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Eva Le Gallienne (11 de enero de 1899 - 3 de junio de 1991) fue una actriz de teatro, productora, directora, traductora y autora estadounidense nacida en Gran Bretaña. Una estrella de Broadway a los 21 años, Le Gallienne renunció a sus apariciones en Broadway para dedicarse a fundar el Civic Repertory Theatre , en el que fue directora, productora y actriz principal. Conocida por su audacia e idealismo, se convirtió en una figura pionera en el movimiento del repertorio estadounidense , que permitió el Off-Broadway de hoy . Una actriz versátil y elocuente (interpretando papeles que van desde Peter Pan a Hamlet ), Le Gallienne también se convirtió en una respetada directora de escena, entrenadora, productora y gerente.

Le Gallienne se dedicó conscientemente al arte del teatro en contraposición al negocio del espectáculo de Broadway y se dedicó a mejorar la calidad del escenario. Dirigió la Civic Repertory Theatre Company durante 10 años (1926-1936), produciendo 37 obras durante ese tiempo. Dirigió el Civic Repertory Theatre de Broadway con 1100 asientos en 107 West 14th Street (anteriormente Fourteenth Street Theatre ) de 1926 a 1932, que fue el hogar de su compañía, cuyos actores incluían a ella misma, Burgess Meredith , John Garfield , J. Edward Bromberg , Paul Leyssac , Florida Friebus , David Manners y Leona Roberts .

Vida y carrera [ editar ]

Eva Le Gallienne, c. 1920

Le Gallienne nació en Londres de Richard Le Gallienne , un poeta inglés de ascendencia francesa, y Julie Nørregaard, una periodista danesa. Se casaron en 1897 y se separaron en 1903, divorciándose más tarde. [1] Después de que los padres de Eva se separaron cuando ella tenía cuatro años, ella y su madre se mudaron a París, donde pasó su infancia yendo y viniendo de allí a Gran Bretaña. Mientras estaba en París, la llevaron detrás del escenario para conocer a Sarah Bernhardt , lo cual, dijo, "me impresionó enormemente". Hizo su debut en el escenario a la edad de 15 años con un papel en una producción de 1914 de Monna Vanna de Maurice Maeterlinck ., luego pasó varios meses en una escuela de teatro. Ella se fue para actuar en una comedia menor en el papel de sirvienta cockney, y "derribó la casa", recibiendo excelentes críticas. [2]

Le Gallienne, 1916 o posterior (por Genthe )

Al año siguiente, a la edad de 16 años, Le Gallienne y su madre zarparon hacia la ciudad de Nueva York, donde sus primeras producciones no tuvieron éxito, y fue liberada de otra mientras actuaba en pruebas fuera de la ciudad. [2] Luego pasó una temporada actuando en la carretera y en acciones de verano . Después de viajar por Europa durante un periodo de tiempo, ella regresó a Nueva York y se convirtió en un Broadway estrella en varias obras, incluyendo Arthur Richman no hace mucho tiempo (1920) y Ferenc Molnár 's Liliom (1921) para el gremio del teatro . [2]

Le Gallienne se dedicó conscientemente al "arte del teatro" en contraposición al "negocio del espectáculo de Broadway", y fue pionera en el emergente teatro de repertorio estadounidense. Dirigió la Civic Repertory Theatre Company durante 10 años (1926-1936), respaldada por el apoyo financiero de una de sus amantes, Alice DeLamar , una rica heredera de la mina de oro de Colorado , que produjo 37 obras durante ese tiempo. Dirigió el Civic Repertory Theatre de Broadway con 1100 asientos (más conocido como The 14th Street Theatre) en 107 West 14th Street desde 1926 hasta 1932, que fue el hogar de su compañía, cuyos actores incluían a ella misma, J. Edward Bromberg, Paul Leyssac, Florida Friebus. y Leona Roberts. Como directora del Civic Repertory Theatre, rechazó la admisión de Bette Davis, cuya actitud calificó de "insincera" y "frívola". El Civic Rep se disolvió en el apogeo de la Depresión en 1934, habiendo montado 34 producciones. [3] [4] Le Gallienne recibió la Medalla Nacional de las Artes en 1986. [5]

Le Gallienne con gato, 1937 ( Genthe )

Le Gallienne nunca ocultó su lesbianismo dentro de la comunidad de actores, pero, según los informes, nunca se sintió cómoda con su sexualidad, luchando en privado con ella. Según los informes, consideró brevemente organizar un matrimonio "frontal" con el actor Basil Rathbone . [6]

Durante los primeros días de su carrera, a menudo estuvo en compañía de las ingeniosas y libertinas actrices Tallulah Bankhead , Estelle Winwood y Blyth Daly , y las cuatro fueron apodadas "Los cuatro jinetes del Algonquin", en referencia a la Mesa Redonda de Algonquin . [6]

En 1918, mientras estaba en Hollywood, comenzó un romance con la actriz Alla Nazimova , que estaba en su apogeo y que en ese momento ejercía mucho poder en la comunidad de actores. Según los informes, el romance terminó debido a los celos de Nazimova. No obstante, a Nazimova le gustaba mucho Le Gallienne y ayudó a que la presentaran a muchas personas influyentes de la época. Fue Nazimova quien acuñó la frase " círculos de costura ", para describir las intrincadas y secretas relaciones lésbicas que vivían muchas actrices de la época. Le Gallienne también estuvo involucrado durante algún tiempo con las actrices Tallulah Bankhead , Beatrice Lillie y Laurette Taylor durante ese tiempo. [6]

En 1920, se relaciona con la poeta, novelista y dramaturga Mercedes de Acosta, por quien sintió pasión durante varios años. [7] Ella y de Acosta comenzaron su romance poco después del matrimonio de De Acosta con Abram Poole, lo que tensó su relación. Aun así, a menudo viajaban juntos de vacaciones y, a veces, visitaban el salón de la famosa escritora y socialité Natalie Barney . [6] De Acosta escribió dos obras para Le Gallienne durante ese tiempo, Sandro Botticelli y Jehanne de Arc . Ninguno tuvo éxito. Terminaron su relación después de cinco años. [8] En 1960, cuando De Acosta estaba gravemente enfermo con un tumor cerebraly necesitada de dinero, publicó sus memorias Here Lies the Heart . Las críticas fueron positivas y muchos amigos cercanos elogiaron el libro. [9] Le Gallienne estaba furioso, denunció a Acosta como un mentiroso y afirmó que ella inventó las historias para la fama. Pero muchos de los asuntos de De Acosta, incluido el que tuvo con Le Gallienne, se confirman en correspondencia personal. [10]

A principios de 1927, Le Gallienne estaba involucrado con la actriz casada Josephine Hutchinson . El esposo de Hutchinson inició el proceso de divorcio y nombró a Le Gallienne en el proceso de divorcio como "co-demandado". La prensa inició acusaciones que nombraban a Josephine Hutchinson como una "actriz en la sombra", lo que en ese momento significaba lesbiana. Cinco meses después, Le Gallienne actuó en una obra de teatro sobre Emily Dickinson , titulada Alison's House . La obra ganó un premio Pulitzer . [6]

Le Gallienne y Hutchinson actuaron juntos en varias obras en el Civic Repertory Theatre, incluida Dear Jane (1932), una obra de Eleanor Holmes Hinkley basada en la vida de Jane Austen . Hutchinson fue elegida como Jane, y Le Gallienne dirigió e interpretó a su hermana, Cassandra Austen. Al final de la obra, Jane de Hutchinson rechaza a tres pretendientes masculinos para huir a un futuro soltero viviendo con su hermana, Cassandra de Le Gallienne. [11]

Durante un tiempo después del escándalo de Hutchinson, Le Gallienne bebió mucho. Según el biógrafo Robert Schanke, la ansiedad de la actriz por ser lesbiana la perseguía terriblemente durante este tiempo. Una fría noche de invierno, borracha, se acercó a la casa de una vecina. Durante la conversación que siguió, le dijo a su vecina: "Si tienes algún pensamiento sobre ser lesbiana, no lo hagas. Tu vida no será más que una tragedia". [6]

Otra biógrafa, Helen Sheehy, ha rechazado el retrato que hace Schanke de la actriz como una lesbiana que se odia a sí misma. Sheehy cita las palabras de consejo de Le Gallienne a su amiga cercana May Sarton , quien también era lesbiana: "La gente odia lo que no entiende y trata de destruirlo. Solo trata de mantenerte clara y no permitas que esa fuerza destructiva estropear algo que para ti es simple, natural y hermoso ". De manera similar, Le Gallienne le dijo a una amiga, Eloise Armen, que el amor entre mujeres era "la cosa más hermosa del mundo". Ella interpretó a Peter Panen un renacimiento que se inauguró el 6 de noviembre de 1928, y presentó al personaje principal lleno de encanto élfico y juvenil. Los efectos de vuelo estaban magníficamente diseñados y, por primera vez, Peter voló sobre las cabezas de la audiencia. A los críticos les encantó "LeG", como se la conoció, y más de unos pocos favorecieron su interpretación sobre la de Maude Adams , la primera en interpretar el papel en Broadway. El Civic Repertory Theatre presentó a Peter Pan 129 veces. [12]

A finales de 1929, justo después de la caída de la bolsa , Le Gallienne apareció en la portada de TIME . Durante la Gran Depresión que siguió, el presidente Franklin D. Roosevelt le ofreció la dirección de la División de Teatro Nacional de la Administración de Progreso de Obras . Ella se negó alegando que prefería trabajar con "verdadero talento" en lugar de cultivar trabajos para actores y actrices con dificultades. Jugó un papel decisivo en las primeras carreras de Peter Falk y Uta Hagen , a quienes eligió como Ofelia frente a su propia interpretación del príncipe Hamlet de Shakespeare . [6]

Le Gallienne, una mujer no identificada (¿Marion?) Y perros, 1937 ( Genthe )

A finales de la década de 1930, Le Gallienne entabló una relación con la directora de teatro Margaret Webster . Ella, Webster y la productora Cheryl Crawford cofundaron The American Repertory Theatre, sin relación con la institución en Cambridge, Massachusetts fundada más tarde por Robert Brustein , que operó desde 1946 hasta 1948. [13] En los años siguientes, vivió con ella. compañera Marion Evensen (28 de septiembre de 1891 - septiembre de 1971). A finales de la década de 1950 disfrutó de un gran éxito interpretando el papel de la reina Isabel en Mary Stuart , una producción fuera de Broadway . [2]

En 1964, Le Gallienne recibió un premio Tony especial en reconocimiento a sus 50 años como actriz y en honor a su trabajo con el National Repertory Theatre. [14] El Fondo Nacional de las Artes también la reconoció con la Medalla Nacional de las Artes en 1986 . Le Gallienne se convirtió en ciudadano estadounidense naturalizado en 1927. [15] [16] [17]

Le Gallienne en 1976

En 1982, Le Gallienne volvió a los escenarios para interpretar a la Reina Blanca en Alicia en el país de las maravillas en el Virginia Theatre, dirigida por Le Gallienne y codirigida por John Strasberg. [18] Esta producción fue producida por Sabra Jones y estaba destinada a iniciar The Mirror Theatre Ltd y Mirror Repertory Company.

Aunque conocida principalmente por su trabajo teatral, también ha aparecido en películas y producciones televisivas. Obtuvo una nominación al Oscar por su trabajo en Resurrection , por la que obtuvo el honor de ser la nominada al Oscar de mayor edad hasta ese momento (1980) hasta Gloria Stuart en 1997; y ganó un premio Emmy por una versión televisada de La familia real después de haber protagonizado una reposición de Broadway de esa obra en 1976. Hizo una rara aparición como invitada en un episodio de 1984 de St. Elsewhere protagonizado por su antiguo aprendiz Norman Lloyd , apareciendo con Brenda Vaccaro y Blythe Dannercomo tres mujeres que comparten una habitación de hospital. [19]

Le Gallienne también escribió el libro para niños Flossie and Bossie, a Tale of Two Barnyard Hens, publicado por Harper and Row en 1949. El libro, una sátira social y una comedia de modales, gira en torno a la amistad romántica entre enemigos y amigos de dos gallinas. , uno popular y hermoso, el otro socialmente incómodo y sencillo.

El 3 de junio de 1991, Le Gallienne murió en su casa en Weston, Connecticut por causas naturales, a la edad de 92 años, y sus cenizas fueron esparcidas sobre su propiedad en Weston, Connecticut. [20]

Filmografía [ editar ]

Película [ editar ]

Televisión [ editar ]

Fuente: [21]

Referencias [ editar ]

  1. ^ Sheehy, Helen (28 de diciembre de 1998) "El legado de Eva Le Gallienne" Archivado el 30 de septiembre de 2007 en Wayback Machine Playbill
  2. ^ a b c d Personal. (5 de junio de 1991) "Eva Le Gallienne, actriz, ha muerto a los 92" The New York Times . Consultado: 30 de septiembre de 2015.
  3. ^ Personal (30 de mayo de 1942). "Productor de obra de teatro encontrado muerto en hotel" , The New York Times ; consultado el 30 de septiembre de 2015.
  4. ^ Brockett, Oscar G. (1974) Historia del teatro (segunda edición). Boston, Allyn y Bacon. pag. 553
  5. ^ Molotsky, Irvin; Times, Special To the New York (15 de julio de 1986). "12 RECIBEN MEDALLA NACIONAL DE ARTES (Publicada 1986)" . The New York Times . ISSN  0362-4331 . Consultado el 25 de enero de 2021 .
  6. ^ a b c d e f g Retter, Yolanda. "Le Gallienne, Eva (1899-1991)" , GLBTQ . Consultado: 30 de septiembre de 2015.
  7. ^ Schanke (2003), págs. 56–77
  8. ^ Schanke (2003), págs. 77–78
  9. ^ Schanke (2003), págs. 2, 166
  10. ^ Schanke (2003), págs. Xiii – xiii
  11. ^ Más suelto, Devoney (2017). La realización de Jane Austen . Baltimore, MD: Prensa de la Universidad Johns Hopkins. pag. 121. ISBN 978-1421422824.
  12. ^ Sheehy, Helen, 1948- (1996). Eva Le Gallienne: una biografía (1ª ed.). Nueva York: Knopf. ISBN 0-679-41117-8. OCLC  34410008 .CS1 maint: varios nombres: lista de autores ( enlace )
  13. ^ "The American Repertory Theatre" Base de datos de Broadway de Internet
  14. ^ Sitio web de los premios Tony de los ganadores del premio Tony de 1964 . Consultado: 30 de septiembre de 2015.
  15. ^ Le Gallienne, Eva: Juramento de lealtad (1927) , fold3.com (imagen); consultado el 10 de octubre de 2015 ( se requiere inscripción ).
  16. ^ Registros de naturalización de Eva Le Gallienne (a) , ancestry.com; consultado el 10 de octubre de 2015.
  17. ^ Registros de naturalización de Eva Le Gallienne (b) , ancestry.com; consultado el 10 de octubre de 2015.
  18. ^ "Alicia en el país de las maravillas". IBDB - Base de datos de Internet Broadway. La Liga de Broadway, nd Web. 10 de enero de 2017. < https://www.ibdb.com/broadway-production/alice-in-wonderland-4200 >.
  19. ^ Bennetts, Leslie (11 de enero de 1984). "EVA LE GALLIENNE TODAVÍA STAGE-STRUCK AT 85 (publicado en 1984)" . The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 25 de enero de 2021 . 
  20. ^ Wilson, Scott. Lugares de descanso: los lugares de entierro de más de 14.000 personas famosas , 3d ed .: 2 (ubicaciones de Kindle 27333-27334). McFarland & Company, Inc., editores. Versión Kindle.
  21. ^ "Eva Le Gallienne" . IMDb . Consultado el 29 de marzo de 2014 .

Bibliografía

  • Schanke, Robert (2003). La Historia de Mercedes de Acosta . Prensa de la Universidad del Sur de Illinois. ISBN 0-8093-2511-X.

Enlaces externos [ editar ]

  • Eva Le Gallienne en Internet Broadway Database
  • Eva Le Gallienne en Internet Off-Broadway Database
  • Eva Le Gallienne en IMDb
  • Artículos con Le Gallienne de una colección del circuito Chautauqua en la Biblioteca del Congreso
  • Fotografías en George Eastman House: [1] [2] [3]
  • Documentos de Eva Le Gallienne, 1903-1986 , en poder de la División de Teatro Billy Rose, Biblioteca Pública de Artes Escénicas de Nueva York
  • El legado de Eva Le Gallienne