Historia del cine


Aunque el advenimiento del cine como medio artístico no está claramente definido, la proyección pública y comercial de diez de los cortometrajes de los hermanos Lumière en París el 28 de diciembre de 1895 puede considerarse como el gran avance de las películas cinematográficas proyectadas . Había habido resultados cinematográficos anteriores y proyecciones de otros como los hermanos Skladanowsky , que utilizaron su Bioscop de fabricación propia para mostrar el primer espectáculo de películas en movimiento a una audiencia de pago el 1 de noviembre de 1895 en Berlín, pero carecían de la calidad, el respaldo financiero, resistencia o la suerte de encontrar el impulso que impulsó al cinematógrafo Lumière a un éxito mundial. [1]

Pronto se establecieron compañías y estudios de producción cinematográfica en todo el mundo. En la primera década del cine, el cine pasó de ser una novedad a convertirse en una industria establecida del entretenimiento masivo. Las primeras películas eran en blanco y negro, de menos de un minuto de duración, sin sonido grabado y consistían en una sola toma de una cámara fija.

Las convenciones hacia un lenguaje cinematográfico general se desarrollaron a lo largo de los años con la edición , los movimientos de cámara y otras técnicas cinematográficas que contribuyen a roles específicos en la narrativa de las películas.

Los efectos especiales se convirtieron en una característica de las películas desde finales de la década de 1890, popularizados por las películas de fantasía de Georges Méliès . Muchos efectos eran imposibles o poco prácticos de realizar en obras de teatro y, por lo tanto, agregaban más magia a la experiencia de las películas.

Las mejoras técnicas agregaron duración (llegando a 60 minutos para un largometraje en 1906), grabación de sonido sincronizada (corriente desde finales de la década de 1920), color (corriente principal desde la década de 1930) y 3D (popular temporalmente a principios de la década de 1950 y corriente desde la década de 2000). ). El sonido acabó con la necesidad de interrumpir las tarjetas de presentación , revolucionó las posibilidades narrativas de los cineastas y se convirtió en una parte integral de la realización cinematográfica.

Los nuevos medios populares, incluida la televisión (corriente desde la década de 1950), el vídeo doméstico (corriente desde la década de 1980) e Internet (corriente desde la década de 1990) influyeron en la distribución y el consumo de películas. La producción cinematográfica generalmente respondía con contenido que se adaptaba a los nuevos medios y con innovaciones técnicas (incluida la pantalla panorámica (corriente principal desde la década de 1950), películas en 3D y 4D ) y películas más espectaculares para mantener atractivas las proyecciones teatrales.


Un cartel publicitario de 1896 con imagen de L'Arroseur arrosé de Lumière
"Abe Edgington", propiedad de Leland Stanford; conducido por C. Marvin, trotando a un paso de 2-24 sobre la pista de Palo Alto, 15 de junio de 1878
Un fotograma de la película de comedia de los hermanos Lumière, L'Arroseur Arrosé (1895).
Una escena insertada dentro de una viñeta circular que muestra una "visión de sueño" en Santa Claus (1899)
Georges Méliès (izquierda) pintando un telón de fondo en su estudio
La imagen icónica de " Le Voyage dans la lune " (1902)
Las dos escenas que componen Come Along, Do!
Las dos primeras tomas de As Seen Through a Telescope (1900), con el telescopio POV simulado por la máscara circular
Fotograma de The Great Train Robbery , producido por Edwin S. Porter
Reproducir medios
Una de las primeras películas, que representa una recreación de la batalla de Chemulpo Bay (película producida en 1904 por Edison Studios )
El Apóstol , el primer largometraje de animación del mundo, y Peludópolis , el primer largometraje de animación con sonido, fueron producidos en animación recortada por el dibujante italo-argentino Quirino Cristiani . [82]
Un solo fotograma de la animación Humorous Phases of Funny Faces , que muestra el uso de la técnica de recorte.
El cartel de Hollywood
Póster para un lanzamiento de Biograph Studios de 1913
Reproducir medios
Película épica italiana Cabiria
AE Smith filmando The Bargain Fiend en los estudios Vitagraph en 1907. Los proyectores de arco cuelgan del techo.
El estilo visual de The Cabinet of Dr. Caligari incluyó formas deliberadamente distorsionadas, tintes complejos y rayas de luz pintadas directamente sobre los decorados. Utiliza Mise-en-scène .
Toma de viñeta compleja en die Austernprinzessin (La princesa ostra)
Insertar plano en Old Wives for New ( Cecil B. DeMille , 1918)
Charlie Chaplin
Don Juan es el primer largometraje que utiliza el sistema de sonido en disco Vitaphone con una partitura musical sincronizada y efectos de sonido, aunque no tiene diálogo hablado.
El mago de Oz
Walt Disney presenta a cada uno de los siete enanitos en una escena del tráiler teatral original de Blancanieves de 1937.
Una escena de producción de la película de Hollywood de 1950 Julius Caesar protagonizada por Charlton Heston
Satyajit Ray , director de cine indio bengalí
Admisiones al cine en 1995