Don Quijote (ballet)


Don Quijote es un ballet en 3 actos, basado en episodios extraídos de la famosa novela Don Quijote de la Mancha de Miguel de Cervantes . Originalmente fue coreografiado por Marius Petipa con la música de Ludwig Minkus y presentado por primera vez por el Ballet del Teatro Imperial Bolshoi de Moscú, Rusia el 26 de diciembre [ OS 14 de diciembre] 1869. Petipa y Minkus revisaron el ballet en un estilo mucho más expandido y edición elaborada en cinco actos y once escenas para el Ballet Imperial , presentada por primera vez el 21 de noviembre [ OS 9 de noviembre] 1871 en el Teatro Imperial Bolshoi Kamenny de San Petersburgo.

Don Quijote, Grand Pas de deux

Todas las producciones modernas del ballet Petipa / Minkus se derivan de la versión puesta en escena por Alexander Gorsky para el Teatro Bolshoi de Moscú en 1900, una producción que el maestro de ballet representó para el Ballet Imperial de San Petersburgo en 1902.

Versiones anteriores

Los dos capítulos de la novela en los que se basa principalmente el ballet fueron adaptados por primera vez para el ballet en 1740 por Franz Hilverding en Viena, Austria . En 1768, Jean Georges Noverre montó una nueva versión de Don Quijote en Viena con la música de Josef Starzer , una producción que parece haber sido un renacimiento del original de Hilverding.

Charles Didelot , hoy conocido como el "padre del ballet ruso," llevaron a cabo una versión de dos acto de Don Quijote en San Petersburgo para el Ballet Imperial en 1808. En 1809, una versión de la obra se montó en el Teatro de Su Majestad por James Harvey D'Egville . Paul Taglioni (hermano de Marie Taglioni ) presentó su propia versión de Don Quijote para el Ballet de la Ópera de la Corte de Berlín en 1839, y su tío, Salvatore Taglioni , montó una producción en el Teatro Regio de Turín en 1843.

La producción original y el renacimiento de Marius Petipa

La adaptación de ballet más famosa y duradera fue creada por el coreógrafo Marius Petipa , inigualable Maître de Ballet del Ballet Imperial del Zar de San Petersburgo , y el compositor Ludwig Minkus . Por encargo especial, Petipa montó la obra para el Ballet del Teatro Imperial Bolshoi de Moscú. La producción se estrenó el 26 de diciembre [ OS 14 de diciembre] de 1869 con gran éxito.

Petipa volvió a representar el ballet en una producción mucho más opulenta y grandiosa para el Ballet Imperial de San Petersburgo el 21 de noviembre [ OS 9 de noviembre] de 1871. Esta nueva producción constaba de cinco actos (once episodios, un prólogo y un epílogo) y se utilizó los mismos diseños que la primera producción.

Los avivamientos de Alexander Gorsky

Alexander Gorsky presentó su renacimiento del ballet para el Ballet del Teatro Imperial Bolshoi de Moscú el 19 de diciembre [ OS 6 de diciembre] 1900, una producción que luego representó para el Ballet Imperial de San Petersburgo, estrenada el 2 de febrero [ OS 20 de enero] 1902.

Para sus producciones de 1900 y 1902, Gorsky interpoló nuevos bailes. Para su producción de 1900, agregó nuevos bailes a la música de Anton Simon : una variación para la Reina de las dríadas y un baile para sus amantes, así como un baile español adicional para la última escena. Cuando representó la producción en San Petersburgo en 1902, el compositor Riccardo Drigo compuso dos nuevas variaciones para Mathilde Kschessinskaya , que bailaba Kitri / Dulcinea: la famosa Variación de Kitri con el abanico para el pas de deux final del ballet , y la Variación de Kitri como Dulcinea para la escena del sueño de Don Quijote (estas variaciones aún se conservan en las producciones modernas y, a menudo, se atribuyen erróneamente a Minkus).

Se cree ampliamente que Gorsky interpoló el Grand Pas des toréadors del ballet Petipa / Minkus Zoraiya de 1881 , una pieza que todavía se incluye en las producciones modernas de Don Quijote . Sin embargo, esta pieza ya estaba en Don Quijote cuando Gorsky vino a revivirla, ya que se encontró publicada en la partitura de ballet en 1882. [1] Por lo tanto, lo más probable es que en realidad fue el propio Petipa quien interpoló el Grand Pas des toréadors en Don Quijote .

El resurgimiento de Gorsky en 1902 no fue bien recibido en San Petersburgo, causando conmoción tanto entre Petipa como entre los balletomanes, quienes afirmaron que la producción era una mutilación de la obra maestra original de Petipa por uno de sus antiguos alumnos y bailarines. [2]

El ballet vivió en Rusia mucho después de la revolución de 1917 , mientras que muchos otros ballets dejaron de representarse en el período soviético . De hecho, pasó a formar parte del repertorio permanente tanto del Teatro Bolshoi de Moscú (las producciones más famosas fueron las de Rostislav Zakharov y Kasyan Goleizovsky en 1940, que incluían nueva música de Vassily Soloviev-Sedoy ) como del Teatro Kirov de Leningrado (que vio producciones de Fyodor Lopukhov en 1923, con nueva coreografía para el fandango, y de Pyotr Gusev en 1946, con el escenario modificado por Yuri Slonomsky y con nuevos bailes introducidos por Nina Anisimova ).

Don Quijote fue traído de Rusia a otros países primero por la compañía de Anna Pavlova en 1924 en una versión abreviada de la producción de 1902 de Gorsky, aunque el trabajo de larga duración no se representó en el extranjero durante muchos años. El famoso Grand Pas de Deux de la escena final del ballet se representó en Occidente ya en la década de 1940, presentado por primera vez por el Ballet Russe de Monte-Carlo . La primera producción de larga duración montada fuera de Rusia fue una puesta en escena completamente nueva, producida y coreografiada por Ninette de Valois para The Royal Ballet en 1950. El primer renacimiento completo de la producción rusa original que se representó en Occidente fue por Ballet Rambert en 1962. En 1966 Rudolf Nureyev representó su versión para el Ballet de la Ópera de Viena , con la partitura de Minkus adaptada por John Lanchbery . En 1973, Nureyev filmó su versión con el Australian Ballet y Robert Helpmann como Don Quijote. Mikhail Baryshnikov montó su propia versión en 1980 para American Ballet Theatre , una producción que ha sido puesta en escena por muchas compañías, incluido el Royal Ballet , aunque la compañía más tarde pondría en escena la versión de Nureyev y más recientemente la de Carlos Acosta . Hoy en día, el ballet ha sido representado por muchas compañías de todo el mundo en muchas versiones diferentes y se considera uno de los grandes clásicos del ballet.

El coreógrafo estadounidense George Balanchine creó una versión moderna en 1965 para el Ballet de la ciudad de Nueva York con la música de Nicolas Nabokov , con el propio Balanchine como Don Quijote y Suzanne Farrell como Dulcinea y Francisco Moncion como Merlín. [3] [4] Esta producción no tuvo nada que ver con la versión Minkus. Solo se dio hasta mediados de la década de 1970 y luego se sacó del repertorio de la empresa. En 2005 fue reconstruido por Farrell para la empresa, y continúa realizándose.

Presentado por primera vez por San Francisco Ballet en 2003 bajo la puesta en escena de Helgi Tómasson y el entonces bailarín principal Yuri Possokhov, Don Quijote ha sido recientemente revivido por SFB. Possokhov pasó su juventud bailando con el Ballet Bolshoi , experiencia que brindó conocimientos y detalles únicos que se han incorporado a la producción. Se ha creado otra versión reciente para el Royal Ballet en The Royal Opera House , Covent Garden ; tiene coreografía de Carlos Acosta y la partitura de Minkus ha sido adaptada por Martin Yates , la escenografía y el vestuario son de Tim Hatley . Más recientemente, el Festival de Ballet de Moscú está de gira por los Estados Unidos en 2014.

Una actuación de Don Quijote en Venezuela, 2013

En 1987, el Northern Ballet (Reino Unido) encargó al coreógrafo Michael Pink que creara una versión en tres actos con el director artístico Christopher Gable en el papel del Don. La trama fue reelaborada para incluir más aventuras del Don y Sancho Panza. La historia de Kitri y Basilio, que tradicionalmente se repite en la mayoría de las versiones del ballet de larga duración, se cuenta en el primer acto de la versión de Pink. El segundo acto sigue al Don y Sancho cuando se encuentran con una banda de gitanos, se ven atrapados en una tormenta de arena y el Don queda inconsciente y su sueño de Dulcinea. El tercer acto narra el encuentro de la duquesa y las damas barbudas a las que el Don, con los ojos vendados, imagina que monta un caballo volador para matar al demonio que ha maldecido a las damas. Los toreros y sus damas entretienen a la corte, esto incluye el tradicional grand pas de deux . El ballet finaliza tras la llegada del caballero de los espejos. Michael Pink volvió a representar el trabajo para el Ballet de Milwaukee (EE. UU.) En 2005 con cambios adicionales en el Prólogo y el Tercer Acto. Esta producción se volvió a presentar en 2014.

Aaron Smyth como Basilio en 2010

Caracteres

  • Licenciado en Artes Sanson Carrasco
  • Antonina
  • Don Quijote
  • Sancho Panza
  • Lorenzo, un posadero
  • Kitri, su hija
  • Basilio, barbero, amante de Kitri
  • Un jefe gitano
  • Graziosa, su hija
  • Dulcinea del Toboso
  • Gamache, prometido para casarse con Kitri
  • Aldeanos, toreros, gitanos, hadas, gnomos, dríadas.

Prólogo

Estudio de Don Quijote

Se ve al soltero Sanson Carrasco cubriendo una estantería con papel tapiz, mientras que Antonina está poniendo una armadura vieja oxidada y un casco hecho de cartón en un armario. Entra don Quijote de la Mancha leyendo un libro. Se dirige a la estantería y, al no encontrarla, cree que ha sido robada por magos malvados. Luego se acomoda en un sillón y continúa leyendo. Se deleita con historias de valientes caballeros, gigantes fabulosos y otras criaturas fantásticas, pero sobre todo Don Quijote sueña con su amada Dulcinea, una mujer que él cree que es tan hermosa y noble que debe ser divina. Poco a poco asiente y se queda dormido para soñar con sus aventuras románticas. La oscuridad cae.

De repente su criado, Sancho Panza, trepa apresuradamente por la ventana. Lo persiguen varias mujeres enojadas del mercado a las que les ha robado pan y un pollo. Don Quijote, despertado por la conmoción, despide a las mujeres. Don Quijote le dice a Sancho que está decidido a buscar aventuras como un caballero andante, mientras busca a su amada Dulcinea. Le muestra el casco de cartón que, con un movimiento de su espada, se convierte en una masa informe en el suelo. Antonina sugiere que debería usar una palangana para afeitarse, lo que haría un casco espléndido. Don Quijote accede con entusiasmo y, poniéndoselo en la cabeza, ordena a Sancho que le traiga su armadura, espada y lanza, y que prepare su caballo, Rocinante .

Acto I

Un mercado en Barcelona

Kitri, la hija de un posadero, se escapa de su casa para encontrarse con su amado, el barbero Basilio. Su padre, Lorenzo, ve a los amantes y despide a Basilio, haciendo llorar a Kitri. Ahora llega el rico noble Gamache, quien, también enamorado de Kitri, se acerca a Lorenzo y le pide la mano de su hija. El posadero acepta con deleite, pero Kitri, horrorizada ante la idea de casarse con el pícaro noble, huye.

El baile comienza en la plaza y unos toreros intentan secuestrar a las chicas que les gustan, pero sus familiares y amantes se apresuran en su ayuda. En este momento llega Don Quijote montado sobre Rocinante, seguido de Sancho, que va montado en un burro. A la orden de su amo Sancho hace sonar su cuerno oxidado, haciendo que los vecinos se tapen los oídos. Lorenzo sale corriendo de su posada, y Don Quijote, tomándolo por señor de un famoso castillo, desmonta de Rocinante y, cayendo de rodillas, ruega que le permitan servirle. Encantado, Lorenzo invita al caballero a sentarse en su balcón. Sancho permanece en la plaza donde está rodeado de muchachas que lo inducen a participar en un juego de farol del ciego . Luego unos muchachos traen una manta sobre la que colocan a Sancho y proceden a lanzarlo al aire. Don Quijote se apresura a ayudarlo y lo libera.

Los campesinos se reúnen en la plaza y se reanuda el baile. Kitri regresa y, al verla, Don Quijote la aclama como su Dulcinea, a quien los malvados magos han reducido a forma humana. Poniéndose celoso de su afecto por Basilio, Don Quijote intenta cortejarla acompañándola en un minueto. Lorenzo reprende a Kitri por seguir con Basilio. Kitri y Basilio luego huyen, y Lorenzo y Gamache los siguen. Don Quijote ordena a Sancho que traiga a Rocinante, para que él también salga en su persecución.

Acto II

Escena 1 - Un campamento de gitanos entre los molinos de viento en las afueras de la aldea.

Kitri, disfrazado de niño, se ve caminando con Arlequín de una compañía de actores ambulantes. Suponen que es una niña y le piden que se quede con ellos.

Escena 2 - El teatro de marionetas

Se ve a un payaso caminando con Graziosa, la hija del jefe gitano. Un gitano le cuenta al cacique del acercamiento de Don Quijote. El jefe planea un truco para su beneficio y, poniéndose una corona de manto, se sienta como si fuera un rey en un trono. Don Quijote es engañado y se arrodilla ante el cacique en homenaje. El jefe le pide que se siente a su lado y ordena que se celebre una fiesta en su honor. Comienza con bailes gitanos y sigue una representación del teatro de marionetas. Don Quijote está encantado con el entretenimiento pero, confundiendo a la heroína con su Dulcinea y las marionetas con los soldados que la atacan, se levanta para asaltarlas. Los gitanos están aterrorizados. En este momento, el payaso y Graziosa huyen.

Escena 3 - Los molinos de viento

Enrojecido por la victoria, el caballero se arrodilla y da gracias al cielo. Al ver la luna, la toma por su Dulcinea e intenta llegar hasta ella. Al acercarse a los molinos de viento ya no puede ver la luna y piensa que los malvados magos han escondido a su amada ama. Entonces, lanza en mano, se inclina hacia las alas del molino de viento, que confunde con un gigante. Por desgracia, el caballero es atrapado por una de las alas y lanzado al aire. Cae inconsciente a los pies de Sancho.

Escena 4 - Un bosque

Entre los árboles aparece Sancho conduciendo a Rocinante, sobre el que se sienta Don Quijote herido. El criado baja a su amo y lo coloca sobre la hierba para que descanse. Luego, amarrando el caballo, se duerme. Don Quijote también intenta dormir, pero tiene sueños fantásticos.

Escena 5 - El jardín encantado de Dulcinea

Aparecen hadas rodeadas de gnomos y Don Quijote se encuentra vestido con una brillante armadura. Luego viene una sucesión de monstruos temibles, el último es una araña gigantesca, que teje una telaraña. El caballero ataca a la araña, que corta por la mitad con su espada. En ese mismo momento la telaraña se desvanece para revelar un hermoso jardín, lleno de dríadas y hermosas mujeres, presidido por la Reina de las dríadas y Amor. Entre ellos está Dulcinea y Don Quijote se arrodilla ante su amada. En este momento todo se desvanece.

Acto III

La plaza

De regreso a la plaza, Kitri y Basilio se unen a los que bailan. En el punto álgido de la alegría llegan Lorenzo y Gamache, seguidos de Don Quijote y Sancho. Al ver a su hija, Lorenzo decide dar su bendición a su unión con el noble Gamache. Basilio se enoja y, reprochándole a Kitri su infidelidad, saca una espada y se apuñala. Mientras agoniza, le ruega a Lorenzo que lo una a Kitri, pero Lorenzo y Gamache se niegan. Don Quijote se acerca a Gamache y lo desafía a duelo por haber rechazado el deseo de un moribundo. Gamache se niega a pelear y los alegres lo expulsan de la posada. Lorenzo, compadecido, accede a unir a Basilio y Kitri. En ese momento, Basilio saca la espada y les dice a todos que fue una broma.

Acto IV

La taberna

Se celebra una magnífica fiesta en honor a Don Quijote. De repente, el Caballero de la Luna Plateada lo desafía a un duelo, que resulta en la derrota de este último. El caballero victorioso resulta ser nada menos que el licenciado Sanson Carrasco, quien obliga a Don Quijote a jurar que no desenvainará su espada durante todo un año. El caballero dolorido, fiel a su juramento, toma su equipo de guerra y, seguido de Sancho, se dirige a casa.

Cuando Petipa revivió Don Quijote en 1871 para el Ballet Imperial de San Petersburgo, se hicieron muchos cambios al libreto y pidió un nuevo quinto acto en tres escenas de Minkus. Algunos de los cambios incluyeron los siguientes: [1]

  • Don Quijote ya no consideraba a Kitri como su protegida; ahora la confunde con Dulcinea y ella aparece como tal en la escena del sueño. Fue en este renacimiento que los papeles de Kitri y Dulcinea se convirtieron en un papel dual, mientras que en la producción de Moscú de 1869, fueron bailados por dos bailarinas diferentes.
  • Se agregaron dos nuevos personajes, el duque y la duquesa, y se cortaron muchas de las escenas cómicas y los bailes de los personajes.
  • El simulacro de suicidio de Basilio se transfirió al Acto 2 y ocurrió antes de la escena del Molino de Viento, en lugar de después.
  • La ubicación del quinto y último acto se cambió al castillo del duque y la duquesa.
  • Se cambió el final: se cortó el duelo de Don Quijote con el Caballero de la Luna de Plata y el ballet terminó con un epílogo en el que Don Quijote y Sancho Panza emprenden nuevamente su búsqueda tras la boda de Kitri y Basilio.

  • "> Reproducir medios

    Fouetté de Ekaterina Maximova

  • Extracto del Acto I de Don Quijote (Ballet de Bolchoï)

  • Una variación de Don Quijote

    • NY Times por Lawrence Van Gelder , 25 de marzo de 2008

    Citas

    1. ↑ a b Letellier, Robert Ignatius (2008). Los Ballets de Ludwig Minkus . Publicación de becarios de Cambridge.
    2. ^ Wiley, Roland John (2009). Un siglo de ballet ruso . Dance Books Ltd.
    3. ^ "Catálogo de la Fundación George Balanchine" .
    4. ^ The George Balanchine Foundation - Francisco Moncion interpretado como Merlín en Don Quijote The George Balanchine Foundation- Francisco Moncion en balanchine.org

    • El ballet completo en YouTube