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No confundir con expresivismo .
Expresionismo
Edvard Munch, 1893, El grito, óleo, témpera y pastel sobre cartón, 91 x 73 cm, Galería Nacional de Noruega.jpg
Edvard Munch , The Scream , 1893, óleo, temple y pastel sobre cartón, 91 x 73 cm, Galería Nacional de Noruega , inspirados expresionistas del siglo XX.
Años activosLos años previos a la Primera Guerra Mundial y los años de entreguerras
PaísPredominantemente en Alemania, pero también en Austria, Francia y Rusia
Grandes figurasArtistas vagamente categorizados dentro de grupos como Die Brücke , Der Blaue Reiter ; la Secesión de Berlín y la Secesión de Dresde
InfluenciadoEl expresionismo figurativo estadounidense , en general, y el expresionismo de Boston , en particular

El expresionismo es un movimiento modernista , inicialmente en poesía y pintura , que se originó en Alemania a principios del siglo XX. Su rasgo típico es presentar el mundo únicamente desde una perspectiva subjetiva, distorsionándolo radicalmente por efecto emocional con el fin de evocar estados de ánimo o ideas. [1] [2] Los artistas expresionistas han buscado expresar el significado [3] de la experiencia emocional en lugar de la realidad física. [3] [4]

El expresionismo se desarrolló como un estilo de vanguardia antes de la Primera Guerra Mundial. Se mantuvo popular durante la República de Weimar , [1] particularmente en Berlín. El estilo se extendió a una amplia gama de artes, incluida la arquitectura expresionista , la pintura, la literatura, el teatro , la danza, el cine y la música . [5]

El término a veces sugiere angustia . En un sentido histórico, pintores mucho más antiguos como Matthias Grünewald y El Greco a veces se denominan expresionistas, aunque el término se aplica principalmente a obras del siglo XX. El énfasis expresionista en la perspectiva individual y subjetiva se ha caracterizado como una reacción al positivismo y otros estilos artísticos como el naturalismo y el impresionismo . [6]

Origen del término [ editar ]

Wassily Kandinsky , Der Blaue Reiter , 1903
Egon Schiele , Retrato de Eduard Kosmack , 1910, óleo sobre lienzo, 100 × 100 cm, Österreichische Galerie Belvedere

Si bien la palabra expresionista se usó en el sentido moderno ya en 1850, su origen a veces se remonta a pinturas exhibidas en 1901 en París por el oscuro artista Julien-Auguste Hervé, al que llamó Expressionismes . [7] Una visión alternativa es que el término fue acuñado por el historiador de arte checo Antonin Matějček en 1910 como lo opuesto al impresionismo : "Un expresionista desea, sobre todo, expresarse ... (un expresionista rechaza) la percepción inmediata y construye en psíquicos más complejosestructuras ... Impresiones e imágenes mentales que atraviesan ... el alma de las personas como a través de un filtro que las libera de todas las acumulaciones sustanciales para producir su esencia clara [... y] se asimilan y condensan en formas más generales, en tipos, que transcribe mediante sencillas fórmulas y símbolos abreviados ". [8]

Los precursores importantes del expresionismo fueron el filósofo alemán Friedrich Nietzsche (1844-1900), especialmente su novela filosófica Así habló Zaratustra (1883-1892); las últimas obras del dramaturgo sueco August Strindberg (1849-1912), incluida la trilogía To Damascus 1898-1901, A Dream Play (1902), The Ghost Sonata (1907); Frank Wedekind (1864-1918), especialmente las obras de "Lulu" Erdgeist ( Earth Spirit ) (1895) y Die Büchse der Pandora ( La caja de Pandora ) (1904); el poeta estadounidense Walt Whitman (1819-1892)Hojas de hierba (1855–1891); el novelista ruso Fyodor Dostoevsky (1821-1881); El pintor noruego Edvard Munch (1863-1944); El pintor holandés Vincent van Gogh (1853-1890); El pintor belga James Ensor (1860-1949); [9] y el psicoanalista austríaco pionero Sigmund Freud (1856-1939). [5]

En 1905, un grupo de cuatro artistas alemanes, dirigido por Ernst Ludwig Kirchner , formó Die Brücke (el Puente) en la ciudad de Dresde. Esta fue posiblemente la organización fundadora del movimiento expresionista alemán , aunque no usaron la palabra en sí. Unos años más tarde, en 1911, un grupo de jóvenes artistas de ideas afines formó Der Blaue Reiter (El jinete azul) en Munich. El nombre vino de Wassily Kandinsky 's Der Blaue Reiter pintura de 1903. Entre sus miembros eran Kandinsky, Franz Marc , Paul Klee , y Auguste Macke . Sin embargo, el término expresionismo no se estableció firmemente hasta 1913. [10]Aunque inicialmente fue un movimiento artístico principalmente alemán [11] [5] y más predominante en pintura, poesía y teatro entre 1910 y 1930, la mayoría de los precursores del movimiento no fueron alemanes. Además, ha habido escritores expresionistas de ficción en prosa, así como escritores expresionistas de habla no alemana, y, aunque el movimiento había declinado en Alemania con el ascenso de Adolf Hitler en la década de 1930, hubo obras expresionistas posteriores.

El expresionismo es notoriamente difícil de definir, en parte porque "se superpuso con otros 'ismos' importantes del período modernista: con el futurismo , el vorticismo , el cubismo , el surrealismo y el dadaísmo ". [12] Richard Murphy también comenta, “la búsqueda de una definición que lo incluya todo es problemática en la medida en que los expresionistas más desafiantes como Kafka , Gottfried Benn y Döblin fueron simultáneamente los 'anti-expresionistas' más vociferantes” [13].

Lo que se puede decir, sin embargo, es que fue un movimiento que se desarrolló a principios del siglo XX, principalmente en Alemania, como reacción al efecto deshumanizador de la industrialización y el crecimiento de las ciudades, y que "uno de los medios centrales por los cuales el expresionismo se identifica a sí mismo como un movimiento de vanguardia , y por lo que marca su distancia con las tradiciones y la institución cultural en su conjunto es a través de su relación con el realismo y las convenciones dominantes de representación ". [14] Más explícitamente, que los expresionistas rechazaron la ideología del realismo. [15]

El término se refiere a un "estilo artístico en el que el artista busca representar no la realidad objetiva sino más bien las emociones subjetivas y las respuestas que los objetos y eventos despiertan dentro de una persona". [16] Es discutible que todos los artistas sean expresivos, pero hay muchos ejemplos de producción artística en Europa desde el siglo XV en adelante que enfatizan la emoción extrema. Este arte a menudo ocurre durante tiempos de agitación social y guerra, como la Reforma Protestante , la Guerra de los Campesinos Alemanes y la Guerra de los Ochenta Años entre los españoles y los Países Bajos, cuando la violencia extrema, mucho dirigida a los civiles, estaba representada en grabados populares propagandistas.. Estos eran a menudo poco impresionantes estéticamente, pero tenían la capacidad de despertar emociones extremas en el espectador.

El expresionismo ha sido comparado con el barroco por críticos como el historiador de arte Michel Ragon [17] y el filósofo alemán Walter Benjamin . [18] Según Alberto Arbasino , una diferencia entre los dos es que "el expresionismo no rehuye el efecto violentamente desagradable, mientras que el barroco lo hace. El expresionismo lanza unos 'jódete' tremendos, el barroco no. El barroco es educado. " [19]

Expresionistas notables [ editar ]

Alvar Cawén, Sokea soittoniekka (Músico ciego), 1922
Rolf Nesch, Puente del Elba I
Franz Marc, Die großen blauen Pferde (Los grandes caballos azules), 1911

Algunos de los principales artistas visuales del estilo de principios del siglo XX fueron:

  • Armenia: Martiros Saryan
  • Australia: Sidney Nolan , Charles Blackman , John Perceval , Albert Tucker y Joy Hester
  • Austria: Egon Schiele , Oskar Kokoschka , Josef Gassler y Alfred Kubin
  • Bélgica: Marcel Caron , Anto Carte y Auguste Mambour , y los expresionistas flamencos : Constant Permeke , Gustave De Smet , Frits Van den Berghe , James Ensor , Albert Servaes , Floris Jespers y Gustave Van de Woestijne .
  • Brasil: Anita Malfatti , Cândido Portinari , Di Cavalcanti , Iberê Camargo y Lasar Segall .
  • Dinamarca: Einer Johansen
  • Estonia: Konrad Mägi , Eduard Wiiralt , Kuno Veeber
  • Finlandia: Tyko Sallinen , [20] Alvar Cawén y Wäinö Aaltonen .
  • Francia: Frédéric Fiebig , Georges Rouault , Georges Gimel , Gen Paul , Chaim Soutine , Marie-Thérèse Auffray y Bernard Buffet .
  • Alemania: Ernst Barlach , Max Beckmann , Fritz Bleyl , Heinrich Campendonk , Otto Dix , Conrad Felixmüller , George Grosz , Erich Heckel , Karl Hofer , Ernst Ludwig Kirchner , Käthe Kollwitz , Wilhelm Lehmbruck , Elfriede Lohse-Wächtler , August Macke , Franz Marc , Ludwig Meidner , Paula Modersohn-Becker , Otto Mueller , Gabriele Münter , Rolf Nesch, Emil Nolde , Max Pechstein y Karl Schmidt-Rottluff
  • Grecia: George Bouzianis
  • Hungría: Tivadar Kosztka Csontváry
  • Islandia: Einar Hákonarson
  • Irlanda: Jack B. Yeats
  • Indonesia: Affandi
  • Italia: Emilio Giuseppe Dossena
  • Japón: Kōshirō Onchi
  • México: Mathias Goeritz (emigrado alemán a México), Rufino Tamayo
  • Países Bajos: Willem Hofhuizen , Herman Kruyder , Jan Sluyters , Vincent van Gogh , Jan Wiegers y Hendrik Werkman
  • Noruega: Edvard Munch , Kai Fjell
  • Polonia: Henryk Gotlib
  • Portugal: Mário Eloy , Amadeo de Souza Cardoso
  • Rusia: Wassily Kandinsky , Marc Chagall , Alexej von Jawlensky , Natalia Goncharova , Mstislav Dobuzhinsky y Marianne von Werefkin (nacida en Rusia, luego activa en Alemania y Suiza).
  • Rumania: Horia Bernea
  • Sudáfrica: Maggie Laubser , Irma Stern
  • Suecia: Leander Engström , Isaac Grünewald , Axel Törneman
  • Suiza: Carl Eugen Keel , Cuno Amiet , Paul Klee
  • Ucrania: Alexis Gritchenko (nacido en Ucrania, más activo en Francia), Vadim Meller
  • Reino Unido: Francis Bacon , Frank Auerbach , Leon Kossoff , Lucian Freud , Patrick Heron , John Hoyland , Howard Hodgkin , John Walker
  • Estados Unidos: Ivan Albright , David Aronson , Milton Avery , Leonard Baskin , George Biddle , Hyman Bloom , Peter Blume , Charles Burchfield , David Burliuk , Stuart Davis , Lyonel Feininger , Wilhelmina Weber Furlong , Elaine de Kooning , Willem de Kooning , Beauford Delaney , Arthur G. Dove , Norris Embry , Philip Evergood , Kahlil Gibran ,William Gropper , Philip Guston , Marsden Hartley , Albert Kotin , Yasuo Kuniyoshi , Rico Lebrun , Jack Levine , Alfred Henry Maurer , Robert Motherwell , Alice Neel , Abraham Rattner , Esther Rolick , Ben Shahn , Harry Shoulberg , Joseph Stella , Harry Sternberg , Henry Ossawa Tanner , Dorothea Tanning , Wilhelmina Weber , Max Weber ,Hale Woodruff , Karl Zerbe .

Grupos de pintores [ editar ]

Franz Marc , Rehe im Walde ( Ciervo en el bosque ), 1914

El estilo se originó principalmente en Alemania y Austria. Hubo varios grupos de pintores expresionistas, incluidos Der Blaue Reiter y Die Brücke . Der Blaue Reiter (The Blue Rider, llamado así por una pintura) tenía su sede en Munich y Die Brücke tenía su sede originalmente en Dresde (aunque algunos miembros más tarde se mudaron a Berlín ). Die Brücke estuvo activo durante un período más largo que Der Blaue Reiter, que solo estuvo juntos durante un año (1912). Los expresionistas fueron influenciados por varios artistas y fuentes, incluidos Edvard Munch , Vincent van Gogh y el arte africano . [21] También estaban al tanto del trabajo que estaban haciendo los fauvistas.en París, quien influyó en la tendencia del expresionismo hacia colores arbitrarios y composiciones discordantes. En reacción y oposición al impresionismo francés, que enfatizaba la representación de la apariencia visual de los objetos, los artistas expresionistas buscaron retratar emociones e interpretaciones subjetivas. Consideraron que no era importante reproducir una impresión estéticamente agradable del tema artístico, sino más bien representar reacciones emocionales vívidas mediante colores poderosos y composiciones dinámicas. Kandinsky , el artista principal del grupo Der Blaue Reiter , creía que con colores y formas simples el espectador podía percibir los estados de ánimo y sentimientos en las pinturas, una teoría que lo alentó hacia una mayor abstracción. [5]

Las ideas del expresionismo alemán influyeron en la obra del artista estadounidense Marsden Hartley , quien conoció a Kandinsky en Alemania en 1913. [22] A finales de 1939, al comienzo de la Segunda Guerra Mundial , la ciudad de Nueva York recibió a un gran número de importantes artistas europeos. Después de la guerra, el expresionismo influyó en muchos jóvenes artistas estadounidenses. Norris Embry (1921-1981) estudió con Oskar Kokoschkaen 1947 y durante los siguientes 43 años produjo un gran cuerpo de trabajo en la tradición expresionista. Norris Embry ha sido denominado "el primer expresionista alemán estadounidense". Otros artistas estadounidenses de finales del siglo XX y principios del XXI han desarrollado estilos distintos que pueden considerarse parte del expresionismo. Otro artista destacado que vino de la "escuela" expresionista alemana fue Wolfgang Degenhardt, nacido en Bremen . Después de trabajar como artista comercial en Bremen, emigró a Australia en 1954 y se hizo bastante conocido en la región de Hunter Valley.

Después de la Segunda Guerra Mundial, el expresionismo figurativo influyó en todo el mundo en una gran cantidad de artistas y estilos. En los Estados Unidos, el expresionismo estadounidense [23] y el expresionismo figurativo estadounidense , en particular el expresionismo de Boston , [24] fueron una parte integral del modernismo estadounidense en torno a la Segunda Guerra Mundial . Thomas B. Hess escribió que "la 'Nueva pintura figurativa' que algunos esperaban como reacción contra el expresionismo abstracto estaba implícita al principio y es una de sus continuidades más lineales". [25]

  • Los principales expresionistas figurativos de Boston fueron: Karl Zerbe , Hyman Bloom , Jack Levine , David Aronson . Los expresionistas de Boston persistieron después de la Segunda Guerra Mundial a pesar de su marginación por el desarrollo del expresionismo abstracto centrado en la ciudad de Nueva York, y actualmente se encuentran en la tercera generación.
  • El expresionismo figurativo de Nueva York [26] [27] de la década de 1950 representó a artistas figurativos de Nueva York como Robert Beauchamp , Elaine de Kooning , Robert Goodnough , Grace Hartigan , Lester Johnson , Alex Katz , George McNeil (artista) , Jan Muller , Fairfield Porter , Gregorio Prestopino , Larry Rivers y Bob Thompson .
  • Abstracción lírica , taquismo [28] de los años 40 y 50 en Europa representado por artistas como Georges Mathieu , Hans Hartung , Nicolas de Staël y otros.
  • Movimiento Figurativo del Área de la Bahía [29] [30] representado por los primeros expresionistas figurativos del área de San Francisco Elmer Bischoff , Richard Diebenkorn y David Park . Al movimiento de 1950 a 1965 se unieron Theophilus Brown , Paul Wonner , Hassel Smith , Nathan Oliveira , Jay DeFeo , Joan Brown , Manuel Neri , Frank Lobdell y Roland Peterson .
  • El expresionismo abstracto de la década de 1950 representó a artistas estadounidenses como Louise Bourgeois , Hans Burkhardt , Mary Callery , Nicolas Carone , Willem de Kooning , Jackson Pollock , Philip Guston y otros [31] [32] que participaron con el expresionismo figurativo.
  • Sōsaku-hanga (創作 版画 "estampados creativos") fue un movimiento expresionista de grabados en madera de principios del siglo XX en Japón. El movimiento se caracterizó por el trabajo de Kanae Yamamoto (artista) , Kōshirō Onchi y muchos otros.
  • En los Estados Unidos y Canadá, la abstracción lírica comenzó a finales de los sesenta y setenta. Caracterizado por el trabajo de Dan Christensen , Peter Young , Ronnie Landfield , Ronald Davis , Larry Poons , Walter Darby Bannard , Charles Arnoldi , Pat Lipsky y muchos otros. [33] [34] [35]
  • El neoexpresionismo fue un estilo de renacimiento internacional que comenzó a fines de la década de 1970.

Cuadros representativos [ editar ]

  • August Macke , Dama con chaqueta verde, 1913

  • Franz Marc , Formas de lucha , 1914

  • Ernst Ludwig Kirchner , Nollendorfplatz , 1912

  • Ernst Ludwig Kirchner , Autorretrato como soldado , 1915

En otras artes [ editar ]

El movimiento expresionista incluyó otros tipos de cultura, como la danza, la escultura, el cine y el teatro.

Mary Wigman , pionera de la danza expresionista (izquierda) en su estudio de Berlín Occidental en 1959.

Bailar [ editar ]

Artículo principal: Danza expresionista

Los exponentes de la danza expresionista incluyeron a Mary Wigman , Rudolf von Laban y Pina Bausch . [36]

Escultura [ editar ]

Algunos escultores utilizaron el estilo expresionista, como por ejemplo Ernst Barlach . Otros artistas expresionistas conocidos principalmente como pintores, como Erich Heckel , también trabajaron con la escultura. [5]

Cine [ editar ]

Artículo principal: Expresionismo alemán (cine)

Hubo un estilo expresionista del cine alemán, ejemplos importantes de los cuales son Robert Wiene 's El gabinete del doctor Caligari (1920), El Golem: ¿Cómo Él vino al mundo (1920), de Fritz Lang ' s Metropolis (1927) y FW Murnau 's Nosferatu, una sinfonía del horror (1922) y La última risa (1924). El término "expresionista" también se utiliza a veces para referirse a dispositivos estilísticos que se cree que se parecen a los del expresionismo alemán, como la cinematografía de cine negro o el estilo de varias de las películas de Ingmar Bergman.. De manera más general, el término expresionismo se puede utilizar para describir estilos cinematográficos de gran artificio, como los melodramas en tecnicolor de Douglas Sirk o el diseño sonoro y visual de las películas de David Lynch . [37]

Literatura [ editar ]

Revistas [ editar ]

Dos importantes revistas expresionistas publicadas en Berlín fueron Der Sturm , publicado por Herwarth Walden a partir de 1910, [38] y Die Aktion , que apareció por primera vez en 1911 y fue editado por Franz Pfemfert . Der Sturm publicó poesía y prosa de colaboradores como Peter Altenberg , Max Brod , Richard Dehmel , Alfred Döblin , Anatole France , Knut Hamsun , Arno Holz, Karl Kraus , Selma Lagerlöf , Adolf Loos , Heinrich Mann ,Paul Scheerbart y René Schickele , y escritos, dibujos y grabados de artistas como Kokoschka , Kandinsky y miembros de Der blaue Reiter . [39]

Drama [ editar ]

Artículo principal: Expresionismo (teatro)

La obra de teatro de 1909 del artista y dramaturgo Oskar Kokoschka , Asesino, la esperanza de las mujeres, a menudo se denomina el primer drama expresionista. En él, un hombre y una mujer anónimos luchan por el dominio. El hombre marca a la mujer; ella lo apuñala y lo encarcela. Él se libera y ella cae muerta con su toque. Cuando termina la obra, mata a todos los que lo rodean (en palabras del texto) "como mosquitos". La extrema simplificación de los personajes a tipos míticos, los efectos corales, el diálogo declamatorio y la mayor intensidad se convertirían en características de las obras expresionistas posteriores. [40] El compositor alemán Paul Hindemith creó una versión operística de esta obra, que se estrenó en 1921. [41]

El expresionismo fue una influencia dominante en el teatro alemán de principios del siglo XX, del cual Georg Kaiser y Ernst Toller fueron los dramaturgos más famosos. Otros dramaturgos expresionistas notables fueron Reinhard Sorge , Walter Hasenclever , Hans Henny Jahnn y Arnolt Bronnen . Los precursores importantes fueron el dramaturgo sueco August Strindberg y el actor y dramaturgo alemán Frank Wedekind . Durante la década de 1920, el expresionismo disfrutó de un breve período de influencia en el teatro estadounidense, incluidas las primeras obras modernistas de Eugene O'Neill ( The Hairy Ape , The Emperor Jonesy El gran dios Brown ), Sophie Treadwell ( Machinal ) y Elmer Rice ( La máquina de sumar ). [42]

Las obras expresionistas suelen dramatizar el despertar espiritual y los sufrimientos de sus protagonistas. Algunos utilizan una estructura dramática episódica y se conocen como Stationendramen (obras de teatro), inspiradas en la presentación del sufrimiento y la muerte de Jesús en las Estaciones de la Cruz . August Strindberg fue pionero en esta forma con su trilogía autobiográfica To Damascus . Estas obras también dramatizan a menudo la lucha contra los valores burgueses y la autoridad establecida, a menudo personificada por el Padre. En El mendigo de Sorge , ( Der Bettler), por ejemplo, el padre mentalmente enfermo del joven héroe elogia la perspectiva de extraer las riquezas de Marte y finalmente es envenenado por su hijo. En Bronnen's Parricide ( Vatermord ), el hijo mata a puñaladas a su tiránico padre, solo para tener que defenderse de las frenéticas insinuaciones sexuales de su madre. [43]

En el drama expresionista, el discurso puede ser expansivo y rapsódico, o recortado y telegráfico. El director Leopold Jessner se hizo famoso por sus producciones expresionistas, a menudo ambientadas en tramos de escaleras abruptos y empinados (habiendo tomado prestada la idea del director y diseñador simbolista , Edward Gordon Craig ). La puesta en escena fue especialmente importante en el drama expresionista, con los directores renunciando a la ilusión de la realidad para bloquear a los actores en un movimiento tan cercano a dos dimensiones. Los directores también hicieron un uso intensivo de los efectos de iluminación para crear un marcado contraste y como otro método para enfatizar mucho la emoción y transmitir la obra o el mensaje de una escena. [44]

Dramaturgos expresionistas alemanes:

  • Georg Kaiser (1878)
  • Ernst Toller (1893-1939)
  • Hans Henny Jahnn (1894-1959)
  • Reinhard Sorge (1892-1916)
  • Bertolt Brecht (1898-1956)

Dramaturgos influenciados por el expresionismo:

  • Seán O'Casey (1880-1964) [45]
  • Eugene O'Neill (1885-1953)
  • Elmer Rice (1892-1967)
  • Tennessee Williams (1911-1983) [46]
  • Arthur Miller (1915-2005)
  • Samuel Beckett (1906-1989) [47]

Poesía [ editar ]

Entre los poetas asociados con el expresionismo alemán estaban:

  • Jakob van Hoddis
  • Georg Trakl
  • Walter Rheiner
  • Gottfried Benn
  • Georg Heym
  • Else Lasker-Schüler
  • Ernst Stadler
  • Agosto Stramm
  • Rainer Maria Rilke (1875-1926): Los cuadernos de Malte Laurids Brigge (1910) [48]
  • Geo Milev

Otros poetas influenciados por el expresionismo:

  • TS Eliot [49]
  • Rudolf Broby-Johansen [50]
  • Tom Kristensen
  • Pär Lagerkvist
  • Edith Södergran

Prosa [ editar ]

En prosa, las primeras historias y novelas de Alfred Döblin fueron influenciadas por el expresionismo, [51] y Franz Kafka a veces es etiquetado como expresionista. [52] Algunos otros escritores y obras que se han llamado expresionista incluyen:

  • Franz Kafka (1883-1924): " La metamorfosis " (1915), El juicio (1925), El castillo (1926) [53]
  • Alfred Döblin (1878-1957): Alexanderplatz de Berlín (1929) [54]
  • Wyndham Lewis (1882-1957) [55]
  • Djuna Barnes (1892-1982): Nightwood (1936) [56]
  • Malcolm Lowry (1909-1957): Bajo el volcán (1947)
  • Ernest Hemingway [57]
  • James Joyce (1882-1941): sección "La ciudad nocturna" de Ulises (1922) [58]
  • Patrick White (1912-1990) [59]
  • DH Lawrence [60]
  • Sheila Watson : Doble gancho [61]
  • Elias Canetti : Auto-da-Fé [62]
  • Thomas Pynchon [63]
  • William Faulkner [64]
  • James Hanley (1897-1985) [65]
  • Raul Brandão (1867-1930): Húmus (1917)

Música [ editar ]

Artículo principal: Expresionismo (música)

El término expresionismo "probablemente se aplicó por primera vez a la música en 1918, especialmente a Schoenberg", porque, como el pintor Kandinsky , evitaba las "formas tradicionales de belleza" para transmitir sentimientos poderosos en su música. [66] Arnold Schoenberg , Anton Webern y Alban Berg , los miembros de la Segunda Escuela de Viena , son expresionistas importantes (Schoenberg también fue un pintor expresionista). [67] Otros compositores que se han asociado con el expresionismo son Krenek (la Segunda Sinfonía), Paul Hindemith ( La joven doncella ), Igor Stravinsky (Canciones japonesas ), Alexander Scriabin (sonatas para piano tardías) (Adorno 2009, 275). Otro expresionista significativo fue Béla Bartók en obras tempranas, escritas en la segunda década del siglo XX, como El castillo de Barbazul (1911), [68] El príncipe de madera (1917), [69] y El mandarín milagroso (1919). [70] Los precursores importantes del expresionismo son Richard Wagner (1813-1883), Gustav Mahler (1860-1911) y Richard Strauss (1864-1949). [71]

Theodor Adorno describe el expresionismo como preocupado por el inconsciente, y afirma que "la representación del miedo está en el centro" de la música expresionista, con predominio de la disonancia, de modo que "el elemento armonioso y afirmativo del arte se desvanece" (Adorno 2009, 275- 76). Erwartung y Die Glückliche Hand , de Schoenberg, y Wozzeck , una ópera de Alban Berg (basada en la obra Woyzeck de Georg Büchner ), son ejemplos de obras expresionistas. [72]Si se hiciera una analogía con las pinturas, se podría describir la técnica pictórica expresionista como la distorsión de la realidad (principalmente colores y formas) para crear un efecto de pesadilla para la pintura en particular en su conjunto. La música expresionista hace aproximadamente lo mismo, donde la disonancia dramáticamente aumentada crea, auditiva, una atmósfera de pesadilla. [73]

Arquitectura [ editar ]

Artículo principal: Arquitectura expresionista
Einsteinturm en Potsdam

En la arquitectura, dos edificios específicos son identificados como expresionista: Bruno Taut 's Pabellón de Cristal de la Colonia Werkbund Exposición (1914) , y Erich Mendelsohn ' s Torre Einstein en Potsdam , Alemania completó en 1921. El interior de Hans Poelzig Berlín teatro 's ( Grosse Schauspielhaus ), diseñado para el director Max Reinhardt , también se cita a veces. El influyente crítico de arquitectura e historiador Sigfried Giedion , en su libro Space, Time and Architecture (1941), descartó la arquitectura expresionista como parte del desarrollo defuncionalismo . En México, en 1953, el emigrado alemán Mathias Goeritz publicó el manifiesto Arquitectura Emocional con el que declaraba que "la función principal de la arquitectura es la emoción". [74] El arquitecto mexicano moderno Luis Barragán adoptó el término que influyó en su obra. Los dos colaboraron en el proyecto Torres de Satélite (1957-1958) guiado por los principios de Arquitectura Emocional de Goeritz . [75] Fue solo durante la década de 1970 que el expresionismo en arquitectura llegó a ser reevaluado de manera más positiva. [76] [77]

Referencias [ editar ]

  1. ^ a b Bruce Thompson, Universidad de California, Santa Cruz, conferencia sobre la cultura de Weimar / Kafka'a Prague Archivado el 11 de enero de 2010 en la Wayback Machine.
  2. ^ Diccionario Oxford conciso de términos literarios de Chris Baldick , entrada para expresionismo
  3. ↑ a b Victorino Tejera, 1966, páginas 85,140, ​​Arte e inteligencia humana, Vision Press Limited, Londres
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  5. ↑ a b c d e Gombrich, EH (1995). The Story of Art (16. ed. (Rev., Ampliado y rediseñado). Ed.). Londres: Phaidon. págs.  563–568 . ISBN 978-0714832470.
  6. ^ Garzanti, Aldo (1974) [1972]. Enciclopedia Garzanti della letteratura (en italiano). Milán: Guido Villa . pag. 963. página 241
  7. ^ John Willett, Expresionismo . Nueva York: Biblioteca de la Universidad Mundial, 1970, pág. 25; Richard Sheppard, "Expresionismo alemán", en Modernismo: 1890-1930 , ed. Bradbury y McFarlane, Harmondsworth: Penguin Books, 1976, p.274.
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  9. ^ RS Furness, expresionismo . Londres: Methuen, págs. 2-14; Willett, págs. 20-24.
  10. ^ Richard Sheppard, p.274.
  11. ^ Nótese el movimiento paralelo francés fauvismo y el vorticismo inglés: "El movimiento fauvista ha sido comparado con el expresionismo alemán, ambos proyectando colores brillantes y pinceladas espontáneas, y en deuda con las mismas fuentes de finales del siglo XIX, especialmente Van Gogh". Sabine Rewald, "Fauvismo", en Heilbrunn Timeline of Art History . Nueva York: Museo Metropolitano de Arte, 2000–. http://www.metmuseum.org/toah/hd/fauv/hd_fauv.htm (octubre de 2004); y "el vorticismo puede considerarse expresionismo inglés". Sherrill E. Grace, regresión y apocalipsis: estudios en el expresionismo literario norteamericano . Toronto: University of Toronto Press, 1989, pág. 26.
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Lectura adicional [ editar ]

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  • Jonah F. Mitchell (Berlín, 2003). Expresionismo tesis doctoral entre el modernismo occidental y la Sonderweg teutónica. Cortesía del autor.
  • Friedrich Nietzsche (1872). El nacimiento de la tragedia del espíritu de la música. Trans. Clifton P. Fadiman. Nueva York: Dover, 1995. ISBN 0-486-28515-4 . 
  • Judith Bookbinder, Boston moderno: expresionismo figurativo como modernismo alternativo, (Durham, NH: University of New Hampshire Press ; Hanover: University Press of New England, © 2005.) ISBN 1-58465-488-0 , ISBN 978-1-58465 -488-9  
  • Bram Dijkstra, Expresionismo estadounidense: arte y cambio social, 1920-1950, (Nueva York: HN Abrams, en asociación con el Museo de Arte de Columbus, 2003.) ISBN 0-8109-4231-3 , ISBN 978-0-8109- 4231-8  
  • Expresionismo Ditmar Elger : una revolución en el arte alemán ISBN 978-3-8228-3194-6 
  • Paul Schimmel y Judith E Stein, The Figurative fifties: New York figurative expresionism, The Other Tradition (Newport Beach, California: Newport Harbor Art Museum: Nueva York: Rizzoli, 1988.) ISBN 978-0-8478-0942-4 ISBN 978 -0-91749312-6   
  • Marika Herskovic, Expresionismo figurativo y abstracto estadounidense: el estilo es oportuno El arte es atemporal (New York School Press, 2009). ISBN 978-0-9677994-2-1 . 
  • Lakatos Gabriela Luciana, Expresionismo hoy, Universidad de Arte y Diseño Cluj Napoca, 2011

Enlaces externos [ editar ]

  • Hottentots en colas Una turbulenta historia del grupo por Christian Saehrendt en signandsight.com
  • Expresionismo alemán Un recurso gratuito con pinturas de expresionistas alemanes (alta calidad).