Una banda de jazz ( conjunto de jazz o combo de jazz ) es un conjunto musical que toca música de jazz . Las bandas de jazz varían en la cantidad de sus integrantes y el estilo de jazz que interpretan, pero es común encontrar una banda de jazz compuesta por una sección rítmica y una sección de vientos .
El tamaño de una banda de jazz está estrechamente relacionado con el estilo de jazz que tocan, así como con el tipo de lugares en los que tocan. Las bandas de jazz más pequeñas, también conocidas como combos , son comunes en clubes nocturnos y otros lugares pequeños y estarán formadas por tres a siete músicos; mientras que las grandes bandas se encuentran en los salones de baile y otros lugares más grandes. [1]
Las bandas de jazz pueden variar en tamaño, desde una gran banda hasta un trío o cuarteto más pequeño. Algunas bandas usan vocalistas, mientras que otras son grupos puramente instrumentales.
Las bandas de jazz y su composición han cambiado muchas veces a lo largo de los años, al igual que la propia música cambia con la interpretación personal y la improvisación de sus intérpretes. [1]
Tipos de conjuntos
Combos
Es común que los músicos en un combo interpreten su música de memoria. La naturaleza improvisada de estas actuaciones hace que cada espectáculo sea único. [1]
Instrumentación
La sección rítmica consta de percusión , contrabajo o bajo y, por lo general, al menos un instrumento capaz de tocar acordes , como un piano , guitarra , órgano Hammond o vibráfono ; la mayoría suele tener más de uno de estos. La sección de ritmo estándar es piano, bajo y batería. [2]
La sección de vientos consta de una sección de viento de madera y una sección de metales , que tocan la melodía . [2]
Sección de ritmo
Banjo
El banjo se ha utilizado en el jazz desde las primeras bandas de jazz. [3] El primer uso del banjo en una banda de jazz fue por Frank Duson en 1917, sin embargo Laurence Marrero afirma que se hizo popular en 1915. [4]
Hay tres tipos comunes de banjo, la púa del banjo , banjo tenor , y el banjo cello . Con el tiempo, el banjo tenor de cuatro cuerdas se convirtió en el banjo más utilizado en el jazz. [3] La caja de resonancia similar a un tambor en el banjo lo hacía más fuerte que las guitarras acústicas que eran comunes en las primeras bandas de jazz, y los banjos eran populares para grabar. [4]
Bajo
A principios de la década de 1950, algunos bajistas de jazz comenzaron a usar el bajo eléctrico en lugar del contrabajo. [5]
Tambores
La batería de jazz es el arte de tocar la percusión, generalmente la batería , en estilos de jazz que van desde el jazz Dixieland al estilo de la década de 1910 hasta la fusión de jazz-rock de la era de los 70 y el jazz latino de la era de los 80 . Estilísticamente, este aspecto de la actuación fue moldeado por su lugar de partida, Nueva Orleans, [6] así como por muchas otras regiones del mundo, incluidas otras partes de los Estados Unidos , el Caribe y África . [7]
El jazz requería un método de tocar la percusión diferente de los estilos tradicionales europeos , uno que fuera fácilmente adaptable a los diferentes ritmos del nuevo género, fomentando la creación de la técnica híbrida de la batería de jazz. [8]
Sección de viento de madera
Clarinete
El clarinete es un instrumento de viento de madera con una boquilla de una sola lengüeta . Un clarinetista es conocido como clarinetista. Originalmente, el clarinete era un instrumento central en el jazz, comenzando con los músicos de Nueva Orleans en la década de 1910. Siguió siendo un instrumento característico del jazz durante gran parte de la era de las big band hasta la década de 1940. [9] Larry Shields fue el clarinetista de la Original Dixieland Jazz Band , la primera banda de jazz en grabar comercialmente en 1917. Los músicos estadounidenses Ted Lewis y Jimmie Noone fueron pioneros del instrumento en las bandas de jazz. El B ♭ clarinete soprano era el instrumento más común, pero algunos músicos de jazz temprano como Alcide Núñez prefiere el clarinete soprano C, y muchas bandas de música de jazz de Nueva Orleans han utilizado un E ♭ clarinete soprano. [9] Clarinetistas de swing como Benny Goodman , Artie Shaw y Woody Herman dirigieron exitosas grandes bandas y grupos más pequeños desde la década de 1930 en adelante. [10]
Con el declive de la popularidad de las grandes bandas a fines de la década de 1940, el clarinete se desvaneció de su posición prominente en el jazz y el saxofón aumentó en importancia en muchas bandas de jazz, probablemente porque utiliza un sistema de digitación menos complicado. [11] Pero el clarinete no desapareció del todo. A finales de los 50, el jazz tradicional experimentó un resurgimiento, con el ejemplo notable de la Bristol Paramount Jazz Band del clarinetista Acker Bilk . Algunas de las obras de la banda de jazz de Bilk llegaron a las listas de éxitos. [12]
Sección de saxofón
En la sección de saxofón, todos los saxofones tocarán una línea melódica similar, pero el saxo barítono se duplica al unirse ocasionalmente con el trombón bajo y el bajo para tocar la línea de bajo. Una sección de saxofón de big band generalmente consta de dos saxofones altos , dos saxofones tenores y un saxofón barítono. [13]
Sección de cuerdas
Violín
El violín de jazz es el uso del violín o violín eléctrico para improvisar líneas solistas. Aunque el violín se ha utilizado en grabaciones de jazz desde las primeras décadas del siglo XX, se asocia más comúnmente con la música folclórica que con el jazz. [14] El músico de jazz Milt Hinton afirmó que la disminución de violines coincidió con la introducción de películas sonoras , ya que muchos violines se utilizaron como acompañamiento para películas mudas . [15]
Vocalistas
La definición de vocalista de jazz puede no estar clara porque el jazz ha compartido mucho con el blues y la música pop desde la década de 1920. [16] En su libro Essential Jazz , Henry Martin y Keith Waters identifican cinco características principales que identifican el canto de jazz, tres de las cuales son: " Fraseo suelto [...], uso de notas azules [...], [y] adorno melódico gratuito ". [17] A menudo, la voz humana puede actuar en lugar de una sección de metales al tocar melodías, tanto escritas como improvisadas. [2]
El canto scat es una improvisación vocal con vocablos sin palabras, sílabas sin sentido o sin palabras en absoluto. Aunque el canto scat es improvisado, las líneas melódicas son a menudo variaciones en la escala y fragmentos de arpegio , patrones de stock y riffs , como es el caso de los improvisadores instrumentales. La elección deliberada de sílabas scat también es un elemento clave en la improvisación vocal de jazz. La elección de sílabas influye en la articulación del tono , la coloración y la resonancia de la interpretación. [18]
Repertorio
Otro aspecto importante del jazz es la improvisación (" jams "). Las bandas que tocan de esta manera se incluyen en la categoría de bandas de improvisación . [19] Una forma común de incorporar la improvisación es presentar actuaciones en solitario de miembros de la banda inventadas en el lugar, lo que les permite mostrar sus habilidades. [20]
Galería
Conjunto de jazz en el arte, 1924
The Louisiana Five Jazz Band en una foto publicitaria (1919)
Banda de jazz actuando en Maison, en Nueva Orleans (2010)
La banda de jazz de Montreal (2013)
El líder de la banda de jazz, el teniente James Reese con la 369a Infantería (1919)
Woody Allen actuando con la Eddy Davis New Orleans Jazz Band (2011)
The New Orleans Fiesta Jazz Band, actuando en el Old Mint Museum de Nueva Orleans (2013)
Los Preservation Hall Jazz Band se presenta en el funeral del clarinetista Jacques Gauthe en Preservation Hall (2007)
Una banda de jazz en marcha en Lacashire, Reino Unido (2007)
Ver también
- Banda de jazz juvenil
- Lista de grandes bandas
- Lista de músicos de jazz
Referencias
- ^ a b c Criswell, Chad. "¿Qué es una banda de jazz?" . Archivado desde el original el 28 de julio de 2014 . Consultado el 25 de julio de 2014 .
- ^ a b c "Roles de los Instrumentos" . Jazzinamerica.org . Consultado el 21 de mayo de 2014 .
- ^ a b Boyd, Jean A. (1998). El jazz del suroeste: una historia oral del swing occidental (Primera ed.). Austin: Prensa de la Universidad de Texas. pag. 147. ISBN 0-292-70860-2. Consultado el 21 de julio de 2014 .
- ^ a b Hardie, Daniel (2002). Explorando el jazz temprano: los orígenes y la evolución del estilo de Nueva Orleans . Prensa del Club de Escritores. pag. 264. ISBN 0-595-21876-8. Consultado el 21 de julio de 2014 .
- ^ Roger Newell (24 de octubre de 2011). "La historia del bajo eléctrico parte uno: los primeros días" . Archivado desde el original el 10 de agosto de 2014 . Consultado el 25 de julio de 2014 .
- ^ Gioia, T. (1997). La Historia del Jazz . Oxford University Press: Nueva York, NY. ISBN 978-0-19-512653-2
- ^ Brown, Theodore Dennis (1976). Una historia y análisis de la batería de jazz hasta 1942 . Universidad de Michigan.
- ^ Marrón, T, D. (1969). La evolución de la percusión del jazz temprano. Percusionista , 7 (2), 39–44.
- ^ a b Lawson, Colin James (1995). El compañero de Cambridge para el clarinete . Compañeros de Cambridge a la música . Cambridge y Nueva York: Cambridge University Press. ISBN 0521476682.
- ^ Schuller, Gunther (1989). La era del swing: el desarrollo del jazz, 1930-1945 . Oxford: Prensa de la Universidad de Oxford. ISBN 0195071409.
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- ^ Kaufman, Will; Heidi Slettedahl Macpherson (2005). Gran Bretaña y las Américas . ABC-CLIO. ISBN 1-85109-431-8.
- ^ Rzepiela, Jeff. "Una guía para tocar en una sección de saxofón Big Band" . Consultado el 25 de julio de 2014 .
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- ^ Will, Friedwald (1990). Canto de jazz: las grandes voces de Estados Unidos, desde Bessie Smith hasta Bebop y más . Da Capo (ilustrado, reimpresión ed.). Grupo de libros de Perseo. págs. x – xi. ISBN 0306807122. Archivado desde el original el 10 de agosto de 2014 . Consultado el 23 de julio de 2014 .
- ^ Martin, Henry; Aguas, Keith (2014). Jazz esencial: los primeros 100 años (3ª ed.). Aprendizaje Cengage. pag. 149. ISBN 978-1-133-96440-7. Consultado el 23 de julio de 2014 .
- ^ Berliner 1994 , p. 125
- ^ Hobson, Jacob (9 de septiembre de 2013). "Arte improvisado: de Jam Bands al Jazz" . Todo sobre el jazz . Consultado el 21 de julio de 2014 .
- ^ "¿Qué es Jazz?" . smithsonianjazz.org . Consultado el 22 de julio de 2014 .
Trabajos citados
- Berliner, Paul (1994). Pensando en el jazz: el arte infinito de la improvisación . Chicago: Prensa de la Universidad de Chicago . ISBN 978-0-226-04381-4.