Gary Stewart Hume RA (nacido el 9 de mayo de 1962) [1] es un artista inglés. El trabajo de Hume está fuertemente identificado con el YBA que saltó a la fama a principios de la década de 1990. Hume vive y trabaja en Londres y Accord, Nueva York . [2]
Gary Hume | |
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Nació | Tenterden , Kent, Inglaterra | 9 de mayo de 1962
Educación | Orfebres |
Conocido por | Cuadro |
Movimiento | Jóvenes artistas británicos |
Vida y carrera
Hume nació en 1962 en Tenterden , Kent. Asistió a la escuela Homewood . Se graduó de Goldsmiths College en 1988. Su trabajo se incluyó tanto en Freeze , una exposición organizada por Damien Hirst en 1988, como en East Country Yard , una exposición de almacén organizada por Henry Bond y Sarah Lucas en 1990. [3]
Hume se ha hecho conocido por representar sujetos cotidianos utilizando pinturas industriales de alto brillo. [4] Sus primeras obras notables son sus "pinturas de puertas", representaciones de tamaño natural de puertas de hospitales. Estos resultaron un éxito de crítica, mostrándose en Alemania y Estados Unidos, además de atraer la atención del coleccionista Charles Saatchi . El trabajo de Hume se incluyó en la exposición de 1995 ¡Brilliant! , una muestra del trabajo de los artistas de YBA . En 1997, su trabajo se incluyó en Sensation , una exposición itinerante de la colección de arte de Charles Saatchi en la Royal Academy de Londres.
Hume abandonó las puertas a mediados de la década de 1990, recurriendo a pinturas con pintura brillante para el hogar sobre paneles de aluminio, ya que estas imágenes de uso frecuente eran apropiadas, incluidas fotografías de celebridades (por ejemplo, DJ Tony Blackburn ) y animales. Sus formas y colores se simplifican drásticamente, y las personas se reducen a solo dos o tres colores. Snowman (1996), por ejemplo, se compone de tres tonos de rojo, mostrando un círculo encima de un círculo más grande sobre un fondo más claro. Al principio, Hume utilizó principalmente colores brillantes, pero las piezas posteriores han utilizado tonos más apagados.
Alrededor de 2005, Hume revisó sus imágenes de Puerta , esta vez antropomorfizando las puertas, ordenándolas en parejas de amantes y dándoles los títulos La pareja y El argumento . [5] “Yellow Window” de Hume, [6] de 2002, batió récords cuando se vendió en una subasta en Christie's (que ahora vende algunas otras piezas de su trabajo de la colección de George Michael ). [7] El trabajo inspiró una edición limitada posterior titulada "1000 Windows", producida para la Tate Modern de Londres en 2013. [8]
Además de su estudio en Londres, Hume mantiene un segundo estudio en un granero reformado en los terrenos de una antigua granja de pollos en la región de las Montañas Catskill de Nueva York . [9]
Filosofía y enfoque de la pintura
En 2012, Hume realizó una exposición titulada 'Búho indiferente'. Hablando sobre su trabajo en 2011, Hume había declarado: 'Donde vivo en Nueva York, hay un bosque. Escuché un búho en la noche. Al día siguiente encontré uno de esos globos de "Feliz cumpleaños" atrapados en los árboles. Casi se había desinflado. Me imaginé a la lechuza, absolutamente indiferente, viendo el globo flotar mientras se derrumbaba lentamente. Así veo la vida. Soy la lechuza, totalmente desconectada mientras el globo se mueve ... ' [10]
Exposiciones
Hume representó a Gran Bretaña en la Bienal de Venecia de 1999 , donde mostró su serie Water , una serie de dibujos lineales superpuestos de mujeres (nuevamente, estos eran pintura brillante sobre aluminio). Su trabajo fue objeto de una exposición individual en la Whitechapel Gallery , Londres, en 1999. Posteriormente, se organizaron exposiciones monográficas de la obra de Hume en la Kestnergesellschaft , Hannover, y en la Kunsthaus Bregenz , Austria, en 2004, y Modern Art Oxford montó una muestra de la encuesta de sus pinturas de la puerta en 2008. [11]
Reconocimiento
En 1996, Hume fue nominado para el Premio Turner , pero perdió ante Douglas Gordon . Más tarde fue galardonado con el Premio de Pintura Jerwood de 1997 de Gran Bretaña . [12] Hume fue elegido Real Académico en 2001.
Referencias
- ^ http://www.royalacademy.org.uk/academicians/painters/gary-hume-ra,182,AR.html
- ^ Gary Hume Matthew Marks Gallery , Nueva York / Los Ángeles.
- ^ Carol Vogel (20 de junio de 2013), Encontrar significado en lo mundano: una encuesta a mitad de carrera de las pinturas de Gary Hume New York Times .
- ^ Carol Vogel (20 de junio de 2013), Encontrar significado en lo mundano: una encuesta a mitad de carrera de las pinturas de Gary Hume New York Times .
- ↑ Gary Hume: Carnival, 12 de marzo - 30 de abril de 2005 Matthew Marks Gallery , Nueva York.
- ^ [1]
- ^ [2]
- ^ [3]
- ^ Randy Kennedy (16 de agosto de 2005), tributos del tamaño de una valla publicitaria al arte público New York Times .
- ^ Fiona Maddocks, In The Studio: Gary Hume RA Magazine Winter 2011. Consultado el 16 de enero de 2012
- ^ Gary Hume Matthew Marks Gallery , Nueva York / Los Ángeles.
- ↑ Gary Hume: Small Paintings, 17 de enero - 28 de febrero de 1998 Matthew Marks Gallery , Nueva York.
enlaces externos
- 8 obras de arte de Gary Hume o después en el sitio de Art UK
- Galería Matthew Marks - Gary Hume
- Imágenes de algunas de las obras posteriores de Hume
- Una entrevista de The Guardian por Dominic Murphy
- Recortes de una entrevista de David Barrett
- BBC Collective Gary Hume ofrece un recorrido en video por su exposición Pinturas rupestres en el White Cube, además de una galería de imágenes.
- Gary Hume en Artcyclopedia
- Perfil de las colecciones de la Royal Academy of Arts