El arpa es un instrumento musical de cuerdas que tiene varias cuerdas individuales que se ejecutan en ángulo con respecto a su caja de resonancia ; las cuerdas se puntean con los dedos. Las arpas se pueden hacer y tocar de varias maneras, incluso de pie o sentado y en orquestas o conciertos. Su forma más común es de forma triangular y está hecha de madera. Algunos tienen varias filas de cuerdas y accesorios de pedal.
Instrumento de cuerda | |
---|---|
Clasificación de Hornbostel-Sachs | 322-5 ( cordófono compuesto que suena con los dedos desnudos ) |
Rango de juego | |
Instrumentos relacionados | |
|
Se registraron representaciones antiguas de arpas en la actualidad en Irak, Irán y Egipto y más tarde en India y China. En la época medieval, las arpas se habían extendido por Europa. Las arpas se encontraron en las Américas, donde era una tradición popular en algunas áreas. También surgieron diseños distintos del continente africano. Las arpas tienen tradiciones políticas simbólicas y se utilizan a menudo en logotipos, incluso en Irlanda .
Historia de los orígenes
Las arpas se conocen desde la antigüedad en Asia, África y Europa, y se remontan al menos al año 3000 a . C. El instrumento tuvo una gran popularidad en Europa durante la Edad Media y el Renacimiento, donde evolucionó a una amplia gama de variantes con nuevas tecnologías y se difundió a las colonias europeas, encontrando una popularidad particular en América Latina.
Aunque algunos miembros antiguos de la familia de las arpas murieron en el Cercano Oriente y el sur de Asia, los descendientes de las primeras arpas todavía se tocan en Myanmar y partes de África; En la era moderna, los músicos folclóricos han utilizado otras variantes desaparecidas en Europa y Asia .
Variaciones
Las arpas varían globalmente de muchas formas. En términos de tamaño, muchas arpas más pequeñas se pueden tocar en el regazo, mientras que las arpas más grandes son bastante pesadas y descansan en el suelo. Diferentes arpas pueden usar cuerdas de catgut , nailon , metal o alguna combinación.
Todas las arpas tienen cuello , resonador y cuerdas , las arpas de marco o las arpas triangulares tienen un pilar en su extremo largo para sostener las cuerdas, mientras que las arpas abiertas , como las arpas de arco y las arpas de arco , no lo tienen.
Las arpas modernas también varían en las técnicas utilizadas para ampliar el rango y el cromatismo de las cuerdas (por ejemplo, agregar sostenidos y bemoles). En las arpas de palanca, uno ajusta la nota de una cuerda en la mitad de la ejecución moviendo una palanca, lo que acorta la cuerda lo suficiente como para elevar el tono con un sostenido cromático. En las arpas de pedal, al pisar el pedal, un paso hace girar las palancas de engranajes de las cuerdas para todas las octavas de un solo tono; la mayoría permite un segundo paso que hace girar un segundo juego de palancas. El arpa de pedal es un instrumento estándar en la orquesta de la era de la música romántica (ca. 1800-1910 d. C.) y la era musical de los siglos XX y XXI.
Origen
Cerca de Asia Occidental
Las primeras arpas y liras se encontraron en Sumer , 3500 a. C., [2] y se excavaron varias arpas de fosas y tumbas reales en Ur . [3] Las representaciones más antiguas de arpas sin pilar anterior se pueden ver adyacentes al Cercano Oriente, en las pinturas murales de las antiguas tumbas egipcias en el valle del Nilo , que datan del año 3000 a. C. [4] Estos murales muestran un instrumento que se asemeja mucho al arco del cazador, sin el pilar que encontramos en las arpas modernas. [5] El chang floreció en Persia en muchas formas desde su introducción, alrededor del 4000 a. C., hasta el siglo XVII.
Alrededor de 1900 a. C., las arpas arqueadas en la región de Irak-Irán fueron reemplazadas por arpas angulares con cajas de sonido verticales u horizontales. [6]
Al comienzo de la Era Común, las "arpas robustas, verticales y angulares", que se habían vuelto predominantes en el mundo helenístico, eran apreciadas en la corte sasánida . En el último siglo del período sasánida, las arpas angulares se rediseñaron para hacerlas lo más ligeras posible ("arpas ligeras, verticales, angulares"); mientras se volvían más elegantes, perdían su rigidez estructural. En el apogeo de la tradición persa de producción de libros ilustrados (1300-1600 d. C.), estas arpas ligeras todavía se representaban con frecuencia, aunque su uso como instrumentos musicales estaba llegando a su fin. [7]
Asia del Sur
Las pinturas de la era mesolítica de Bhimbhetka muestran tocar el arpa. Un arpa arqueada hecha de soportes de madera y cuerdas de metal está representada en un sello del Indo . [8] Las obras de la literatura Tamil Sangam describen el arpa y sus variantes, ya en el 200 a. C. [9] Se describieron variantes que iban de 14 a 17 cuerdas, y el instrumento utilizado por juglares errantes como acompañamiento. [10] La evidencia iconográfica del yaal aparece en las estatuas del templo que datan del año 500 a. C. [ cita requerida ] Una de las obras de Sangam, el Kallaadam relata cómo la primera arpa yaaḻ se inspiró en el arco de un arquero, cuando escuchó el sonido musical de su acento. [ cita requerida ]
Otra arpa temprana del sur de Asia fue la veena antigua , que no debe confundirse con la veena india moderna, que es un tipo de laúd. Algunas monedas de oro Samudragupta muestran de mediados del siglo IV d.C. muestran (presumiblemente) al propio rey Samudragupta tocando el instrumento. [11] La veena antigua sobrevive hoy en Birmania, en forma de arpa saung que todavía se toca allí. [12]
este de Asia
El arpa era popular en la antigua China y las regiones vecinas, aunque en la actualidad las arpas están extintas en gran parte en el este de Asia. El arpa konghou chino está documentado ya en el período de primavera y otoño (770–476 a. C.), y se extinguió durante la dinastía Ming (1368-1644 d. C.). [13] Un arpa similar, el gonghu, se tocaba en la antigua Corea, documentada ya en el período Goguryeo (37 a. C. - 686 d. C.). [14]
Estructura y mecanismo
Las arpas son esencialmente triangulares y están hechas principalmente de madera. Las cuerdas están hechas de tripa o alambre, a menudo reemplazadas en la actualidad por nailon o metal. El extremo superior de cada cuerda está asegurado en la barra transversal o el mástil , donde cada uno tendrá una clavija de afinación o un dispositivo similar para ajustar el tono. Desde el travesaño, la cuerda desciende hasta la caja de resonancia del cuerpo resonante , donde se asegura con un nudo; en las arpas modernas, el orificio de la cuerda está protegido con un ojal para limitar el desgaste de la madera. La distancia entre la clavija de afinación y la caja de resonancia, así como la tensión y el peso de la cuerda, determinan el tono de la cuerda. El cuerpo es hueco, y cuando se pulsa una cuerda tensa , el cuerpo resuena proyectando un sonido.
El lado más largo del arpa se llama columna o pilar (aunque algunas arpas anteriores, como el "arpa de arco", carecen de columna). En la mayoría de las arpas, el único propósito del pilar es sostener el cuello contra la gran tensión de las cuerdas. En arpas que tienen pedales (en gran parte el arpa de concierto moderna), el pilar es una columna hueca y encierra las varillas que ajustan los tonos, que se apalancan presionando los pedales en la base del instrumento.
En arpas de diseño anterior, una sola cuerda produce un solo tono a menos que se vuelva a afinar. En muchos casos, esto significa que un arpa de este tipo solo puede tocar en una tecla a la vez y debe volver a sintonizarse para tocar en otra tecla. Los arpistas y los luthiers han desarrollado varios remedios para esta limitación:
- la adición de cuerdas adicionales para cubrir notas cromáticas (a veces en filas separadas o en ángulo distintas de la fila principal de cuerdas),
- adición de pequeñas palancas en la barra transversal que, cuando se activan, aumentan el tono de una cuerda en un intervalo establecido (generalmente un semitono), o
- uso de pedales en la base del instrumento, presionados con el pie, que mueven pequeñas clavijas adicionales en la barra transversal. Las pequeñas clavijas contactan suavemente la cuerda cerca de la clavija de afinación, cambiando la longitud de vibración, pero no la tensión y, por lo tanto, el tono de la cuerda.
Estas soluciones aumentan la versatilidad de un arpa a costa de agregar complejidad, peso y gastos.
Desarrollo e historia
Europa
Mientras que las arpas de ángulo y arco gozaron de popularidad en otros lugares, las arpas europeas favorecieron el "pilar", un tercer miembro estructural para soportar los extremos del arco y la caja de resonancia. [16] [17] ( p290 ) Un arpa con un marco triangular de tres partes se representa en piedras pictas del siglo VIII en Escocia [16] [17] ( p290 ) y en manuscritos (por ejemplo, el Salterio de Utrecht ) de principios del siglo IX a siglo Francia. [17] La curva del cuello del arpa es el resultado del acortamiento proporcional de la forma triangular básica para mantener las cuerdas equidistantes; si las cuerdas estuvieran proporcionalmente distantes, estarían más separadas.
A medida que las arpas europeas evolucionaron para tocar música más compleja, una consideración clave fue alguna forma de facilitar el cambio rápido del tono de una cuerda para poder tocar notas más cromáticas. En el período barroco en Italia y España, se agregaron más cuerdas para permitir notas cromáticas en arpas más complejas. En Alemania, en la segunda mitad del siglo XVII, las arpas diatónicas de una sola hilera se equiparon con ganchos girados manualmente que movían cuerdas individuales para elevar su tono en medio paso. En el siglo XVIII, se desarrolló un mecanismo de enlace que conecta estos ganchos con pedales, lo que llevó a la invención del arpa de pedal de acción simple.
La primera forma primitiva de arpas de pedal se desarrolló en la región del Tirol de Austria. Jacob Hochbrucker fue el siguiente en diseñar un mecanismo de pedal mejorado alrededor de 1720, seguido sucesivamente por Krumpholtz, Nadermann y la empresa Erard, quienes idearon el mecanismo doble, en el que se instaló una segunda fila de ganchos a lo largo del cuello, capaz de elevar el tono de una cuerda en uno o dos semitonos. Mientras que un curso de arpas europeas condujo a una mayor complejidad, lo que resultó en gran parte en el arpa de pedal moderna, otras tradiciones de arpa mantuvieron instrumentos diatónicos más simples que sobrevivieron y evolucionaron hasta convertirse en tradiciones modernas.
Américas
En las Américas, las arpas tienen una distribución amplia pero escasa, excepto en ciertas regiones donde las tradiciones del arpa son muy fuertes. Estos importantes centros incluyen México , la región andina , Venezuela y Paraguay . Se derivan de las arpas barrocas que se trajeron de España durante el período colonial. [18] Las características detalladas varían de un lugar a otro.
El arpa paraguaya es el instrumento nacional de ese país , y se ha ganado una reputación mundial, con influencias internacionales junto a tradiciones populares. Tienen alrededor de 36 cuerdas, tocadas con las uñas, con un espaciado más estrecho y una tensión más baja que las arpas occidentales modernas, y tienen una caja de resonancia ancha y profunda que se estrecha hacia la parte superior. [19]
El arpa también se encuentra en Argentina, [20] aunque en Uruguay fue en gran parte desplazada en la música religiosa por el órgano a fines del siglo XVIII. [21] El arpa se encuentra históricamente en Brasil, pero sobre todo en el sur del país. [22]
El arpa andina (español / quechua : arpa ), también conocida como arpa peruana, o arpa indígena, está muy extendida entre los pueblos que habitan las tierras altas de los Andes : quechua y aymara , principalmente en Perú , y también en Bolivia y Ecuador . Es relativamente grande, con un volumen significativamente mayor de la caja del resonador, lo que le da a los bajos una riqueza especial. Suele acompañar bailes y cantos de amor, como el huayno . [23] Uno de los intérpretes más famosos del arpa andina fue Juan Cayambe ( Cantón Pimampiro , provincia de Imbabura , Ecuador [24] )
La música de arpa jarocha mexicana de Veracruz también ha ganado cierto reconocimiento internacional, evidente en la popularidad de " La Bamba ". [ investigación original? ] La arpa jarocha se suele tocar de pie. En el sur de México (Chiapas), hay un estilo indígena de música de arpa muy diferente. [25]
En Venezuela, hay dos tradiciones distintas: la arpa llanera ('arpa de los Llanos ') y la arpa central ('del área central'). La arpa llanera moderna tiene 32 cuerdas de nailon (originalmente, tripa). La arpa central (también conocida como arpa mirandina 'del estado Miranda ' y arpa tuyera 'de los valles del Tuy ') está ensartada con alambre en el registro más alto. [26]
África
En África se encuentran varios tipos de arpas, predominantemente no del tipo de arpa de marco de tres lados que se encuentra en Europa. Algunas de ellas, denominadas genéricamente arpas africanas , son arpas de arco o de ángulo, que carecen de pilares delanteros que unan el cuello al cuerpo.
Varios instrumentos similares a arpas en África no se clasifican fácilmente en categorías europeas. Instrumentos como la kora de África occidental y el ardín de Mauritania a veces se etiquetan como "arpa de púas", "arpa de puente" o arpa de laúd, ya que su construcción incluye un puente que sostiene las cuerdas lateralmente, entrando en sentido vertical en la caja de resonancia. [27]
Asia meridional y sudoccidental
Si bien las liras y cítaras han persistido en el Medio Oriente, la mayoría de las verdaderas arpas de la región se han extinguido, aunque algunas están experimentando avivamientos iniciales. El çeng turco era un arpa de nueve cuerdas en el Imperio Otomano que se extinguió a finales del siglo XVII, [28] pero ha experimentado cierto renacimiento y evolución desde finales del siglo XX. Un arpa similar, el changi sobrevive en la región de Svaneti de Georgia. [29]
En la remota y montañosa provincia de Nuristan en Afganistán, el arpa Kafir ha sido parte de la música tradicional durante muchos años. [30] En India, el arpa bin-baia sobrevive sobre el pueblo Padhar de Madhya Pradesh . [29]
este de Asia
El arpa se extinguió en gran medida en el este de Asia en el siglo XVII; alrededor del año 1000, arpas como el vajra comenzaron a reemplazar a las arpas previas [ aclaración necesaria ] . [31] Algunos ejemplos sobrevivieron a la era moderna, en particular Myanmar 's saung-gauk , que se considera el instrumento nacional en ese país. Aunque el antiguo konghou chino no ha resucitado directamente, el nombre ha sido revivido y aplicado a un instrumento moderno recién inventado basado en el arpa clásica occidental, pero con las cuerdas dobladas hacia atrás para formar dos notas por cuerda, lo que permite técnicas avanzadas como la nota. -Doblado. [ cita requerida ]
Arpas modernas europeas y americanas
Arpa de concierto
El arpa de concierto es un instrumento tecnológicamente avanzado, que se distingue particularmente por el uso de "pedales", dispositivos controlados por el pie que pueden alterar el tono de determinadas cuerdas, haciéndolo completamente cromático y por lo tanto capaz de tocar un amplio repertorio clásico. El arpa de pedales contiene siete pedales, cada uno de los cuales afecta la afinación de todas las cuerdas de una clase de tono . Los pedales, de izquierda a derecha, son D, C, B en el lado izquierdo y E, F, G, A en el derecho. Los pedales fueron introducidos por primera vez en 1697 por Jakob Hochbrucker de Baviera. [32] En 1811 se actualizaron al sistema de pedales de "doble acción" patentado por Sébastien Erard. [33]
La adición de pedales amplió las habilidades del arpa, permitiendo su entrada gradual en la orquesta clásica, en gran parte a partir del siglo XIX. El arpa jugó poco o ningún papel en la música clásica temprana (siendo utilizado solo un puñado de veces por grandes compositores como Mozart y Beethoven), y su uso por Cesar Franck en su Sinfonía en re menor (1888) fue descrito como "revolucionario". a pesar de algún cuerpo de uso clásico anterior. [34] En el siglo XX, el arpa de pedal encontró uso fuera de la música clásica, ingresando a las películas de comedia musical en 1929 con Arthur "Harpo" Marx , jazz con Casper Reardon en 1934, [35] el sencillo de los Beatles de 1967 " She's Leaving Home " y varias obras de Björk en las que aparece la arpista Zeena Parkins . A principios de la década de 1980, el arpista suizo Andreas Vollenweider expuso el arpa de concierto a un gran público nuevo con sus populares álbumes new age / jazz y conciertos. [36] [37]
Instrumentos folclóricos, de palanca y celtas
En la era moderna, existe una familia de arpas de tamaño medio, generalmente con cuerdas de nailon, y opcionalmente con palancas parciales o completas pero sin pedales. Van de dos a seis octavas y se pulsan con los dedos utilizando una técnica similar a la del arpa de pedal. Aunque estas arpas evocan vínculos con las arpas históricas europeas, sus características específicas son modernas, y con frecuencia se las conoce como " arpas celtas " debido a su región de renacimiento y asociación popular, o más genéricamente como " arpas populares " debido a su uso en música no clásica, o como " arpas de palanca " para contrastar su mecanismo de modificación con el arpa de pedal más grande. [38]
El arpa celta moderna comenzó a aparecer a principios del siglo XIX en Irlanda, contemporánea con la desaparición de formas anteriores de arpa gaélica. El fabricante de arpas de pedal de Dublín, John Egan, desarrolló un nuevo tipo de arpa que tenía cuerdas de tripa y mecanismos de semitonos como un arpa de pedal orquestal; era pequeño y curvo como el histórico cláirseach o arpa irlandesa, pero sus cuerdas eran de tripa y la caja de resonancia era mucho más ligera. [39] En la década de 1890 también se desarrolló un arpa nueva similar en Escocia como parte de un renacimiento cultural gaélico. [40] A mediados del siglo XX Jord Cochevelou desarrolló una variante del arpa celta moderna a la que se refirió como el "arpa celta bretona"; su hijo Alan Stivell se convertiría en el arpista bretón más influyente y una fuerte influencia en el mundo más amplio del arpa celta.
Arpas de varios cursos
Un arpa de varios cursos es un arpa con más de una fila de cuerdas, a diferencia del arpa más común de "un solo curso". En un arpa doble, las dos filas generalmente corren paralelas entre sí, una a cada lado del cuello, y generalmente son ambas diatónicas (a veces con palancas) con notas idénticas.
El arpa triple se originó en Italia en el siglo XVI y llegó a Gales a finales del siglo XVII, donde se estableció en la tradición local como arpa galesa ( telyn deires , "arpa de tres filas"). [41] El triple consta de dos filas exteriores de cuerdas diatónicas idénticas con un tercer juego de cuerdas cromáticas entre ellas. Estas cuerdas están desplazadas para permitir que el arpista pase más allá de la fila exterior y puntee una cuerda interior si se necesita una nota cromática.
Arpas de cuerdas cromáticas
Algunas arpas, en lugar de usar dispositivos de pedal o palanca, logran cromaticidad simplemente agregando cuerdas adicionales para cubrir las notas fuera de su escala diatónica de origen. El arpa triple galesa es uno de esos instrumentos, y otros dos instrumentos que emplean esta técnica son el arpa de cuerdas cruzadas y el arpa cromática en línea .
El arpa de cuerdas cruzadas tiene una fila de cuerdas diatónicas y una fila separada de notas cromáticas, en ángulo en forma de "X" de modo que la fila que se puede tocar con la mano derecha en la parte superior puede tocarse con la mano izquierda en la parte inferior y viceversa. Esta variante se atestiguó por primera vez como arpa de dos órdenes (" arpa de dos filas") en España y Portugal, en el siglo XVII. [42]
El arpa cromática en línea es generalmente un arpa de un solo curso con las 12 notas de la escala cromática que aparecen en una sola fila. Las arpas cromáticas en línea de una sola hilera se han producido al menos desde 1902, cuando Karl Weigel de Hannover patentó un modelo de arpa cromática en línea. [43]
Arpas eléctricas
Arpas de palanca eléctrica de cuerpo hueco y cuerpo sólido amplificadas (electroacústicas) son producidas por muchos fabricantes de arpas, incluidos Lyon & Healy , Salvi y Camac . Por lo general, utilizan sensores piezoeléctricos individuales para cada cuerda, a menudo en combinación con pequeños micrófonos internos para producir una señal eléctrica mixta. Los instrumentos de cuerpo hueco también se pueden tocar acústicamente, mientras que los instrumentos de cuerpo sólido deben amplificarse.
El gravikord de finales del siglo XX es un arpa doble eléctrica moderna especialmente diseñada de acero inoxidable basado en la kora tradicional de África Occidental .
Terminología y etimología
La palabra arpa del inglés moderno proviene del Hearpe del inglés antiguo ; similar a la harpha del alto alemán antiguo . [44] Una persona que toca un arpa de pedal se llama "arpista"; [45] una persona que toca un arpa popular se llama "arpista" o, a veces, "arpista"; [46] cualquiera de los dos puede ser llamado "jugador de arpa", y las distinciones no son estrictas.
No obstante, una serie de instrumentos que no son arpas se denominan coloquialmente "arpas". Los cordófonos como el arpa eólica ( arpa de viento), el autoarpa , el salterio , así como el piano y el clavicémbalo , no son arpas, sino cítaras , porque sus cuerdas son paralelas a su caja de resonancia. Las cuerdas de las arpas se elevan aproximadamente perpendicularmente desde la caja de resonancia. Del mismo modo, las muchas variedades de arpa y arpa laúd , aunque cordófonos, pertenecen a la familia del laúd y no son verdaderas arpas. Todas las formas de la lira y la kátara tampoco son arpas, pero pertenecen a la cuarta familia de instrumentos antiguos bajo los cordófonos, las liras , estrechamente relacionadas con la familia de la cítara .
El término "arpa" también se ha aplicado a muchos instrumentos que ni siquiera son cordófonos. El vibráfono fue (y sigue siendo) a veces denominado "vibraharp", aunque no tiene cuerdas y su sonido se produce al golpear barras de metal. En la música blues, la armónica a menudo se conoce como un "arpa de blues" o "arpa", pero es un instrumento de viento de lengüeta libre , no un instrumento de cuerda y, por lo tanto, no es un verdadero arpa. El arpa judía no es judía ni arpa; es un idiófono punteado y tampoco un instrumento de cuerda. El arpa láser no es un instrumento de cuerda en absoluto, sino un controlador de instrumento electrónico con forma de arpa que tiene rayos láser donde las arpas tienen cuerdas.
Como símbolo
Político
Irlanda
El arpa se ha utilizado como símbolo político de Irlanda durante siglos. Se desconoce su origen, pero a partir de la evidencia de la literatura antigua oral y escrita, ha estado presente de una forma u otra desde al menos el siglo VI o antes. Según la tradición, Brian Boru , Gran Rey de Irlanda (muerto en la Batalla de Clontarf , 1014) tocaba el arpa, al igual que muchos de los nobles del país durante el período del señorío gaélico de Irlanda (terminó c. 1607 con el Vuelo de los Condes tras las Guerras Isabelinas ). [ cita requerida ]
En la sociedad gaélica tradicional, cada clan y jefe de importancia tendría un arpa residente que compondría elogios y elegías (más tarde conocidos como "planxties") en honor al líder y los principales hombres del clan. El arpa fue adoptado como símbolo del Reino de Irlanda en la acuñación de 1542, y en el Royal Standard of King James VI y I en 1603 y continuó apareciendo en todos los Royal Standards ingleses y del Reino Unido desde entonces, aunque los estilos de las arpas representadas diferían en algunos aspectos. También se usó en el Commonwealth Jack of Oliver Cromwell , emitido en 1649 y en el Protectorate Jack emitido en 1658, así como en el Lord Protector's Standard emitido sobre la sucesión de Richard Cromwell en 1658. El arpa también se usa tradicionalmente en la bandera de Leinster .
Desde 1922, el gobierno de Irlanda ha utilizado un arpa similar hacia la izquierda, basada en el arpa del Trinity College en la biblioteca del Trinity College de Dublín como su símbolo estatal. Apareció por primera vez en el Gran Sello del Estado Libre de Irlanda , que a su vez fue reemplazado por el escudo de armas , el Estandarte presidencial irlandés y el Sello presidencial en la Constitución de Irlanda de 1937 . El emblema del arpa se utiliza en los sellos y documentos oficiales del estado, incluido el pasaporte irlandés, y ha aparecido en las monedas irlandesas desde la Edad Media hasta las impresiones irlandesas actuales de las monedas de euro . Compañías irlandesas como Guinness desde 1759, Harp Lager desde 1960, Irish Independent desde 1961 (originalmente en negro pero en verde desde 1972) y Ryanair desde 1985 han incorporado arpas en sus logotipos.
En otra parte
El arpa yaal tamil del sur de Asia es el símbolo de la ciudad de Jaffna , Sri Lanka, cuya raíz legendaria se origina en un jugador de arpa. [47]
Religioso
En el contexto del cristianismo, el cielo a veces se representa simbólicamente como poblado por ángeles que tocan el arpa, dando al instrumento asociaciones de lo sagrado y lo celestial. En la Biblia, Génesis 4:21 dice que Jubal , el primer músico e hijo de Lamec , fue 'el padre de todos los que tocan' el arpa y la flauta. [48] [49] [50]
Muchas representaciones del rey David en el arte judío lo muestran sosteniendo o tocando un arpa, como una escultura fuera de la tumba del rey David en Jerusalén. "Estatua del rey David en la tumba del rey David" . Jerusalem.com . galería de fotos. Jerusalén.
Corporativo
El arpa también se utiliza ampliamente como logotipo corporativo , por empresas privadas y organizaciones gubernamentales. La cerveza irlandesa Guinness utiliza un arpa, mirando a la derecha y menos detallada que la versión utilizada en las armas estatales. Las organizaciones relativamente nuevas también usan el arpa, pero a menudo se modifican para reflejar un tema relevante para su organización: la aerolínea irlandesa Ryanair usa un arpa modificada, y la Comisión de Exámenes del Estado Irlandés lo usa con un tema educativo. El arpa aparece en el logotipo del equipo de fútbol de la Liga de Irlanda Finn Harps FC , el club de fútbol senior de Donegal y el equipo de la Premiership escocesa Hibernian FC.
Otras organizaciones en Irlanda usan el arpa, pero no siempre de manera prominente; estos incluyen la Universidad Nacional de Irlanda y el University College Dublin asociado , y la Asociación Atlética Gaélica . En Irlanda del Norte, el Servicio de Policía de Irlanda del Norte y la Queen's University of Belfast utilizan el arpa como parte de su identidad.
En Irak, el club de fútbol Al-Shorta recibe el sobrenombre de Al-Qithara ( neo-arameo asirio : "el arpa" ) y tiene un arpa en su logotipo.
Ver también
- Lista de composiciones para arpa
- Lista de arpistas
- Categoría: Arpistas
Tipos de arpa
- Arpa celta , o Clàrsach, una réplica moderna de las arpas medievales del norte de Europa
- Claviharp , un instrumento del siglo XIX que combinaba un arpa con un teclado
- Epigonion , un instrumento de 40 cuerdas en la antigua Grecia que se cree que era un arpa
- Kantele , un instrumento parecido a un zyther finlandés y carelio tradicional
- Konghou , nombre compartido por un arpa china antigua y una readaptación moderna
- Kora , un instrumento popular de África occidental, intermedio entre un arpa y un laúd
- Lira , kithara , instrumentos similares a zyther utilizados en la antigüedad clásica griega y posteriores
- Arpa de pedales , el arpa de concierto moderna y cromática
- Salterio , un instrumento de regazo pequeño y plano de la familia de las cítaras
- Arpa triple , un arpa cromática de varios cursos tradicional en Gales
Referencias
- ^ Black, Dave; Gerou, Tom (1998). Diccionario esencial de orquestación . ISBN de Alfred Publishing Co. 0-7390-0021-7.
- ^ Galpin, FW (1929). "El arpa sumeria de Ur, c. 3500 AEC". Oxford Journal of Music and Letters . X (2): 108-123. doi : 10.1093 / ml / X.2.108 .
- ^ "Liras: las tumbas reales de Ur" . SumerianShakespeare.com.
- ^ Davis N. (1986). Gardiner A (ed.). Pinturas del Antiguo Egipto (PDF) . 3 . Prensa de la Universidad de Chicago.
- ^ "Historia del Arpa" . internationalharpmuseum.org . Museo Internacional del Arpa . Consultado el 18 de junio de 2016 .
- ^ Agnew, Neville (28 de junio a 3 de julio de 2004). Conservación de sitios antiguos en la Ruta de la Seda . La Segunda Conferencia Internacional sobre la Conservación de los Sitios de Grutas. Mogao Grottoes, Dunhuang, República Popular de China: Publicaciones Getty (publicado el 3 de agosto de 2010). págs. 118ss. ISBN 978-1-60606-013-1.
- ^ Yar-Shater, Ehsan (2003). Encyclopædia Iranica . Routledge y Kegan Paul. págs. 7-8. ISBN 978-0-933273-81-8.
- ^ Varadpande, Manohar Laxman (1987). Historia del teatro indio . Publicaciones Abhinav. págs. 14, 55, lámina 18. ISBN 9788170172215.
- ^ Vipulananda (1941). "Las arpas de la antigua tierra tamil y los veintidós srutis de la teoría musical india" . Revisión de Calcuta . LXXXI (3).
- ^ Zvelebil, Kamil (1992). Estudios complementarios a la historia de la literatura tamil . RODABALLO. págs. 145ss. ISBN 90-04-09365-6.
- ^ La Revista de la Sociedad Numismática de la India . Sociedad Numismática de la India. 2006. págs. 73–75.[ se necesita cita completa ]
- ^ Śrīrāma Goyala (1 de agosto de 1992). Reevaluación de la historia de Gupta: para SR Goyal . Aditya Prakashan. pag. 237. ISBN 978-81-85179-78-0.
... yazh se parece a esta vieja vina ... sin embargo, es el arpa birmana que parece haber sido transmitida en forma casi sin cambios desde la antigüedad
- ^ "Konghou" . Enciclopedia Británica . Consultado el 2 de octubre de 2018 .
- ^ Yun, Hu-myŏng; Richards, Kyungnyun K .; Richards, Steffen F. (2005). El amor de Dunhuang . Comunicaciones transculturales. ISBN 978-0-89304-737-5.
- ^ "Muziek voor barokharp" . lib.ugent.be . Consultado el 27 de agosto de 2020 .
- ^ a b Montagu, Jeremy (2002). "Arpa" . En Latham, Alison (ed.). El compañero de la música de Oxford . Londres, Reino Unido: Oxford University Press . pag. 564 . ISBN 0-19-866212-2. OCLC 59376677 .
- ^ a b c Boenig, Robert (abril de 1996). "El arpa anglosajona". Espectro . Vol. 71 no. 2. págs. 290–320. doi : 10.2307 / 2865415 . JSTOR 2865415 .
- ^ Nicholls, David (19 de diciembre de 2013). Todo el mundo de la música: un simposio de Henry Cowell . Routledge. págs. 161 y sigs. ISBN 978-1-134-41946-3.
- ^ Diario de arpa folclórica . 99 . 1999.
- ^ Méndez, Marcela (1 de enero de 2004). Historia del arpa en la Argentina . Editorial de Entre Rios. ISBN 978-950-686-137-7.
- ^ John Mendell Schechter (1992). El arpa indispensable: desarrollo histórico, roles modernos, configuraciones y prácticas escénicas en Ecuador y América Latina . Prensa de la Universidad Estatal de Kent. pag. 36. ISBN 978-0-87338-439-1.
- ^ Ortiz, Alfredo Rolando. "Historia de las arpas latinoamericanas" . HarpSpectrum.org . Consultado el 12 de diciembre de 2014 .
- ^ George Torres (27 de marzo de 2013). Enciclopedia de Música Popular Latinoamericana . ABC-CLIO. pag. 14. ISBN 978-0-313-08794-3.
- ^ "Juan Cayambe" . Discogs.
- ^ Schechter, John Mendell (1992). El arpa indispensable: desarrollo histórico, roles modernos, configuraciones y prácticas escénicas en Ecuador y América Latina . Prensa de la Universidad Estatal de Kent. pag. 201. ISBN 978-0-87338-439-1.
- ^ Fernando F. Guerrero Briceño (1999). El arpa en Venezuela . FundArte, Alcaldía de Caracas.
- ^ Charry, Eric S. (1 de octubre de 2000). Mande Music: Música tradicional y moderna de los maninka y mandinka de África occidental . Prensa de la Universidad de Chicago. págs. 76–. ISBN 978-0-226-10162-0.
- ^ Buchanan, Donna A. (1 de octubre de 2007). Cultura popular balcánica y la ecúmene otomana: música, imagen y discurso político regional . Prensa espantapájaros. págs. 239ff. ISBN 978-0-8108-6677-5.
- ^ a b John Shepherd; Horn, David; Laing, Dave; Oliver, Paul; Wicke, Peter (8 de mayo de 2003). Enciclopedia Continuum de Música Popular del Mundo . Parte 1 Rendimiento y producción. A&C Negro. págs. 435ff. ISBN 978-1-84714-472-0.
- ^ Alvad, Thomas (octubre de 1954). "El Arpa Kafir". Hombre . Real Instituto Antropológico de Gran Bretaña e Irlanda. 54 : 151-154. doi : 10.2307 / 2795578 . JSTOR 2795578 . 233.
- ^ Neville Agnew (28 de junio a 3 de julio de 2004). Conservación de sitios antiguos en la Ruta de la Seda . Mogao Grottoes, Dunhuang, República Popular de China: Publicaciones Getty (publicado el 3 de agosto de 2010). págs. 121ff. ISBN 978-1-60606-013-1. Parámetro desconocido
|conference=
ignorado ( ayuda ) - ^ Stanley, John (1 de mayo de 1997). Música clásica: una introducción a la música clásica a través de los grandes compositores y sus obras maestras . Asociación de Reader's Digest. pag. 24. ISBN 978-0-89577-947-2.
- ^ de Vale, Sue Carole. "Arpa" . Oxford Music Online . Oxford Music Online / Grove Music Online. Prensa de la Universidad de Oxford . Consultado el 27 de diciembre de 2020 .
- ^ Del Mar, Norman (1983). Anatomía de la Orquesta . Prensa de la Universidad de California. págs. 435ff. ISBN 978-0-520-05062-4.
- ^ "Casper Reardon" . AllMusic . Biografía e Historia . Consultado el 19 de diciembre de 2019 .
- ^ "Un retrato de Andreas Vollenweider" . SWI swissinfo.ch . 18 de abril de 2008 . Consultado el 30 de enero de 2020 .
- ^ "Nuevos sonidos: Andreas Vollenweider" . Girar . 1 de octubre de 1985 . Consultado el 30 de enero de 2020 .
- ^ Bouchaud, Dominig. "¿Es" celta "un mito? El arpa de palanca en Bretaña" . Blog de arpa .
- ^ Rimmer (1980) p. 67 [ se necesita cita completa ]
- ^ Ver Collinson (1983) [ cita completa necesaria ]
- ^ John T. Koch (2006). Cultura celta: una enciclopedia histórica . 1 . ABC-CLIO. págs. 893ss. ISBN 978-1-85109-440-0.
- ^ Patricia O. Mikishka (1989). Arpas simples, dobles y triples, 1581-1782: Arpas que tienen dos o tres filas de cuerdas paralelas. Parte II . Departamento de Música. Universidad Stanford. pag. 48.
- ^ Zeitschrift . Breitkopf und Härtel. 1903. p. 196.
- ^ "Arpa" . Diccionarios de Oxford .
- ^ "Arpista" . Diccionarios de Oxford .
- ^ "Harper" . Diccionarios de Oxford .
- ^ Blaze, LE; Blaze, Louis Edmund (1921). La historia de Lanka: esbozos de la historia de Ceilán desde los primeros tiempos hasta la llegada de los portugueses . Servicios educativos asiáticos. pag. 45. ISBN 978-81-206-1074-3.
- ^ "Génesis" . Nueva Versión Internacional / Versión King James . BibleGateWay.com . 4:21.
- ^ van Vechten, Carl (1919). "Sobre las dificultades relativas de representar el cielo y el infierno en la música" . El Musical Quarterly . págs. 553ss.
- ^ Woodstra, Chris; Brennan, Gerald; Schrott, Allen (2005). All-Music Guide to Classical Music: La guía definitiva de música clásica . Libros Backbeat. págs. 699ff. ISBN 978-0-87930-865-0.
Fuentes
- Gaisford, Thomas (1848). Etymologicum Magnum . ISBN 960-400-139-6.
- Bova, Lucía (2008). L'arpa moderna. La scrittura, la notazione, lo strumento e il repertorio dal '500 alla contemporaneità . SugarMusic. ISBN 978-88-900691-4-7.
- Ross, Alasdair (invierno de 1998). "¿Arpas de su propia sorte? Una reevaluación de las representaciones de cordófonos pictos". Estudios celtas medievales cámbricos . Vol. 36.
- Pastor, John; Horn, David; Laing, Dave; Oliver, Paul; Wicke, Peter (8 de mayo de 2003). Enciclopedia Continuum de Música Popular del Mundo . Parte 1 - Desempeño y producción. A&C Negro. págs. 427–437. ISBN 978-1-84714-472-0.
- Inglefield, Ruth K .; Neill, Lou Anne (1985). Escribir para el arpa de pedal: un manual estandarizado para compositores y arpistas . Prensa de la Universidad de California. ISBN 978-0-520-04832-4.
- Lawrence, Lucile; Salzedo, Carlos (1929). Método para el arpa: Ejercicios fundamentales con ilustraciones y explicaciones técnicas . Nueva York, G. Schirmer.
como introducción y complemento al estudio moderno del arpa de Carlos Salzedos por Lucile Lawrence y Carlos Salzedo
- Roslyn Rensch (junio de 2007) [1989]. Arpas y arpistas . Prensa de la Universidad de Indiana. ISBN 978-0-253-34903-3.
enlaces externos
- "HarpColumn.com" .
- "HarpSpectrum.org" .