Gekiga (劇 画) es untérmino japonés para cómics que literalmente significa "imágenes dramáticas". Describe cómics dirigidos a un público adulto con un estilo cinematográfico y temas más maduros. El nombre gekiga fue acuñado en 1957 por Yoshihiro Tatsumi y adoptado por otros dibujantes japoneses más serios, que no querían que su oficio fuera conocido por el término más común de manga o "imágenes caprichosas". Es similar a los angloparlantes que prefieren el término " novela gráfica " en lugar de " cómic ".
Historia
En la década de 1950, el manga convencional vino de Tokio y estaba dirigido a niños, dirigido por el trabajo de Osamu Tezuka . [1] Antes de que Tezuka se mudara a Tokio, vivió en Osaka y fue mentor de artistas como Yoshihiro Tatsumi y Masahiko Matsumoto que lo admiraban. [2] Aunque influenciado por Tezuka y su estilo cinematográfico, Tatsumi y sus colegas no estaban interesados en hacer cómics para niños. Querían escribir cómics para adultos que fueran más gráficos y mostraran más violencia. [3] [4] Tatsumi explicó: "Parte de eso fue influenciado por las historias de los periódicos que leía. Tenía una reacción emocional de algún tipo y quería expresar eso en mis cómics". [3]
Irma Nunez de The Japan Times escribió que "en lugar de simplemente usar 'gekiga' como banner para legitimar el contenido para adultos y el realismo en el manga, ... desarrollaron una estética completamente nueva". [3] El hijo de Matsumoto dijo que estos artistas sintieron que las historias más cortas que Tezuka comenzó a escribir después de mudarse a Tokio, redujeron su expresión ya que la acción necesitaba ser explicada en bocadillos. [2] Núñez explicó: "La integridad estructural fue una de las principales preocupaciones de los pioneros. Experimentaron con la mejor manera de combinar las imágenes con el texto; cómo un primer plano podría expresar la interioridad de un personaje; cómo sincronizar la acción de una historia con el ritmo de la mirada del lector mientras cubría la página ". [3]
En lugar de trabajar para las publicaciones principales, los artistas de gekiga trabajaron en la industria del manga de alquiler; donde el trabajo de varios artistas se imprimió en colecciones, que los lectores tomaron prestados de las tiendas y luego regresaron como videos de alquiler. [5] [6] En noviembre de 1956, Masahiko Matsumoto utilizó el término komaga (駒 画) para describir su trabajo Kyūketsu-jū , en lugar de manga. El hijo de Matsumoto afirmó más tarde que este trabajo fue la base de lo que más tarde se conocería como gekiga . [2] El trabajo de Yoshihiro Tatsumi Yūrei Taxi fue el primero en llamarse gekiga cuando se publicó a finales de 1957. [7] Otros nombres que consideró incluyen katsudōga y katsuga , ambos derivados de katsudō eiga o "imágenes en movimiento", una de las primeras término para películas, que muestra la influencia cinematográfica del movimiento. [8]
En 1959, Gekiga Kōbō (劇 画 工房) se formó en Tokio con ocho miembros, incluidos Tatsumi, Matsumoto y Takao Saito . [6] El grupo escribió una especie de "Manifiesto Gekiga" que se envió a varias editoriales y periódicos declarando su misión. [5] [7] La Gekiga Kōbō se disolvió en 1960 debido a divisiones internas; [9] aunque como grupo organizado duró muy poco, su influencia fue duradera. [6] [5]
La revista de vanguardia Garo , fundada en 1964, fue un medio para trabajos experimentales y no convencionales que eran "visual o temáticamente demasiado desafiantes para el mercado general". Con obras como Sanpei Shirato 's Kamui , rápidamente ganó seguidores entre los estudiantes universitarios. [6] [4] En respuesta al éxito de Garo , Tezuka fundó la revista COM en 1967 para trabajos más experimentales. [6]
—Yoshihiro Tatsumi, al ser llamado el "abuelo del manga alternativo japonés ". [3]
A finales de la década de 1960 y principios de la de 1970, los niños que habían crecido leyendo manga querían algo dirigido a un público mayor y gekiga les proporcionaba ese nicho. El Cartoon Museum describe a la audiencia de gekiga : "Dibujado en un estilo más realista y atmosférico con historias más valientes, gegika atrajo a adolescentes mayores, estudiantes universitarios y eventualmente lectores adultos". [6] Esa generación en particular llegó a ser conocida como la "generación del manga" porque leía el manga como una forma de rebelión, que era similar al papel que desempeñaba la música rock para los hippies en los Estados Unidos.
Algunos autores utilizan el término gekiga para describir obras que solo tienen factor de choque. En 1968, Tatsumi publicó Gekiga College porque sintió que gekiga se estaba alejando demasiado de sus raíces y quería recuperar su significado. [4] En 2009, dijo: "Gekiga es un término que la gente usa ahora para describir cualquier manga con violencia o erotismo o cualquier espectáculo. Se ha convertido en sinónimo de espectacularidad. Pero escribo manga sobre hogares y conversaciones, amoríos, cosas mundanas. eso no es espectacular. Creo que esa es la diferencia ". [10]
The Cartoon Museum escribió que en la década de 1980, gekiga se integró en varios tipos de manga. "Para algunos jóvenes, el término gekiga está ahora consignado en los libros de historia, pero su legado sigue vivo". [6]
Durante mucho tiempo, la gekiga no se tradujo a otros idiomas, pero después de 2000, más y más editores dedicados a las novelas gráficas comenzaron a explorar la historia de la gekiga japonesa . Más recientemente, editoriales como Drawn & Quarterly comenzaron a publicar varias ediciones en inglés de obras de Tatsumi y Yoshiharu Tsuge , entre otros, ganando más atención por el género en el mercado occidental de novelas gráficas.
Artistas notables
La siguiente es una lista de artistas de manga que se sabe que han creado gekiga .
- Seiichi Hayashi ( Elegía de color rojo ) [11]
- Ryoichi Ikegami ( Spider-Man: El Manga ) [12]
- Ikki Kajiwara ( Karate Jigoku-hen ) [13]
- Noboru Kawasaki ( Estrella de los gigantes ) [14]
- Kazuo Koike ( lobo solitario y cachorro ) [8]
- Goseki Kojima ( Lobo solitario y cachorro ) [8]
- Masahiko Matsumoto ( Chica de los cigarrillos ) [4]
- Takao Saito ( Golgo 13 ) [1]
- Sanpei Shirato ( Kamui ) [6]
- Yoshihiro Tatsumi ( Una vida a la deriva ) [5]
- Osamu Tezuka ( Phoenix , Oda a Kirihito , Canción de Apolo , MW ) [15] [16]
- Tadao Tsuge ( Lobo de tugurios ) [17]
- Yoshiharu Tsuge ( estilo tornillo ) [18]
Ver también
- Manga alternativo , término occidental amplio para los cómics japoneses periféricos, incluido gekiga
- Seinen manga , dirigido a hombres adultos.
- Manga Josei , dirigido a mujeres adultas
Referencias
- ↑ a b Lewis, Leo (16 de octubre de 2015). "Entrevista: Creador de 'Golgo 13' Takao Saito" . Financial Times . Consultado el 4 de febrero de 2018 .
- ^ a b c Wells, Dominic (23 de septiembre de 2014). "Conoce a los hombres detrás del manga: la exposición de Gekiga se lanza en el London Cartoon Museum" . Londres, Hollywood . Consultado el 28 de julio de 2018 .
- ^ a b c d e Núñez, Irma (24 de septiembre de 2006). "HÉROES ALTERNATIVOS DEL CÓMIC: Rastreando la genealogía de gekiga" . The Japan Times . Consultado el 28 de julio de 2018 .
- ^ a b c d Santos, Carlos (22 de julio de 2010). "Manga para adultos: Gekiga, Garo, Axe y la revolución del manga alternativo" . Anime News Network . Consultado el 27 de julio de 2018 .
- ^ a b c d Garner, Dwight ( 14 de abril de 2009 ), "Manifesto of a Comic-Book Rebel" , The New York Times , consultado el 27 de julio de 2018
- ^ a b c d e f g h "Gekiga: Manga alternativo de Japón" . El Museo de la Historieta . Consultado el 28 de julio de 2018 .
- ^ a b Suzuki, Shige (2013). Encrucijada cultural del manga . Routledge . pag. 53.
- ^ a b c Shamoon, Deborah (2011). Mangatopia: Ensayos sobre manga y anime en el mundo moderno . Bibliotecas ilimitadas . pag. 21.
- ^ Booker, M. Keith. Cómics a través del tiempo: una historia de iconos, ídolos e ideas (ABC-CLIO, 2014), p. 162.
- ^ Ho, Oliver (1 de agosto de 2009). "De Gekiga a Good Raymond" . PopMatters . Consultado el 28 de julio de 2018 .
- ^ Holmberg, Ryan. "Enka Gekiga: Manga de música pop de Hayashi Seiichi" . The Comics Journal . Consultado el 17 de agosto de 2019 .
- ^ Thompson, Jason (19 de agosto de 2010). "Manga de la casa 1000 de Jason Thompson - Spider-man: The Manga" . Anime News Network . Consultado el 28 de julio de 2018 .
- ^ "De Kajiwara Ikki Parte 1: El peligroso encanto de un mundo oscuro" . ComiPress. 2008-02-06 . Consultado el 28 de julio de 2018 .
- ^ Clements, Jonathan (2013). Anime: una historia . Publicación de Bloomsbury . pag. 143.
- ^ Brophy, Philip (15 de abril de 2010). " Gekiga de Tezuka : detrás de la máscara del manga". En Johnson-Woods, Toni (ed.). Manga: una antología de perspectivas globales y culturales . Bloomsbury Publishing, Estados Unidos. pag. 134. ISBN 978-0-8264-2938-4.( copia de autor )
- ^ Booker, M. Keith (28 de octubre de 2014). Cómics a través del tiempo: una historia de íconos, ídolos e ideas . ABC-CLIO. pag. 601. ISBN 978-0313397509.
- ^ "Slum Wolf" . Publishers Weekly . Consultado el 17 de agosto de 2019 .
- ^ Ressler, Karen (20 de julio de 2018). "Dibujado y trimestral para publicar obras completas de Yoshiharu Tsuge" . Anime News Network . Consultado el 27 de julio de 2018 .
Otras lecturas
- Schodt, Frederik L. Manga! Manga! El mundo de los cómics japoneses . Nueva York: Kodansha International , 1983. págs. 66–67, 124–125. ISBN 0-87011-549-9 .
- Schodt, Frederik L. Dreamland Japón: Escritos sobre manga moderno . Berkeley, California: Stone Bridge Press , 1996. págs. 34, 54, 231, 242, 283-284. ISBN 1-880656-23-X .