John Lee Hooker (22 de agosto de 1912 [1] o 1917 [4] [5] - 21 de junio de 2001) fue un cantante, compositor y guitarrista de blues estadounidense. Hijo de un aparcero , saltó a la fama interpretando una adaptación al estilo de guitarra eléctrica de Delta blues . Hooker a menudo incorporó otros elementos, incluido el blues parlante y los primeros blues country del norte de Mississippi Hill . Desarrolló su propio estilo boogie de ritmo de conducción, distinto del boogie-woogie derivado del piano de las décadas de 1930 y 1940 . Hooker ocupó el puesto 35 en la lista de los 100 mejores guitarristas de la revista Rolling Stone de 2015. [6]
John Lee Hooker | |
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Información de contexto | |
Nació | [1] [2] [3] o 1917 [4] [5] Tutwiler, condado de Tallahatchie, Mississippi , EE. UU. | 22 de agosto de 1912
Fallecido | 21 de junio de 2001 (entre 83 y 88 años aproximadamente) Los Altos, California , EE. UU. |
Géneros | Blues |
Ocupación (es) |
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Instrumentos |
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Años activos | 1942-2001 [4] |
Etiquetas | |
Sitio web | www |
Algunas de sus canciones más conocidas incluyen " Boogie Chillen ' " (1948), " Crawling King Snake " (1949), " Dimples " (1956), " Boom Boom " (1962) y " One Bourbon, One Scotch, One Beer "(1966). Varios de sus álbumes posteriores, incluidos The Healer (1989), Mr. Lucky (1991), Chill Out (1995) y Don't Look Back (1997), fueron éxitos en las listas de álbumes de EE. UU. Y Reino Unido. The Healer (por la canción "I'm In The Mood") y Chill Out (por el álbum) le valieron premios Grammy [7] [8] y Don't Look Back , que le valió un doble premio Grammy por Mejor grabación de blues tradicional y Mejor colaboración pop con voces (con Van Morrison). [9]
Vida temprana
La fecha de nacimiento de Hooker es un tema de debate; Se han sugerido los años 1912, 1915, 1917, 1920 y 1923. La mayoría de las fuentes oficiales enumeran 1917, aunque a veces Hooker declaró que nació en 1920. La información encontrada en los censos de 1920 y 1930 indica que en realidad nació en 1912. [1] En 2017, se llevaron a cabo una serie de eventos para celebrar el supuesto centenario de su nacimiento. [10] En el censo federal de 1920, John Hooker tiene siete años y es uno de los nueve hijos que viven con William y Minnie Hooker en Tutwiler, Mississippi .
Se cree que nació en Tutwiler, en el condado de Tallahatchie, aunque algunas fuentes dicen que su lugar de nacimiento fue cerca de Clarksdale , en el condado de Coahoma. [11] Era el más joven de los 11 hijos de William Hooker (nacido en 1871, muerto después de 1923), [12] un aparcero y predicador bautista, y Minnie Ramsey (nacida c. 1880, fecha de muerte desconocida). En el censo federal de 1920, [13] se registró que William y Minnie tenían 48 y 39 años, respectivamente, lo que implica que Minnie nació alrededor de 1880, no 1875. Se decía que tenía una "década más o menos menos" que su esposo ( Boogie Man , p. 23), lo que le da credibilidad adicional a este registro del censo como evidencia de los orígenes de Hooker.
Los niños Hooker fueron educados en casa . Se les permitió escuchar sólo canciones religiosas; los espirituales cantados en la iglesia fueron su primer contacto con la música. En 1921, sus padres se separaron. Al año siguiente, su madre se casó con William Moore, un cantante de blues, quien le proporcionó a John Lee una introducción a la guitarra (y a quien más tarde reconocería por su estilo distintivo de tocar). [14]
Moore fue su primera influencia significativa en el blues. Era un guitarrista de blues local que, en Shreveport, Luisiana , aprendió a tocar un blues de un solo acorde con un zumbido que era sorprendentemente diferente del blues delta de la época. [11]
Otra influencia fue Tony Hollins , quien salió con la hermana de Hooker, Alice, ayudó a enseñar a Hooker a tocar y le dio su primera guitarra. Durante el resto de su vida, Hooker consideró a Hollins como una influencia formativa en su estilo de tocar y su carrera como músico. Entre las canciones que supuestamente Hollins le enseñó a Hooker estaban las versiones de " Crawlin 'King Snake " y " Catfish Blues ". [15]
A la edad de 14 años, Hooker se escapó de casa y, según los informes, nunca volvió a ver a su madre ni a su padrastro. [16] A mediados de la década de 1930, vivió en Memphis, Tennessee , donde actuó en Beale Street , en el New Daisy Theatre y ocasionalmente en fiestas en casas. [11]
Trabajó en fábricas en varias ciudades durante la Segunda Guerra Mundial , y finalmente consiguió un trabajo en la Ford Motor Company en Detroit en 1943. Frecuentaba los clubes y bares de blues en Hastings Street , el corazón del distrito de entretenimiento negro, en el lado este de Detroit. En una ciudad conocida por sus pianistas, los guitarristas eran escasos. La popularidad de Hooker creció rápidamente mientras actuaba en clubes de Detroit y, buscando un instrumento más fuerte que su guitarra acústica, compró su primera guitarra eléctrica. [17]
Carrera anterior
Hooker trabajaba como conserje en una acería de Detroit cuando comenzó su carrera discográfica en 1948, [18] cuando Modern Records , con sede en Los Ángeles, lanzó una demo que había grabado para Bernie Besman en Detroit. [19] El sencillo, " Boogie Chillen ' " , se convirtió en un éxito y en el récord de carreras más vendido de 1949. [11] A pesar de ser analfabeto, [20] Hooker fue un prolífico letrista. Además de adaptar las letras tradicionales del blues , compuso canciones originales. En la década de 1950, como muchos músicos negros, Hooker ganaba poco con las ventas de discos, por lo que a menudo grababa variaciones de sus canciones para diferentes estudios por una tarifa inicial. Para evadir su contrato discográfico, utilizó varios seudónimos, incluidos John Lee Booker (para Chess Records y Chance Records en 1951-1952), Johnny Lee (para De Luxe Records en 1953-1954), John Lee, John Lee Cooker, [21 ] Texas Slim, Delta John, Birmingham Sam y su guitarra mágica, Johnny Williams y el Boogie Man. [22]
Sus primeras canciones en solitario fueron grabadas por Bernie Besman. [23] Hooker rara vez tocaba con un ritmo estándar, pero en cambio cambió el tempo para adaptarse a las necesidades de la canción. Esto a menudo dificultaba el uso de músicos de respaldo, que no estaban acostumbrados a los caprichos musicales de Hooker. Como resultado, Besman grabó a Hooker tocando la guitarra, cantando y pisando fuerte en un palé de madera al compás de la música. [24]
Durante gran parte de este período, grabó y realizó giras con Eddie Kirkland . En las últimas sesiones de Hooker para Vee-Jay Records en Chicago, los músicos de estudio lo acompañaron en la mayoría de sus grabaciones, incluido Eddie Taylor , que podía manejar sus idiosincrasias musicales. " Boom Boom " (1962) [25] y " Dimples ", dos canciones populares de Hooker, fueron originalmente lanzadas por Vee-Jay.
Carrera posterior
A partir de 1962, Hooker ganó mayor exposición cuando realizó una gira por Europa en el American Folk Blues Festival anual . [4] Su "Dimples" se convirtió en un sencillo exitoso en las listas de singles del Reino Unido en 1964, ocho años después de su primer lanzamiento en Estados Unidos. [26] Hooker comenzó a tocar y grabar con músicos de rock . Una de sus primeras colaboraciones fue con British azules de rock banda de las marmotas . [27] En 1970, grabó el álbum conjunto Hooker 'n de calor , con el blues americano y boogie rock grupo Canned Heat , [28] cuyo repertorio incluye adaptaciones de canciones Hooker. [29] Se convirtió en el primero de los álbumes de Hooker en alcanzar las listas de Billboard , alcanzando el puesto 78 en el Billboard 200 . Pronto siguieron otros álbumes de colaboración, incluidos Endless Boogie (1971) y Never Get Out of These Blues Alive (1972), que incluía a Steve Miller , Elvin Bishop , Van Morrison y otros.
Hooker apareció en la película de 1980 The Blues Brothers . Interpretó "Boom Boom" en el papel de un músico callejero. En 1989 grabó el álbum The Healer con Carlos Santana , Bonnie Raitt y otros. La década de 1990 vio álbumes de colaboración adicionales: Mr. Lucky (1991), Chill Out (1995) y Don't Look Back (1997) con Morrison, Santana, Los Lobos y otros músicos invitados. Su regrabación de "Boom Boom" (la canción que da título a su álbum de 1992) con el guitarrista Jimmie Vaughan se convirtió en el sencillo más alto de Hooker (número 16) en el Reino Unido. [26] Come See About Me , un DVD de 2004 , incluye actuaciones filmadas entre 1960 y 1994 y entrevistas con varios de los músicos. [30]
Hooker fue dueño de cinco casas en su vida posterior, incluidas casas ubicadas en Los Altos , California; Redwood City , California, Long Beach , California y Gilroy, California . [31]
Hooker murió mientras dormía el 21 de junio de 2001, en Los Altos, California, en su casa. [32] Está enterrado en la Capilla de las Campanadas en Oakland, California. [33] Le sobrevivieron ocho hijos, 19 nietos y numerosos bisnietos. [32]
El 25 de junio de 2019, The New York Times Magazine incluyó a John Lee Hooker entre los cientos de artistas cuyas grabaciones, según informes, fueron destruidas en el incendio de Universal de 2008 . [34]
Colaboraciones
- 1968 con Las marmotas : Hooker & the Hogs
- 1969 con The Doors : Hooker y Jim Morrison cantan "Roadhouse Blues", publicado en 2000 en el álbum tributo Stoned Immaculate: The Music of The Doors
- 1972 con Canned Heat : Hooker 'n' Heat
- 1985 con Kingfish : "Put A Hand On Me" en el álbum Kingfish , con John Lee Hooker y Mike Bloomfield
- 1989 Hooker cantó en el álbum The Iron Man de Pete Townshend , en las canciones "Over the Top" y "I Eat Heavy Metal"
- 1991 con Charlie Musselwhite : "Cheatin 'On Me" en el álbum Signature
- 1992 con Lightnin 'Hopkins : "Katie Mae" y "Candy Kitchen" en el álbum It's A Sin To Be Rich
- 1992 con Branford Marsalis : "Mabel" en I Heard You Twice the First Time
- 1992 con John P. Hammond : "Driftin" en el álbum Got Love If You Want It
- 1993 con BB King : "You Shook Me" en su álbum Blues Summit
- 1996 con Michael Osborn: "Shake It Down" en su álbum Background in the Blues
- 1997 con Big Head Todd and the Monsters : "Boom Boom" en el álbum Beautiful World
- 2001 con Zucchero : "I Lay Down" en su álbum Shake
Varias canciones de Hooker han dado lugar a remezclas. Se hizo muy conocida la pieza "Sure Thing" del álbum Tourist (2000) del músico francés St Germain . Este remix se basa en pasajes de voz y guitarra de "Harry's Philosophy" del álbum Hot Spot (1990). La adaptación de Hooker "It Serves Me Right to Suffer" fue remezclada por el DJ y productor musical francés The Avener (en realidad Tristan Casara) en su álbum "The Wanderings of the Avener" (2015).
premios y reconocimientos
Entre sus muchos premios, Hooker fue incluido en el Salón de la Fama del Blues en 1980, [35] y en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 1991. Recibió una Beca de la Herencia Nacional en 1983 otorgada por el National Endowment for the Arts , que es el mayor honor del gobierno de los Estados Unidos en las artes populares y tradicionales. [36] Fue galardonado con el premio Grammy Lifetime Achievement Award en 2000 [37] y tiene una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood . También es incluido en el Salón de la Fama de los Músicos de Mississippi . [38]
Dos de sus canciones, "Boogie Chillen" y "Boom Boom", están incluidas en la lista del Salón de la Fama del Rock and Roll de las 500 canciones que dieron forma al rock and roll. [39] "Boogie Chillen" también se incluye en la lista de la Asociación de la Industria Discográfica de Estados Unidos de las " Canciones del Siglo ". [40]
En 2007, John Lee Hooker fue votado en el Salón de la Fama de las Leyendas del Rock and Roll de Michigan. [41]
premios Grammy
- Mejor grabación de blues tradicional , 1990, por I'm in the Mood , con Bonnie Raitt
- Mejor Álbum de Blues Tradicional , 1995, por Chill Out
- Mejor grabación de blues tradicional , 1998, por Don't Look Back
- Mejor colaboración pop con voces , 1998, " Don't Look Back ", con Van Morrison
- Premio Grammy a la Trayectoria , 2000
Discografia
Trazando solteros
Año | Título lado A / lado B | Etiqueta | Posición del gráfico de picos | ||
---|---|---|---|---|---|
Estados Unidos 100 [42] | R&B de EE. UU. [42] | Solteros del Reino Unido [26] | |||
1948 | " Boogie Chillen ' " / "Sally May" | Moderno 627 | - | 1 | - |
1949 | "Hobo Blues" / "Hoogie Boogie" | Moderno 663 | - | 5/9 | - |
" Crawlin 'King Snake " / "A la deriva de puerta en puerta" | Moderno 714 | - | 6 | - | |
1950 | "Huckle Up Baby" / "Canal Street Blues" | Sensación 26 | - | 15 | - |
1951 | "I'm in the Mood" / "¿Cómo puedes hacerlo?" | Moderno 835 | 30 | 1 | - |
1958 | "Te amo cariño" / "Has tomado a mi mujer" | Vee-Jay 293 | - | 29 | - |
1960 | "Sin zapatos" / "Remitente sólido" | Vee-Jay 349 | - | 21 | - |
1962 | " Boom Boom " / "Mujer de la farmacia" | Vee-Jay 483 | 60 | 14 | - |
1964 | " Hoyuelos " / "Me voy" | $ tateside SS 297 | - | - | 23 |
1992 | "Boom Boom" / "Tarea" | Punto en blanco / Virgen POB 3 | - | - | dieciséis |
1993 | "Boogie en Russian Hill" / "The Blues Will Never Die" | Punto en blanco / Virgen POB 4 | - | - | 53 |
" Gloria " (remake) [43] / "Debes ser tú" | Furgonetas exiliadas 11 | - | - | 31 | |
1995 | "Chill Out (las cosas van a cambiar)" / "Tupelo" (remake) | Punto en blanco / Virgen POB 10 | - | - | 45 |
1998 | "Baby Lee" (remake) [44] / "Cuttin 'Out" (remake) [45] / "Sin sustituto" | Plateado ORE CD 21 | - | - | sesenta y cinco |
"-" denota un lanzamiento que no se registró |
Gráficos de álbumes
Año | Título | Etiqueta | Posición del gráfico de picos | ||
---|---|---|---|---|---|
US 200 [46] | Estados Unidos Blues [46] | Álbumes del Reino Unido [47] | |||
1967 | House of the Blues | Arco de mármol MAL 663 | - | - | 34 |
1971 | Hooker 'n Heat | Libertad LST-35002 | 73 | - | - |
Boogie sin fin | ABC ABCD-720 | 126 | 38 [48] | - | |
1972 | Nunca salgas de estos blues vivo | ABC ABCX-736 | 130 | - | - |
1989 | El curandero | Camaleón D2-74808 | 62 | - | 63 |
1991 | Señor afortunado | A quemarropa / Virgen 91724-2 | 101 | - | 3 |
1992 | Boom boom | Punto en blanco / Virgen 86553-2 | - | - | 15 |
1995 | Relajarse | A quemarropa / Virgen 7243 8 40107 2 0 | 136 | 3 | 25 |
1997 | No mires atrás | A quemarropa / Virgen 7243 8 42771 2 3 | 163 | 3 | 63 |
1998 | Los mejores amigos | A quemarropa / Virgen 7243 8 46424 2 6 | - | 4 | - |
2002 | Combinaciones ganadoras: John Lee Hooker y Muddy Waters | Universal 008811264628 | - | 6 | - |
2004 | Cara a cara | Eagle ER 20023-2 | - | 3 | - |
2007 | Puta (caja) | ¡Gritar! Fábrica 826663-10198 | - | 14 | - |
2015 | Dos caras de John Lee Hooker | Concord 888072375970 | - | 12 | - |
"-" denota un lanzamiento que no se registró |
Película
- The Blues Brothers en Maxwell Street ( Chicago ) frente al restaurante de Aretha Franklin (1980)
- DVD de John Lee Hooker y Furry Lewis (1995)
- John Lee Hooker Rare Performances 1960-1984 DVD (2002)
- Ven a verme DVD (2004)
- John Lee Hooker: Bits and Pieces About… DVD y CD (2006)
Referencias
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enlaces externos
- Página web oficial
- John Lee Hooker en IMDb
- Los grandes archivos R&B: la serie R&B Pioneers