Joyce Carol Oates (nacida el 16 de junio de 1938) es una escritora estadounidense. Oates publicó su primer libro en 1963 y desde entonces ha publicado 58 novelas, varias obras de teatro y novelas, y muchos volúmenes de cuentos, poesía y no ficción. Sus novelas Black Water (1992), What I Lived For (1994) y Blonde (2000) y las colecciones de cuentos The Wheel of Love (1970) y Lovely, Dark, Deep: Stories (2014) fueron finalistas del Premio Pulitzer. . Ha ganado muchos premios por su escritura, incluido el Premio Nacional del Libro , [1] por su novela ellos (1969), dos premios O. Henry , elMedalla Nacional de Humanidades y Premio Jerusalén (2019).
Joyce Carol Oates | |
---|---|
Nació | Lockport, Nueva York , EE . UU. | 16 de junio de 1938
Ocupación | |
Educación | Universidad de Syracuse ( BA ) Universidad de Wisconsin, Madison ( MA ) Universidad de Rice |
Período | 1963-presente |
Premios notables | O. Henry Award (1967) National Book Award (1970) O. Henry Award (1973) National Humanities Medal (2010) Stone Award for Lifetime Literary Achievement (2012) Jerusalem Prize (2019) |
Esposos |
|
Oates enseñó en la Universidad de Princeton de 1978 a 2014, y es Profesor Emérita Roger S. Berlind '52 en Humanidades con el Programa de Escritura Creativa. [2] Es profesora visitante en la Universidad de California, Berkeley, donde enseña ficción corta. [3]
Oates fue elegido miembro de la American Philosophical Society en 2016. [4]
Temprana edad y educación
Oates nació en Lockport, Nueva York , el mayor de tres hijos de Carolina (de soltera Bush), una ama de casa de ascendencia húngara, [5] [6] y Frederic James Oates, diseñador de herramientas y troqueles . [5] Creció en la granja de sus padres en las afueras de la ciudad.
Su hermano, Fred Jr., nació en 1943, y su hermana, Lynn Ann, que es severamente autista , nació en 1956. [5] Oates creció en la comunidad agrícola de clase trabajadora de Millersport, Nueva York , [7 ] y caracterizó la de ella como "una familia feliz, unida y poco común para nuestro tiempo, lugar y situación económica", [5] pero su infancia como "una lucha diaria por la existencia". [8] Su abuela paterna, Blanche Woodside, vivía con la familia y era "muy cercana" a Joyce. [7] Después de la muerte de Blanche, Joyce se enteró de que el padre de Blanche se había suicidado y Blanche había ocultado posteriormente su herencia judía ; Oates finalmente se basó en aspectos de la vida de su abuela para escribir la novela The Gravedigger's Daughter (2007). [7]
Oates asistió a la misma escuela de una sola habitación a la que asistió su madre cuando era niña. [5] Se convirtió interesado en leer a una edad temprana y recuerda don de Blanche Lewis Carroll 's aventuras de Alicia en el país de las maravillas (1865) como "el gran tesoro de mi infancia, y la más profunda influencia literaria de mi vida. Este era el amor ¡a primera vista!" [9] En su adolescencia, leyó el trabajo de Charlotte Brontë , Emily Brontë , Fyodor Dostoevsky , William Faulkner , Ernest Hemingway y Henry David Thoreau , escritores cuyas "influencias siguen siendo muy profundas". [10] Oates comenzó a escribir a la edad de 14 años, cuando Blanche le dio una máquina de escribir. [7] Oates más tarde se transfirió a varias escuelas suburbanas más grandes [5] y se graduó de Williamsville South High School en 1956, donde trabajó para el periódico de su escuela secundaria. [11] Fue la primera en su familia en completar la escuela secundaria. [5]
En su adolescencia, Oates también recibió un reconocimiento temprano por su escritura al ganar un premio Scholastic Art and Writing . [12]
Universidad
Oates obtuvo una beca para asistir a la Universidad de Syracuse , donde se unió a Phi Mu . [13] [ Verificación fallida ] Oates encontró que Syracuse era "un lugar muy emocionante académica e intelectualmente", y se entrenó "escribiendo novela tras novela y siempre tirándolas cuando las terminaba". [14] Fue en este punto que Oates comenzó a leer el trabajo de Franz Kafka , DH Lawrence , Thomas Mann y Flannery O'Connor , y señaló que "estas influencias siguen siendo bastante fuertes, omnipresentes". [10] A la edad de 19 años, ganó el concurso de "cuentos universitarios" patrocinado por Mademoiselle . Oates se graduó como Phi Beta Kappa [15] y valedictorian de la Universidad de Syracuse con una licenciatura summa cum laude en inglés en 1960, [16] y recibió su maestría de la Universidad de Wisconsin-Madison en 1961. Tenía un doctorado. estudiante en la Universidad de Rice, pero se fue para convertirse en escritor a tiempo completo. [17]
Evelyn Shrifte, presidenta de Vanguard Press , conoció a Oates poco después de que Oates recibiera su maestría. "Ella acababa de salir de la escuela y pensé que era un genio", dijo Shrifte. Vanguard publicó el primer libro de Oates, la colección de cuentos By the North Gate , en 1963. [18]
Carrera profesional
The Vanguard Press publicó la primera novela de Oates, With Shuddering Fall (1964), cuando tenía 26 años. En 1966, publicó " ¿Adónde vas, dónde has estado? ", Un cuento dedicado a Bob Dylan y escrito después de escuchar su canción " It's All Over Now, Baby Blue ". [19] La historia se basa libremente en el asesino en serie Charles Schmid , también conocido como "El flautista de Tucson". [20] Ha sido antologizada muchas veces y adaptada como película , Smooth Talk protagonizada por Laura Dern (1985). En 2008, Oates dijo que de todos sus trabajos publicados, ella es más conocida por "¿A dónde vas, dónde has estado?". [21]
Otro cuento temprano, "En una región de hielo" ( The Atlantic Monthly , agosto de 1966 [22] ), presenta a un joven y talentoso estudiante judío-estadounidense. Dramatiza su deriva hacia la protesta contra el mundo de la educación y la sociedad sobria y establecida de sus padres, su depresión y, finalmente, el asesinato y el suicidio. Se inspiró en un incidente de la vida real (al igual que varias de sus obras) y Oates había conocido el modelo de su protagonista. Repasó este tema en la historia del título de su colección Last Days: Stories (1984). "In the Region of Ice" ganó el primero de sus dos premios O. Henry . [22]
Su segunda novela fue A Garden of Earthly Delights (1967), primera del llamado Wonderland Quartet publicado por Vanguard 1967-71. Todos fueron finalistas del Premio Nacional del Libro anual. La tercera novela de la serie, ellos (1969), ganó el Premio Nacional de Libros de Ficción de 1970 . [1] Está ambientada en Detroit durante un período de tiempo desde la década de 1930 hasta la de 1960, la mayor parte en barrios de guetos negros, y trata abiertamente sobre el crimen, las drogas y los conflictos raciales y de clase. Una vez más, algunos de los personajes y eventos clave se basaron en personas reales a las que Oates había conocido o escuchado durante sus años en la ciudad. Desde entonces ha publicado una media de dos libros al año. Los temas frecuentes en su trabajo incluyen la pobreza rural, el abuso sexual, las tensiones de clase, el deseo de poder, la niñez y la adolescencia femenina y, ocasionalmente, lo sobrenatural. [ cita requerida ] La violencia es una constante en su trabajo, incluso lo que llevó a Oates a escribir un ensayo en respuesta a la pregunta, "¿Por qué su escritura es tan violenta?" [23]
En 1990, habló sobre su novela, Porque es amargo y Porque es mi corazón , que también trata temas de tensión racial, y describió "la experiencia de escribirla" como "tan intensa que parecía casi eléctrica". [24] Es fanática de la poeta y novelista Sylvia Plath , y describe la única novela de Plath The Bell Jar como una "obra de arte casi perfecta", pero aunque a menudo se ha comparado a Oates con Plath, niega el romanticismo de Plath sobre el suicidio, y entre sus personajes, favorece a los supervivientes astutos y resistentes, tanto mujeres como hombres. [ cita requerida ] A principios de la década de 1980, Oates comenzó a escribir historias en los géneros gótico y de terror; En su incursión en estos géneros, Oates dijo que estaba "profundamente influenciada" por Kafka y sentía "un parentesco literario" con James Joyce . [8]
En 1996, Oates publicó We Were the Mulvaneys , una novela que siguió a la desintegración de una familia estadounidense, que se convirtió en un éxito de ventas después de ser seleccionada por Oprah's Book Club en 2001. [21] En la década de 1990 y principios de la de 2000, Oates escribió varios libros , en su mayoría novelas de suspenso, bajo los seudónimos de Rosamond Smith y Lauren Kelly. [25]
Desde al menos principios de la década de 1980, se rumorea que Oates es uno de los favoritos para ganar el Premio Nobel de Literatura por apostadores y críticos. [26] Sus artículos, que se llevaron a cabo en la Universidad de Syracuse, incluyen 17 cuentos cortos inéditos y cuatro novelas inéditas o inacabadas. Oates ha dicho que la mayor parte de sus primeros trabajos inéditos se "desechó alegremente". [27]
Una reseña de la colección de cuentos de 1970 de Oates, The Wheel of Love, la caracterizó como una autora "de considerable talento" pero en ese momento "lejos de ser una gran escritora". [28]
El cuento de Oates de 2006, "Landfill", fue criticado porque se basó en la muerte, varios meses antes, de John A. Fiocco Jr., un estudiante universitario de Nueva Jersey de 19 años. [29] [30]
En 1998, Oates recibió el premio F. Scott Fitzgerald por sus logros en la literatura estadounidense, que se otorga anualmente para reconocer los logros sobresalientes en la literatura estadounidense. [31]
Revisión de Ontario
Oates fundó The Ontario Review , una revista literaria, en 1974 en Canadá , con Raymond J. Smith , su esposo y compañero, quien eventualmente se convertiría en profesor de literatura del siglo XVIII. [7] Smith se desempeñó como editor de esta empresa y Oates como editor asociado. [32] La misión de la revista, según Smith, el editor, era tender un puente entre la cultura literaria y artística de Estados Unidos y Canadá: "Intentamos hacer esto publicando escritores y artistas de ambos países, así como ensayos y reseñas de una naturaleza intercultural ". [33] En 1978, Sylvester & Orphanos publicó Sentimental Education . [34]
En 1980, Oates y Smith fundaron Ontario Review Books, una editorial independiente. En 2004, Oates describió la asociación como "un matrimonio de mentes similares; tanto mi esposo como yo estamos muy interesados en la literatura y leemos los mismos libros; él leerá un libro y luego yo lo leeré; intercambiamos y hablamos de nuestra lectura a la hora de comer ... ". [5]
Carrera docente
Oates enseñó en Beaumont, Texas , durante un año, luego se mudó a Detroit en 1962, donde comenzó a enseñar en la Universidad de Detroit . Influenciada por la guerra de Vietnam , los disturbios raciales de Detroit de 1967 y una oferta de trabajo, Oates se mudó al otro lado del río hacia Canadá en 1968 con su esposo, a un puesto de maestra en la Universidad de Windsor en Ontario . [5] En 1978, se mudó a Princeton, Nueva Jersey , y comenzó a enseñar en la Universidad de Princeton .
Entre otros, Oates influyó en Jonathan Safran Foer , quien tomó un curso de introducción a la escritura con Oates en 1995 como estudiante de Princeton. [35] Foer recordó más tarde que Oates se interesó en su escritura y su "más importante de las cualidades de escritura, la energía", [36] y señaló que ella fue "la primera persona que me hizo pensar que debería intentar escribir de alguna manera de manera seria. Y mi vida realmente cambió después de eso ". [36] Oates se desempeñó como asesor principal de tesis de Foer, que fue una de las primeras versiones de su novela Everything Is Illuminated (publicada con gran éxito en 2002). [35]
Oates se retiró de la docencia en Princeton en 2014 y fue honrado en una fiesta de jubilación en noviembre de ese año. [37] [38]
Joyce Carol Oates ha enseñado ficción corta creativa en UC Berkeley desde 2016 y ofrece su curso en los semestres de primavera. [39]
Puntos de vista
Religión
Oates se crió como católico, pero a partir de 2007 es ateo . [40] En una entrevista con la revista Commonweal , Oates declaró: "Pienso en la religión como una especie de manifestación psicológica de poderes profundos, poderes imaginativos profundos y misteriosos que siempre están con nosotros". [41]
Política
Oates se identifica a sí mismo como un liberal y apoya el control de armas. [42] Fue una crítica vocal del ex presidente de los Estados Unidos, Donald Trump, y sus políticas, tanto en público como en Twitter . [43]
Oates se opuso al cierre de las instituciones culturales el día de la toma de posesión de Trump como protesta contra el presidente, afirmando que "esto solo perjudicaría a los artistas. Más bien, las instituciones culturales deberían ser santuarios para aquellos a los que rechaza la inauguración". [44]
En enero de 2019, Oates declaró que "Trump es como una figura decorativa, pero creo que lo que realmente controla todo son unas pocas familias o corporaciones realmente ricas". [45]
Gorjeo
Oates es un póster habitual en Twitter con su cuenta que le dio su editor Harper Collins . [46] Ella ha recibido críticas especiales por la islamofobia percibida de sus tweets. Oates declaró en su tuit criticado: "Donde el 99,3% de las mujeres informan haber sido acosadas sexualmente y la violación es una epidemia - Egipto - es natural preguntar: ¿cuál es la religión predominante?" Más tarde se retractó de esa declaración. [47] [48] Oates también fue criticado por responder a la eliminación de To Kill a Mockingbird de su plan de estudios de octavo grado por parte de una escuela de Mississippi con un tweet que afirmaba que los habitantes de Mississippi no leen. [49]
Oates defendió sus declaraciones en Twitter diciendo: "No considero que realmente dije algo que no siento y creo que a veces la multitud no es necesariamente correcta. Sabes, Kierkegaard dijo, 'La multitud es una mentira. ' El tipo de mentalidad de linchamiento entre algunas personas en Twitter y se apresuran a perseguir a alguien, se apresuran en esta dirección, se apresuran hacia aquí, como que corren por el panorama de las noticias ". [42]
Productividad
Oates escribe en longhand , [50] de trabajo de "8 hasta 1 cada día, luego de nuevo para dos o tres horas en la noche." [26] Su prolificidad se ha convertido en uno de sus atributos más conocidos, aunque a menudo se discute con desdén. [26] The New York Times escribió en 1989 que el "nombre de Oates es sinónimo de productividad", [51] y en 2004, The Guardian señaló que "casi todas las reseñas de un libro de Oates, al parecer, comienzan con una lista [de los número de libros que ha publicado] ". [5]
En una entrada de diario escrita en la década de 1970, Oates se dirigió sarcásticamente a sus críticos, escribiendo: "¡Tantos libros! ¡Tantos! Obviamente, JCO tiene una carrera completa detrás de ella, si uno elige verlo de esa manera; muchos más títulos y ella podría también ... ¿qué? ... renunciar a todas las esperanzas de una 'reputación'? [...] pero trabajo duro, y mucho, y a medida que pasan las horas parece que creo más de lo que anticipo; más, ciertamente, de lo que el mundo literario permite a un escritor 'serio'. Sin embargo, tengo más historias que contar y más novelas […] ". [52] En The New York Review of Books en 2007, Michael Dirda sugirió que la crítica despectiva de Oates "se deriva de la angustia del crítico: ¿Cómo se juzga un nuevo libro de Oates cuando uno no está familiarizado con la mayoría de los libros de fondo? ¿comienzo?" [26]
Varias publicaciones han publicado listas de lo que consideran los mejores libros de Joyce Carol Oates, diseñadas para ayudar a presentar a los lectores el abrumador cuerpo de trabajo del autor. En un artículo de 2003 titulado "Joyce Carol Oates para tontos", The Rocky Mountain News recomendó comenzar con sus primeros cuentos y las novelas A Garden of Earthly Delights (1967), ellos (1969), Wonderland (1971), Black Water (1992). ) y Blonde (2000). [53] En 2006, The Times en la lista de ellos , en el boxeo (en colaboración con el fotógrafo John Ranard ) (1987), Agua Negro , y High Lonesome: Nueva e Historias seleccionadas, 1966-2006 (2006) como "The Pick of Joyce Carol Oates ". [54] En 2007, Entertainment Weekly enumeró sus favoritos de Oates como Wonderland , Black Water , Blonde , I'll Take You There (2002) y The Falls (2004). [55] En 2003, la propia Oates dijo que cree que será recordada, y que la mayoría querría que un lector de Oates por primera vez los leyera, ellos y Blonde , aunque "fácilmente podría haber elegido varios títulos". [56]
Bibliografía
La extensa bibliografía de Oates contiene poesía, obras de teatro, crítica, ficción corta y más de cincuenta novelas, entre ellas Porque es amargo y Porque es mi corazón; Agua Negra; Mujer fangosa; Cartago; El hombre sin sombra; y Un libro de mártires estadounidenses. Ha publicado varias novelas bajo los seudónimos "Rosamond Smith" y "Lauren Kelly". [57]
Premios y honores
Ganador
- 1955-1956: Premio Scholastic Art & Writing
- 1967: Premio O. Henry - "En la región del hielo" [22]
- 1968: Premio ML Rosenthal , Instituto Nacional de Artes y Letras - Un jardín de placeres terrenales
- 1970: Premio Nacional del Libro de Ficción - ellos [1]
- 1973: Premio O. Henry - "The Dead" [22]
- 1988: Premio Literario de St. Louis de los Asociados de la Biblioteca de la Universidad de Saint Louis [58] [59]
- 1990: Premio Rea al relato corto
- 1996: Premio Bram Stoker a la novela - Zombie
- 1996: Premio PEN / Malamud a la excelencia en el arte del cuento
- 1997: Premio Golden Plate, Academia Estadounidense de Logros [60]
- 2002: Premio a la autora distinguida Peggy V. Helmerich [61]
- 2003: Premio Kenyon Review por logros literarios ( The Kenyon Review ) [62]
- 2005: Premio Femina Etranger - Las cataratas
- 2006: Premio Literario Chicago Tribune [63] ( Chicago Tribune )
- 2006: Doctor Honoris Causa en Letras Humanitarias, Mount Holyoke College [64]
- 2007: Humanista del año, Asociación Humanista Estadounidense [65]
- 2009: Premio Ivan Sandrof a la trayectoria , NBCC [66] [67]
- 2010: Medalla Nacional de Humanidades [68]
- 2010: Premio Fernanda Pivano
- 2011: Doctor Honoris Causa en Artes, Universidad de Pennsylvania [69]
- 2011: Premio Mundial de Fantasía al Mejor Cortometraje de Ficción - Fossil-Figures [70]
- 2012: Premio Bram Stoker a la mejor colección de ficción : The Corn Maiden y otras pesadillas [ cita requerida ]
- 2012: Premio Stone por logros literarios de por vida , Universidad Estatal de Oregón
- 2012: Premio Norman Mailer , a la trayectoria [71]
- 2013: Premio Bram Stoker a la mejor colección de ficción - Black Dahlia y White Rose: Stories [ cita requerida ]
- 2019: Premio Jerusalén , Trayectoria
- 2020: Prix mondial Cino Del Duca , obra como mensaje del humanismo moderno
Finalista
- 1970: Premio Pulitzer de ficción - La rueda del amor y otras historias [72]
- 1993: Premio Pulitzer de ficción - Black Water [73] [74]
- 1995: Premio Pulitzer de ficción - Para qué viví [73]
- 2001: Premio Pulitzer de ficción - Rubia [73]
- 2015: Premio Pulitzer de ficción - Lovely, Dark, Deep: Stories [73]
Nominado
- 1963: Premio O. Henry - Premio especial por logros continuos (1970), cinco segundos premios (1964 a 1989), dos primeros premios (arriba) entre 29 nominaciones [22]
- 1968: Premio Nacional del Libro de Ficción: Un jardín de delicias [75]
- 1969: Premio Nacional del Libro de Ficción - Gente cara [76]
- 1972: Premio Nacional del Libro de Ficción - Wonderland [77] [78]
- 1990: Premio Nacional del Libro de Ficción: porque es amargo y porque es mi corazón [79]
- 1992: Premio del Círculo Nacional de Críticos de Libros , Ficción - Aguas negras [66]
- 1995: Premio PEN / Faulkner - Por lo que viví [80]
- 2000: Premio Nacional del Libro - Rubia [81]
- 2007: Premio del Círculo Nacional de Críticos de Libros, Ficción - La hija del sepulturero [66]
- 2007: Premio del Círculo Nacional de Críticos de Libros, Memorias / Autobiografía - The Journal of Joyce Carol Oates: 1973–1982 [66]
- 2013: Premio internacional de relato corto Frank O'Connor por Black Dahlia y White Rose: Stories [82]
Vida personal
Oates conoció a Raymond J. Smith , un compañero de estudios de posgrado, en la Universidad de Wisconsin-Madison, y se casaron en 1961. [7] Smith se convirtió en profesor de literatura del siglo XVIII y, más tarde, en editor y editor. Oates describió la asociación como "un matrimonio de mentes similares ..." y "un matrimonio muy colaborativo e imaginativo". [5]
Smith murió de complicaciones de neumonía el 18 de febrero de 2008, y la muerte afectó profundamente a Oates. [32] En abril de 2008, Oates escribió a un entrevistador: "Desde la muerte inesperada de mi esposo, realmente tengo muy poca energía [...] Mi matrimonio, mi amor por mi esposo, parece haber sido lo primero en mi vida, más bien que mi escritura. Junto a su muerte, el futuro de mi escritura apenas me interesa en este momento ". [83] [84]
Después de seis meses de duelo casi suicida por Smith, [85] Oates conoció a Charles Gross, profesor del Departamento de Psicología y del Instituto de Neurociencia de Princeton, en una cena en su casa. A principios de 2009, Oates y Gross se casaron. [86] [87] El 13 de abril de 2019, Oates anunció a través de Twitter que Gross había muerto a la edad de 83 años. [88]
Como diarista, Oates comenzó a llevar un diario detallado en 1973, documentando su vida personal y literaria; eventualmente creció a "más de 4.000 páginas mecanografiadas a espacio simple". [89] En 2008, Oates dijo que se había "alejado de llevar un diario formal" y, en cambio, conservó copias de sus correos electrónicos. [83]
A partir de 1999, Oates se mantuvo dedicada a correr, de lo que ha escrito, "Idealmente, el corredor que es un escritor corre a través de los paisajes terrestres y urbanos de su ficción, como un fantasma en un escenario real". [90] Mientras corre, Oates visualiza mentalmente escenas en sus novelas y resuelve problemas estructurales en borradores ya escritos; Ella formuló el germen de su novela You Must Remember This (1987) mientras corría, cuando "miró hacia arriba y vio las ruinas de un puente de ferrocarril", lo que le recordó "una mítica ciudad del norte del estado de Nueva York en el lugar correcto". [90]
Oates fue miembro de la Junta de Fideicomisarios de la Fundación Conmemorativa John Simon Guggenheim de 1997 a 2016. [91] Es miembro honorario del Proyecto Literario Simpson, que otorga anualmente el Premio Literario Simpson / Joyce Carol Oates de 50.000 dólares a una media -Escritor de carrera. Se ha desempeñado como artista residente del Proyecto en varias ocasiones. [92]
Referencias
- ^ a b c "Premios nacionales del libro - 1970" . Fundación Nacional del Libro ( NBF ). Consultado el 13 de abril de 2012.
(Con discurso de aceptación de Oates y ensayo de Harold Augenbraum del blog del 60 aniversario de los premios). - ^ "El programa de escritura creativa" . Princeton.edu . Consultado el 14 de junio de 2011 .
- ^ "Cursos de Berkeley English Joyce Carol Oates" . english.berkeley.edu . Consultado el 14 de diciembre de 2019 .
- ^ "Historial de miembros de APS" . search.amphilsoc.org . Consultado el 18 de febrero de 2021 .
- ^ a b c d e f g h yo j k Edemariam, Aida (4 de septiembre de 2004). "La nueva doctrina de Monroe" . The Guardian .
- ^ "Joyce Carol Oates, autora estadounidense" . Enciclopedia Británica . Consultado el 3 de enero de 2021 .
- ^ a b c d e f Reese, Jennifer (13 de julio de 2007). "Joyce Carol Oates se vuelve personal" . Entertainment Weekly .
- ^ a b "Enfoque del autor: Joyce Carol Oates" . Darkecho.com. Archivado desde el original el 10 de junio de 2011 . Consultado el 14 de junio de 2011 .
- ^ Oates, Joyce Carol (2003). La fe de un escritor . pag. 14 .
- ^ a b Milazzo, Lee, ed. (1989). Conversaciones con Joyce Carol Oates . Prensa de la Universidad de Mississippi. pag. 143 .
- ^ Kwiatkowski, Jane (29 de septiembre de 1999). "El Williamsville que Joyce Carol Oates conocía" . Las noticias de Buffalo . Búfalo.
- ^ LOS ADOLESCENTES MÁS CREATIVOS DE AMÉRICA NOMBRADOS COMO RECEPTORES DE LOS PREMIOS NACIONALES DE ARTE Y ESCRITURA ESCOLARES 2016 , Scholastic Inc., Sala de redacción; consultado el 22 de mayo de 2018.
- ^ Oates, Joyce Carol (22 de abril de 2002). "Lowest Ebb: Bound" . The New Yorker . Consultado el 30 de octubre de 2008 .
- ^ Phillips, Robert (otoño-invierno de 1978). " ' El arte de la ficción n. ° 72: Joyce Carol Oates' (entrevista)" . The Paris Review . 74 .
- ^ Kappa, Phi Beta (15 de mayo de 2019). "Estamos emocionados de ver tantos #PBKMembers en esta lista, incluidos la juez Ruth Bader Ginsburg, David McCullough, Barbara Kingsolver, @JoyceCarolOates, Julia Álvarez, @HenryLouisGates y la presidenta de @Penn, Amy Gutmann. Https: //twitter.com / librarycongress / status / 1128344374251749376… " .
- ^ Robson, Leo (29 de junio de 2020). "El genio rebelde de Joyce Carol Oates" . The New Yorker . Consultado el 6 de octubre de 2020 .
- ^ "Joyce Carol Oates, ¿a dónde vas, dónde has estado?" . Consultado el 22 de mayo de 2018 .
- ^ Woo, Elaine (8 de septiembre de 1999). "Obituarios: Evelyn Shrifte, jefa de Vanguard Press desde hace mucho tiempo" . Los Angeles Times .
- ^ "Dedicación del cuento de Joyce Carol Oates a Dylan" . Consultado el 22 de mayo de 2018 .
- ^ "Charles Schmid, el flautista de Tucson" . Biblioteca del crimen de CourtTV . Archivado desde el original el 10 de febrero de 2015 . Consultado el 22 de mayo de 2018 .
- ^ a b Truman, Cheryl. "La autora Joyce Carol Oates está siempre en su máxima expresión" Archivado el 1 de octubre de 2009 en Wayback Machine (reimpresión), Lexington Herald-Leader , 2008. Recuperado el 29 de octubre de 2008.
- ^ a b c d e "Lista de ganadores anteriores" (O) . El PEN / O. Henry Prize Stories (sitio web). Casa al azar. Consultado el 14 de abril de 2012. ( The PEN / O. Henry Prize Stories es una serie de libros que se publica anualmente. Su sitio web ofrece más información sobre los premios).
- ^ Prodger, Michael (9 de marzo de 2012). "Atascado en la violencia" . Financial Times . Consultado el 6 de octubre de 2020 .
- ^ Spencer, Stuart http://bombsite.com/issues/31/articles/1310 , BOMB Magazine Spring 1990. Consultado el 19 de julio de 2011.
- ^ "Una triste Joyce Carol Oates Forswears seudónimos" . NYTimes.com . 10 de febrero de 1987 . Consultado el 19 de abril de 2016 .
- ^ a b c d Dirda, Michael. " " The Wand of the Enchanter " , The New York Review of Books , 54.20 , 20 de diciembre de 2007. Consultado el 29 de octubre de 2008.
- ^ "La locura de la beca" . Kennesaw: La revista de Kennesaw State College. 1993. Archivado desde el original el 2 de octubre de 2016.
- ^ Autor destacado: Joyce Carol Oates. Con reseñas y artículos , nytimes.com, 21 de septiembre de 1997.
- ^ Bosman, Julie (10 de octubre de 2006). "Crítica para Joyce Carol Oates" - vía NYTimes.com.
- ^ "Joyce Carol Oates criticada por la historia" . Consultado el 22 de mayo de 2018 .[ enlace muerto ]
- ^ "Historia" . Festival Literario F. Scott Fitzgerald . Consultado el 6 de octubre de 2020 .
- ^ a b "Raymond Smith, 77, fundador y editor de Literary Journal" , The New York Times , 27 de febrero de 2008. Consultado el 29 de octubre de 2008.
- ^ "Prensa de revisión de Ontario". Reloj celestial: la página de inicio de Joyce Carol Oates. Universidad de San Francisco. Consultado el 4 de abril de 2014.
- ^ Luckenbill, Dan (1990). Sylvester & Orphanos: catálogo de una exposición, octubre-diciembre de 1990. UCLA. Consultado el 13 de marzo de 2018.
- ^ a b Nash, Margo. "Learning to Write From the Masters" , The New York Times , 1 de diciembre de 2002. Consultado el 29 de octubre de 2008.
- ↑ a b Birnbaum, Robert. "Jonathan Safran Foer: autor de Everything is Illuminated charlas con Robert Birnbaum" , IdentityTheory.com, 26 de mayo de 2006. Consultado el 29 de octubre de 2008.
- ^ Altmann, Jennifer (6 de marzo de 2013). "Oates autor aclamado a retirarse de la Universidad" . Princeton Alumni Weekly . Consultado el 14 de mayo de 2013 .
- ^ Showalter, Elaine (9 de noviembre de 2014). "Joyce Carol Oates honrada en la gala de jubilación" . The Washington Post . ISSN 0190-8286 . Consultado el 30 de agosto de 2016 .
- ^ "Cursos de Berkeley English Joyce Carol Oates" . english.berkeley.edu . Consultado el 14 de diciembre de 2019 .
- ^ Oates, Joyce Carol (noviembre-diciembre de 2007). "El humanismo y sus descontentos" . El humanista . Archivado desde el original el 24 de noviembre de 2012.
- ^ "Una entrevista con Joyce Carol Oates" . CommonwealMagazine.org . Consultado el 13 de mayo de 2018 .
- ^ a b "Joyce Carol Oates: sufre de Twitter de "mentalidad de linchamiento " " . salon.com . 20 de febrero de 2014 . Consultado el 13 de mayo de 2018 .
- ^ "Joyce Carol Oates, Art Spiegelman entre los 50 que se dirigen a la América de Trump" . sfgate.com . Consultado el 13 de mayo de 2018 .
- ^ Deb, Sopan (26 de enero de 2018). "Joyce Carol Oates se opone al cierre cultural el día de la inauguración, encendiendo el debate" . The New York Times .
- ^ Brickman, Sophie (4 de enero de 2019). "Joyce Carol Oates piensa que Trump es una pista falsa" . ELLE . Consultado el 5 de enero de 2019 .
- ^ Schonfeld, Zac (30 de noviembre de 2013). "Joyce Carol Oates comparte los secretos de su juego de Twitter" . Guardian.com . Consultado el 8 de agosto de 2017 .
- ^ Bury, Liz (8 de julio de 2013). "Joyce Carol Oates provoca tormenta de Twitter sobre comentarios de Egipto" . Guardian.com . Consultado el 8 de agosto de 2017 .
- ^ Gupta, Prachi (6 de julio de 2013). "Tweets islamófobos de Joyce Carol Oates" . Salon.com . Consultado el 8 de agosto de 2017 .
- ^ "Los habitantes de Mississippi pueden leer, así que no vengas a buscarnos en Twitter, dicen los residentes a un autor famoso" . sunherald.com . Consultado el 22 de mayo de 2018 .
- ^ Birnbaum, Robert. "Personalidades: Birnbaum v. Joyce Carol Oates" , The Morning News , 3 de febrero de 2005. Consultado el 30 de octubre de 2008.
- ^ "Cuanto más escriben, más escriben" , The New York Times , 30 de julio de 1989. Consultado el 29 de octubre de 2008.
- ^ Johnson, Greg, ed. El diario de Joyce Carol Oates: 1973–1982 . Nueva York: Ecco, 2007, p. 331. [ Falta el ISBN ]
- ^ Davis, Duane. "Joyce Carol Oates para tontos" , "Por dónde empezar" , "Sobre las novelas" (serie de artículos), The Rocky Mountain News , 13 de junio de 2003. Consultado el 29 de octubre de 2008.
- ^ Freeman, John. "Joyce Carol Oates, de cerca y personal" , The Times , 11 de agosto de 2007. Recuperado el 28 de octubre de 2008.
- ^ "Book News: consumo diario de Oates" , Entertainment Weekly , 6 de julio de 2007. Consultado el 29 de octubre de 2008.
- ^ "Off the Page: Joyce Carol Oates" , The Washington Post , 24 de octubre de 2003. Consultado el 29 de octubre de 2008.
- ^ "Joyce Carol Oates" . Enciclopedia Británica . Consultado el 14 de enero de 2019 .
- ^ "Premio Literario San Luis" . www.slu.edu . Universidad de Saint Louis.
- ^ Asociados de la biblioteca de la Universidad de Saint Louis. "Destinatarios del Premio Literario Saint Louis" . Archivado desde el original el 31 de julio de 2016 . Consultado el 25 de julio de 2016 .
- ^ "Galardonados con la placa de oro de la Academia Americana de logros" . www.achievement.org . Academia Estadounidense de Logros .
- ^ "Gente y editorial: premios", Locus , enero de 2003, pág. 8.
- ^ "Revisión de Kenyon por logros literarios" . KenyonReview.org .
- ^ "Festival de Humanidades de Chicago | Inicio" . Chfestival.org . Consultado el 14 de junio de 2011 .[ enlace muerto ]
- ^ Creighton, Joanne. "Cita de grado honorífico de Joyce Carol Oates" . Consultado el 13 de enero de 2012 .
- ^ Hodges, Sam (8 de junio de 2007). "Joyce Carol Oates nombrada Humanista del Año" . Dallasnews.com. Archivado desde el original el 20 de marzo de 2014 . Consultado el 23 de julio de 2013 .
- ^ a b c d "Todos los ganadores y finalistas de los premios del Círculo de críticos de libros nacionales anteriores" Archivado el 27 de abril de 2019 en Wayback Machine (varias páginas). Círculo Nacional de Críticos del Libro ( NBCC ). Consultado el 14 de abril de 2012.
- ^ "Premio a la trayectoria de Ivan Sandrof" , NBCC. Consultado el 14 de abril de 2012.
- ^ Trescott, Jacqueline (2 de marzo de 2011). "Casa Blanca para honrar a 19 con Medalla Nacional de Humanidades y Medalla Nacional de las Artes" . Washingtonpost.com . Consultado el 14 de junio de 2011 .
- ^ "Penn: Universidad de Pennsylvania" . Upenn.edu . Consultado el 14 de junio de 2011 .
- ^ "Ganadores, Convención Mundial de Fantasía" .
- ^ Joyce Carol Oates (4 de octubre de 2012). "Joyce Carol Oates saluda a Norman Mailer" . La bestia diaria . Consultado el 30 de abril de 2013 .
- ^ Fischer, Heinz-Dietrich. Archivo del Premio Pulitzer, Volumen 10, "Premios Novela / Ficción 1917-1994". Munich: KG Saur, 1994. LX – LXI.
- ^ a b c d "Ficción" . Ganadores anteriores y finalistas por categoría . Los premios Pulitzer. Consultado el 14 de abril de 2012.
- ^ "Universidad de San Francisco (USF) - reloj celestial: la página de inicio de Joyce Carol Oates" . Jco.usfca.edu. Archivado desde el original el 12 de abril de 2007 . Consultado el 14 de junio de 2011 .
- ^ "Premios nacionales del libro - 1968" . NBF. Consultado el 14 de junio de 2011.
- ^ "Premios nacionales del libro - 1969" . NBF. Consultado el 14 de junio de 2011.
- ^ "Premios nacionales del libro - 1972" . NBF. Consultado el 14 de abril de 2012.
- ^ "Joyce Carol Oates - País de las maravillas" . Jco.usfca.edu. Archivado desde el original el 26 de mayo de 2009 . Consultado el 14 de junio de 2011 .
- ^ "Premios nacionales del libro - 1990" . NBF. Consultado el 14 de junio de 2011.
- ^ "Biblioteca de Folger Shakespeare" . Penfaulkner.org. Archivado desde el original el 13 de abril de 2011 . Consultado el 14 de junio de 2011 .
- ^ "Premios nacionales del libro - 2000" . NBF. Consultado el 14 de abril de 2014.
- ^ Alison Flood (31 de mayo de 2013). "El premio de cuento de Frank O'Connor enfrenta a los autores del Reino Unido con estrellas internacionales" . The Guardian . Consultado el 16 de junio de 2014 .
- ^ a b Smalldon, Jeffrey (6 de abril de 2008). "¿Fin de la historia ?: Joyce Carol Oates hace balance cuando se acerca a los 70" . El Despacho de Colón . Archivado desde el original (entrevista por correo electrónico) el 21 de enero de 2013 . Consultado el 14 de septiembre de 2016 .
- ^ Oates, Joyce Carol (13 de diciembre de 2010). "Historia personal: historia de una viuda, la última semana de un largo matrimonio" . The New Yorker . Consultado el 14 de septiembre de 2016 .
- ^ "Revisión de Janet Todd, 19 de marzo de 2011" .
- ^ "¡Casado!" . Crossingtheborder.wordpress.com. 4 de mayo de 2009 . Consultado el 14 de junio de 2011 .
- ^ Oates, Joyce Carol (2011). La historia de una viuda . Nueva York: Harper Collins. págs. 414–415 . ISBN 978-0-06-201553-2.
- ^ @JoyceCarolOates (13 de abril de 2019). "Charlie Gross, 29 de febrero de 1936 - 13 de abril de 2019. Esposo amado, hermoso y brillante" (Tweet) - vía Twitter .
- ^ Campbell, James. "The Oates Diaries" , The New York Times , 7 de octubre de 2007. Recuperado el 30 de octubre de 2008.
- ^ a b Oates, Joyce Carol. "Writers on Writing: To Invigorate Literary Mind, Start Moving Literary Feet" , The New York Times , 18 de julio de 1999. Consultado el 30 de octubre de 2008.
- ^ "Fundación John Simon Guggenheim | Joyce Carol Oates" . www.gf.org . Consultado el 14 de junio de 2017 .
- ^ Kosman, Joshia (12 de mayo de 2020) "El autor y psiquiatra del Área de la Bahía Daniel Mason gana el premio Joyce Carol Oates de $ 50,000" San Francisco Chronicle
enlaces externos
- Celestial Timepiece: A Joyce Carol Oates Patchwork (Sitio web oficial)
- Joyce Carol Oates Biografía y entrevista sobre la Academia Estadounidense de Logros
- The Glass Ark: A Joyce Carol Oates Bibliografía
- Revisión de Ontario
- Obras de Joyce Carol Oates o sobre ellas en bibliotecas ( catálogo de WorldCat )
- Documentos de Joyce Carol Oates en la Universidad de Syracuse
- Entrevista con Oxonian Review en junio de 2010
- Entrevistas de Joyce Carol Oates Bookworm (audio) con Michael Silverblatt
- Entrevista el 13 de octubre de 2015 Programa de Leonard Lopate del WNYC
- Biografía en Narrative Magazine