George Simon Kaufman (16 de noviembre de 1889 - 2 de junio de 1961) fue un dramaturgo , director y productor de teatro , humorista y crítico de teatro estadounidense . Además de comedias y sátira política, escribió varios musicales para los hermanos Marx y otros. Ganó el Premio Pulitzer de Drama por el musical Of Thee I Sing (con Morrie Ryskind e Ira Gershwin ) en 1932, y volvió a ganar en 1937 por la obra You Can't Take It with You (con Moss Hart ). También ganó el premio Tonyal Mejor Director en 1951 por el musical Guys and Dolls .
George S. Kaufman | |
---|---|
Nació | George Simon Kaufman 16 de noviembre de 1889 Pittsburgh, Pennsylvania |
Fallecido | 2 de junio de 1961 Nueva York, Nueva York | (71 años)
Obras destacadas | De ti te canto, no puedes llevártelo contigo |
Premios notables | |
Cónyuge |
Primeros años
George S. Kaufman nació de Joseph S. Kaufman, un fabricante de bandas para sombreros, [1] y Nettie Meyers [2] en Pittsburgh, Pensilvania . Tenía una hermana menor, Ruth. [1] Su otra hermana era Helen, apodada "Helse". La familia de Kaufman era judía. Se graduó de la escuela secundaria en 1907 y estudió derecho durante tres meses. Se desencantó y tomó una serie de trabajos ocasionales, [3] vendiendo seda [1] y trabajando en la venta de cintas al por mayor. [4]
Carrera profesional
Kaufman comenzó a contribuir con material humorístico a la columna que Franklin P. Adams escribió para el New York Mail . Se hizo amigo cercano de Adams, quien lo ayudó a conseguir su primer trabajo en un periódico, columnista de humor para The Washington Times, en 1912. En 1915 era reportero de teatro en The New York Tribune , trabajando para Heywood Broun . En 1917 Kaufman se unió a The New York Times , convirtiéndose en editor de teatro y permaneciendo en el periódico hasta 1930. [4]
Kaufman se tomó en serio sus responsabilidades editoriales. Según la leyenda, en una ocasión un agente de prensa preguntó: "¿Cómo consigo el nombre de nuestra protagonista en el Times ?" Kaufman: "Dispárale". [5]
Teatro
El debut de Kaufman en Broadway fue el 4 de septiembre de 1918 en el Knickerbocker Theatre , con el estreno del melodrama Someone in the House . [6] [7] Fue coautor de la obra con Walter C. Percival , basada en una historia de una revista escrita por Larry Evans. [8] La obra se inauguró en Broadway (con sólo 32 funciones) durante la grave epidemia de gripe de ese año , cuando se aconsejaba a la gente que evitara las multitudes. Con "agrio júbilo", Kaufman sugirió que la mejor manera de evitar las multitudes en la ciudad de Nueva York era asistir a su obra. [9]
En cada temporada de Broadway desde 1921 hasta 1958, había una obra escrita o dirigida por Kaufman. Desde la muerte de Kaufman en 1961, [9] ha habido resurgimientos de su trabajo en Broadway en las décadas de 1960, 1970, 1980, 2000 y 2010. [7] Kaufman escribió solo una obra de teatro, The Butter and Egg Man en 1925. [10] Con Marc Connelly , escribió Merton of the Movies , Dulcy y Beggar on Horseback ; con Ring Lardner escribió June Moon ; con Edna Ferber escribió The Royal Family , Dinner at Eight y Stage Door ; con John P. Marquand escribió una adaptación teatral de la novela de Marquand The Late George Apley ; y con Howard Teichmann escribió The Solid Gold Cadillac . Según su biografía en PBS, "escribió algunas de las comedias más duraderas del teatro estadounidense" con Moss Hart . [11] Su trabajo incluye Once in a Lifetime (en la que también actuó), Merrily We Roll Along , El hombre que vino a cenar y No puedes llevarlo contigo , que ganó el Premio Pulitzer en 1937. [12]
Durante un período, Kaufman vivió en 158 West 58th Street en la ciudad de Nueva York. El edificio más tarde sería el escenario de Stage Door . [13] Ahora es el Hotel Park Savoy y durante muchos años se consideró un hotel de habitación individual . [14]
Teatro musical
A pesar de su afirmación de que no sabía nada de música y la odiaba en el teatro, Kaufman colaboró en muchos proyectos de teatro musical . Sus esfuerzos más exitosos incluyen dos espectáculos de Broadway creados para los hermanos Marx, The Cocoanuts , escrito con Irving Berlin , y Animal Crackers , escrito con Morrie Ryskind , Bert Kalmar y Harry Ruby . Según Charlotte Chandler, "Cuando abrió Animal Crackers ... los hermanos Marx se estaban volviendo lo suficientemente famosos como para interesar a Hollywood. Paramount les firmó un contrato". [15] Kaufman fue uno de los escritores que sobresalió escribiendo tonterías inteligentes para Groucho Marx , un proceso que fue colaborativo, dadas las habilidades de Groucho para expandir el material escrito. Aunque los hermanos Marx fueron notoriamente críticos con sus escritores, Groucho y Harpo Marx expresaron admiración y gratitud hacia Kaufman. Dick Cavett , al presentar a Groucho en el escenario del Carnegie Hall en 1972, le dijo a la audiencia que Groucho consideraba a Kaufman como "su dios".
Mientras se desarrollaba The Cocoanuts en Atlantic City, Irving Berlin estaba muy entusiasmado con la inclusión de la canción " Always ", que había escrito como regalo de bodas para su novia. [a] Kaufman estaba menos entusiasmado y se negó a reelaborar el libreto para incluir este número. La canción finalmente se convirtió en un gran éxito para Berlín, grabada por muchos artistas populares. Según Laurence Bergreen, "la falta de entusiasmo de Kaufman hizo que Irving perdiera la confianza en la canción, y 'Always' fue borrada de la partitura de The Cocoanuts , aunque no de la memoria de su creador ... Kaufman, un misógino confirmado, había la canción de The Cocoanuts no tenía uso, pero su desaprobación no impidió que Berlin la guardara para una ocasión más importante ". [19] The Cocoanuts seguiría siendo el único musical de Broadway de Irving Berlin, hasta el último, Sr. Presidente , que no incluía al menos una canción de éxito.
Kaufman recordó el asunto de manera diferente. En un artículo de la revista "Stage", recordó que Berlín lo despertó a las 5 de la mañana para tocar una nueva canción que acababa de escribir. "Incluso mi deficiente sentido musical reconoció que aquí había una canción que iba a ser popular. La escuché dos o tres veces, luego la probé yo mismo, y cuando amaneció sobre el Atlántico, Irving y yo estábamos cantando alegremente "Siempre" juntos, su primera actuación en cualquier escenario. Volví a la cama feliz y permanecí feliz hasta que comenzaron los ensayos, cuando resultó que "Siempre" no se había escrito para nuestro programa, sino puramente para Irving. editorial musical. En su lugar en The Cocoanuts había una canción llamada "A Little Bungalow", que nunca pudimos repetir en el segundo acto porque los actores no podían recordarla tanto tiempo ". ("Music to My Ears", Stage , agosto de 1938. Reimpreso en By George: A Kaufman Collection , 1979)
El humor derivado de situaciones políticas era de particular interés para Kaufman. Colaboró en el exitoso musical Of Thee I Sing , que ganó el Premio Pulitzer de 1932, el primer musical tan honrado, [12] y su secuela Let 'Em Eat Cake , así como una sátira problemática pero eventualmente exitosa que tuvo varias encarnaciones. Golpea la banda . Trabajando con Kaufman en estas empresas estaban Ryskind, George Gershwin e Ira Gershwin . Además, Kaufman, con Moss Hart, escribió el libro de Preferiría ser correcto , un musical protagonizado por George M. Cohan como Franklin Delano Roosevelt (el presidente de Estados Unidos en ese momento), con canciones de Richard Rodgers y Lorenz Hart . También coescribió la comedia dramática de 1935 First Lady . En 1945, Kaufman adaptó HMS Pinafore a Hollywood Pinafore .
Kaufman también contribuyó a las principales revistas de Nueva York, incluida The Band Wagon (que compartió canciones pero no trama con la versión cinematográfica de 1953) con Arthur Schwartz y Howard Dietz . Su boceto a menudo antologizado "The Still Alarm" de la revista The Little Show duró mucho después de que cerrara el espectáculo. Otro conocido esbozo suyo es "Si los hombres jugaran a las cartas como lo hacen las mujeres". También ha habido musicales basados en propiedades de Kaufman, como la versión musical de 1981 de Merrily We Roll Along , adaptada por George Furth y Stephen Sondheim . [20] ¡ El jerez musical ! (1967) se basó en su obra El hombre que vino a cenar . [21]
Dirigiendo y produciendo
Kaufman dirigió las producciones teatrales originales o de renacimiento de muchas obras de teatro y musicales, incluyendo The Front Page de Charles MacArthur y Ben Hecht (1928), Of Thee I Sing (1931 y 1952), Of Mice and Men de John Steinbeck (1937), My Sister Eileen de Joseph Fields y Jerome Chodorov (1940), Hollywood Pinafore (1945), The Next Half Hour (1945), Park Avenue (1946, también coescribió el libro), Town House (1948), ¡Bravo! (1948, también coescribió el guión), Metropole (1949), el musical de Frank Loesser Guys and Dolls , por el que ganó el premio Tony al mejor director en 1951 , The Enchanted (1950), The Small Hours (1951, también co- escribió el guión), Fancy Meeting You Again (1952, también coescribió el guión), The Solid Gold Cadillac (1953, también coescribió el guión) y Romanoff y Juliet de Peter Ustinov (1957). [7]
Kaufman produjo muchas de sus propias obras, así como las de otros escritores. Durante un corto tiempo, aproximadamente desde 1940 hasta alrededor de 1946, Kaufman, junto con Moss Hart y Max Gordon, fueron propietarios y operaron el Lyceum Theatre . [22]
Cine y television
Muchas de las obras de Kaufman se adaptaron a las películas británicas y de Hollywood. Entre los más bien recibidos se encuentran Dinner At Eight , Stage Door (casi completamente reescrito por otros para la versión cinematográfica) y You Can't Take It with You (cambiado significativamente por otros para la versión cinematográfica), que ganó el Oscar a la Mejor Película. en 1938, y The Dark Tower (película de 1943) . Ocasionalmente, también escribió directamente para las películas, sobre todo el guión de Una noche en la ópera para los hermanos Marx. Su único crédito como director de cine fue The Senator Was Indiscreet (1947), protagonizada por William Powell.
Desde 1949 hasta la mitad de la temporada 1952-1953, apareció como panelista en la serie de televisión de CBS This Is Show Business . [23] [24] Kaufman hizo un comentario sobre la emisión excesiva de " Noche de paz " durante la temporada navideña : "Hagamos este programa", dijo, "en el que nadie cante 'Noche de paz'". La protesta pública resultante provocó su despido por parte de CBS. [25] En respuesta, Fred Allen dijo: "Sólo había dos ingenios en la televisión: Groucho Marx y George S. Kaufman. Sin Kaufman, la televisión ha vuelto a ser medio tonta". [26] Pasaría más de un año antes de que Kaufman volviera a aparecer en la televisión. [25]
Puente
Kaufman fue un destacado jugador de puente, probablemente ambas puente de la subasta y puente de contrato . The New Yorker publicó muchos de sus artículos humorísticos sobre el juego de cartas; al menos algunos se han reimpreso más de una vez, entre ellos:
- "Revuelta de Kibitzers" [ ¿cuándo? ] y la sugerencia de que los clubes de bridge deben publicar un aviso si las parejas Norte-Sur o Este-Oeste tienen buenas cartas. [27]
- Kaufman estaba notoriamente impaciente con los jugadores pobres. Uno de esos socios pidió permiso para usar el baño de hombres, según la leyenda, y Kaufman respondió: "Con mucho gusto. Por primera vez hoy sabré lo que tienes en la mano". [27] [28]
- Sobre sentarse al Sur: (1) "No importa quién escriba los libros o artículos, Sur tiene las cartas más maravillosas que he visto. Hay un tipo afortunado si alguna vez vi uno". [29] (2) Oswald Jacoby informó sobre un trato que Kaufman jugó maravillosamente en 1952, después de lo cual dijo: "Prefiero sentarme en el sur que ser presidente ". [27]
- Sobre el coffeehousing , "Me gustaría una revisión de la subasta con todas las inflexiones originales". [30]
Su primera esposa, Beatrice Bakrow Kaufman , también era una ávida jugadora de bridge y ocasionalmente jugadora de póquer con los hombres de Algonquin , quien escribió al menos un artículo de New Yorker sobre el bridge en 1928. [31]
Vida personal
En la década de 1920, Kaufman fue miembro de la Mesa Redonda Algonquin , un círculo de escritores y empresarios del espectáculo. Desde la década de 1920 hasta la de 1950, Kaufman fue tan conocido por su personalidad como por su escritura. [ cita requerida ] En el primer acto de la autobiografía de Moss Hart , Hart retrató a Kaufman como una figura malhumorada e intimidante, incómoda con cualquier expresión de afecto entre seres humanos, en la vida o en la página. Hart escribe que Max Siegel dijo: "Quizás debería haberte advertido. El señor Kaufman odia cualquier tipo de sentimentalismo, ¡no puedo soportarlo!" [32] Esta perspectiva, junto con una serie de observaciones taciturnas hechas por el propio Kaufman, condujo a una creencia simplista pero común de que Hart era el alma emocional del equipo creativo, mientras que Kaufman era un escritor misantrópico de remate. Kaufman prefirió no salir nunca de Manhattan. Una vez dijo: "Nunca quiero ir a ningún lugar donde no pueda regresar a Broadway y la 44th antes de la medianoche". [33]
Llamado "Amante público número uno", "salió con algunas de las mujeres más bellas de Broadway". [34] Kaufman se encontró en el centro de un escándalo en 1936 cuando, en medio de una demanda por la custodia de los hijos, el ex marido de la actriz Mary Astor amenazó con publicar uno de los diarios de Astor que supuestamente contenía detalles extremadamente explícitos de un romance entre Kaufman y la actriz. [34] El diario fue finalmente destruido sin ser leído por los tribunales en 1952, pero los detalles del supuesto contenido se publicaron en la revista Confidential , Hollywood Babylon de Kenneth Anger , y en varias otras hojas de escándalos. Parte de la parte sexualmente explícita, que involucra a Kaufman, se reimprimió en la revista New York en 2012 y en la revista Vanity Fair en 2016. [35] [36] Kaufman tuvo un romance con la actriz Natalie Schafer durante la década de 1940. [37]
Kaufman se unió al club de teatro, The Lambs, en 1944. [38]
Kaufman estuvo casado con su primera esposa Beatrice desde 1917 hasta su muerte en 1945. [31] [39] Tuvieron una hija, Anne Kaufman (Booth). [31] Cuatro años más tarde, se casó con la actriz Leueen MacGrath el 26 de mayo de 1949, [40] con quien colaboró en varias obras antes de su divorcio en agosto de 1957. Kaufman murió en la ciudad de Nueva York el 2 de junio de 1961, en la edad de 71. [4] Su nieta, Beatrice Colen , era una actriz que tuvo apariciones recurrentes tanto en Happy Days como en Wonder Woman . [41]
En 1979, Donald Oliver compiló y editó una colección de piezas humorísticas de Kaufman, con un prólogo de Dick Cavett . [42]
Representaciones
Kaufman fue interpretado por el actor David Thornton en la película de 1994 Mrs. Parker and the Vicious Circle [43] y por Jason Robards en la película de 1963 Act One . En la adaptación de Broadway de 2014 de este último de James Lapine , Tony Shalhoub lo interpretó .
El personaje principal de la película de los hermanos Coen de 1991 , Barton Fink , quien es un dramaturgo, tiene un gran parecido físico con Kaufman. [44]
Kaufman es interpretado en la película Mank por el actor Adam Shapiro. [45]
Notas
- ↑ Tanto Kaufman como Marx describen la canción como escrita expresamente para el programa, [16] [17] pero había sido registrada en la Asociación Protectora de Editores de Música en mayo de 1925, antes de que Berlín comenzara a trabajar en The Cocoanuts . [18] "Always" finalmente se restauró a la partitura en un resurgimiento de 1996. [dieciséis]
Referencias
- ^ a b c Censo federal de Estados Unidos de 1910
- ^ EE. UU., Índice de reclamaciones y solicitudes de seguridad social, 1936-2007
- ^ Wallace, Irving, Amy Wallace, David Wallechinsky y Sylvia Wallace (2008). La vida sexual íntima de gente famosa . Casa salvaje, ISBN 1-932595-29-5 , pág. 173.
- ^ a b c "George S. Kaufman muere a los 71" . The New York Times . 3 de junio de 1961 . Consultado el 14 de marzo de 2018 .
- ^ Herrmann, Dorothy (1982). Con malicia hacia todos . Nueva York: GP Putnam's Sons. pag. 58.
- ^ "La alineación de septiembre" . The New York Times . 25 de agosto de 1918 . Consultado el 13 de noviembre de 2010 .(resumen) (se requiere suscripción)
- ^ a b c "George S. Kaufman" . Base de datos de Internet Broadway (ibdb.com). Consultado el 13 de noviembre de 2010.
- ^ White, Matthew, Jr. (noviembre de 1918). "El Escenario" . Revista de Munsey . Nueva York: FA Munsey & Co. LXV (2): 356–371 . Consultado el 20 de octubre de 2011 .
- ^ a b "Broadway: Mede de un hombre" . TIEMPO . 9 de junio de 1961 . Consultado el 13 de noviembre de 2010 .
- ^ Londré, Felicia Hardison (2005). Palabras en juego: escritura creativa y dramaturgia . Prensa SIU, ISBN 0-8093-2679-5 , pág. 47.
- ^ Larkin, Colin, ed. (2004). "Estrellas sobre Broadway: biografía, extraída de la enciclopedia de música popular" . pbs.org. Consultado el 13 de noviembre de 2010.
- ^ a b "Los premios Pulitzer, Drama" . pulitzer.org. Consultado el 6 de marzo de 2011.
- ^ Teichmann, Howard (1972). George S. Kaufman; Un retrato íntimo . Nueva York: Atheneum. OCLC 400765 .
- ^ Okane, Laurence (24 de enero de 1965). "Planificadores de la ciudad de Irk garajes adjuntos; laguna en la zonificación permite que todos los asistentes usen el espacio" . The New York Times . Consultado el 13 de octubre de 2008 .(resumen) (se requiere suscripción)
- ^ Chandler, Charlotte (2007). Hola, debo irme: Groucho y sus amigos , Simon y Schuster, ISBN 1-4165-6521-3 .
- ^ a b Schneider, Anne Kaufman; Maslon, Laurence (2013). "Los Cocoanuts (1925)" . Sitio web de George S. Kaufman . Consultado el 17 de mayo de 2019 .
- ^ "Always" That Groucho Complained de Irving Berlin fue para la obra de los hermanos Marx "The Cocoanuts. " " . La vida y la época de Hollywood . 29 de junio de 2017 . Consultado el 17 de mayo de 2019 .
- ^ Kimball, Robert; Emmet, Linda (2005). La letra completa de Irving Berlin . Hal Leonard Corporation. pag. 228. ISBN 9781557836816.
- ^ Bergreen, Laurence (1996). Mientras miles de personas animan: La vida de Irving Berlin , Da Capo Press, ISBN 0-306-80675-4 , págs. 249, 264.
- ^ Rich, Frank (17 de noviembre de 1981). "Escenario: un nuevo Sondheim, alegremente rodamos " . The New York Times .
- ^ " ¡Jerez! " . Base de datos de Internet Broadway (ibdb.com). Consultado el 13 de noviembre de 2010.
- ^ Bloom, Ken (2007). "Lyceum Theatre" . La guía Routledge de Broadway , CRC Press, ISBN 0-415-97380-5 , pág. 158.
- ^ McNeil, Alex. Total Television: Edición revisada . Penguin Books (1996), págs. 830-1. ISBN 0140249168
- ^ "Radio: el aire turbulento" . TIME , 12 de enero de 1953.
- ^ a b McNeil, Alex. Total Television: Edición revisada . Penguin Books (1996), pág. 832. ISBN 0140249168
- ^ Kaufman, GS. Por George: A Kaufman Collection . St. Martins Press (1979), págs. Ix – x. ISBN 0312111010
- ^ a b c "ACBL Bridge Beat # 121: George Kaufman" . No solo la historia de ACBL, sino también la historia . 5 de noviembre de 2012. American Contract Bridge League (¿contribuciones del 75º aniversario de miembros anónimos?). Consultado el 13 de junio de 2014.
- ^ Hall, Donald, ed. (1981). El libro de Oxford de anécdotas literarias americanas . Nueva York: Oxford. pag. 234.
- ^ Johnson, Jared (1989). Cotizaciones Puente Clásico . Louisville, KY: Devyn Press Inc. pág. 61. ISBN 0-910791-66-X.
- ^ Johnson, Jared (1989). Cotizaciones Puente Clásico . Louisville, KY: Devyn Press Inc. pág. 41. ISBN 0-910791-66-X.
- ↑ a b c Galchinsky, Michael (1 de marzo de 2009). "Beatrice Kaufman 1895-1945". Mujeres judías: una enciclopedia histórica completa . Archivo de mujeres judías (jwa.org). Consultado el 13 de junio de 2014.
- ^ Hart, Moss (1989). Acto uno: una autobiografía . Macmillan, ISBN 0-312-03272-2 , pág. 274.
- ^ Meryman, Richard (1978). Mank: El ingenio, el mundo y la vida de Herman Mankiewicz . Nueva York: William Morrow. pag. 100 . ISBN 9780688033569.
- ↑ a b Wallace, 2008, p. 174.
- ^ "Mary Astor se ruboriza cuando se filtra su sucio diario" . Nueva York : 44. 9 de abril de 2012 . Consultado el 26 de septiembre de 2016 .
- ^ Sorel, Edward (octubre de 2016). "Dentro del juicio de la actriz Mary Astor, escándalo sexual más jugoso del viejo Hollywood" . Feria de la vanidad . Consultado el 26 de septiembre de 2016 .
- ^ Brozan, Nadine (13 de febrero de 1995). "Crónica" . The New York Times . Consultado el 14 de marzo de 2018 .
- ^ "Lista de miembros" . Los corderos . 6 de noviembre de 2015 . Consultado el 14 de marzo de 2018 .
- ^ "Beatrice Kaufman, redactora de la historia, muere" . The New York Times . 7 de octubre de 1945 . Consultado el 14 de marzo de 2018 .
- ^ "Se casa George S. Kaufman" . The New York Times . 27 de mayo de 1949 . Consultado el 14 de marzo de 2018 .
- ^ Perfil de Beatrice Colen . Wonderland: El sitio definitivo de Lynda Carter; recuperado el 13 de junio de 2014.
- ^ Kaufman, George S. (Donald Oliver, compilador / editor) (1979). Por George: A Kaufman Collection . Nueva York: St. Martin's Press, ISBN 0-312-11101-0 .
- ^ "La Sra. Parker y el círculo vicioso " . Base de datos de películas de Internet (imdb.com).
- ^ Howe, Desson (23 de agosto de 1991). "Barton Fink" . The Washington Post . Consultado el 17 de mayo de 2019 .
- ^ Mank (2020) - IMDb , consultado el 22 de abril de 2021
enlaces externos
- George S. Kaufman en Internet Broadway Database
- George S. Kaufman en Internet Off-Broadway Database
- George S. Kaufman en Find a Grave
- George S. Kaufman en IMDb
- Obras de George S. Kaufman en Faded Page (Canadá)
- Documentos de George S. Kaufman en el Centro de Investigación de Cine y Teatro de Wisconsin
- Documentos de George S. Kaufman en la Biblioteca del Congreso
- George S. Kaufman.com
- George S. Kaufman en doollee.com , The Playwrights Database
- Dick Cavett (8 de octubre de 2010). "El Titán y el PFC" . Opinionador . Los New York Times. (un homenaje a Kaufman)
- George S. Kaufman en la Biblioteca del Congreso de Autoridades, con 158 registros del catálogo