Griselda Frances Sinclair Pollock [1] (nacida el 11 de marzo de 1949) [2] es una historiadora del arte y analista cultural de estudios feministas poscoloniales internacionales en las artes visuales y la cultura visual. Con base en el Reino Unido, es conocida por su innovación teórica y metodológica, combinada con lecturas de arte histórico y contemporáneo, cine y teoría cultural. Desde 1977, Pollock ha sido uno de los estudiosos más influyentes del arte moderno, de vanguardia , del arte posmoderno y del arte contemporáneo . Es una gran influencia en la teoría feminista , la historia del arte feminista y los estudios de género . [3]
Vida y trabajo
Nacida en Sudáfrica de Alan Winton Seton Pollock y Kathleen Alexandra (de soltera Sinclair), [1] Griselda Pollock creció en el Canadá francés e inglés. Tras mudarse a Gran Bretaña durante su adolescencia, Pollock estudió Historia Moderna en Oxford (1967-1970) e Historia del Arte Europeo en el Courtauld Institute of Art (1970-1972). Recibió su doctorado en 1980 por un estudio de Vincent van Gogh y el arte holandés: una lectura de sus nociones de lo moderno. Después de enseñar en las universidades de Reading y Manchester , Pollock se unió a la Universidad de Leeds en 1977 como profesora de Historia del Arte y el Cine y fue nombrada para una Cátedra Personal en Historias Sociales y Críticas del Arte en 1990. En 2001, se convirtió en Directora del Centro. para Análisis, Teoría e Historia Cultural en la Universidad de Leeds, donde es profesora de Historias sociales y críticas del arte. [4] Recibió un doctorado honoris causa por el Instituto Courtauld en 2019,. [5] Ella pronunció un discurso de graduación en esta ocasión. [6] La Academia de Arte de Estonia también le otorgó un Doctorado Honoris Causa en 2019 y dio una conferencia magistral: ¿Por qué todavía amamos a Vincent ?. [7] [8] [9]
Historia del Arte
Pollock es una historiadora del arte feminista y teórica cultural de las prácticas del arte y la historia del arte . [10] [11] [12] Su trabajo desafía los modelos dominantes del arte y la historia del arte que han excluido el papel de la mujer en el arte, y al mismo tiempo explora las estructuras sociales que resultan en esta exclusión. Ella examina la interacción de las categorías sociales de género, clase y raza, [12] investigando de manera crucial la relación entre ellas y el psicoanálisis y el arte, y basándose en el trabajo de teóricos culturales franceses como Michel Foucault. Su teorización de la subjetividad tiene en cuenta tanto el psicoanálisis como las ideas de Foucault sobre el control social. [12] Es conocida por su trabajo con los artistas Jean-François Millet , Vincent van Gogh , Mary Cassatt , Bracha L. Ettinger , Eva Hesse y Charlotte Salomon . [3] y Alina Szapocznikow, Lubaina Himid, Sutapa Biswas, Christine Taylor Patten, Louise Bourgeois , Anna Maria Maiolino y Vera Frenkel. Ha desarrollado un abanico de conceptos con los que teorizar y practicar intervenciones feministas críticas en las historias del arte: viejas amantes, visión y diferencia, gambitos de vanguardia, generaciones y geografías, diferenciando el canon y más recientemente, el museo feminista virtual.
El 5 de marzo de 2020, Pollock fue nombrada ganadora del Premio Holberg 2020 "por sus innovadoras contribuciones a la historia del arte feminista y los estudios culturales". [13] La conversación de Holberg 2020 https://www.youtube.com/watch?v=RKsuHL6gEJs
Estudios culturales y análisis cultural
Pollock es el director fundador del Centro de Análisis, Teoría e Historia Cultural de la Universidad de Leeds. Iniciado con una subvención de la entonces AHRB en 2001, CentreCATH es un proyecto transdisciplinario que conecta las bellas artes, las historias del arte y los estudios culturales a través de compromisos compartidos con la clase, el género, la sexualidad, la crítica poscolonial y la teoría queer. En 2007, con Max Silverman, Pollock inició el proyecto de investigación Concentrationary Memories: The Politics of Representation que explora el concepto de una forma ansiosa y vigilante de memoria cultural analizando los efectos devastadores del asalto totalitario sobre la condición humana y alerta al persistente no sólo de esta amenaza perpetua, pero es una invasión de la cultura popular. El proyecto exploró las formas de resistencia estética al terror totalitario. Se han producido cuatro colecciones editadas: Concentrationary Cinema: Estética y resistencia política en la noche y la niebla de Alain Resnais. Ganador del premio Fraszna-Krausz 2011 al mejor libro sobre imagen en movimiento (Londres y Nueva York: Berghan 2011); Concentrationary Memory: Totalitarian Terror and Cultural Resistance (Londres: IB Tauris, 2013), Concentrationary Imaginaries: Tracing totalitarian Violence in Popular Culture (Londres: IB Tauris, 2015) y Concentrationary Art: Jean Cayrol, the Lazarean and the Everyday in Postguerra Cine, literatura, música y artes visuales (Berghahn, 2019) (2019).
Vida personal
Está casada con Antony Bryant y tiene un hijo y una hija. [14]
Publicaciones
- Millet , Londres: Oresko Books, 1977.
- (con Fred Orton) Vincent van Gogh: Artista de su tiempo , Oxford: Phaidon Press, 1978; Edición estadounidense: EP Dutton ISBN 0-7148-1883-6 . Editado y reeditado en: Orton & Pollock 1996, págs. 3–51
- (con Fred Orton) "Les Données Bretonnantes: La Prairie de Représentation", en: Historia del arte III / 3, 1980, págs. 314–344. Reimpreso en: Orton & Pollock 1996, págs. 53–88
- Mary Cassatt , Londres: Jupiter Books, 1980
- "Artistas mitologías y genio mediático, locura e historia del arte", en: Screen XXI / 3, 1980, pp. 57–96
- Vincent van Gogh en zijn Hollandse jaren: Kijk op stad en land door Van Gogh en zijn tijdgenoten 1870–1890 , exh. gato. Ámsterdam, Rijksmuseum Vincent van Gogh, 1980/1981 (sin ISBN)
- Amas viejas; Mujeres, arte e ideología , Londres: Routledge & Kegan (Griselda Pollock con Rozsika Parker ), 1981. Reeditado por IB Tauris en 2013.
- (con Fred Orton) "Cloisonism?", en: Art History V / 3, 1982, págs. 341–348. Reimpreso en: Orton & Pollock, 1996, págs. 115-124
- The Journals of Marie Bashkirtseff , Londres: Virago (recién presentado con Rozsika Parker ), 1985.
- Enmarcando el feminismo: el arte y el movimiento de mujeres 1970–85 (Griselda Pollock con Rozsika Parker ), 1987.
- Visión y diferencia: [Feminidad, feminismo e historias del arte] , Londres: Routledge y Nueva York: Methuen, 1987.
- "Inscripciones en lo femenino". En Catherine de Zegher (ed.), Inside the Visible . MIT, 1996. 67–87.
- Agencia y vanguardia: estudios de autoría e historia a través de Van Gogh , en Block 1989/15, págs. 5-15. Reimpreso en: Orton & Pollock 1996, págs. 315–342
- "Oeuvres Autistes". En: Versus 3, 1994, págs. 14-18
- (Editado con Richard Kendall) Tratando con Degas: Representaciones de mujeres y la política de la visión . Londres: Pandora Books, 1992 (ahora Rivers Oram Press).
- Gambitos de vanguardia: género y el color de la historia del arte , Londres: Thames y Hudson, 1993.
- "Problemas en los archivos". Diferencias: una revista de estudios culturales feministas . Prensa de la Universidad de Duke . 4 (3). 1992. OCLC 936734168 .
- (Editado), Generaciones y geografías: teorías críticas y prácticas críticas en el feminismo y las artes visuales , Routledge, 1996. ISBN 0-415-14128-1
- (con Fred Orton) Avant-Gardes and Partisans Review , Manchester University Press, 1996. ISBN 0-7190-4398-0
- The Ambivalence of Pleasure , Getty Art History Oral Documentation Project, entrevista de Richard Cándida Smith, Getty Research Institute, 1997.
- Mary Cassatt Pintora de mujeres modernas , Londres: Thames & Hudson: World of Art, 1998.
- (Editado con Richard Thomson), Al no ver la Provenza: Van Gogh y el paisaje de la consolación, 1888–1889 , en: Encuadre de Francia: La representación del paisaje en Francia, 1870–1914 , Manchester University Press, 1998, págs. 81– 118 ISBN 0-7190-4935-0
- Estética. Política. Ética Julia Kristeva 1966–96 , Edición especial Invitada Editada parallax , no. 8 de 1998.
- Diferenciando el canon: feminismo y las historias del arte , Londres: Routledge, 1999.
- Mirando hacia el futuro: ensayos de Griselda Pollock de la década de 1990 , Nueva York: G&B New Arts, presentado por Penny Florence, 2000. ISBN 90-5701-132-8 .
- (Editado con Valerie Mainz), Work and the Image , 2 vols. Londres: Ashgate Press, 2000.
- Visión y diferencia: feminismo, feminidad e historias del arte (Capítulo 1: Intervenciones feministas en las historias del arte: una introducción, Capítulo 3: La modernidad y los espacios de la feminidad ), Routledge Classics, 2003.
- (Editado), Psychoanalysis and the Image , Boston y Oxford: Blackwell, 2006. ISBN 1-4051-3461-5
- A Very Long Engagement: Singularity and Difference in the Critical Writing on Eva Hesse en Griselda Pollock con Vanessa Corby (eds), Encountering Eva Hesse , Londres y Munich: Prestel, 2006.
- (Editado con Joyce Zemans), Museos después del Modernismo , Boston: Blackwells, 2007.
- Encuentros en el Museo Virtual Feminista Time, Space and the Archive , Londres: Routledge, 2007. ISBN 978-0-415-41374-9
- (Editado con Victoria Turvey-Sauron), The Sacred and the Feminine , Londres: IB Tauris, 2008.
- "Abierto, cerrado y apertura: reflexiones sobre la pedagogía feminista en una universidad del Reino Unido" . N.paradoxa . KT Press. 27 : 20-28. Julio de 2010.
- Digital and Other Virtualities: Renegotiating the Image , editado por Griselda Pollock y Antony Bryant, IB Tauris, 2010. 9781845115685.
- After-effects / After-images: Trauma y estética transformación en el Virtual Feminist Museum , Manchester: Manchester University Press, 2013. 978-0-7190-8798-1
- Pollock, Griselda (septiembre de 2016). "¿Es el feminismo un trauma, un mal recuerdo o un futuro virtual?". diferencias: una revista de estudios culturales feministas . Prensa de la Universidad de Duke . 27 (2): 27–61. doi : 10.1215 / 10407391-3621697 .
- Charlotte Salomon y el Teatro de la Memoria , Yale University Press, 2018. ISBN 978-0300100723 .
- Bracha L Ettinger, Subjetividad Matrixial, Estética y Ética editado por Griselda Pollock. Palgrave MacMillan, 2020.978-1-137-34515-8
Ver también
- Historia del Arte
- Vanguardia
- Estudios de género
- Movimiento de arte feminista en los Estados Unidos
- Teoría del cine feminista
- Teoría feminista
- Teoría del cine
- Estudios culturales
- Historia de la mujer
Referencias
- ^ a b El Quién es Quién Internacional de las Mujeres ; 3ª ed .; ed. Elizabeth Sleeman, Publicaciones Europa, 2002, p. 453
- ^ "Cumpleaños", The Guardian , pág. 33, 11 de marzo de 2014
- ↑ a b Véase Sue Malvern, "Griselda Pollock", en Chris Murray (ed.), Key Writers on Art: The Twentieth Century (Londres: Routledge, 2002) p. 199f.
- ^ Griselda Pollock, Mirando hacia el futuro (Londres: Routledge, 2001) p. 363.
- ^ "Griselda Pollock y Daniella Luxembourg premiadas con honores por el Courtauld Institute of Art" . El Instituto de Arte Courtauld . 22 de julio de 2019.
- ^ "Profesora Griselda Pollock: Discurso de graduación 2019" . El Instituto de Arte Courtauld .
- ^ "Conferencia abierta EKA 105: Griselda Pollock - Academia de las Artes de Estonia" . Academia de las Artes de Estonia . 28 de octubre de 2019 . Consultado el 27 de junio de 2020 .
- ^ "Video" . www.youtube.com . Consultado el 27 de junio de 2020 .
- ^ Kunstiakadeemia, Eesti (2 de noviembre de 2015). "Griselda Pollock 30.04.2013" - vía Vimeo.
- ^ Griselda Pollock, Encuentros en el Museo Feminista Virtual . Routledge, 2007.
- ^ Harris, Jonathan (2001). La nueva historia del arte: una introducción crítica . Londres: Routledge. ISBN 9780415230070. OCLC 186421159 .
- ^ a b c Yefimov, Alla (marzo de 1990). "Intervenciones feministas, terrenos cambiantes: una entrevista con Griselda Pollock". Imagen residual . 17 (8): 8-11.
- ^ "Se anuncian los ganadores del Premio Holberg 2020 y del Premio Nils Klim" . holbergprisen . 5 de marzo de 2020 . Consultado el 5 de marzo de 2020 .
- ^ "Griselda Pollock - Diccionario de historiadores del arte" . arthistorians.info . Consultado el 11 de marzo de 2017 .
enlaces externos
- Página personal en el sitio web de la Universidad de Leeds
- Entrevista en Revista Documenta
- Sobre el psicoanálisis y la imagen
- [1] Griselda Pollock sobre Charlotte Salomon
- [2] Griselda Pollock sobre Helen Rosenau en UCL]
- [3]
- [4] Griselda Pollock sobre la exposición de Marilyn Monroe en Turín
- [5] Conversación con Griselda Pollock sobre su participación en el Movimiento de Mujeres en Inglaterra en los años setenta y sobre los puntos de convergencia entre feminismo e historia del arte.
- https://frieze.libsyn.com/griselda-pollock-on-vera-frenkel Bow Down: Women in Art (Frieze) Podcast en VERA FRENKE
- https://podcasts.apple.com/gb/podcast/griselda-pollock-on-alina-szapocznikow/id1480259187?i=1000500137332 Griselda Pollock hablando con Katy Hessel sobre Alina Szapocznikow