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Sir David Hare
David-Hare-festival-de-cine-de-edimburgo-2018 (recortado) .jpg
Nació (1947-06-05) 5 de junio de 1947 (73 años)
St Leonards-on-Sea , Hastings , Sussex , Inglaterra
OcupaciónDramaturgo, guionista, director
EducaciónMA (Cantab.), Literatura inglesa
alma materLancing College
Jesus College , Cambridge
Obras notablesEl beso de Judas
Plenty
Pravda
La ausencia de guerra
Lamiendo Hitler
Tragaluz Sin
tirantes
La habitación azul
Cosas que suceden
Premios notablesBAFTA, Oso de Oro, Premio Olivier
CónyugeNicole Farhi

Sir David Hare (nacido el 5 de junio de 1947) es un Inglés dramaturgo , guionista y teatro y director de cine . Mejor conocido por su trabajo en el escenario, Hare también ha gozado de gran éxito con películas, recibiendo dos premios de la Academia nominaciones a Mejor guión adaptado para la escritura de las horas en 2002, basada en la novela escrita por Michael Cunningham , y el lector en 2008, basado en el novela del mismo nombre escrita por Bernhard Schlink .

En el West End, tuvo su mayor éxito con las obras Plenty , que adaptó a una película protagonizada por Meryl Streep en 1985, Racing Demon (1990), Skylight (1997) y Amy's View (1998). Las cuatro obras se exhibieron en Broadway en 1982–83, 1996, 1998 y 1999 respectivamente, lo que le valió a Hare tres nominaciones a los premios Tony a la Mejor Obra por las tres primeras y dos Premios Laurence Olivier a la Mejor Obra Nueva . Otros proyectos notables en el escenario incluyen A Map of the World , Pravda , Murmuring Judges , The Absence of War y La hora vertical . Escribió guiones para películas como The Hours (2002) y The Reader (2008) y los dramas de la BBC Page Eight (2011) y Collateral (2018).

Además de sus dos nominaciones al Premio de la Academia, Hare ha recibido tres nominaciones al Globo de Oro , tres nominaciones al Premio Tony y ha ganado un Premio BAFTA , un Premio del Gremio de Escritores de América al Mejor Guión Adaptado y dos Premios Laurence Olivier. También ha sido galardonado con varios premios de la crítica como el New York Drama Critics Circle Award y recibió el Golden Bear en 1985. Fue nombrado caballero en 1998.

Vida temprana [ editar ]

David Hare nació y se crió, primero en un piso, luego en una casa adosada, en St Leonards-on-Sea , Hastings , Sussex , hijo de Agnes Cockburn (de soltera Gilmour) y Clifford Theodore Rippon Hare, un barco de pasajeros sobrecargo de la Marina Mercante. [1] La familia Hare afirmó ser descendiente de los Condes de Bristol. [2] [3] [4] [5] Hare se educó en Lancing College , una escuela independiente en Sussex, y en Jesus College, Cambridge . Mientras estuvo en Cambridge, fue el Gerente de Contratación en el Comité del Club Dramático Amateur de la Universidad de Cambridge en 1968.[6]

Vida y carrera [ editar ]

Hare trabajó con la Portable Theatre Company de 1968 a 1971. Su primera obra, Slag , fue producida en 1970, el mismo año en que se casó con su primera esposa, Margaret Matheson; la pareja tuvo tres hijos y se divorció en 1980. Fue dramaturgo residente en el Royal Court Theatre , Londres, de 1970 a 1971, y en 1973 se convirtió en dramaturgo residente en Nottingham Playhouse . Co-fundó la Joint Stock Theatre Company con David Aukin y Max Stafford-Clark en 1975. La obra de Hare Plenty fue producida en el National Theatre en 1978, seguida de A Map of the World en 1983, yPravda en 1985, coescrito con Howard Brenton .

Hare se convirtió en Director Asociado del National Theatre en 1984, y desde entonces ha visto producidas muchas de sus obras, como su trilogía de obras sobre las principales instituciones británicas Racing Demon , Murmuring Judges y The Absence of War . También ha dirigido muchas otras obras además de sus propias obras, como The Pleasure Principle de Snoo Wilson , Weapons of Happiness de Howard Brenton y King Lear de William Shakespeare para el National Theatre. También es autor de una colección de conferencias sobre artes y política titulada Obedience, Struggle, and Revolt (2005). [7]

Hare fundó una compañía cinematográfica llamada Greenpoint Films en 1982 y ha escrito guiones como Plenty , Wetherby , Strapless y Paris by Night . En diciembre de 2011, se anunció que su monólogo Wall sobre la barrera israelí de Cisjordania estaba siendo adaptado por Cam Christiansen como un documental de acción en vivo / animado por el National Film Board of Canada ; [8] originalmente programado para completarse en 2014, Wall se estrenó en el Festival Internacional de Cine de Calgary en 2017. [9]Aparte de películas, también ha escrito teleplays como, para la BBC, Licking Hitler (1978) y, para Thames Television, Saigon: Year of the Cat (1983). En noviembre de 2012, The New School for Drama seleccionó a Hare como Artista residente temporal en el que se reunió con dramaturgos estudiantes sobre su experiencia en diversos medios. [10]

Su carrera se examina en la sección Reputaciones de TheatreVoice . [11] Es particularmente conocido por sus comentarios incisivos sobre los problemas de las instituciones públicas. Raymond Williams dijo una vez, irónicamente, que los servicios públicos son administrados en gran parte por los "funcionarios superiores" de la nación. Hare se dirige a este grupo, brindando un análisis del funcionamiento de las instituciones: él está, ha dicho, interesado en la lucha para que los procedimientos funcionen mejor, ahora mismo, no en esperar a que alguna revolución, de alguna manera, en algún momento, llegue a arrasar. el sistema actual en conjunto, para reemplazarlo con la perfección. [12]

En 1993, vendió su archivo al Harry Ransom Center de la Universidad de Texas en Austin . [13] El archivo consta de borradores mecanografiados, notas, guiones de ensayo, horarios, notas de producción, correspondencia, programas de teatro, hojas de vida, fotografías y textos publicados asociados con las obras de teatro, teleplays, guiones y ensayos de Hare, así como en idiomas extranjeros. traducciones de las obras de Hare; obras de otros autores; correspondencia personal; minutos de reuniones; y los trabajos en inglés de Hare de la Universidad de Cambridge . Se realizaron adiciones en 1996 y 2014.

Los premios de Hare incluyen el John Llewellyn Rhys Prize (1975), el BAFTA Award (1979), el New York Drama Critics Circle Award (1983), el Berlin Film Festival Golden Bear (1985), el Olivier Award (1990) y el London Theatre. Premio de la Crítica (1990). En 1997, fue miembro del jurado del 47º Festival Internacional de Cine de Berlín . [14] Fue nombrado caballero en 1998.

Está casado con la diseñadora de moda francesa Nicole Farhi . En 2020 contrajo COVID-19 , experiencia reflejada en su monólogo Beat the Devil . [15]

Reproduce [ editar ]

  • Escoria (1970)
  • La gran exposición (1972)
  • Brassneck (1973) (con Howard Brenton )
  • Knuckle (1974)
  • Fanshen (1975). Basado en William H. Hinton , Fanshen: Documentary of Revolution in a Chinese Village (1966)
  • Dientes y sonrisas (1975)
  • Mucho (1978)
  • Un mapa del mundo (1982)
  • Pravda (1985) (con Howard Brenton )
  • La bahía de Niza y huevos destrozados (1986)
  • El cuchillo (1987) (con Nick Bicat y Tim Rose Price) [16]
  • El rapto secreto (1988)
  • Racing Demon (1990)
  • Jueces murmuradores (1991)
  • La ausencia de guerra (1993)
  • Skylight (1995; revivido en Londres y en Broadway, en 2014 y 2015, respectivamente)
  • La vista de Amy (1997)
  • Ivanov (1997; revisado y revivido en 2015) (adaptado de Chekhov)
  • The Blue Room (1998) (adaptado de Arthur Schnitzler )
  • El beso de Judas (1998)
  • Via Dolorosa (1998)
  • Mi cama de zinc (2000)
  • Platonov (2001; revivido en 2015) (adaptado de Chekhov)
  • El aliento de vida (2002)
  • El camino permanente (2003)
  • Cosas que suceden (2004)
  • La hora vertical (2006)
  • Getsemaní (2008) [17]
  • Berlín (2009) [18]
  • Wall (2009) [19]
  • El poder del sí (2009) [20]
  • South Downs (2011)
  • Behind the Beautiful Forevers (2014) (adaptado de Behind the Beautiful Forevers )
  • La gaviota (2015) (adaptado de Chekhov)
  • La soprano moderada (2015)
  • The Red Barn (2016) (adaptado de La Main por Georges Simenon)
  • No estoy corriendo (2018)
  • Vencer al diablo (2020)

Guiones de televisión, cine y radio [ editar ]

  • Lamiendo a Hitler (1978)
  • Sueños de irse (1980)
  • Wetherby (1985)
  • Plenty (1985) - basado en su obra
  • Sin tirantes (1989)
  • Damage (1992)
  • The Secret Rapture (1993) - basado en su obra
  • La ausencia de guerra (1995) - basado en su obra
  • The Hours (2002) - basado en la novela de Michael Cunningham
  • The Corrections (2007) - basado en la novela de Jonathan Franzen
  • My Zinc Bed (2008) - basado en su obra
  • Asesinato en Samarcanda (2008) - basado en las memorias de Craig Murray , ex embajador británico en Uzbekistán
  • The Reader (2008) - basado en la novela de Bernhard Schlink
  • Page Eight (2011) (también dirigida)
  • Turks & Caicos (2014) (también dirigida)
  • Salting the Battlefield (2014) (también dirigido)
  • Negación (2016)
  • El cuervo blanco (2018)
  • Garantía (2018)
  • Roadkill (2020)

Dirigir créditos [ editar ]

  • Lamiendo a Hitler para BBC1 's Play for Today (1978)
  • Sueños de irse para la obra de BBC1 Play for Today (1980)
  • Wetherby (1985)
  • París de noche (1988)
  • Sin tirantes (1989)
  • París, mayo de 1919 (1993) (episodio de televisión)
  • The Designated Mourner , escrito por Wallace Shawn (1989)
  • Heading Home (1991) (película de televisión)
  • El año del pensamiento mágico (2007) (obra de Broadway de Joan Didion protagonizada por Vanessa Redgrave )
  • Page Eight (2011) (también escribió)
  • Turks & Caicos (2014) (también escribió)
  • Salting the Battlefield (2014) (también escribió)

Bibliografía [ editar ]

Libros [ editar ]

  • Acting Up (Un diario sobre sus experiencias de actuación en su propia obra, el espectáculo individual sobre el tema de Israel / Palestina, Via Dolorosa )
  • Obediencia, lucha y rebelión ( Faber y Faber , 2005)
  • Acerca de Hare de Richard Boon (Faber y Faber, 2006)
  • The Blue Touch Paper ( Faber y Faber , 2015)

Artículos [ editar ]

  • Hare, David (30 de abril de 2009). "Muro: un monólogo" . The New York Review of Books . 56 (7): 8-12.

Premios [ editar ]

  • 1979 Premio BAFTA (Academia Británica de Cine y Televisión) a la mejor obra individual por Licking Hitler
  • 1983 Premio del Círculo de Críticos de Drama de Nueva York a la Mejor Obra Extranjera por Plenty [21]
  • Oso de Oro del Festival de Cine de Berlín de 1985 por Wetherby [22]
  • 1990 Premio Laurence Olivier a la mejor obra nueva por Racing Demon
  • 1990 Premio de la Crítica del Teatro de Londres a la Mejor Obra por Racing Demon
  • 1995 Premio Evening Standard a la mejor obra de teatro por Pravda
  • 1997 Premio del Círculo de Críticos de Drama de Nueva York a la Mejor Obra Extranjera por Tragaluz [21]
  • 1999 Mención especial del Círculo de Críticos de Drama de Nueva York por Amy's View , The Blue Room y Via Dolorosa [21]
  • Premio Drama Desk 1999 al mejor espectáculo individual por Via Dolorosa
  • Premio PEN / Pinter 2011

Referencias [ editar ]

  1. ↑ The Blue Touch Paper: A Memoir, David Hare, Faber y Faber, 2015
  2. ↑ The Blue Touch Paper: A Memoir, David Hare, Faber y Faber, 2015
  3. ↑ The International Who's Who, 1991-1992, Europa Publishing, p. 660
  4. ^ Acerca de Hare: el dramaturgo y la obra, Richard Boon, Faber, 2003
  5. ^ Hersh Zeifman, David Hare a Casebook , (Londres: Routledge, 1994), ISBN 0-8240-2579-2 , p. xix. 
  6. ^ Teatro ADC, Archivos de Cambridge
  7. ^ David Hare Archivado el 1 de octubre de 2007 en la Wayback Machine.
  8. ^ Vlessing, Etan (14 de diciembre de 2011). "Junta Nacional de Cine de Canadá para animar la barrera de Cisjordania de Israel para Doc teatral" . El reportero de Hollywood . Consultado el 14 de diciembre de 2011 .
  9. ^ Eric Volmers, "Cam Christiansen, David Hare y la NFB rompen barreras con Wall 'ensayo' animado" . Calgary Herald , 15 de septiembre de 2017.
  10. ^ "La nueva escuela de teatro nombra a Sir David Hare artista en residencia" .
  11. ^ Evaluaciones (2008) de Michael Billington, Richard Boon, Richard Eyre, Charles Spencer y Dominic Cavendish; [1]
  12. ^ C. Sullivan, "El presente: liebre y disminución de la provisión del gobierno", en Literatura en el servicio público: burocracia sublime (2013), cap. 4.
  13. ^ "David Hare: un inventario de sus artículos en el Centro de Investigación de Humanidades Harry Ransom" . norman.hrc.utexas.edu . Consultado el 15 de marzo de 2017 .
  14. ^ "Berlinale: Jurados de 1997" . berlinale.de . Consultado el 7 de enero de 2012 .
  15. ^ Akbar, Arifa (30 de agosto de 2020). "Batir la revisión del diablo - rabia justa de la pesadilla de la corona de David Hare" . El observador . Londres . Consultado el 8 de septiembre de 2020 .
  16. ^ Hare, David (31 de julio de 2014). Escribir para zurdos: ensayos recopilados . Faber y Faber. ISBN 9780571301249 - a través de Google Books.
  17. ^ John Thaxter, revisión de "Getsemaní" , The Stage , 12 de noviembre de 2008.
  18. ^ Kellaway, Kate (15 de febrero de 2009). "Reseña de teatro: Berlín, una lectura de David Hare" . el guardián .
  19. ^ Billington, Michael (19 de abril de 2009). "Theatre review: Wall / Royal Court, Londres" . el guardián .
  20. ^ "Copia archivada" . Archivado desde el original el 27 de septiembre de 2009 . Consultado el 4 de octubre de 2009 .CS1 maint: archived copy as title (link)
  21. ^ a b c "Círculo de críticos de teatro de Nueva York: premios pasados" . Consultado el 24 de diciembre de 2017 .
  22. ^ "Berlinale: ganadores del premio 1985" . berlinale.de . Consultado el 13 de enero de 2011 .

Enlaces externos [ editar ]

  • David Hare en IMDb
  • Sir David Hare en el British Council : Literatura
  • David Hare en Internet Broadway Database
  • Colección David Hare , Documentos adicionales en el Centro Harry Ransom de la Universidad de Texas en Austin
  • David Hare - página de colaborador en The New York Review of Books
  • Material de archivo en