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Indiana Jones y el templo de la perdición
Indiana Jones y el templo de la perdición PosterB.jpg
Póster de estreno en cines de Drew Struzan
Dirigido porSteven Spielberg
Producido porRobert Watts
Guión por
Historia deGeorge Lucas
Residencia enPersonajes de
George Lucas
Philip Kaufman
Protagonizada
Musica porJohn Williams
CinematografíaDouglas Slocombe
Editado porMichael Kahn
Empresa de producción
Distribuido porImágenes Paramount
Fecha de lanzamiento
  • 8 de mayo de 1984 ( Westwood ) (1984-05-08)
  • 23 de mayo de 1984 (Estados Unidos) (1984-05-23)
Tiempo de ejecución118 minutos [1]
PaísEstados Unidos
Idiomainglés
Presupuesto$ 28,17 millones [2]
Taquilla$ 333.1 millón

Indiana Jones y el templo de la perdición es una película estadounidense de acción y aventuras de 1984dirigida por Steven Spielberg . Es la segunda entrega de la franquicia de Indiana Jones , una precuela de la película de 1981 Raiders of the Lost Ark , con Harrison Ford retomando su papel como personaje principal y la segunda película en usartecnología THX después de Return of the Jedi . Después de llegar a la India , losaldeanos desesperados le piden a Indiana Jones que encuentre una piedra mística y rescate a sus hijos de unculto Thuggee que practicaesclavitud infantil , magia negra y sacrificio humano ritual en honor a la diosa Kali .

No deseando volver a presentar a los nazis como los villanos, George Lucas , productor ejecutivo y coguionista, decidió considerar esta película como una precuela. Se rechazaron tres dispositivos de la trama antes de que Lucas escribiera un tratamiento cinematográfico que se asemejaba a la trama final. Lawrence Kasdan , colaborador de Lucas en En busca del arca perdida , rechazó la oferta de escribir el guión, y Willard Huyck y Gloria Katz fueron contratados como sus reemplazos, quienes habían trabajado anteriormente con Lucas en American Graffiti .

La película se estrenó con éxito financiero, pero las críticas iniciales fueron mixtas, criticando sus elementos más oscuros y la violencia. Sin embargo, la opinión crítica ha mejorado desde 1984, citando la intensidad y la imaginación de la película. En respuesta a algunas de las secuencias más violentas de la película, y con quejas similares sobre Gremlins , Spielberg sugirió que la Motion Picture Association of America (MPAA) modificara su sistema de clasificación , lo que hizo dentro de los dos meses posteriores al lanzamiento de la película, creando una nueva clasificación PG-13 . [3] [a]

Se estrenó en los cines de Estados Unidos el 23 de mayo de 1984. [7] Fue nominado para el Premio de la Academia a la Mejor Música Original y ganó el Premio de la Academia a los Mejores Efectos Visuales . Una secuela, Indiana Jones y la última cruzada , siguió en 1989.

Trama [ editar ]

En 1935, Indiana Jones sobrevive a un intento de asesinato por parte de Lao Che , un jefe del crimen en Shanghai que lo contrató para recuperar los restos del emperador Nurhaci . Con su joven compañero chino Short Round y el cantante de discoteca Willie Scott a cuestas, Indy huye de Shanghai en un avión de carga . Mientras los tres duermen, los pilotos (a sueldo de Lao Che) tiran el combustible y se lanzan en paracaídas, dejando que el avión se estrelle sobre el Himalaya . Los tres logran escapar por poco saltando del avión en una balsa inflable.

Bajan por las laderas de las montañas y caen en un río embravecido, llegando finalmente a la aldea de Mayapore en el norte de la India . Los aldeanos les piden ayuda y les piden que recuperen la piedra sagrada (shivalinga) robada de su santuario, así como a sus hijos desaparecidos, de las fuerzas del mal en el cercano Palacio Pankot. Indy accede a hacerlo, con la hipótesis de que la piedra es una de las cinco piedras Sankara dadas por los dioses para ayudar a la humanidad a luchar contra el mal.

El trío recibe una cálida bienvenida de los funcionarios en Pankot Palace y se les permite pasar la noche como invitados, asistiendo a un lujoso pero repugnante banquete ofrecido por el joven maharajá . Los funcionarios rechazan la teoría de Indy de que el culto Thuggee es responsable de sus problemas. Más tarde esa noche, Indy es atacada por un asesino. Después de que Indy lo mata, descubre una serie de túneles escondidos detrás de una estatua y se dispone a explorarlos, superando una serie de trampas explosivas.

El trío llega a un templo subterráneo donde los Thuggees adoran a Kali con sacrificios humanos. Descubren que los Thuggees ahora poseen tres de las piedras Sankara y han esclavizado a los niños para buscar las dos últimas, escondidas en las catacumbas del palacio. Mientras Indy intenta recuperar las piedras, él, Willie y Shorty son capturados. El sumo sacerdote Thuggee, Mola Ram, obliga a Indy a beber una poción que lo pone en un estado de trance en el que sin pensarlo sirve al culto. Willie está preparado para el sacrificio, mientras que Shorty se pone a trabajar en las minas. Shorty escapa y regresa al templo, donde libera primero a Indy y luego al Maharaja de los efectos de la poción. Indy salva a Willie y recupera las piedras. Después de liberar a los niños, Indy lucha contra un capataz descomunal y lo deja para que lo mate un triturador de rocas.

El trío escapa del templo, perseguido por Thuggees, y apenas escapa del intento de Mola Ram de inundarlos. Mola Ram y sus secuaces los emboscan de nuevo en un puente de cuerda sobre un río infestado de cocodrilos. Indy corta el puente, lo que hace que los hombres de Mola Ram que habían acorralado a Indy en el puente caigan al río donde son devorados por los cocodrilos, dejando a los supervivientes aferrados a sus vidas. Mientras Mola Ram e Indy luchan, Indy invoca el nombre de Shiva , haciendo que las piedras brillen al rojo vivo y se quemen a través de la cartera de Indy. Dos de ellos se caen; Mola Ram intenta atrapar al tercero, pero se quema la mano y cae del puente al río, donde también es devorado por los cocodrilos. Indy agarra la piedra de forma segura y sube como una compañía del ejército británico de la India.los fusileros, enviados por el Maharaja, llegan y abren fuego contra los Thuggees para ahuyentarlos; los Thuggees supervivientes pronto son acorralados y arrestados por más soldados. Indy, Willie y Shorty regresan sanos y salvos a Mayapore con la piedra y los niños desaparecidos.

Transmitir [ editar ]

Véase también: Lista de personajes de Indiana Jones
  • Harrison Ford como Indiana Jones : un arqueólogo aventurero a quien un desesperado pueblo indio le pide que recupere una piedra misteriosa y rescate a los niños desaparecidos del pueblo. Ford realizó un estricto régimen de ejercicio físico encabezado por Jake Steinfeld para ganar un tono más musculoso para el papel. [8]
  • Kate Capshaw como Willie Scott : cantante de un club nocturno estadounidense que trabaja en Shanghai. En un guiño a la franquicia de Star Wars , el club nocturno se llama Club Obi Wan . Willie no está preparada para su aventura con Indy y Short Round, y parece ser una damisela en apuros . También forma una relación romántica con Indy. Más de 120 actrices audicionaron para el papel, incluida Sharon Stone . [2] [9] Para prepararse para el papel, Capshaw vio The African Queen y A Guy Named Joe . Spielberg quería que Willie fuera un contraste completo con Marion Ravenwood deEn busca del arca perdida , Capshaw se tiñó el cabello castaño de rubio para el papel. El diseñador de vestuario Anthony Powell quería que el personaje tuviera el pelo rojo. [10]
  • Amrish Puri como Mola Ram : un sacerdote Thuggee que realiza ritos de sacrificios humanos . El personaje lleva el nombre de un pintor indio del siglo XVII . Lucas quería que Mola Ram fuera aterradora, por lo que los guionistas agregaron elementos de sacrificadores humanos aztecas y hawaianos y adoración al diablo europeo al personaje. [11] Para crear su tocado, el maquillador Tom Smith basó el cráneo en una vaca (ya que esto sería un sacrilegio ) y usó una cabeza encogida de látex . [12]
  • Roshan Seth como Chattar Lal: el primer ministro del maharajá de Pankot. Chattar, también adorador de Thuggee, está encantado con la llegada de Indy, Willie y Short Round, pero se siente ofendido por el cuestionamiento de Indy sobre la historia del palacio y el dudoso pasado del arqueólogo.
  • Philip Stone como el capitán Philip Blumburtt: un capitán del ejército británico de la India en un recorrido de inspección de rutina por Pankot y sus alrededores. Junto a una unidad de sus fusileros, Blumburtt ayuda a Indy hacia el final en la lucha contra los refuerzos de Thuggee.
  • Jonathan Ke Quan como Short Round : el compañero chino de 11 años de Indy, que conduce el Auburn Boat Tail Speedster de 1936 que permite a Indy escapar durante la secuencia de apertura. Quan fue elegido como parte de un casting en Los Ángeles. [10] Alrededor de 6 000 actores audicionaron en todo el mundo para el papel: Quan fue elegido después de que su hermano hiciera una audición para el papel. A Spielberg le gustó su personalidad, así que él y Ford improvisaron la escena en la que Short Round acusa a Indy de hacer trampa durante un juego de cartas. [9] Se le atribuyó su nombre de nacimiento, Ke Huy Quan.

Además, Roy Chiao interpreta a Lao Che , un jefe del crimen de Shanghai que, con sus hijos, contrata a Indy para recuperar las cenizas cremadas de uno de sus antepasados; Ron Taylor apodó la voz de Chiao. David Yip interpreta a Wu Han, un amigo de Indy, que muere en el Club Obi Wan. Raj Singh (apodado por Katie Leigh ) retrata a Zalim Singh, el adolescente Maharajá de Pankot, y DR Nanayakkara retrata a Shaman, el líder de una pequeña aldea que recluta a Indy para recuperar su piedra lingam sagrada de Shiva robada .

El actor Pat Roach interpreta al supervisor de Thuggee en las minas, Roach había aparecido anteriormente como mecánico y el Gran Sherpa en Raiders of the Lost Ark . Spielberg , Lucas , Marshall , Kennedy y Dan Aykroyd tienen cameos en el aeropuerto. [8] Tress MacNeille apodó la voz del primer niño esclavo en la escena de la prisión, y Frank Oz apodó la voz del supervisor de Thuggee.

Producción [ editar ]

Desarrollo [ editar ]

Más tarde, Spielberg recordó que cuando Lucas se le acercó por primera vez para En busca del arca perdida , "George dijo que si yo dirigía la primera, tendría que dirigir una trilogía. Tenía tres historias en mente. Resultó que George no tenía tres historias. en mente y tuvimos que inventar historias posteriores ". [13] Ambos hombres atribuyeron más tarde el tono de la película, que era más oscuro que En busca del arca perdida , a sus estados de ánimo personales después de la ruptura de sus relaciones. [14] Además, Lucas sintió que "tenía que haber sido una película oscura. La forma en que Empire Strikes Back fue el segundo acto oscuro de la trilogía de Star Wars ". [10]Spielberg había dicho: "El peligro de hacer una secuela es que nunca puedes satisfacer a todos. Si le das a la gente la misma película con diferentes escenas, te dirán por qué no eras más original". "Pero si les das el mismo personaje en otra aventura fantástica, pero con un tono diferente, te arriesgas a decepcionar a la otra mitad de la audiencia que solo quería una copia al carbón de la primera película con una chica diferente y un chico malo diferente. ganas y pierdes en ambos sentidos ". [15]

Lucas puso la película en un año anterior al primero para evitar repetir el uso de nazis como villanos. [14] Spielberg originalmente quería traer de vuelta a Marion Ravenwood , [13] con Abner Ravenwood considerado como un posible personaje. [10] Al desarrollar la historia, Lucas concibió una escena de persecución inicial con Indiana Jones en una motocicleta en la Gran Muralla China , seguida del descubrimiento de un " pastiche del Mundo Perdido con un valle escondido habitado por dinosaurios". [8] Otra idea fue presentar al Rey Mono como el dispositivo de la trama . [14]Sin embargo, las autoridades chinas les negaron el permiso para filmar en el país, requiriendo un escenario diferente. [8] Lucas escribió un tratamiento cinematográfico que incluía un castillo encantado en Escocia, pero Spielberg sintió que era demasiado similar a Poltergeist ; por lo que el escenario se transformó en un templo demoníaco en la India. [10]

A Lucas se le ocurrieron ideas que involucraban un culto religioso dedicado a la esclavitud infantil , la magia negra y el sacrificio humano ritual . Se le pidió a Lawrence Kasdan de En busca del arca perdida que escribiera el guión. "No quería estar asociado con Temple of Doom ", reflexionó. "Simplemente pensé que era horrible. Es tan cruel. No hay nada agradable en ello. Creo que Temple of Doom representa un período caótico en sus vidas [de Lucas y Spielberg], y la película es muy fea y mezquina". [8] Lucas contrató a Willard Huyck y Gloria Katzescribir el guión debido a su conocimiento de la cultura india . [13] Gunga Din sirvió de influencia para la película. [10]

Huyck y Katz pasaron cuatro días en Skywalker Ranch para discutir la historia con Lucas y Spielberg a principios de 1982. [10] Más tarde dijeron que la trama inicial consistía en dos nociones de Lucas: que Indy recuperaría algo robado de una aldea y decidiría si devolverlo, y que la imagen comenzaría en China y llegaría a la India. Huyck dice que Lucas estaba muy decidido a llevar a cabo las reuniones, mientras que "Steve siempre se detenía y pensaba en cosas visuales". [dieciséis]

La idea inicial de Lucas para el compañero de Indiana era una princesa joven y virginal, pero a Huyck, Katz y Spielberg no les gustó la idea. [11] Así como Indiana Jones recibió el nombre del Alaskan Malamute de Lucas , el personaje de Willie recibió el nombre del Cocker Spaniel de Spielberg , y Short Round recibió el nombre del perro de Huyck, cuyo nombre se deriva de The Steel Helmet . [10]

Lucas entregó a Huyck y Katz un tratamiento de 20 páginas en mayo de 1982 titulado Indiana Jones y el templo de la muerte para adaptarlo a un guión. [10] Escenas como la escena de la pelea en Shanghai, la fuga del avión y la persecución del carro de la mina provienen de guiones anteriores de En busca del arca perdida . [17] [18]

Lucas, Huyck y Katz habían estado desarrollando Radioland Murders (1994) desde principios de la década de 1970. La música de apertura se tomó de ese guión y se aplicó a Temple of Doom . [17] Spielberg reflexionó: "La idea de George era comenzar la película con un número musical. Quería hacer un número de baile de Busby Berkeley . En todas nuestras reuniones de historia, decía: 'Oye, Steven, siempre dijiste que querías filmar musicales. Pensé, 'Sí, eso podría ser divertido ' ". [10]

A Lucas, Spielberg, Katz y Huyck les preocupaba cómo mantener el interés de la audiencia mientras explicaban el culto a Thuggee. Huyck y Katz propusieron una cacería de tigres, pero Spielberg dijo: "No hay forma de que me quede en la India el tiempo suficiente para cazar un tigre". Finalmente se decidieron por una escena de cena que involucraba comer insectos, cerebros de mono y cosas por el estilo. "Steve y George todavía reaccionan como niños, así que su idea era hacerlo lo más asqueroso posible", dice Katz. [dieciséis]

Lucas envió a Huyck y Katz una transcripción de 500 páginas de sus conversaciones grabadas para ayudarlos con el guión. [16] El primer borrador se escribió en seis semanas, a principios de agosto de 1982. "Steve venía de una película de enorme éxito [ ET the Extra-Terrestrial ] y George no quería perderlo", dijo Katz. "Quería desesperadamente que él dirigiera ( Temple of Doom ). Estábamos bajo mucha presión para hacerlo realmente, muy rápido para poder aferrarnos a Steve". [18]

Un segundo borrador se terminó en septiembre. El Capitán Blumburtt, Chattar Lal y el chico Maharaja originalmente tenían papeles más cruciales. Se eliminó una pelea de perros, así como aquellos que bebieron la sangre de Kali se convirtieron en zombis con habilidades físicas sobrehumanas . Durante la preproducción , el título de Temple of Death fue reemplazado por Temple of Doom . De marzo a abril de 1983, Huyck y Katz realizaron simultáneamente reescrituras para un guión de rodaje final . [10]

Huyck y Katz dijeron más tarde que Harrison Ford tomó muchas de las frases que se le dieron originalmente a Short Round. [18]

Filmando [ editar ]

Steven Spielberg y Chandran Rutnam en una locación en Sri Lanka durante el rodaje de Indiana Jones y el Templo de la Perdición .

A los realizadores se les negó el permiso para filmar en el norte de la India y Amer Fort , debido a que el gobierno consideró ofensivo el guión. [8] [13] [17] El productor Frank Marshall explicó que “originalmente las escenas iban a ser filmadas en India en un palacio fantástico. Nos pidieron que les diéramos un guión, así que lo enviamos y no pensamos que fuera a ser un problema. Pero debido al elemento vudú con Mola Ram y los Thuggees, el gobierno indio dudaba un poco en darnos permiso. Querían que hiciéramos cosas como no usar el término Maharajá, y no querían que disparáramos en un templo en particular que habíamos elegido. El gobierno indio quería cambios en el guión yprivilegio de corte final ". [8] [13] [17] [10]

Como resultado, el trabajo de ubicación fue a Kandy , Sri Lanka , con pinturas mate y modelos a escala aplicados para el pueblo, el templo y el Palacio Pankot. La inflación presupuestaria también provocó que Temple of Doom costara 28,17 millones de dólares, 8 millones más que Raiders of the Lost Ark . [17] La filmación comenzó el 18 de abril de 1983 en Kandy, [19] y se trasladó a Elstree Studios en Hertfordshire, Inglaterra el 5 de mayo. Frank Marshall recordó, "cuando filmaban las escenas de errores, los miembros del equipo iban a casa y encontraban errores en sus cabello, ropa y zapatos ". [19] Ocho de los nueveLos escenarios de sonido en Elstree albergaron el rodaje de Temple of Doom . El biógrafo de Lucas , Marcus Hearn, observó: " La hábil iluminación de Douglas Slocombe ayudó a ocultar el hecho de que alrededor del 80 por ciento de la película se rodó con escenarios de sonido". [20]

Harrison Ford con Chandran Rutnam en el set de Indiana Jones and the Temple of Doom que se rodó en Kandy , Sri Lanka en 1983.

Danny Daniels coreografió el número musical de apertura " Anything Goes ". Capshaw aprendió a cantar en mandarín y tomó lecciones de claqué . Sin embargo, el vestido estaba tan ajustado que Capshaw no pudo bailar con él. Hecho por Barbara Matera con cuentas originales de los años 20 y 30, el vestido era único. El número del baile de apertura fue en realidad la última escena que se filmó, pero el vestido apareció en algunas tomas de locaciones anteriores en Sri Lanka, secándose en un árbol cercano. Desafortunadamente, un elefante había comenzado a comérselo, rasgando toda la espalda del vestido. En consecuencia, Matera tuvo que hacer algunos trabajos de reparación de emergencia con lo que quedaba de las cuentas originales, y fue el diseñador de vestuario. Anthony Powell, quien tuvo que completar los formularios del seguro. En cuanto al motivo del daño, no tuvo más remedio que ponerse "vestido comido por elefante". [13]

En un documental de 2003 sobre la realización de la película (lanzado por primera vez cuando la trilogía original hizo su debut en DVD), el diseñador de vestuario Anthony Powell declaró que solo se hizo un vestido de noche para Capshaw debido a la cantidad limitada de abalorios originales de los años 20 y 30 y lentejuelas (historia arriba). Sin embargo, ha habido más de uno de estos vestidos en exhibición al mismo tiempo en diferentes países, por lo que esta historia no puede ser del todo cierta: desde finales de 2014, se exhibió un vestido en la exhibición de trajes de Hollywood en Los Ángeles (la exhibición se realizó desde 2 de octubre de 2014 - 2 de marzo de 2015). Al mismo tiempo, la exposición itinerante "Indiana Jones: Aventura de la arqueología" se exhibió en Edmonton, Canadá (11 de octubre de 2014 - 6 de abril de 2015) y presentó otro de los vestidos rojos y dorados.También ha sido confirmado por un bordadora que trabajaba en Barbara Matera Ltd. en ese momento, que en realidad se hicieron tres vestidos inicialmente: uno para Kate, otro para el doble de acrobacias y otro "por si acaso".[ cita requerida ]

El diseñador de producción Norman Reynolds no pudo regresar para Temple of Doom debido a su compromiso con Return to Oz . Se contrató a Elliot Scott ( Laberinto , Quién engañó a Roger Rabbit ), mentor de Reynolds. Para construir el puente de cuerda, los realizadores encontraron a un grupo de ingenieros británicos de Balfour Beatty trabajando en la cercana presa Victoria . [10] Harrison Ford sufrió una grave hernia de disco espinal al realizar un salto mortal mientras filmaba la escena con el asesino en el dormitorio de Jones. Se trajo una cama de hospital al set para que Ford descansara entretoma . Lucas dijo: "Apenas podía ponerse de pie, sin embargo, estaba allí todos los días para que los disparos no se detuvieran. Tenía un dolor incomprensible, pero todavía estaba tratando de que sucediera". [8] Sin alternativas, Lucas cerró la producción mientras Ford fue trasladado en avión al Hospital Centinela el 21 de junio para su recuperación. [19] El doble de acrobacias Vic Armstrong pasó cinco semanas como suplente en varios tiros. Wendy Leech, la esposa de Armstrong, fue la doble de acción de Capshaw. [21]

Macao (entonces colonia portuguesa) fue sustituida por Shanghai, [17] mientras que el director de fotografía Douglas Slocombe cogió fiebre del 24 de junio al 7 de julio y no pudo trabajar. Ford regresó el 8 de agosto. A pesar de los problemas durante el rodaje, Spielberg pudo completar Temple of Doom según lo programado y dentro del presupuesto, y terminó la fotografía principal el 26 de agosto. [19] Posteriormente se llevaron a cabo varias recolecciones . Esto incluyó el Cañón del Río Snake , en Idaho , Mammoth Mountain , Tuolumne y American River , el Parque Nacional Yosemite , el Valle de San Joaquín ,Base de la Fuerza Aérea de Hamilton y Arizona . [2] El productor Frank Marshall dirigió una segunda unidad en Florida en enero de 1984, utilizando caimanes como cocodrilos . [2] [14] La persecución de la mina fue una combinación de una montaña rusa y modelos a escala con muñecos doblados para los actores. [17] También se utilizó un stop motion menor para la secuencia. Los supervisores de efectos visuales Dennis Muren , Joe Johnston y un equipo de Industrial Light & Magic proporcionaron ellos efectos visuales funcionan, [22] mientras que Skywalker Sound , encabezado por Ben Burtt , encargó el diseño de sonido . Burtt grabó montañas rusas en Disneyland Park en Anaheim para la escena del carro de la mina. [23]

Editando [ editar ]

"Después de que le mostré la película a George [Lucas], a la hora y 55 minutos, nos miramos", recordó Spielberg. "Lo primero que dijimos fue, 'Demasiado rápido'. Necesitábamos desacelerar la acción. Hice algunas tomas mate más para frenarla. Lo hicimos un poco más lento, volviendo a poner espacio para respirar ''. sería un suministro de oxígeno de dos horas para la audiencia ". [2]

Liberar [ editar ]

Taquilla [ editar ]

Temple of Doom fue lanzado el 23 de mayo de 1984 en Estados Unidos, acumulando un récord de $ 45,7 millones en su primera semana. [20] La película recaudó 333,1 millones de dólares en todo el mundo, 180 millones en Norteamérica y 153,1 millones en otros mercados. [24] La película tuvo el fin de semana de estreno más alto de 1984, y fue la película más taquillera de ese año (tercera en América del Norte, detrás de Beverly Hills Cop y Ghostbusters ). [25] También fue la décima película más taquillera de todos los tiempos durante su estreno. [24] Vendió un estimado de 53,532,800 boletos en los Estados Unidos. [26]

Promoción [ editar ]

Marvel Comics publicó una adaptación del cómic de la película del escritor David Michelinie y los artistas Jackson Guice , Ian Akin , Brian Garvey y Bob Camp . Fue publicado como Marvel Super Special # 30 [27] y como una serie limitada de tres números . [28]

LucasArts y Atari Games promocionaron la película lanzando un juego de arcade . Hasbro lanzó una línea de juguetes basada en la película en septiembre de 2008. [29]

Medios domésticos [ editar ]

El video fue lanzado en la Navidad de 1986 con un precio minorista de $ 29.95 y vendió un récord de 1.4 millones de unidades. [30]

Recepción [ editar ]

Respuesta crítica [ editar ]

La película recibió críticas mixtas tras su lanzamiento, [8] pero a lo largo de los años la recepción de la película ha cambiado a un tono más positivo. En Rotten Tomatoes , la película tiene una calificación de "Fresca certificada" del 84%, basada en 69 reseñas, con una calificación promedio de 7.19 / 10. El consenso crítico del sitio dice: "Puede que sea demasiado 'oscuro' para algunos, pero Indiana Jones y el Templo de la Perdición sigue siendo un ingenioso espectáculo de aventuras que muestra a uno de los mejores equipos de cineastas de Hollywood en forma clásica". [31] En Metacritic, la película tiene una calificación de 57 sobre 100, según las críticas de 14 críticos, que indican "críticas mixtas o promedio". [32]

Roger Ebert le dio a la película una calificación perfecta de cuatro estrellas, calificándola como "la película de aventuras romántica más alegre, emocionante, extraña, tonta y romántica desde Raiders , y es un gran elogio decir que no es tanto una secuela como una igual. una experiencia." [33] Vincent Canby sintió que la película era "demasiado informe para ser tan divertida como los Raiders , pero la forma puede ser irrelevante. Las series de películas antiguas de 15 partes no tenían forma. Simplemente seguían y seguían y on, que es lo que hace Temple of Doom con humor e invención técnica ". [34] Neal Gabler comentó que "Creo que de alguna manera, Indiana Jones y el Templo de la Perdiciónera mejor que En busca del arca perdida . De alguna manera fue menos. En resumen, debo decir que lo disfruté más. Eso no significa que sea necesariamente mejor, pero disfruté más de ella ". [35] Colin Covert del Star Tribune calificó la película como" más tonta, oscuramente violenta y un poco tonta, pero aún así muy divertida ". [36 ] Pauline Kael , escribiendo en The New Yorker , dijo que "nadie ha fusionado la emoción y la risa de la manera en que lo hace [Spielberg] aquí" y afirmó que la película era "la comedia física más placentera que he visto en años . " [37]

Dave Kehr declaró: "La película no traiciona ningún impulso humano más alto que el de un niño de diez años que intenta asquear a su hermana pequeña colgándole un gusano muerto en la cara". [38] Ralph Novak de People se quejó: "Los anuncios que dicen 'esta película puede ser demasiado intensa para niños más pequeños' son fraudulentos. Ningún padre debería permitir que un niño pequeño vea esta película traumatizante; sería una forma cinematográfica de abuso infantil . Incluso Harrison Ford debe abofetear a Quan y abusar de Capshaw. No hay héroes relacionados con la película, solo dos villanos; sus nombres son Steven Spielberg y George Lucas ". [17] The Observer lo describió como "un asunto delgado, arqueado y sin gracia". [39] El guardiánlo resumió como "una serie de dos horas de secuencias de persecución no muy cuidadosamente vinculadas ... sentarse en el borde de su asiento le da dolor en el trasero pero también un cerebro entumecido". [39] Leonard Maltin le dio a la película solo 2 de cada 4 estrellas, diciendo que la película "provoca dolor de cabeza" y "nunca nos da la oportunidad de respirar", y reprendiendo las " bromas" asquerosas ". [40]

Colin Greenland hizo una reseña de Indiana Jones y el templo de la perdición para la revista Imagine , y afirmó que "los asaltantes tenían el ingenio y la ligereza del tacto para no tomarse a sí mismos demasiado en serio. Temple comienza bien, pero pronto se pierde en una clamorosa importancia personal. No pude" No me importa si supera a los Raiders . Me dio asco ". [41]

Kate Capshaw llamó a su personaje "no mucho más que una rubia tonta y gritona". [17] Steven Spielberg dijo en 1989: "No estaba contento con Temple of Doom en absoluto. Era demasiado oscuro, demasiado subterráneo y demasiado horrible. Pensé que superaba a Poltergeist . sentimiento en el Templo de la Perdición ". Más tarde, durante el documental Making of Indiana Jones y Temple of Doom , añadió : " Temple of Doom es el que menos me gusta de la trilogía. Miro hacia atrás y digo:" Bueno, lo mejor que obtuve de eso fue que conocí a Kate ". Capshaw. Nos casamos años después y esa fue para mí la razón por la que estaba destinado a hacer Temple of Doom ." [2]

Lucas, quien se había divorciado de Marcia Lucas , atribuyó la oscuridad de la película a sus problemas de relación, pero con respecto a la película dijo: "Me encanta la película, es un poco más oscura en tono y no tan divertida como la primera". [2]

En 2014, Time Out encuestó a varios críticos de cine, directores, actores y dobles de riesgo para enumerar sus mejores películas de acción. [42] Indiana Jones y el Templo de la Perdición figuraban en el puesto 71 de esta lista. [43]

Premios [ editar ]

Dennis Muren y Industrial Light & Magic 's efectos visuales Departamento ganaron el Oscar a los mejores efectos visuales en la 57a Premios de la Academia . El compositor de bandas sonoras John Williams fue, como lo había sido por su trabajo en En busca del arca perdida , nuevamente nominado a la partitura musical original . [44] El equipo de efectos visuales ganó la misma categoría en los 38º Premios de Cine de la Academia Británica . El director de fotografía Douglas Slocombe , el editor Michael Kahn , Ben Burtt y otros diseñadores de sonido enSkywalker Sound recibió nominaciones. [45] Spielberg, los escritores, Harrison Ford, Jonathan Ke Quan, Anthony Powell y el diseñador de maquillaje Tom Smith fueron nominados por su trabajo en los Premios Saturn . Temple of Doom fue nominada a Mejor Película de Fantasía pero perdió ante Cazafantasmas . [46]

Controversia [ editar ]

La descripción de la cultura india causó controversia y llamó la atención de los censores de la India, quienes la prohibieron temporalmente ya que no se estrenó en los cines. La película fue lanzada más tarde cuando salió en video casero. [47] [48] La descripción de la cocina india fue muy criticada, ya que platos como serpientes bebé, sopa de globo ocular, escarabajos y cerebros de mono refrigerados no son alimentos indios. Shashi Tharoor e Yvette Rosser han criticado la película por su representación de la India, con Rosser escribiendo "[parece] haber sido tomada como una representación válida de la India por muchos profesores, ya que un gran número de estudiantes encuestados se quejaron de que los profesores se referían a la comiendo cerebros de mono ". [48]

Roshan Seth , quien interpretó a Chattar Lal, mencionó que la escena del banquete fue una broma que salió mal, diciendo: "Steven lo pensó como una broma, la broma era que los indios eran tan inteligentes que sabían que todos los occidentales piensan que los indios comen cucarachas, así que les sirvieron lo que esperaban. La broma era demasiado sutil para esa película ". [49] En el guión, una breve escena que no apareció en la película tenía a Indiana Jones comentando "incluso si estuvieran tratando de asustarnos, un hindú devoto nunca tocaría la carne. Te hace preguntarte qué son estas personas ... . ", un indicio de que algo andaba mal en el palacio. [ cita requerida ]

En su autobiografía, Amrish Puri expresó que toda la controversia en torno a la película era "tonta". Escribió que "se basa en un antiguo culto que existía en la India y fue recreado como una fantasía. Si recuerdas esos lugares imaginarios como el Palacio Pankot, comenzando con Shanghai, donde el avión se descompone y los pasajeros usan una balsa para saltar sobre él , deslizarse por una colina y llegar a la India, ¿puede suceder esto alguna vez? Pero las fantasías son fantasías, como nuestro Panchatantra y el folclore. Sé que somos sensibles a nuestra identidad cultural, pero nos hacemos esto a nosotros mismos en nuestras propias películas. los directores extranjeros lo hacen para que empecemos a andar ". [50]

Impacto [ editar ]

En respuesta a algunas de las secuencias más violentas de la película, y con quejas similares sobre Gremlins , Spielberg sugirió que la Motion Picture Association of America (MPAA) altere su sistema de clasificación al introducir un intermediario entre las clasificaciones PG y R. La MPAA estuvo de acuerdo y se introdujo una nueva clasificación PG-13 dos meses después del lanzamiento de la película. [3] [a]

Notas [ editar ]

  1. ^ a b Contrariamente a la creencia popular, Indiana Jones y el templo de la perdición y Gremlins se estrenaron en los EE. UU. con una clasificación PG (no PG-13), [4] [5] aunque la controversia en torno a las dos películas condujo a la posterior creación de la clasificación PG-13. La primera película en recibir la nueva clasificación PG-13 fue The Flamingo Kid , [6] aunque Red Dawn fue la primera en ser estrenada en cines con la nueva clasificación. [3]

Referencias [ editar ]

  1. ^ " INDIANA JONES Y EL TEMPLO DE DOOM (PG) (CORTE)" . Junta Británica de Clasificación de Películas . 31 de mayo de 1984 . Consultado el 8 de marzo de 2016 .
  2. ↑ a b c d e f g Rinzler, Bouzereau, Capítulo 8: "Adelante en todos los frentes (agosto de 1983 - junio de 1984)", p. 168-183
  3. ↑ a b c Parker, Ryan (23 de mayo de 2017). "Cómo 'El templo de la perdición' cambió el sistema de clasificación de la MPAA" . El reportero de Hollywood . Archivado desde el original el 13 de julio de 2018.
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Lectura adicional [ editar ]

  • Willard Huyck ; Gloria Katz (octubre de 1984). Indiana Jones y el templo de la perdición: el guión ilustrado . Libros Ballantine . ISBN 0-345-31878-1.
  • James Kahn (mayo de 1984). Indiana Jones y el templo de la perdición . novelización de la película. Libros Ballantine . ISBN 978-0-345-31457-4.
  • Rinzler, JW; Bouzereau, Laurent (1 de enero de 2008). La realización completa de Indiana Jones . Ebury Publishing . ISBN 978-0-09-192661-8.

Enlaces externos [ editar ]

  • Página web oficial
  • Indiana Jones y el templo de la perdición enLucasFilm.com
  • Indiana Jones y el templo de la perdición en IMDb
  • Listado de títulos de Indiana Jones y el templo de la perdición en la base de datos de ficción especulativa de Internet
  • Indiana Jones y el templo de la perdición en AllMovie
  • Indiana Jones y el templo de la perdición en el catálogo del American Film Institute
  • Indiana Jones y el templo de la perdición en Box Office Mojo
  • Indiana Jones y el templo de la perdición en Rotten Tomatoes