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Bordado de oro en un gognots (delantal) de un vestido de novia armenio del siglo XIX de Akhaltsikhe .

El bordado es el oficio de decorar telas u otros materiales utilizando una aguja para aplicar hilo o estambre . El bordado también puede incorporar otros materiales como perlas , abalorios , plumas y lentejuelas . En la actualidad, el bordado se suele ver en gorras, sombreros, abrigos, mantas, camisas de vestir, mezclilla, vestidos, medias y camisas de golf . El bordado está disponible con una amplia variedad de hilos o colores de hilo .

Bordado Kasuti.

Algunas de las técnicas básicas o puntadas de los primeros bordados son la puntada de cadena , la puntada de ojal o manta , la puntada corriente , la puntada de satén , la puntada de cruz . [1] Esas puntadas siguen siendo las técnicas fundamentales del bordado a mano en la actualidad.

Historia [ editar ]

Bordado tradicional en punto de cadena sobre una alfombra kazaja , contemporáneo.
Bordado caucásico

Orígenes [ editar ]

El proceso utilizado para confeccionar, remendar, remendar y reforzar la tela fomentó el desarrollo de las técnicas de costura, y las posibilidades decorativas de la costura llevaron al arte del bordado. [2] De hecho, se ha observado la notable estabilidad de las puntadas de bordado básicas:

Llama la atención que en el desarrollo del bordado ... no haya cambios de materiales o técnicas que se puedan sentir o interpretar como avances de una etapa primitiva a una posterior, más refinada. Por otro lado, a menudo encontramos en las primeras obras un logro técnico y un alto nivel de artesanía que rara vez se alcanza en épocas posteriores. [3]

El arte del bordado se ha encontrado en todo el mundo y se han encontrado varios ejemplos tempranos. Las obras en China se han fechado en el período de los Reinos Combatientes (siglos V-III a. C.). [4] En una prenda del período de migración en Suecia, aproximadamente 300-700 d.C., los bordes de las bandas de adorno se refuerzan con puntada corriente, puntada posterior, puntada de tallo, puntada de ojal de sastre y puntada de látigo, pero no se sabe si esto El trabajo simplemente reforzó las costuras o debe interpretarse como bordado decorativo. [5]

La mitología griega antigua ha atribuido a la diosa Atenea la transmisión del arte del bordado junto con el tejido , lo que ha llevado a la famosa competencia entre ella y la mortal Aracne . [6]

Aplicaciones y técnicas históricas [ editar ]

Dependiendo del tiempo, la ubicación y los materiales disponibles, el bordado podría ser el dominio de unos pocos expertos o una técnica popular y extendida. Esta flexibilidad llevó a una variedad de trabajos, desde lo real hasta lo mundano.

La ropa elaboradamente bordada, los objetos religiosos y los artículos para el hogar a menudo se veían como una marca de riqueza y estatus, como en el caso del Opus Anglicanum , una técnica utilizada por talleres y gremios profesionales en la Inglaterra medieval . [7] En la Inglaterra del siglo XVIII y sus colonias, las hijas de familias adineradas produjeron muestras que empleaban sedas finas. El bordado era una habilidad que marcaba el camino de una niña hacia la condición de mujer, además de transmitir rango y posición social. [8]

Por el contrario, el bordado también es un arte popular, que utiliza materiales que eran accesibles para personas no profesionales. Los ejemplos incluyen Hardanger de Noruega, Merezhka de Ucrania , el bordado Mountmellick de Irlanda, Nakshi kantha de Bangladesh y Bengala Occidental , y el bordado brasileño . Muchas técnicas tenían un uso práctico como el Sashiko de Japón , que se usaba como una forma de reforzar la ropa. [9] [10]

Aunque históricamente se ha visto como un pasatiempo, una actividad o un pasatiempo, destinado solo a las mujeres, el bordado a menudo se ha utilizado como una forma de biografía. A las mujeres que no podían acceder a una educación formal o, en ocasiones, a instrumentos de escritura, a menudo se les enseñaba a bordar y lo utilizaban como medio para documentar sus vidas. [11] En términos de documentar las historias de grupos marginados, especialmente mujeres de color tanto dentro de los Estados Unidos como alrededor del mundo, el bordado es un medio para estudiar la vida cotidiana de aquellos cuyas vidas en gran parte no fueron estudiadas a lo largo de gran parte de la historia. [12]

El mundo islámico [ editar ]

Bordado de máscara de mosca de Marruecos , siglos XVIII-XIX

El bordado era un arte importante en el mundo islámico medieval. El viajero turco del siglo XVII Evliya Çelebi lo llamó el "arte de las dos manos". Debido a que el bordado era un signo de alto estatus social en las sociedades musulmanas, se hizo muy popular. En ciudades como Damasco , El Cairo y Estambul , se veían bordados en pañuelos , uniformes, banderas, caligrafía , zapatos, túnicas , túnicas, adornos de caballos, pantuflas, fundas, carteras, fundas e incluso en cinturones de cuero . Artesanos bordados con oro y plata.hilo. Las industrias artesanales del bordado, algunas de las cuales emplean a más de 800 personas, crecieron para suministrar estos artículos. [13]

En el siglo XVI, durante el reinado del emperador mogol Akbar , su cronista Abu al-Fazl ibn Mubarak escribió en el famoso Ain-i-Akbari : "Su majestad (Akbar) presta mucha atención a varias cosas; por lo tanto , Irani , otomano , y artículos de vestir mongoles abundan, especialmente los textiles bordados con los patrones de Nakshi , Saadi , Chikhan , Ari , Zardozi , Wastli , Gota y Kohra . Los talleres imperiales de las ciudades de Lahore ,Agra , Fatehpur y Ahmedabad producen muchas obras maestras de mano de obra en telas, y las figuras y patrones, nudos y variedad de modas que ahora prevalecen asombran incluso a los viajeros más experimentados. Desde entonces, el gusto por las telas finas se ha generalizado, y las cortinas de las telas bordadas utilizadas en las fiestas sobrepasan toda descripción " [14].

Automatización [ editar ]

Bordado hecho a mano - Székely Land, 2014

El desarrollo del bordado a máquina y su producción en masa se produjo por etapas durante la Revolución Industrial . La primera máquina de bordar fue la máquina de bordar a mano , inventada en Francia en 1832 por Josué Heilmann. [15] El siguiente paso evolutivo fue la máquina de bordar Schiffli . Este último tomó prestado de la máquina de coser y el telar Jacquard para automatizar completamente su funcionamiento. La fabricación de bordados a máquina en St. Gallen, en el este de Suiza, floreció en la segunda mitad del siglo XIX. [16] St. Gallen, Suiza y Plauen, Alemaniafueron centros importantes para el bordado a máquina y el desarrollo de la máquina de bordar. Muchos suizos y alemanes emigraron al condado de Hudson, Nueva Jersey a principios del siglo XX y desarrollaron una industria de bordado a máquina allí. Las máquinas Shiffli han seguido evolucionando y todavía se utilizan para bordados a escala industrial. [17]

Clasificación [ editar ]

Huevos de Pascua decorados de la región de Lugansk en Ucrania
Bordado libre japonés en seda e hilos metálicos, contemporáneo.
Hardanger , una técnica de trabajo en blanco . Contemporáneo.

El bordado se puede clasificar según el grado en que el diseño tenga en cuenta la naturaleza del material base y la relación entre la colocación de la puntada y la tela. Las categorías principales son bordados libres o de superficie, bordados contados y trabajos de bordado o lienzo. [18]

En el bordado libre o de superficie, los diseños se aplican sin tener en cuenta el tejido de la tela subyacente. Los ejemplos incluyen crewel y bordados tradicionales chinos y japoneses.

Los patrones de bordado de hilo contado se crean haciendo puntadas sobre un número predeterminado de hilos en la tela de base. El bordado de hilos contados se trabaja más fácilmente en una tela de base de tejido uniforme , como lienzo de bordado , tela aida o telas especialmente tejidas de algodón y lino . Los ejemplos incluyen punto de cruz y algunas formas de bordado en negro .

Mientras que es similar a hilo contado en lo que respecta a la técnica, en trabajo de la lona o el encaje de aguja , hilos están cosidas a través de un tejido de malla para crear un patrón denso que cubre completamente la tela de base. [19] Ejemplos de trabajos en lienzo incluyen bargello y trabajos de lana de Berlín .

El bordado también se puede clasificar por la similitud de apariencia. En el trabajo de hilo estirado y calado , la tela de la base se deforma o se corta para crear agujeros que luego se embellecen con bordados, a menudo con hilo del mismo color que la tela de la base. Cuando se crea con hilo blanco sobre lino blanco o algodón, este trabajo se conoce colectivamente como trabajo en blanco . [20] Sin embargo, los trabajos en blanco pueden contarse o ser gratuitos. El bordado Hardanger es un bordado contado y los diseños suelen ser geométricos. [21] Por el contrario, estilos como Broderie anglaiseson similares al bordado libre, con diseños florales o abstractos que no dependen del tejido de la tela. [22]

Paño de té, Hungría , de mediados del siglo XX.

Bordados a mano tradicionales en todo el mundo [ editar ]

Materiales [ editar ]

Phulkari de la región de Punjab de la India. El bordado Phulkari, popular desde al menos el siglo XV, se realiza tradicionalmente en tela de algodón hilada a mano con simples puntadas de zurcido con hilo de seda.
Hilos puestos, técnica de superficie en lana sobre lino. El tapiz de Bayeux , siglo XI.

Una aguja es la herramienta de costura principal en el bordado y viene en varios tamaños y tipos. [23] Las telas e hilos utilizados en el bordado tradicional varían de un lugar a otro. La lana , el lino y la seda se han utilizado durante miles de años tanto para telas como para hilados. Hoy en día, el hilo de bordar se fabrica en algodón , rayón e hilados novedosos , así como en lana, lino y seda tradicionales. El bordado de cinta utiliza una cinta estrecha de seda o una cinta de mezcla de seda / organza , más comúnmente para crear motivos florales. [24]

Las técnicas de bordado de superficie, como el punto de cadena y el acolchado o el trabajo tendido, son las más económicas de los hilos costosos; el sofá se utiliza generalmente para trabajos en oro . Las técnicas de trabajo de lienzo, en las que se entierran grandes cantidades de hilo en la parte posterior de la obra, utilizan más materiales pero proporcionan un acabado textil más resistente y sustancial. [25]

In both canvas work and surface embroidery an embroidery hoop or frame can be used to stretch the material and ensure even stitching tension that prevents pattern distortion.[26] Modern canvas work tends to follow symmetrical counted stitching patterns with designs emerging from the repetition of one or just a few similar stitches in a variety of hues. In contrast, many forms of surface embroidery make use of a wide range of stitching patterns in a single piece of work.[27]

Machine[edit]

Commercial machine embroidery in chain stitch on a voile curtain, China, early 21st century.

Contemporary embroidery is stitched with a computerized embroidery machine using patterns digitized with embroidery software. In machine embroidery, different types of "fills" add texture and design to the finished work. Machine embroidery is used to add logos and monograms to business shirts or jackets, gifts, and team apparel as well as to decorate household linens, draperies, and decorator fabrics that mimic the elaborate hand embroidery of the past.

Machine embroidery is most typically done with rayon thread, although polyester thread can also be used. Cotton thread, on the other hand, is prone to breaking and should be avoided if under 30 wt.[28]

There has also been a development in free hand machine embroidery, new machines have been designed that allow for the user to create free-motion embroidery which has its place in textile arts, quilting, dressmaking, home furnishings and more. Users can use the embroidery software to digitize the digital embroidery designs. These digitized design are then transferred to the embroidery machine with the help of a flash drive and then the embroidery machine embroiders the selected design onto the fabric.

Resurgence of hand embroidery[edit]

Since the late 2010s, there has been an exponential growth in the popularity of embroidering by hand. As a result of visual media such as Pinterest and Instagram, artists are able to share their work more extensively, which has inspired younger generations to pick up needle and threads.

Contemporary embroidery artists believe hand embroidery has grown in popularity as a result of an increasing need for relaxation and digitally disconnecting practises.[29]

Modern hand embroidery, as opposed to cross-stitching, is characterized by a more "liberal" approach, where stitches are more freely combined in unconventional ways to create various textures and designs.

Qualifications[edit]

City and Guilds qualification[30] in embroidery allows embroiderers to become recognized for their skill. This qualification also gives them the credibility to teach. For example, the notable textiles artist, Kathleen Laurel Sage,[31] began her teaching career by getting the City and Guilds Embroidery 1 and 2 qualifications. She has now gone on to write a book on the subject.[32]

Gallery[edit]

  • Sindhi embroidery GAJJ, Gajj is a type of ladies shirt embroidered with hand stitched.

  • Sindhi embroidery GAJJ 2

  • Detail of embroidered silk gauze ritual garment. Rows of even, round chain stitch used for outline and color. 4th century BC, Zhou tomb at Mashan, Hubei, China.

  • English cope, late 15th or early 16th century. Silk velvet embroidered with silk and gold threads, closely laid and couched. Contemporary Art Institute of Chicago textile collection.

  • Extremely fine underlay of St. Gallen Embroidery

  • Traditional Turkish embroidery. Izmir Ethnography Museum, Turkey.

  • Traditional Croatian embroidery.

  • Brightly coloured Korean embroidery.

  • Uzbekistan embroidery on a traditional women's parandja robe.

  • Woman wearing a traditional embroidered Kalash headdress, Pakistan.

  • Decorative embroidery on a tefillin bag in Jerusalem,.

  • Bookmark of black fabric with multicolored Bedouin embroidery and tassel of embroidery floss

  • Chain-stitch embroidery from England circa 1775

  • Traditional Bulgarian Floral embrodery from Sofia and Trun.

  • Kashubian embroidery of Zukowo school

  • Pakistani thread,embroidery craft

  • Pakiatani traditional embroidery work

  • Traditional Oaxacan embroidery on a wedding dress.

  • Kurtis Free Embroidery Designs

See also[edit]

  • Broderie de Fontenoy-le-Château
  • Chikankari
  • Chinese embroidery
  • Embroidery of India
  • Kasuti
  • Khamak (Embroidery)
  • Mary Ann Beinecke Decorative Art Collection
  • Sachet (scented bag)
  • Sampler (needlework)

Notes[edit]

Citations[edit]

  1. ^ "Top 12 Basic Hand Embroidery Stitches". Sarah's Hand Embroidery Tutorials. Retrieved 2020-05-06.
  2. ^ Gillow & Sentance 1999, p. 12.
  3. ^ Marie Schuette and Sigrid Muller-Christensen, The Art of Embroidery translated by Donald King, Thames and Hudson, 1964, quoted in Netherton & Owen-Crocker 2005, p. 2.
  4. ^ Gillow & Sentance 1999, p. 178.
  5. ^ Coatsworth, Elizabeth: "Stitches in Time: Establishing a History of Anglo-Saxon Embroidery", in Netherton & Owen-Crocker 2005, p. 2.
  6. ^ Synge, Lanto (2001). Art of Embroidery: History of Style and Technique. Woodbridge, England: Antique Collectors' Club. p. 32. ISBN 9781851493593.
  7. ^ Levey & King 1993, p. 12.
  8. ^ Power, Lisa (27 March 2015). "NGV embroidery exhibition: imagine a 12-year-old spending two years on this..." The Sydney Morning Herald. Retrieved 30 May 2015.
  9. ^ "Handa City Sashiko Program at the Society for Contemporary Craft". Japan-America Society of Pennsylvania. 7 Oct 2016. Archived from the original on 5 July 2017. Retrieved 25 January 2018.
  10. ^ Siddle, Kat. "Sashiko". Seamwork Magazine. Colette Media, LLC. Retrieved 2018-01-26.
  11. ^ Murphy, A. Mary (July 2003). "The Theory and Practice of Counting Stitches as Stories: Material Evidences of Autobiography in Needlework". Women's Studies. 32: 641 – via EBSCOhost.
  12. ^ van der Merwe, Ria (November 2017). "From a silent past to a spoken future. Black women's voices in the archival process". Archives and Records. 40: 239–258.
  13. ^ Stone, Caroline (May–June 2007). "The Skill of the Two Hands". Saudi Aramco World. Vol. 58 no. 3.
  14. ^ Werner, Louis (July–August 2011). "Mughal Maal". Saudi Aramco World. Vol. 62 no. 4. Archived from the original on 2016-02-22. Retrieved 2011-08-11.
  15. ^ Willem. "Hand Embroidery Machine". trc-leiden.nl. Retrieved 2019-02-19.
  16. ^ Röllin, Peter. Stickerei-Zeit, Kultur und Kunst in St. Gallen 1870–1930. VGS Verlagsgemeinschaft, St. Gallen 1989, ISBN 3-7291-1052-7 (in German)
  17. ^ Schneider, Coleman (1968). Machine Made Embroideries. Globe Lithographing Company.
  18. ^ Corbet, Mary (October 3, 2016). "Needlework Terminology: Surface Embroidery". Retrieved November 1, 2016.
  19. ^ Gillow & Sentance 1999, p. 198.
  20. ^ Readers Digest 1979, pp. 74–91.
  21. ^ Yvette Stanton. Early Style Hardanger. Vetty Creations. ISBN 978-0-9757677-7-1.
  22. ^ Catherine Amoroso Leslie (1 January 2007). Needlework Through History: An Encyclopedia. Greenwood Publishing Group. pp. 34, 226, 58. ISBN 978-0-313-33548-8. Retrieved 13 September 2013.
  23. ^ "Needles". Sarah's Hand Embroidery Tutorials. Retrieved 2020-05-06.
  24. ^ van Niekerk 2006.
  25. ^ Readers Digest 1979, pp. 112–115.
  26. ^ "Materials Required for Hand Embroidery". Sarah's Hand Embroidery Tutorials. Retrieved 2020-05-06.
  27. ^ Readers Digest 1979, pp. 1–19, 112–117.
  28. ^ "Choosing Machine-Embroidery Threads". Threads Magazine. The Taunton Press, Inc. 2008-11-02. Retrieved 2018-11-27.
  29. ^ Elin (2019-06-11). "History of embroidery and its rise in popularity". Charles and Elin. Retrieved 2019-07-25.
  30. ^ "Creative". City & Guilds.
  31. ^ "A Little About Me". Kathleen Laurel Sage.
  32. ^ The Zen Cart® Team; et al. "Embroidered Soldered and Heat Zapped Surfaces by Kathleen Laurel Sage".

Bibliography[edit]

  • Gillow, John; Sentance, Bryan (1999). World Textiles. Bulfinch Press/Little, Brown. ISBN 0-8212-2621-5.
  • Levey, S. M.; King, D. (1993). The Victoria and Albert Museum's Textile Collection Vol. 3: Embroidery in Britain from 1200 to 1750. Victoria and Albert Museum. ISBN 1-85177-126-3.
  • Netherton, Robin; Owen-Crocker, Gale R., eds. (2005). Medieval Clothing and Textiles, Volume 1. Boydell Press. ISBN 1-84383-123-6.
  • Readers Digest (1979). Complete Guide to Needlework. Readers Digest. ISBN 0-89577-059-8.
  • van Niekerk, Di (2006). A Perfect World in Ribbon Embroidery and Stumpwork. ISBN 1-84448-231-6.

Further reading[edit]

  • Berman, Pat (2000). "Berlin Work". American Needlepoint Guild. Retrieved 2009-01-24.
  • Caulfeild, S.F.A.; B.C. Saward (1885). The Dictionary of Needlework.
  • Crummy, Andrew (2010). The Prestonpans Tapestry 1745. Burke's Peerage & Gentry, for Battle of Prestonpans (1745) Heritage Trust.
  • Embroiderers' Guild Practical Study Group (1984). Needlework School. QED Publishers. ISBN 0-89009-785-2.
  • Koll, Juby Aleyas (2019). Sarah's Hand Embroidery Tutorials.
  • Lemon, Jane (2004). Metal Thread Embroidery. Sterling. ISBN 0-7134-8926-X.
  • Vogelsang, Gillian; Vogelsang, Willem, eds. (2015). TRC Needles. The TRC Digital Encyclopaedia of Decorative Needlework. Leiden, The Netherlands: Textile Research Centre.
  • Wilson, David M. (1985). The Bayeux Tapestry. Thames and Hudson. ISBN 0-500-25122-3.

External links[edit]

  • Media related to Embroidery at Wikimedia Commons