguerrotipo solo podía producir una sola imagen a la vez, se podían crear copias re-daguerrotipo del original. [114] Al igual que con cualquier fotografía original que se copia, el contraste aumenta. Con un daguerrotipo, cualquier escritura aparecerá al revés. Volver a copiar un daguerrotipo hará que la escritura parezca normal y los anillos usados ​​en los dedos aparecerán en la mano correcta. Otro dispositivo para hacer un daguerrotipo de forma correcta sería utilizar un espejo al tomar la fotografía.

Los daguerrotipos de la delegación de indios Omaha (nativos americanos) de 1852 en el Smithsonian incluyen un daguerrotipo copiado en la cámara, reconocible por el alto contraste y una línea negra en el costado de la placa. [115]

Proliferación [ editar ]

Anuncio de un fotógrafo viajero de daguerrotipos, con la ubicación en blanco

André-Adolphe-Eugène Disdéri [116] y Jules Itier de Francia, [117] y Johann Baptist Isenring de Suiza, se convirtieron en destacados daguerrotipistas. En Gran Bretaña, sin embargo, Richard Beard compró la patente británica del daguerrotipo de Miles Berry en 1841 y controló de cerca su inversión, vendiendo licencias en todo el país y procesando a los infractores . [118] Entre otros, Antoine Claudet y Thomas Richard Williams produjeron daguerrotipos en el Reino Unido. [119] [120]

Video externo
icono de video Fotografía temprana: elaboración de daguerrotipos , Museo J. Paul Getty con Khan Academy [121]

La fotografía del daguerrotipo se extendió rápidamente por los Estados Unidos después de que el descubrimiento apareció por primera vez en los periódicos estadounidenses en febrero de 1839. [122] [123] [124] A principios de la década de 1840, la invención se introdujo en un período de meses a los médicos en los Estados Unidos por Samuel Morse , [125] inventor del código telegráfico .

Es posible que Morse haya sido el primer estadounidense en ver un daguerrotipo de primera mano. [126] La experiencia de Morse con el arte y la tecnología a principios del siglo XIX [126] lo atrajo al daguerrotipo; en los veranos de 1820 y 1821 realizó experimentos protofotográficos con Benjamin Silliman. [126] En su pieza La galería del Louvre, Morse utilizó una cámara oscura para capturar con precisión la galería que luego utilizó para crear la pintura final. [126]

Morse conoció al inventor del daguerrotipo, Louis-Jacques-Mande Daguerre, en París en enero de 1839 cuando se anunció la invención de Daguerre [2]. [126] Si bien el daguerrotipo fascinaba a Morse, le preocupaba cómo el nuevo invento competiría con su telégrafo. [126] Sin embargo, la visión de Morse del daguerrotipo alivió sus temores cuando vio lo revolucionaria que era su tecnología. [126] Morse escribió una carta a su hermano Sidney describiendo la invención de Daguerre, que Sidney luego publicó en el New-York Observer el 20 de abril de 1839. [126] Si bien este no fue el primer informe del daguerrotipo que apareció en Estados Unidos, fue el primer informe en persona que apareció en los Estados Unidos. [126]

El relato de Morse sobre la nueva invención interesó al público estadounidense y, a través de nuevas publicaciones, la técnica del daguerrotipo se integró en los Estados Unidos. [127] Las revistas y los periódicos incluían ensayos que aplaudían el daguerrotipo por promover los valores democráticos estadounidenses porque podía crear una imagen sin pintura, que era menos eficiente y más cara. [127]La introducción del daguerrotipo en América también promovió el progreso de los ideales y la tecnología. Por ejemplo, un artículo publicado en el Boston Daily Advertiser el 23 de febrero de 1839 describía que el daguerrotipo tenía propiedades similares a las de la cámara oscura, pero introdujo su notable capacidad de "fijar la imagen de forma permanente en el papel, o hacer un dibujo permanente, por la agencia de la luz sola ", que combinaba conceptos antiguos y nuevos para que los lectores los entendieran. [127]

En 1853, solo en los Estados Unidos se producían aproximadamente tres millones de daguerrotipos por año. [128] Una de estas cámaras Morse Daguerrotype originales se encuentra actualmente en exhibición en el Museo Nacional de Historia Estadounidense , una rama de la Institución Smithsonian , en Washington, DC [129] Un mercado floreciente en el retratosurgió, predominantemente el trabajo de practicantes itinerantes que viajaban de pueblo en pueblo. Por primera vez en la historia, las personas podían obtener una imagen exacta de ellos mismos o de sus seres queridos por un módico precio, lo que hacía que las fotografías de retratos fueran extremadamente populares entre las personas de medios modestos. Las celebridades y la gente común buscaban retratos y los trabajadores ahorrarían los ingresos de un día entero para hacerse un daguerrotipo, incluidos los retratos ocupacionales. [130]

Los daguerrotipistas estadounidenses notables de mediados del siglo XIX incluyeron a James Presley Ball , [131] Samuel Bemis , [132] Abraham Bogardus , [133] Mathew Brady , [134] Thomas Martin Easterly , [135] François Fleischbein , Jeremiah Gurney , [136 ] John Plumbe , Jr., [137] Albert Southworth , [138] Augustus Washington , [139] Ezra Greenleaf Weld , [140] John Adams Whipple , [141] y Frederick Douglass. [142]

Este método también se extendió a otras partes del mundo:

  • El primer daguerrotipo en Australia se tomó en 1841, pero ya no sobrevive. El daguerrotipo australiano más antiguo que se conserva es un retrato del Dr. William Bland tomado en 1845. [143]
  • En Jamaica, Adolphe Duperly , un francés, produjo un folleto de Daguerrotipos, Excursiones Daguerianas en Jamaica, que es una colección de vistas ... tomadas sobre el terreno con el Daguerrotipo que probablemente apareció en 1844. [144]
  • En 1857, Ichiki Shirō creó la primera fotografía japonesa conocida, un retrato de su daimyō Shimazu Nariakira . [145] La fotografía fue declarada Bien Cultural Importante por el gobierno de Japón . [146]
  • A principios de la década de 1850, Augustus Washington abandonó Hartford Connecticut para finalmente tomar daguerrotipos para los líderes políticos de Monrovia, Liberia. Luego pasó a ser elegido presidente de la Cámara de Representantes de Liberia y más tarde miembro del Senado de Liberia. [147]

Retrato afroamericano [ editar ]

El daguerrotipo jugó un papel en los esfuerzos políticos del avance de los afroamericanos en los Estados Unidos después de la esclavitud. El líder abolicionista Frederick Douglass fue el hombre más fotografiado en los Estados Unidos del siglo XIX. [142] Una de sus representaciones más famosas fue un daguerrotipo anterior a la Guerra Civil visto en la exposición de 1997 en el Instituto de Arte de Chicago. [148]

Algunas de las primeras representaciones de afroamericanos llegaron en forma de daguerrotipos de esclavos tomados para el científico suizo Louis Agassiz . Estos daguerrotipos, tomados para Agassiz en Columbia, Carolina del Sur en 1850, fueron descubiertos en el Museo Harvard Peabody en 1975 y aparecieron en el Museo Amon Carter en 1992 en la exposición "Fotografía del siglo XIX". Tras la observación, se descubrió que estos daguerrotipos se habían tomado por motivos científicos y políticos polarizadores. [149]

Fotógrafos afroamericanos de principios del siglo XIX como Augustus Washington y abolicionistas como Frederick Douglass y Sojourner Truth sentaron las bases para la idea del “Nuevo Negro”. Los fotógrafos tomarían daguerrotipos que representarían a los afroamericanos con una luz más sofisticada para coincidir con esta imagen posterior a la esclavitud que están desarrollando los afroamericanos. Intelectuales afroamericanos del siglo XX como WEB Dubois y Alain Locke promocionaron estas imágenes a través de periódicos abolicionistas junto con varios artículos dedicados a presentar la idea del “Nuevo Negro”. [150]

Dubois presentó más de 300 fotografías (daguerrotipos y otros) de afroamericanos en todas las facetas de la existencia en su "American Negro Exhibit" en la Exposición de París de 1900 [142] con la ayuda de su amigo Thomas J. Calloway, quien también fue un funcionario de la exposición. Este evento fue un logro significativo para el avance de los afroamericanos no solo en Estados Unidos sino en todo el mundo. [151]

Aplicación astronómica en la década de 1870 [ editar ]

En 1839, François Arago, en su discurso ante la Cámara de Diputados de Francia, describió una gran cantidad de posibles aplicaciones, incluida la astronomía, y de hecho, el daguerrotipo todavía se usaba ocasionalmente para fotografía astronómica en la década de 1870.

Aunque el proceso de placa húmeda de colodión ofrecía una alternativa más barata y conveniente para el retrato comercial y para otras aplicaciones con tiempos de exposición más cortos, cuando el tránsito de Venus estaba a punto de ocurrir y se debían realizar observaciones desde varios sitios en la superficie de la tierra con el fin de Para calcular distancias astronómicas, la daguerrotipia resultó ser un método más preciso para realizar grabaciones visuales a través de telescopios porque era un proceso seco con mayor estabilidad dimensional, mientras que las placas de vidrio de colodión se exponían húmedas y la imagen se distorsionaba ligeramente cuando se secaba la emulsión.

Uso tardío y moderno [ editar ]

Aunque a veces se dice que el proceso del daguerrotipo se extinguió por completo a principios de la década de 1860, la evidencia documental indica que un uso muy leve del mismo persistió más o menos continuamente durante los siguientes 150 años de su supuesta extinción. [152] Unos pocos daguerrotipistas de primera generación se negaron a abandonar por completo su antiguo medio cuando comenzaron a fabricar ambrotipos y tintipos nuevos, más baratos y más fáciles de ver, pero comparativamente monótonos. [153] Los fotógrafos de las generaciones posteriores con mentalidad histórica, a menudo fascinados por los daguerrotipos, a veces experimentaron con hacer los suyos propios o incluso revivieron el proceso comercialmente como una opción de retrato "retro" para sus clientes. [154] [155]Estos excéntricos usos tardíos fueron extremadamente inusuales y los ejemplos sobrevivientes que datan de manera confiable entre las décadas de 1860 y 1960 son ahora extremadamente raros. [156]

El daguerrotipo experimentó un pequeño renacimiento a fines del siglo XX y el proceso lo practican actualmente un puñado de devotos entusiastas; se cree que hay menos de 100 en todo el mundo (consulte la lista de artistas en cdags.org en los enlaces a continuación). En los últimos años, artistas como Jerry Spagnoli , Adam Fuss , Patrick Bailly-Maître-Grand, Alyssa C. Salomon [157] y Chuck Close han reintroducido el medio en el mundo del arte en general. El uso de flash electrónico en la daguerrotipia moderna ha resuelto muchos de los problemas relacionados con la lentitud del proceso cuando se usa la luz del día.

Se han realizado exposiciones colectivas internacionales de obras de daguerrotipistas contemporáneos, en particular la exposición de 2009 en Bry Sur Marne, Francia, con 182 daguerrotipos de cuarenta y cuatro artistas, y la exposición ImageObject de 2013 en la ciudad de Nueva York, que muestra setenta y cinco obras de treinta y cuatro artistas. tres artistas. El castillo de la casa de muñecas de Astolat también muestra daguerrotipos. El atractivo del medio radica en el efecto "espejo mágico" de la luz que incide en la placa de plata pulida y revela una imagen plateada que puede parecer fantasmal y etérea incluso estando perfectamente nítida, y en la dedicación y artesanía necesarias para hacer un daguerrotipo.

Galería [ editar ]

  • Daguerrotipo de Andrew Jackson a los 78 años.

  • Daguerrotipo de Arthur Wellesley, duque de Wellington , de 74 o 75 años, realizado por Antoine Claudet en 1844.

  • Daguerrotipo de Ichiki Shirō de 1857 de Shimazu Nariakira , la fotografía japonesa más antigua que se conserva

  • El eclipse solar del 28 de julio de 1851 es la primera fotografía correctamente expuesta de un eclipse solar utilizando el proceso de daguerrotipo.

  • Daguerrotipo del filósofo Friedrich Wilhelm Joseph Schelling , realizado por Hermann Biow en febrero de 1848.

  • Daguerrotipo del libertador José de San Martín , realizado en París 1848.

  • 1852 Daguerrotipo de Conrad Heyer a la edad de 103 años, posiblemente el estadounidense nacido más temprano jamás fotografiado (nacido en 1749)

Seis daguerrotipos muestran una vista de San Francisco, California , en 1853.

Ver también [ editar ]

  • Impresión de albúmina
  • Ambrotipo
  • Calotipo
  • Daguerreobase
  • Hugh Lee Pattinson
  • Joseph-Philibert Girault de Prangey
  • Plato lippmann
  • Noël Paymal Lerebours
  • Fisautotipo
  • Ferrotipo

Notas [ editar ]

  1. ↑ Esta conocida imagen, ahora muy borrada por un intento de limpieza, se encuentra en la colección de la Société française de Photographie . El inventario de obras de esa institución de o sobre Daguerre Archivado 2015-04-02 en Wayback Machine (ítem 1) le da el título Intérieur d'un cabinet de curiosité (Interior de un gabinete de curiosidades), lo describe como un plato entero daguerrotipo en un marco contemporáneo, afirma que fue adquirido en 1897, provenía de la colección de de Cailleux (presumiblemente, el difunto Alphonse de Cailleux, subdirector y luego director general del Louvre de 1836 a 1848), está anotado "Daguerre 1837" a continuación, y en el reverso, con la letra de Daguerre, lleva la dedicatoria "Epreuve ayant servi à constater la découverte du Daguerréotype, offerte à Monsieur de Cailleux par son [très] dévoué serviteur "[firmado" Daguerre "] (Prueba que ha servido para verificar el descubrimiento del Daguerrotipo, ofrecido a Monsieur de Cailleux por su muy devoto servidor Daguerre). Aparentemente, no hay otra base documental que pueda respaldar las declaraciones encontradas en muchas fuentes de que es el "primer" o el "primer daguerrotipo exitoso" o el "primer completamente procesado",o que se le presentó a De Cailleux en el Louvre en 1837 en lugar de en un lugar y fecha desconocidos después de la revelación del proceso en 1839. De acuerdo con laEl catálogo de 1884 de un museo francés , un conjunto enmarcado de tres láminas que Daguerre presentó a François Arago tenía una dedicatoria idéntica. Se encontraban entre las placas que se exhibieron ante un organismo del gobierno francés en julio de 1839 cuando decidía otorgar una pensión a Daguerre a cambio de los detalles aún secretos de su proceso.
  2. ↑ El primer proceso de "papel sensible" o "dibujo fotogénico" de Talbot, que requería exposiciones de cámara muy largas, no debe confundirse con el proceso mucho más práctico de Calotype o Talbotype, inventado en 1840 e introducido en 1841.
  3. ↑ El óptico parisino Charles Chevalier llevaba mucho tiempo fabricando una variedad de lentes de alta calidad para microscopios, telescopios y otros dispositivos ópticos. La "lente Chevalier" a la que se hace referencia en el contexto de estas primeras cámaras fotográficas era un doblete acromático de menisco de 81 mm de diámetro, montado con su superficie cóncava hacia adelante, y tenía una distancia focal de aproximadamente 380 mm (cada una fue esmerilada y pulida a mano, por lo que la distancia focal exacta de cada uno era ligeramente diferente). Un diafragma con una abertura fija de 27 mm de diámetro formaba el extremo frontal del cilindro de la lente y estaba separado de la lente a una distancia que reducía de manera óptima las aberraciones más importantes de la lente.. Chevalier pronto comenzó a producir otros diseños de lentes de cámara más rápidos que también se denominan comúnmente "lentes Chevalier", una fuente potencial de confusión.

Referencias [ editar ]

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Enlaces externos [ editar ]

  • El daguerrotipo. Procesos fotográficos. Serie Capítulo 2 de 12. Museo George Eastman
  • The Daguerreian Society Una base de datos y galerías predominantemente orientadas a los EE. UU.
  • El daguerrotipo: un archivo de textos originales, gráficos y efímeros
  • Historique et description des procédés du daguerréotype rédigés par Daguérre, ornés du portrait de l'auteur, et augmentés de notes et d'observations par MM Lerebours et Susse Frères, Lerebours, Opticien de L'Observatoire; Susse Frères, Éditeurs. París 1839 (en francés) Manual del daguerrotipo de Daguerre.
  • La nanotecnología de la Universidad de Daguerrotipo de Rochester enYouTube
  • Cincinnati Waterfront Panorama Daguerrotipo en rochester.edu
  • Comunidad Internacional de Daguerrotipos Contemporáneos (organización sin fines de lucro)
  • La construcción social del retrato del daguerrotipo americano
  • Tamaños de placa de daguerrotipo
  • Colección de la Biblioteca del Congreso
  • Colección de daguerrotipo en el Centro Canadiense de Arquitectura
  • Cámara Daguerrotipo Giroux original
  • Fleischman, John; Kunzig, Robert (1 de febrero de 2002). "Fotografía, viejo y nuevo otra vez" . discovermagazine.com.
  • Los daguerrotipos de Southworth y Hawes The American Museum of Photography
  • Sitio web del Museo de Bry-Sur-Marne - Mejora de las colecciones del museo, algunas están relacionadas con la obra de Louis Daguerre y el Daguerrotipo