Frans Hals

Pintor del norte de Holanda del siglo XVII

Frans Hals
Copia de un autorretrato de Frans Hals
Nacido	Frans Hals C.  1582 Amberes , Flandes , Países Bajos españoles (ahora Reino de Bélgica )
Fallecido	26 de agosto de 1666 (26 de agosto de 1666)(83 a 84 años) Haarlem , República Holandesa (ahora Reino de los Países Bajos )
Nacionalidad	holandés
Trabajo notable	La gitana (1628) Laughing Cavalier (1624) Laughing Boy (c. 1625)

Frans Hals el Viejo ( Reino Unido : / h æ l s / , ^[1] EE ^. UU . : / h ɑː l s , h æ l z , h ɑː l z / , ^{[2] [3] [4]} Holandés:  [frɑns ˈɦɑls ] ; c.  1582 - 26 de agosto de 1666) fue un pintor holandés del Siglo de Oro , normalmente de retratos, que vivió y trabajó en Haarlem .

Hals jugó un papel importante en la evolución del retrato de grupo del siglo XVII . Es conocido por su pincelada pictórica suelta .

Biografía

Hals nació en 1582 o 1583 en Amberes , luego en los Países Bajos españoles , como hijo del comerciante de telas Franchois Fransz Hals van Mechelen ( c. 1542-1610) y su segunda esposa Adriaentje van Geertenryck. ^[5] Como muchos, los padres de Hals huyeron durante ^[6] la Caída de Amberes (1584-1585) desde el sur hasta Haarlem en la nueva República Holandesa en el norte, donde vivió el resto de su vida. Hals estudió con el emigrante flamenco Karel van Mander , ^{[5] [7]} cuya influencia manierista , sin embargo, apenas se nota en la obra de Hals.

En 1610, Hals se convirtió en miembro del Gremio de San Lucas de Haarlem y comenzó a ganar dinero como restaurador de arte para el ayuntamiento. Trabajó en su gran colección de arte que Karel van Mander había descrito en su Schilderboeck ("Libro del pintor") publicado en Haarlem en 1604. Los más notables fueron las obras de Geertgen tot Sint Jans , Jan van Scorel y Jan Mostaert que colgado en la iglesia de San Juan en Haarlem. El trabajo de restauración fue pagado por la ciudad de Haarlem, ya que todo el arte religioso católico había sido confiscado después de la satisfactie van Haarlem.se había revertido en 1578, lo que anteriormente les había dado a los católicos los mismos derechos que a los protestantes. Sin embargo, toda la colección de pinturas no fue poseída formalmente por el ayuntamiento hasta 1625, después de que los padres de la ciudad decidieran qué pinturas eran adecuadas para el ayuntamiento. El resto del arte que se consideró demasiado "católico" se vendió a Cornelis Claesz van Wieringen , un miembro del gremio, con la condición de que lo retirara de la ciudad. Fue en este contexto cultural que Hals inició su carrera en el retrato, ya que había desaparecido el mercado de los temas religiosos.

El primer ejemplo conocido del arte de Hals es el retrato de Jacobus Zaffius (1611). Su `` avance '' llegó con el retrato grupal de tamaño natural El banquete de los oficiales de la Compañía de la Milicia de San Jorge en 1616 . Su retrato más destacado en la actualidad es el de René Descartes que realizó en 1649.

Estatua de Frans Hals en Florapark, Haarlem

Frans Hals se casó con su primera esposa Anneke Harmensdochter alrededor de 1610. Sin embargo, Frans era de nacimiento católico, por lo que su matrimonio se registró en el ayuntamiento y no en la iglesia. ^[8] Desafortunadamente, se desconoce la fecha exacta porque los registros de matrimonio más antiguos del ayuntamiento de Haarlem antes de 1688 no se han conservado. ^[8] Anneke nació el 2 de enero de 1590 como hija del blanqueador Harmen Dircksz y Pietertje Claesdr Ghijblant, y su abuelo materno, el productor de lino Claes Ghijblant de Spaarne 42 , legó a la pareja la tumba en la iglesia de San Bavón (Grote Kerk) donde ambos están enterrado, aunque Frans tardó más de 40 años en reunirse con su primera esposa allí. ^[8]Anneke murió en 1615, poco después del nacimiento de su tercer hijo y, de los tres, Harmen sobrevivió a la infancia y uno murió antes del segundo matrimonio de Hals. ^[8] Como ha señalado el biógrafo Seymour Slive , las historias más antiguas de Hals abusando de su primera esposa se confundían con otro residente de Haarlem del mismo nombre. De hecho, en el momento de estos cargos, el artista no tenía esposa a quien maltratar, ya que Anneke había muerto en mayo de 1615. ^[9] De manera similar, los relatos históricos de la propensión de Hals a la bebida se han basado en gran medida en anécdotas adornadas de sus primeros biógrafos, a saber, Arnold Houbraken, sin evidencia directa existente que lo documente. Después de la muerte de su primera esposa, Hals contrató a la joven hija de un pescadero para cuidar de sus hijos y, en 1617, se casó con Lysbeth Reyniers. Se casaron en Spaarndam , un pequeño pueblo fuera de los proscritos de Haarlem, porque ella ya estaba embarazada de 8 meses. Hals fue un padre devoto y luego tuvieron ocho hijos. ^[10]

Contemporáneos como Rembrandt trasladaron sus hogares según los caprichos de sus patrocinadores, pero Hals permaneció en Haarlem e insistió en que sus clientes acudieran a él. Según los archivos de Haarlem, Pieter Codde terminó un schutterstuk que Hals comenzó en Ámsterdam porque Hals se negó a pintar en Ámsterdam e insistió en que los milicianos vinieran a Haarlem a sentarse para sus retratos. Por esta razón, podemos estar seguros de que todos los asistentes eran de Haarlem o estaban visitando Haarlem cuando se hicieron sus retratos.

El trabajo de Hals tuvo una gran demanda durante gran parte de su vida, pero vivió tanto que finalmente pasó de moda como pintor y experimentó dificultades financieras. Además de su pintura, trabajó como restaurador , marchante de arte y experto en impuestos sobre el arte para los concejales de la ciudad. Sus acreedores lo llevaron a los tribunales varias veces y vendió sus pertenencias para saldar su deuda con un panadero en 1652. El inventario de la propiedad incautada menciona solo tres colchones y cojines, un armario, una mesa y cinco cuadros ^[11] ( estos eran él mismo, sus hijos, van Mander y Maarten van Heemskerck ). ^[12] Dejado en la indigencia, el municipio le dio una anualidad de 200 florines en 1664. ^[11]

La nación holandesa luchó por la independencia durante la Guerra de los Ochenta Años , ^[11] y Hals fue miembro del schutterij local , un gremio militar . Incluyó un autorretrato en su pintura de 1639 de la compañía St Joris , según su marco de pintura del siglo XIX. (No ha sido posible confirmarlo). No era común que los miembros ordinarios fueran pintados, ya que ese privilegio estaba reservado para los oficiales. Hals pintó la empresa tres veces. También fue miembro de una cámara de retórica local , y en 1644 se convirtió en presidente del Gremio de San Lucas.

Frans Hals murió en Haarlem en 1666 y fue enterrado en la iglesia de San Bavón de la ciudad . ^[13] Había estado recibiendo una pensión de la ciudad, lo cual era muy inusual y una señal de la estima con la que era considerado. Después de su muerte, su viuda solicitó ayuda y fue admitida en la casa de beneficencia local, donde murió más tarde.

Carrera artística

Frans Hals, posteriormente terminado por Pieter Codde . De Magere Compagnie . 1637. Óleo sobre lienzo, 209 x 429 cm, Rijksmuseum Amsterdam

Hals es mejor conocido por sus retratos, principalmente de ciudadanos ricos como Pieter van den Broecke e Isaac Massa , a quienes pintó tres veces. También pintó retratos de grandes grupos para los guardias cívicos locales y para los regentes de los hospitales locales. Fue un pintor holandés del Siglo de Oro que practicó un realismo íntimo con un enfoque radicalmente libre. Sus imágenes ilustran los distintos estratos de la sociedad: banquetes o reuniones de oficiales, gremios, ^[11] concejales locales, desde alcaldes hasta secretarios, intérpretes y cantantes itinerantes, caballeros, pescaderas y héroes de taberna. En sus retratos de grupo, como El banquete de los oficiales de la Compañía de la Milicia de San Adrián en 1627, Hals captura a cada personaje de una manera diferente. Los rostros no están idealizados y son claramente distinguibles, con sus personalidades reveladas en una variedad de poses y expresiones faciales.

A Hals le gustaba la luz del día y el brillo plateado, mientras que Rembrandt utilizaba efectos de brillo dorado basados ​​en contrastes artificiales de poca luz en una penumbra inconmensurable. Hals aprovechó un momento en la vida de sus súbditos con rara intuición. Lo que la naturaleza desplegó en ese momento lo reprodujo minuciosamente en una delicada escala de color y con maestría sobre todas las formas de expresión. Se volvió tan inteligente que el tono, la luz y la sombra exactos y el modelado se obtuvieron con unos pocos trazos marcados y fluidos del pincel. ^[11] Se convirtió en un retratista popular y pintó a los ricos de Haarlem en ocasiones especiales. Ganó muchos encargos por retratos de bodas (el esposo se encuentra tradicionalmente a la izquierda y la esposa a la derecha). Su doble retrato de los olímpicos recién casados ​​cuelga uno al lado del otro en elMauritshuis , pero muchas de sus parejas de retratos de bodas se han dividido desde entonces y rara vez se ven juntas.

Retratos de boda

Artículo principal: Retratos del colgante de matrimonio de Frans Hals

• Retrato de Jacob Pietersz Olycan (1596-1638), 1625, Mauritshuis.

• Retrato de Aletta Hanemans (1606–1653), novia de Jacob Olycan, 1625, Mauritshuis.

• Paulus van Beresteyn , 1629, Louvre .

• Catharina Both van der Eem , novia de Paulus Beresteyn, 1629, Louvre .

• Joseph Coymans (1591–1660), esposo de Dorothea Berck, 1644, Wadsworth Atheneum .

• Dorothea Berck (1593–1684), esposa de Joseph Coymans, 1644, Colección privada.

• Retrato de Stephan Geraedts, esposo de Isabella Coymans , 1652, Museo Real de Bellas Artes de Amberes .

• Isabella Coymans , esposa de Stephan Geraedts, 1652, Colección Privada.

El único registro de su obra en la primera década de su actividad independiente es un grabado de Jan van de Velde copiado del retrato perdido del Ministro Johannes Bogardus . Las primeras obras de Hals lo muestran como un dibujante cuidadoso capaz de un gran acabado pero enérgico, como Dos muchachos cantantes con un laúd y un libro de música y Banquete de los oficiales de la milicia de San Jorge (1616). La carne que pintó está pastosa y bruñida, menos clara de lo que se volvió posteriormente. Más tarde, se volvió más efectivo, mostró más libertad de mano y un mayor dominio del efecto. ^[11]

Bufón con laúd , 1620–1625, lienzo, Musée du Louvre , París.

Durante este período, pintó el retrato de cuerpo entero de Madame van Beresteyn ( Louvre ) y un retrato de cuerpo entero de Willem van Heythuyzen apoyado en una espada. Ambos cuadros son igualados por el otro Banquete de los Oficiales de la Milicia de San Jorge (con diferentes retratos) y la misma milicia en 1627 y el Banquete de los Oficiales de la Milicia de San Adriano de 1633. Una pintura similar con la fecha de 1639 sugiere un poco de estudio de las obras maestras de Rembrandt, y una influencia similar es evidente en un retrato de grupo de 1641 que representa a los regentes de Santa Isabel Gasthuis y en su retrato de 1639 deMaria Voogt en Amsterdam. ^[11]

Desde 1620 hasta 1640, pintó muchos retratos dobles de parejas casadas en paneles separados, el hombre en el panel izquierdo y su esposa en el panel derecho. Solo una vez Hals retrató a una pareja en un solo lienzo: Pareja en un jardín: Retrato de boda de Isaac Abrahamsz. Massa y Beatrix van der Laan , ( c.  1622 , Rijksmuseum Amsterdam ).

Su estilo cambió a lo largo de su vida. Las pinturas de colores vivos fueron reemplazadas gradualmente por piezas en las que predominaba un color: el negro. Esto probablemente se debió a la vestimenta sobria de sus asistentes protestantes, más que a cualquier preferencia personal. Una forma sencilla de observar este cambio es mirar todos los retratos que pintó a lo largo de los años con su pose característica inclinada sobre el respaldo de una silla:

• 1626

• 1631

• 1633

• 1635

• 1645

• 1645

• 1655

• 1665

Pintor de retratos

Willem Heythuijsen por Frans Hals 1634

Más adelante en su vida, sus pinceladas se volvieron más sueltas y los detalles finos se volvieron menos importantes que la impresión general. Sus piezas anteriores irradiaban alegría y vivacidad, mientras que sus retratos posteriores enfatizaban la estatura y dignidad de las personas retratadas. Esta austeridad se muestra en Regents of the St Elizabeth Hospital en 1641 y, dos décadas después, The Regents and Regents of the Old Men's Almshouse ( c.  1664 ), que son obras maestras de color, aunque en esencia casi todas menos monocromas. Su paleta restringida se nota particularmente en sus tintes de piel, que se volvieron más grises de año en año, hasta que finalmente las sombras se pintaron en negro casi absoluto, como en el Tymane Oosdorp .^[11]

Esta tendencia coincide con el período en que Hals ganó menos encargos de los ricos, y algunos historiadores han sugerido que una de las razones de su predilección por el pigmento blanco y negro era el bajo precio de estos colores en comparación con los costosos lagos y carmines. ^[11] Sin embargo, ambas conclusiones son probablemente correctas, porque Hals no viajó con sus modelos, a diferencia de sus contemporáneos, sino que dejó que le llegaran. Esto fue bueno para los negocios porque fue excepcionalmente rápido y eficiente en su propio estudio bien equipado, pero fue malo para los negocios cuando Haarlem atravesó tiempos difíciles.

Como retratista, Hals apenas tenía la intuición psicológica de un Rembrandt o Velázquez , aunque en algunas obras, como el Almirante de Ruyter , el Jacob Olycan y las pinturas de Albert van der Meer , revela un análisis minucioso del carácter que ha poco en común con la expresión instantánea de sus supuestos retratos de personajes. En ellos, por lo general, pone sobre el lienzo el aspecto fugaz de las diversas etapas de la alegría, desde la sonrisa sutil y medio irónica que tiembla en los labios del curiosamente mal llamado Laughing Cavalier hasta la sonrisa imbécil de la Malle Babbe . A este grupo de imágenes pertenecenEl bufón del barón Gustav Rothschild , el bohemio y el pescador que ríe , mientras que el retrato del artista con su segunda esposa y el grupo algo confuso de la familia Beresteyn en el Louvre muestran una tendencia similar. Mucho menos disperso que este grupo de Beresteyn, y en todos los aspectos uno de los logros más magistrales de Hals es el grupo llamado El pintor y su familia , que era casi desconocido hasta que apareció en la exposición de invierno en la Royal Academy en 1906. . ^[11]

Según el catálogo razonado de Frans Hals, 1974 , se pueden atribuir a Hals 222 pinturas conocidas. Esta lista fue compilada por Seymour Slive en 1970-1974, quien también escribió un catálogo de exhibición en 1989 y produjo una actualización de su trabajo de catálogo razonado en 2014. En 1989, otra autoridad en Hals, Claus Grimm , no estuvo de acuerdo con Slive y publicó una lista más baja. de 145 pinturas en su Frans Hals. Das Gesamtwerk .

No se sabe si Hals alguna vez pintó paisajes, naturalezas muertas o piezas narrativas, pero es poco probable. Su debut para la sociedad de Haarlem en 1616 con su gran retrato grupal para la milicia de San Jorge muestra las tres disciplinas, pero si esa pintura fue su letrero para futuros encargos, parece que posteriormente solo fue contratado para retratos. Muchos artistas holandeses del siglo XVII optaron por especializarse, y Hals también parece haber sido un puro especialista en retratos.

Técnica de pintura

Frans Hals. Chica gitana . 1628–30. Oleo sobre madera, 58 x 52 cm. Musée du Louvre , París.

Hals era un maestro de una técnica que utilizaba algo que antes se consideraba un defecto en la pintura, la pincelada visible. Las suaves líneas rizadas del pincel de Hals siempre son claras en la superficie: "materialmente simplemente yaciendo allí, plano, mientras evoca sustancia y espacio en el ojo". ^[14] Viva y emocionante, la técnica puede parecer "aparentemente descuidada" ^[14] : la gente suele pensar que Hals 'arrojó' sus obras 'de un tirón' ( aus einem Guss ) sobre el lienzo . Esta impresión no es correcta. ^[15] Es cierto que el trabajo extraño se dejó en gran parte sin dibujos o pintura de fondo (' alla prima'), pero la mayoría de las obras se crearon en capas sucesivas, como era habitual en ese momento. A veces, un dibujo se hacía con tiza o pintura sobre una capa de fondo gris o rosa, y luego se rellenaba más o menos, por etapas. Parece que Hals solía aplicar su pintura de base muy libremente: fue un virtuoso desde el principio. Esto se aplica, por supuesto, en particular a sus obras de género y a sus obras maduras algo tardías. Hals mostró un tremendo atrevimiento, gran coraje y virtuosismo, y tenía una gran capacidad para retirar las manos del lienzo o panel en el momento de la declaración más reveladora. No los "pintó hasta la muerte", como hicieron muchos de sus contemporáneos, en su gran precisión y diligencia, tanto si lo solicitaban sus clientes como si no.

En el siglo XVII, su primer biógrafo, Schrevelius, escribió: "Una forma de pintar inusual, propia, que supera a casi todos", sobre los métodos de pintura de Hals. De hecho, la pintura esquemática no fue idea de Hals (el enfoque ya existía en la Italia del siglo XVI), y probablemente Hals se inspiró en los contemporáneos flamencos, Rubens y Van Dyck , en su método de pintura. Theodorus Schrevelius, residente de Haarlem, quedó impresionado por la vitalidad de los retratos de Hals que reflejaban "tal poder y vida" que el pintor "parece desafiar a la naturaleza con su pincel".

Influencia

Laughing Cavalier , 1624, lienzo, revestido, 83 cm de alto x 67 cm de ancho , Colección Wallace , Londres.

Niño con laúd c.  1625 Museo Metropolitano de Arte

Frans influyó en su hermano Dirck Hals (nacido en Haarlem, 1591-1656), que también fue pintor. ^[16] Además, cinco de sus hijos se convirtieron en pintores:

• Harmen Hals (1611-1669)
• Frans Hals el Joven (1618-1669)
• Jan Hals (1620-1654)
• Reynier Hals (1627-1672)
• Nicolaes Hals (1628-1686)

Aunque la mayoría de sus hijos se convirtieron en retratistas, algunos de ellos se dedicaron a la pintura de bodegones o estudios de arquitectura y paisajes. Sin embargo, las naturalezas muertas anteriormente atribuidas a su hijo Frans II se han vuelto a atribuir a otros pintores. ^{[5] [17]} Hals pintó a una mujer joven metiendo la mano en una canasta en una escena de mercado de bodegones de Claes van Heussen . ^[18]

Otros pintores contemporáneos que se inspiraron en Hals fueron, con las principales ciudades en las que se asentaron:

• Jan Miense Molenaer (1609-1668), Haarlem y Amsterdam
• Judith Leyster (esposa de Molenaer, 1609-1660), Haarlem y Amsterdam
• Adriaen van Ostade (1610-1685), Haarlem
• Adriaen Brouwer (1605-1638), principalmente Amberes
• Johannes Cornelisz Verspronck (1597-1662), Haarlem
• Bartholomeus van der Helst (1613-1670), Ámsterdam
• Cornelis de Bie (1621–1664) , Ámsterdam

Hals tenía un gran taller en Haarlem y muchos estudiantes, aunque los biógrafos del siglo XIX cuestionaron a algunos de sus alumnos, ya que sus estilos de pintura eran muy diferentes a los de Hals. En su De Groote Schouburgh (1718–21), Arnold Houbraken menciona a Philips Wouwerman , Adriaen Brouwer , Pieter Gerritsz van Roestraten , Adriaen van Ostade y Dirck van Delen como estudiantes. Vincent Laurensz van der VinneTambién era estudiante, según su diario con notas dejadas por su hijo Laurens Vincentsz van der Vinne. Roestraten no solo era estudiante (los archivos de Haarlem contienen un documento notarial que respalda este hecho), sino que también se convirtió en yerno de Hals cuando se casó con su hija Adriaentje. El retratista de Haarlem, Johannes Verspronck , uno de los diez retratistas que competían en Haarlem en ese momento, posiblemente estudió durante algún tiempo con Hals.

En términos de estilo, lo más cercano a la obra de Hals es el puñado de pinturas que se le atribuyen a Judith Leyster , que a menudo firmaba. Ella también 'califica' como posible estudiante, al igual que su marido, el pintor Jan Miense Molenaer .

En el siglo XIX, su técnica tuvo una influencia, particularmente entre los impresionistas . Hals inspiró a Claude Monet , Édouard Manet , Charles-François Daubigny , Max Liebermann , James Abbott McNeill Whistler , Gustave Courbet , y en los Países Bajos, Jacobus van Looy e Isaac Israëls son algunos de los impresionistas y realistas que han profundizado en la obra de Hals haciendo copias de estudio de su trabajo y desarrollando sus técnicas y estilo. Lovis Corinth nombró a Hals como su mayor influencia. ^[19]

El artista posimpresionista Vincent van Gogh le escribió a su hermano Theo: 'Qué alegría es ver a Frans Hals, qué diferente es de las pinturas, muchas de ellas, donde todo está cuidadosamente alisado de la misma manera. ' Hals optó por no darle un acabado liso a su pintura, como hacían la mayoría de sus contemporáneos, sino que imitó la vitalidad de su tema utilizando manchas, líneas, manchas, grandes manchas de color y casi ningún detalle. Dos siglos después de su muerte,

Legado

Malle Babbe , c.  1630 . Óleo sobre lienzo, 75 cm por 64 cm. Staatliche Museen, Berlín.

La reputación de Hals decayó después de su muerte y durante dos siglos se le tuvo en tan poca estima que algunas de sus pinturas, que ahora se encuentran entre las posesiones más orgullosas de las galerías públicas, se vendieron en una subasta por unas pocas libras o incluso chelines. El retrato de Johannes Acronius se realizó por cinco chelines en la subasta de Enschede en 1786. El retrato del hombre con la espada en la galería de Liechtenstein se vendió en 1800 por 4, 5 chelines . ^[11]

A partir de mediados de la década de 1860, su prestigio volvió a subir gracias a los esfuerzos del crítico Théophile Thoré-Bürger . ^[20] Con su rehabilitación en la estima pública vino el enorme aumento de valor y, en la subasta de Secretan en 1889, el retrato de Pieter van den Broecke se ofertó hasta 4.420 francos, mientras que en 1908 la National Gallery pagó 25.000 libras por el numeroso grupo familiar de la colección de Lord Talbot de Malahide. ^[11]

El trabajo de Hals sigue siendo admirado, particularmente entre los pintores jóvenes que pueden encontrar muchas lecciones sobre la técnica práctica de sus pinceladas no disimuladas. ^[14] Las obras de Hals han llegado a innumerables ciudades de todo el mundo y a colecciones de museos. Desde finales del siglo XIX, se recolectaron en todas partes, desde Amberes hasta Toronto, y desde Londres hasta Nueva York. Luego, muchas de sus pinturas se vendieron a coleccionistas estadounidenses.

Una colección primaria de su trabajo se exhibe en el Museo Frans Hals en Haarlem. Desde 1913, el museo se encuentra en Groot Heiligland, y antes en el Ayuntamiento), donde se guardan varias de sus obras más importantes.

El cráter Hals en Mercurio recibe su nombre en su honor. ^[21]

Hals apareció en el billete de 1968 de 10 florines de los Países Bajos . ^[22]

El Banquete de los oficiales de la Compañía militar de San Jorge en 1616 aparece en la pared de un restaurante en el 1989 Peter Greenaway película El cocinero, el ladrón, su mujer y su amante . ^[23]

El banquete de los oficiales de la Compañía de la Milicia de San Jorge en 1627

Los oficiales de la Compañía de la Milicia de San Adrián en 1633

Regentes del Hospital St Elizabeth de Haarlem , 1641

• Catharina Hooft con su enfermera , c. 1619-1620

• Retrato de familia de Gijsbert Claesz van Campen en un paisaje , c.  1620

• Tres niños con un carro de cabras , c.  1620

• Retrato de un hombre , 1630

• Jacobus Zaffius , 1611

• Yonker Ramp y su novia , 1623

• Matrimonio en un jardín , 1622

• Peeckelhaeringh , c. 1628-1630

• El Mulato , 1627

• Retrato de un hombre con una calavera , c.  1615

• Hombre joven con calavera , c. 1626-1628, National Gallery , Londres

• Retrato de mujer , 1644

• El bebedor alegre , c. 1628-1630

• Juerguistas de carnaval , c.  1615

• San Mateo , c.  1625

• El jugador de Rommel Pot , c. 1618-1622

• Dos muchachos cantando con un laúd y un libro de música , c.  1625

• Retrato de Isaak Abrahamsz. Massa , 1626

• Daniel van Aken

• Retrato de René Descartes , c.  1649

• Retrato de un hombre (alrededor de 1665), Museo de Bellas Artes de Boston ( 66.1054 )

Video externo
Chico cantante de Hals con flauta , Smarthistory [24]
Malle Babbe de Hals , Smarthistory [25]

Colecciones públicas (selección)

• Museo de Amsterdam
• Museo Frans Hals , Haarlem
• Colección Frick , Nueva York
• Museo Koninklijk voor Schone Kunsten Antwerpen
• Louvre , París
• Mauritshuis , Den Haag
• Museo Metropolitano de Arte , Nueva York
• Museo Boijmans Van Beuningen , Rotterdam ; ^[26]
• Museo de Bellas Artes de Boston ^[27]
• Rijksmuseum Amsterdam . ^[28]
• Casa Kenwood . ^[29]

Ver también

• Lista de cuadros de Frans Hals
• Han van Meegeren

Referencias

1. "Hals, Frans" . Diccionario Lexico UK . Prensa de la Universidad de Oxford . Consultado el 15 de agosto de 2019 .
2. "Hals" . Diccionario Merriam-Webster . Consultado el 15 de agosto de 2019 .
3. "Hals" . The American Heritage Dictionary of the English Language (5ª ed.). Boston: Houghton Mifflin Harcourt . Consultado el 15 de agosto de 2019 .
4. "Hals" . Diccionario íntegro de Random House Webster .
5. Frans Hals iat el Instituto Holandés de Historia del Arte (en holandés)
6. Liedtke, Walter (agosto de 2011). "Cronología de la historia del arte de Heilbrunn" . metmuseum.org . Consultado el 29 de marzo de 2020 .
7. Slive, Seymour, Frans Hals y P. Biesboer (1989). Frans Hals . Múnich: Prestel. pag. 379.
8. Anneke Harmensdr en Nieuwe gegevens betreffende Anneke Harmansdr., de eerste echtegonte van Frans Hals , por M. Thierry de Bye Dolleman a partir de una investigación de CA de Goederen-van Hees, págs. 249-257, Haerlem: jaarboek 1973 , ISSN 0927-0728, en el sitio web de los Archivos de Holanda Septentrional
9. Slive, Seymour, Frans Hals y Pieter Biesboer (1989). Frans Hals . Múnich: Prestel. pag. 376.
10. ver biografía de Hals en la Web Gallery of Art
11.  Una o más de las oraciones anteriores incorporan texto de una publicación que ahora es de dominio público :  Chisholm, Hugh, ed. (1911). " Hals, Frans ". Encyclopædia Britannica (11ª ed.). Prensa de la Universidad de Cambridge.
12. Slive, Seymour, Frans Hals y P. Biesboer (1989). Frans Hals . Múnich: Prestel. pag. 406.
13. "Información del artista" . www.nga.gov . Consultado el 1 de septiembre de 2020 .
14. Schjeldahl, Peter (8 de agosto de 2011). "Haarlem Shuffle: el rápido mundo de Frans Hals" . The New Yorker . Condé Nast: 74–75 . Consultado el 26 de noviembre de 2011 .(requiere suscripción)
15. "Biografía de Frans Hals | Vida, pinturas, influencia en el arte | frans-hals.org" . www.frans-hals.org . Consultado el 28 de enero de 2021 .
16. Cita de la Encyclopædia Britannica 1911: "En otra forma, y ​​con mucha de la libertad del mayor Hals, Dirk Hals , su hermano, pintó festivales y salones de baile. Pero Dirk tenía demasiada libertad y muy poca habilidad para dibujar que caracterizó a su hermano ".
17. Cita de la Encyclopædia Britannica, 1911: "De los numerosos miembros de la familia del maestro, sólo destaca Frans Hals el Joven (1618-1669), con pinturas de cabañas y aves de corral. Se considera una mesa cargada de platos, tazas, vasos y libros de oro y plata. una de sus mejores obras ".
18. Mujer joven con exhibición de frutas y verduras en el RKD
19. Lovis Corinth Una fiesta de la pintura, p17, Prestel, Viena, 2009 ISBN 978-3-901508-64-6 . ISBN 978-3-7913-4378-5  
20. Johnson, Paul. Arte: una nueva historia , Weidenfeld & Nicolson, 2003, p. 369
21. "Hals" . Diccionario geográfico de nomenclatura planetaria . NASA . Consultado el 1 de septiembre de 2015 .
22. Cuhaj, George S., ed. (2012). 2013 Catálogo estándar de papel moneda mundial . Publicaciones Krause. pag. 713. ISBN 978-1440229565. Consultado el 20 de julio de 2013 .
23. Travers, Peter (6 de abril de 1990). "El cocinero, el ladrón, su esposa y su amante" . RollingStone . Consultado el 27 de enero de 2020 .
24. "Chico cantante de Hals con flauta" . Smarthistory en Khan Academy . Consultado el 12 de febrero de 2013 .
25. "Malle Babbe de Hals" . Smarthistory en Khan Academy . Consultado el 12 de febrero de 2013 .
26. Colección Museo Boijmans Van Beuningen
27. "Retrato de un hombre" . collections.mfa.org . Consultado el 17 de diciembre de 2020 .
28. Colección Rijksmuseum
29. [1]

Lectura adicional

• (en holandés) Biografía de Frans Hals en De groote schouburgh der Nederlantsche konstschilders en schilderessen (1718) de Arnold Houbraken , cortesía de la Biblioteca digital de literatura holandesa
• Seymour Slive: Frans Hals, 3 volúmenes ( catálogo de obras ), Nueva York / Londres 1970–1974
• Frans Hals ( catálogo de la exposición Washington / Londres / Haarlem , 1989.
• Claus Grimm publicó su Frans Hals. Das Gesamtwerk en 1989 (Stuttgart / Zürich; también traducido al holandés y al inglés).
• N. Middelkoop y A. van Grevenstein, Frans Hals. Leven, werk, restauratie ( Vida, obra y restauraciones ) (Haarlem Amsterdam 1988). Este trabajo da cuenta de las restauraciones de las piezas de los fusileros, pero también da una imagen de la vida y el trabajo de Hals.
• Antoon Erftemeijer; 2004: Frans Hals en het Frans Hals Museum , Amsterdam / Gent (en holandés, inglés y francés), en el que varios capítulos están dedicados a la vida de Hals, sus predecesores, la pintura de retratos en el Siglo de Oro, la técnica de pintura de Hals y otros temas. . Muchas imágenes con primeros planos de este libro muestran las obras de Hals con gran detalle.
• Christopher Atkins (2004) Pincel virtuoso de Frans Hals , Nederlands Kunsthistorisch Jaarboek 2003, Zwolle, págs. 281–309).

Partes de este artículo son extractos del Museo Frans Hals, Haarlem, julio de 2005 por Antoon Erftemeijer, curador del Museo Frans Hals.

• Henry R. Lew (2018) "Imaging the World", Hybrid Publishers, Capítulo 9 Frans Hals.

Enlaces externos

Medios relacionados con Frans Hals en Wikimedia Commons

• 27 obras de arte de Frans Hals o después en el sitio de Art UK
• Museo Frans Hals en Haarlem
• Obras, biografía y estilo de Frans Hals
• La galería Nacional
• La colección Wallace
• Web Gallery of Art (gran colección de imágenes y extensa biografía)
• Frans Hals en zeno.org (en alemán)
• Galería de Olga
• Obras y literatura sobre Frans Hals
• Walter Liedtke , "Frans Hals: Style and Substance" (Museo Metropolitano de Arte, 2011)

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