James Oscar Smith (8 de diciembre de 1925 o 1928 [1] - 8 de febrero de 2005) [2] fue un músico de jazz estadounidense cuyos álbumes aparecían a menudo en las listas de éxitos de la revista Billboard. Ayudó a popularizar el órgano Hammond B-3 , creando un vínculo entre el jazz y la música soul de los sesenta .
Jimmy Smith | |
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Información de contexto | |
Nombre de nacimiento | James Oscar Smith |
Nació | Norristown, Pennsylvania , EE. UU. | 8 de diciembre de 1925
Fallecido | 8 de febrero de 2005 Scottsdale, Arizona , EE. UU. | (79 años)
Géneros | Hard bop , jazz convencional , jazz-funk , jazz fusión |
Ocupación (es) | Músico |
Instrumentos | Órgano Hammond B-3 |
Años activos | 1956-2005 |
Etiquetas | Nota azul , brío , hito , Elektra |
En 2005, Smith recibió el premio NEA Jazz Masters Award del National Endowment for the Arts, el más alto honor que Estados Unidos otorga a los músicos de jazz. [3]
Primeros años
Hay confusión sobre el año de nacimiento de Smith, con fuentes que citan 1925 o 1928. Nacido como James Oscar Smith en Norristown, Pennsylvania , [4] se unió a su padre haciendo una rutina de canto y baile en clubes a la edad de seis años. Comenzó a aprender a tocar el piano por sí mismo. Cuando tenía nueve años, Smith ganó un concurso de talentos de radio en Filadelfia como pianista boogie-woogie. [5] Después de un período en la Marina de los Estados Unidos, comenzó a ampliar su educación musical en 1948, con un año en el Royal Hamilton College of Music , luego en la Leo Ornstein School of Music en Filadelfia en 1949. Comenzó a explorar el órgano Hammond en 1951. De 1951 a 1954, tocó el piano y luego el órgano en bandas de Philly R&B como Don Gardner y los Sonotones. Se cambió al órgano de forma permanente en 1954 después de escuchar a Wild Bill Davis . [5] [6] [7]
Carrera profesional
Compró su primer órgano Hammond, alquiló un almacén para practicar y emergió poco más de un año. Al oírlo tocar en un club de Filadelfia, Blue Note 's Alfred Lion inmediatamente lo firmó con el sello y su segundo álbum, The Champ , rápidamente se estableció Smith como una nueva estrella en la escena del jazz. Fue un artista prolífico y, como líder, apodado The Incredible Jimmy Smith, grabó alrededor de cuarenta sesiones para Blue Note en solo ocho años a partir de 1956. Los álbumes de este período incluyen The Sermon! , Fiesta en la casa , Cocina en casa , Especial de medianoche , De vuelta en Chicken Shack y Reunión de oración . [4]
Smith firmó con el sello Verve en 1962. [4] Su primer álbum, Bashin ' , se vendió bien y, por primera vez, Smith trabajó con una gran banda, dirigida por Oliver Nelson . Siguieron otras colaboraciones de big band con el compositor / arreglista Lalo Schifrin para The Cat y el guitarrista Wes Montgomery , con quien grabó dos álbumes: The Dynamic Duo y Further Adventures of Jimmy and Wes . Otros álbumes de este período incluyen Blue Bash! y Organ Grinder Swing con Kenny Burrell , El jefe con George Benson , ¿Quién teme a Virginia Woolf? , Tengo mi Mojo funcionando y Hoochie Coochie Man .
Durante las décadas de 1950 y 1960, Smith casi siempre actuó en vivo, en un trío, compuesto por órgano, guitarra y batería. [8] El trío de Jimmy Smith interpretó " When Johnny Comes Marching Home " y "The Sermon" en la película Get Yourself a College Girl (1964).
En la década de 1970, Smith abrió su propio club de cenas en el barrio de North Hollywood de Los Ángeles , California , en 12910 Victory Boulevard y tocó allí regularmente con Kenny Dixon en la batería, Herman Riley y John F. Phillips en el saxofón; También se incluyó en la banda el músico de armónica / flauta Stanley Behrens. El álbum de 1972 Root Down , considerado una influencia fundamental en las generaciones posteriores de músicos de funk y hip-hop, se grabó en vivo en el club, aunque con un grupo diferente de músicos de respaldo.
Carrera posterior
Holle Thee Maxwell , entonces conocida como Holly Maxwell, fue la vocalista de Smith durante dos años a fines de la década de 1970. Durante una gira por Sudáfrica, grabaron el álbum Jimmy Smith Plays for the People en 1978. [9]
Smith tuvo un resurgimiento de su carrera en las décadas de 1980 y 1990, nuevamente grabando para Blue Note y Verve, y para Elektra y Milestone . [4] También grabó con Quincy Jones , Frank Sinatra , Michael Jackson (se le puede escuchar en la canción principal del álbum Bad ), Dee Dee Bridgewater y Joey DeFrancesco . Su último álbum, Dot Com Blues (Blue Thumb / Verve, 2000) fue grabado con BB King , Dr. John y Etta James .
Smith y su esposa se mudaron a Scottsdale, Arizona , en 2004. Ella murió de cáncer unos meses después. Smith grabó Legacy con Joey DeFrancesco y los dos se prepararon para salir de gira. [10] Sin embargo, antes de que comenzara la gira, Smith murió el 8 de febrero de 2005 en su casa de Scottsdale, donde fue encontrado por su manager, Robert Clayton. Murió mientras dormía por causas naturales. [11]
Estilo de música
Si bien el órgano eléctrico había sido utilizado en el jazz por Fats Waller , Count Basie , Wild Bill Davis y otros, la virtuosa técnica de improvisación de Smith en el Hammond ayudó a popularizar el órgano eléctrico como un instrumento de jazz y blues. [4] El B3 y el altavoz Leslie complementario producen un sonido distintivo, que incluye "clics" de percusión con cada pulsación de tecla. La configuración de la barra de tiro más comúnmente asociada con Smith es sacar las tres primeras barras de tiro en el preajuste "B" en el manual superior del órgano, con percusión armónica agregada en el tercer armónico. Este tono ha sido emulado por muchos organistas de jazz desde Smith. El estilo de Smith en piezas de tempo rápido combinaba "licks" de blues con ejecuciones de una sola nota basadas en bebop . Para las baladas, tocaba líneas de bajo andantes en los pedales de bajo. [4] Para las melodías uptempo, tocaba la línea de bajo en el manual inferior y usaba los pedales para enfatizar el ataque de ciertas notas, lo que ayudaba a emular el ataque y el sonido de un bajo de cuerda .
Smith influyó en una constelación de organistas de jazz , incluidos Jimmy McGriff , Brother Jack McDuff , Don Patterson , Richard "Groove" Holmes , Joey DeFrancesco , Tony Monaco y Larry Goldings , así como teclistas de rock como Jon Lord , Brian Auger y Keith Emerson . Más tarde, Emerson relataría una historia en la que Smith tomó "carne y dos verduras" de Emerson como un saludo humorístico. [12] Más tarde, Smith influyó en bandas como Medeski, Martin & Wood y los Beastie Boys , que tomaron muestras de la línea de bajo de "Root Down (and Get It)" de Root Down y saludaron a Smith en la letra por su propio éxito ". Root Down ". A menudo llamado el padre del acid jazz , Smith vivió para ver que ese movimiento reflejaba su estilo de órgano. En la década de 1990, Smith fue a Nashville, tomando un descanso de sus trabajos en curso en su restaurante de Sacramento que era de su propiedad y, en Music City, Nashville, produjo, con la ayuda de un webmaster, Dot Com Blues , su último álbum de Verve. En 1999, Smith participó como invitado en dos pistas de un álbum en vivo, ¡Increíble! (Apodo de Smith durante la década de 1960) con su protegido, Joey DeFrancesco, entonces organista de 28 años. El álbum colaborativo de Smith y DeFrancesco, Legacy, fue lanzado en 2005 poco después de la muerte de Smith. [13]
Discografia
Como líder
- Un nuevo sonido ... una nueva estrella ... Jimmy Smith en el órgano, volumen 1 (Blue Note, 1956)
- Un nuevo sonido Una nueva estrella: Jimmy Smith en el órgano Volumen 2 (Nota azul, 1956) alias The Champ
- The Incredible Jimmy Smith at the Organ (Blue Note, 1956) también conocido como At The Organ, Volumen 3
- En Club Baby Grand, Volumen Uno (Blue Note, 1956)
- En Club Baby Grand, Volumen Dos (Blue Note, 1956)
- Jimmy Smith en el órgano, Volumen 1 (Nota azul, 1957)
- Jimmy Smith en el órgano, Volumen 2 (Nota azul, 1957)
- Los sonidos de Jimmy Smith (Blue Note, 1957)
- Una cita con Jimmy Smith Volumen uno (Nota azul, 1957)
- Una cita con Jimmy Smith Volumen dos (Nota azul, 1957)
- Plays Just for You (Nota azul, 1957)
- Fiesta en casa (Blue Note, 1958)
- Groovin 'at Smalls' Paradise, Volumen uno (Blue Note, 1958)
- Groovin 'at Smalls' Paradise, Volumen dos (Nota azul, 1958)
- ¡El sermón! (Nota azul, 1959)
- ¡Loco! Bebé (Nota azul, 1960)
- Cocina casera (Blue Note, 1961)
- Especial de medianoche (Blue Note, 1961)
- Juega Fats Waller (Nota azul, 1962)
- Bashin ': El impredecible Jimmy Smith (Verve, 1962)
- De vuelta en el Chicken Shack (Nota azul, 1963)
- Blue Bash! (Verve, 1963)
- Hobo Flats (Verve, 1963)
- Rockin 'the Boat (Nota azul, 1963)
- Cualquier número puede ganar (Verve, 1963)
- Navidad '64 (Verve, 1964)
- El gato (Verve, 1964)
- ¿Quién le teme a Virginia Woolf? (Verve, 1964)
- Reunión de oración (Blue Note, 1964)
- La Metamorphose des Cloportes (Verve, 1965)
- Live in Concert (Metro, 1965)
- Suavemente como una brisa de verano (Blue Note, 1965)
- Columpio para amoladora de órganos (Verve, 1965)
- Monstruo (Verve, 1965)
- Tengo mi Mojo funcionando (Verve, 1965)
- Live at the Village Gate (Metro, 1965)
- ¡Cubeta! (Nota azul, 1966)
- Swings Along with Stranger in Paradise (Pickwick, 1966) primeras grabaciones
- Hoochie Coochie Man (Verve, 1966)
- Peter y el lobo (Verve, 1966)
- Jimmy & Wes: The Dynamic Duo (Verve, 1966) con Wes Montgomery
- Me estoy moviendo (nota azul, 1967)
- Respeto (Verve, 1967)
- En Hamburg Live! (Metro, 1967)
- Casa Abierta (Blue Note, 1968)
- Mantente suelto (Verve, 1968)
- Charla llana (Blue Note, 1968)
- ¡Animándolo! (Verve, 1968)
- The Fantastic Jimmy Smith (Upfront, 1969) primeras grabaciones
- El jefe (Verve, 1969)
- Groove Drops (Verve, 1969)
- Más aventuras de Jimmy y Wes (Verve, 1969) con Wes Montgomery
- El otro lado de Jimmy Smith (MGM, 1970)
- I'm Goin 'Git Myself Together (Verve, 1971)
- En un envoltorio marrón liso (Verve, 1971)
- Arraigo hacia abajo (Verve, 1972)
- Bluesmith (Verve, 1972)
- Newport en Nueva York '72 (The Jimmy Smith Jam, Vol 5) (Cobblestone, 1972) [14]
- Alma portuguesa (Verve, 1973)
- Lo mejor de Jimmy Smith (Verve, 1973)
- Pagado en su totalidad (Mojo, 1974)
- Black Smith (Orgullo, 1974)
- Live In Israel (Isradisc, 1974) Solo lanzamiento de Israel
- 75 (Mojo, 1975)
- Siéntate en él (Mercury, 1977)
- Es necesario (Mercury, 1977)
- Asuntos pendientes (Mercury, 1978)
- Jimmy Smith Plays For The People (con Holly Maxwell) (Polydor, 1979) [15] Versión única de Sudáfrica
- Confirmación (Blue Note, 1979)
- Cool Blues (Nota azul, 1980)
- El gato ataca de nuevo (Delta, 1981)
- En el lado soleado (Blue Note, 1981)
- Segunda venida (Mojo, 1981)
- Fuera de la cima (Elektra Musician, 1982)
- Keep On Comin (Músico de Elektra, 1983)
- Invitados especiales (Blue Note, 1984)
- Ve a por lo que sabes (Nota azul, 1985)
- Jimmy Smith Trio + LD (Nota azul, 1985)
- Prime Time (Milestone, 1989)
- Fourmost (Milestone, 1991)
- Sum Serious Blues (Milestone, 1993)
- El maestro (Blue Note, 1994)
- El maestro II (Blue Note, 1994)
- ¡Maldita sea! (Verve, 1995)
- Angel Eyes: Ballads & Slow Jams (Verve, 1996)
- All the Way Live (Milestone, 1996)
- Cherokee (nota azul, 1996)
- Lonesome Road (Nota azul, 1996)
- Estándares (Blue Note, 1998)
- Seis vistas del blues (Blue Note, 1999)
- Dot Com Blues (pulgar azul, 2000)
- Fourmost Return (Milestone, 2001)
- Gato negro (Castle Pie, 2002)
- Straight Life (Nota azul, 2007)
Como sideman
- Beastie Boys , Mala comunicación (Capitolio, 1994)
- George Benson , George Benson (Verve, 1987)
- Jean-Michel Bernard , Cash (ingenuo, 2008)
- Dee Dee Bridgewater , Amor y paz: un tributo a Horace Silver (Verve, 1995)
- Kenny Burrell , Ellington es para siempre (Fantasía, 1975)
- King Curtis , prepárate (ATCO, 1970)
- King Curtis , Everybody's Talkin (ATCO, 1972)
- Joey DeFrancesco , ¡Increíble! (Concord Jazz, 2000)
- Joey DeFrancesco con Jimmy Smith, Legacy (Concord Jazz, 2005)
- Cornell Dupree , Danza de sombras (Versatile, 1978)
- Stu Gardner , The Italian Heist (Super Disco Edits 2019)
- Jon Hendricks , Amor (Muse, 1982)
- James Ingram , Es tu noche (Qwest, 1983)
- Michael Jackson , malo ((BS, 1987))
- Quincy Jones , Smackwater Jack (A&M, 1971)
- Quincy Jones y Bill Cosby , The Original Jam Sessions 1969 (Concord, 2004)
- Toshihiko Kankawa con Jimmy Smith, Quarter Run (Rueda de paletas, 1984)
- Robbie Krieger , Robbie Krieger y amigos (Nota azul, 1977)
- Yoshiaki Miyanoue con el invitado especial Jimmy Smith, Touch Of Love (Vap, 1981)
- Frank Sinatra , LA Is My Lady (Qwest / WB, 1984)
- Candi Staton , Levántate y sé testigo (Beracah 1989)
- Stanley Turrentine , Straight Ahead (Nota azul, 1984)
- Lenny White , Venusian Summer (Nemeror, 1975)
- Varios, Newport In New York '72 (The Jam Sessions, Vol. 4) (Cobblestone, 1972) [16]
- Varios, una noche con Blue Note Volumen 3 (Blue Note, 1985) [17]
Referencias
- ^ Holley, Joe (11 de febrero de 2005). "El músico de jazz Jimmy Smith, organista maestro, muere a los 76" . The Washington Post .
- ^ Roberts, David (2006). British Hit Singles & Albums (19 ed.). Londres: Guinness World Records Limited. pag. 509. ISBN 1-904994-10-5.
- ^ Biografía de Allmusic
- ^ a b c d e f Colin Larkin , ed. (1997). The Virgin Encyclopedia of Popular Music (edición concisa). Libros vírgenes . págs. 1102/3. ISBN 1-85227-745-9.
- ^ a b John Fordham (2 de junio de 2010). "50 grandes momentos del jazz: Jimmy Smith y el órgano Hammond" . Guardian News and Media Limited . Consultado el 18 de abril de 2011 .
- ^ Dicaire, David (2006). Músicos de jazz, desde 1945 hasta la actualidad . McFarland. págs. 110-13. ISBN 0-7864-2097-9.
- ^ Leonard Feather; Ira Gitler (2007). La enciclopedia biográfica del jazz . Oxford University Press EE. UU. pag. 611. ISBN 0-19-532000-X.
- ^ https://www.theguardian.com/news/2005/feb/11/guardianobituaries.artsobituaries
- ^ "Jimmy Smith juega para la gente: raro sudafricano - sólo LP con programa" . collectorsfrenzy.com . 2013 Coleccionistas Frenesí. 19 de febrero de 2012. Archivado desde el original el 29 de octubre de 2013 . Consultado el 7 de agosto de 2013 .
- ^ "Biografía de Jimmy Smith" . Enciclopedia de la biografía mundial . Consultado el 23 de abril de 2012 .
- ^ John Murph (9 de febrero de 2005). "Muere el pionero del jazz Jimmy Smith" . NBC News . Consultado el 23 de abril de 2012 .
- ^ Emerson, Keith (30 de octubre de 2010). "Charla de Rick Wakeman y Keith Emerson 30/10/2010" . YouTube . Consultado el 27 de junio de 2020 .
- ^ Ollie Bivens (21 de junio de 2005). "Joey DeFrancesco con Jimmy Smith: Legacy (2005)" . Todo sobre el jazz . Consultado el 23 de abril de 2012 .
- ^ https://www.discogs.com/Various-Newport-In-New-York-72-The-Jimmy-Smith-Jam-Vol-5/release/2208167
- ^ https://www.discogs.com/Jimmy-Smith-Trio-Jimmy-Smith-Plays-For-The-People-Featuring-Holly-Maxwell/release/12628932
- ^ https://www.discogs.com/Various-Newport-In-New-York-72-The-Complete-Six-Record-Set-Vols-1-6/release/12144149
- ^ https://www.discogs.com/Various-One-Night-With-Blue-Note-Volume-3/master/330121
enlaces externos
- Discografía completa de Jimmy Smith
- Discografía de Jimmy Smith en Jazzlists
- Jimmy Smith en IMDb