Judith Marjorie Collins (nacida el 1 de mayo de 1939) es una cantante y compositora estadounidense ganadora del Grammy con una carrera de más de 60 años. Es conocida por sus gustos eclécticos en el material que graba (que incluye música folclórica , melodías de espectáculos , música pop, rock and roll y estándares ) por su activismo social y por la claridad de su voz. Collins ha lanzado 28 álbumes de estudio, 4 álbumes en vivo, numerosos álbumes recopilatorios y 4 álbumes navideños.
Judy Collins | |
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Información de contexto | |
Nombre de nacimiento | Judith Marjorie Collins |
Nació | Seattle, Washington , EE. UU. | 1 de mayo de 1939
Origen | Denver , Colorado, Estados Unidos |
Géneros |
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Ocupación (es) |
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Instrumentos |
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Años activos | 1959-presente |
Etiquetas | |
Actos asociados | |
Sitio web | judycollins.com |
El álbum debut de Collins, A Maid of Constant Sorrow, fue lanzado en 1961, pero fue el sencillo principal de su álbum de 1967 Wildflowers , " Both Sides, Now ", escrito por Joni Mitchell , lo que le dio a Collins prominencia internacional. El único impacto en el Top 10 en la cartelera escoge la carta de pop [2] y ganaron Collins su primer premio Grammy para el mejor funcionamiento Folk . [3] Disfrutó de más éxito con sus grabaciones de " Someday Soon ", " Chelsea Morning ", " Amazing Grace " y "Cook with Honey".
Collins experimentó el mayor éxito de su carrera con la grabación de " Send in the Clowns " de Stephen Sondheim de su exitoso álbum de 1975 Judith . El sencillo entró en la lista Billboard Pop Singles en 1975 y luego nuevamente en 1977, pasó 27 semanas no consecutivas en la lista y le valió a Collins una nominación al premio Grammy por Mejor Interpretación Vocal Pop, Femenina , así como un premio Grammy por Sondheim por Canción del año . En 2017, la interpretación de Collins de la canción " Amazing Grace " fue seleccionada para su conservación en el Registro Nacional de Grabaciones por la Biblioteca del Congreso por ser "cultural, histórica o artísticamente significativa". [4] En 2019, Judy Collins obtuvo su primer álbum número uno en una lista estadounidense de Billboard con Winter Stories a la edad de 80 años. [5]
Vida temprana y carrera musical
Collins nació como la mayor de cinco hermanos en Seattle , Washington, donde pasó los primeros diez años de su vida. Su padre, un cantante ciego , pianista y presentador de programas de radio, consiguió un trabajo en Denver , Colorado, en 1949, y la familia se mudó allí. Collins estudió piano clásico con Antonia Brico , debutando en público a los 13 años interpretando el Concierto para dos pianos de Mozart . Brico tuvo una mala opinión, tanto entonces como más tarde, del creciente interés de Collins por la música folclórica, lo que la llevó a la difícil decisión de interrumpir sus lecciones de piano. Años más tarde, después de darse a conocer internacionalmente, invitó a Brico a uno de sus conciertos en Denver. Cuando se conocieron después de la actuación, Brico tomó las manos de Collins entre las suyas, miró con nostalgia sus dedos y dijo: "Pequeña Judy, realmente podrías haber ido a lugares". Aún más tarde, Collins descubrió que la propia Brico se había ganado la vida cuando era más joven tocando jazz y piano ragtime ( Singing Lessons , págs. 71–72). En su vida temprana, Collins tuvo la suerte de conocer a muchos músicos profesionales a través de su padre. [6]
Sin embargo, fue la música de Woody Guthrie y Pete Seeger y las canciones tradicionales del renacimiento popular de principios de la década de 1960 lo que despertó el interés de Collins y despertó en ella el amor por las letras . Tres años después de su debut como prodigio del piano , tocaba la guitarra. Sus primeras apariciones públicas como artista folclórica después de su graduación de la East High School de Denver fueron en Michael's Pub en Boulder, Colorado , y en el club folclórico Exodus en Denver. Su música se hizo popular en la Universidad de Connecticut , donde enseñaba su esposo. Actuó en fiestas y para la estación de radio del campus junto con David Grisman y Tom Azarian. [7] Eventualmente se dirigió a Greenwich Village , Nueva York, donde tocó en clubes como Gerde's Folk City hasta que firmó con Elektra Records , un sello con el que estuvo asociada durante 35 años. En 1961, Collins lanzó su primer álbum, A Maid of Constant Sorrow , a los 22 años. [8]
Al principio, cantaba canciones populares tradicionales o canciones escritas por otros, en particular los compositores de protesta de la época, como Tom Paxton , Phil Ochs y Bob Dylan . Grabó sus propias versiones de importantes canciones de la época, como " Mr. Tambourine Man " de Dylan y " Turn, Turn, Turn " de Pete Seeger . Collins también fue fundamental para llevar a músicos poco conocidos a un público más amplio. Por ejemplo, grabó canciones del poeta canadiense Leonard Cohen , quien se convirtió en un amigo cercano a lo largo de los años. También grabó canciones de cantautores como Eric Andersen , Fred Neil , Ian Tyson , Joni Mitchell , Randy Newman , Robin Williamson y Richard Fariña mucho antes de que fueran aclamados a nivel nacional. [9] [10]
Los primeros álbumes de Collins consistieron en sencillas canciones folclóricas basadas en la guitarra, pero en 1966, con In My Life , comenzó a diversificarse para incluir obras de fuentes tan diversas como los Beatles , Leonard Cohen , Jacques Brel y Kurt Weill . [10] Mark Abramson produjo y Joshua Rifkin arregló el álbum, agregando una exuberante orquestación a muchos de los números. El álbum supuso un gran cambio para un artista folclórico y marcó el rumbo del trabajo posterior de Collins durante la próxima década. [11]
Con su álbum de 1967 Wildflowers , también producido por Abramson y arreglado por Rifkin, Collins comenzó a grabar sus propias composiciones, comenzando con "Since You've Asked". El álbum también le proporcionó a Collins un gran éxito y un premio Grammy en " Both Sides, Now " de Mitchell , que en diciembre de 1968 alcanzó el número 8 en el Billboard Hot 100 . [12] Dos canciones ("Quién sabe adónde va el tiempo" y "Albatros") aparecieron en la película de 1968 The Subject Was Roses .
El álbum de 1968 de Collins, Who Knows Where the Time Goes, fue producido por David Anderle y contó con la guitarra de respaldo de Stephen Stills (de Crosby, Stills & Nash ), con quien estaba involucrada sentimentalmente en ese momento. (Ella fue la inspiración para el clásico de CSN de Stills " Suite: Judy Blue Eyes ".) Time Goes tenía un suave sonido country e incluía " Someday Soon " de Ian Tyson y la canción principal, escrita por la cantautora británica Sandy Denny . El álbum también contó con la composición de Collins "My Father" y una de las primeras versiones de " Bird on the Wire " de Leonard Cohen . [13]
En la década de 1970, Collins tenía una sólida reputación como cantante de canciones artísticas y cantante popular y había comenzado a destacarse por sus propias composiciones. También era conocida por su amplia variedad de material: sus canciones de este período incluyen el tradicional himno cristiano " Amazing Grace ", la balada de Stephen Sondheim Broadway " Send in the Clowns " (ambos fueron top 20 como sencillos), un grabación de " A Song for David " de Joan Baez , y de sus propias composiciones, como "Born to the Breed". [14]
En 1971, Collins publicó su segundo álbum de conciertos, Living , y la compilación Colors of the Day: The Best of Judy Collins siguió un año después. True Stories and Other Dreams de 1973 encontró a Collins en un estado de ánimo contemplativo, presentando una canción original sobre un amigo que se quitó la vida; "Canción para Martín" y otra sobre la vida del Che Guevara ("Che"). Para Judith de 1975 , Collins colaboró con el productor Arif Mardin, quien le dio al álbum un sonido sofisticado. Judith produjo su single más exitoso con su triste versión de "Send in the Clowns" de Stephen Sondheim , y se convertiría en su disco más vendido, eventualmente en platino.
A medida que Collins ascendía a un nivel más alto de estrellato, el activista de toda la vida puso los temas políticos en la vanguardia de Bread and Roses de 1976 . Declaraciones políticas como la canción principal, originalmente un poema de James Oppenheim comúnmente asociado con una huelga de trabajadores de la confección de 1912 en Lawrence , Massachusetts , se equilibraron con composiciones pop como "Come Down in Time" de Elton John , pero el álbum no logró el éxito comercial de Judith . Después del lanzamiento del álbum, Collins se sometió a un tratamiento para las cuerdas vocales dañadas y, después de años de luchar contra el alcoholismo, buscó ayuda médica para dejar de beber. Tan temprano en la primavera de 1977 ... Los primeros 15 años se vendieron modestamente.
Collins actuó como estrella invitada en The Muppet Show en un episodio transmitido en enero de 1978, [15] cantando "Leather-Winged Bat", "Conozco a una anciana que se tragó una mosca", "Do Re Mi" y "Send in the Clowns ". También apareció varias veces en Barrio Sésamo , donde interpretó "Fishermen's Song" con un coro de Anything Muppet fishermen, cantó un trío con Biff y Sully usando la palabra "sí", e incluso protagonizó una obra de teatro musical moderna llamada " La princesa triste ". [16] Cantó la música del especial animado de 1983 The Magic of Herself the Elf , así como el tema principal de la película para televisión de Rankin-Bass The Wind in the Willows . [17] En 1979, Collins volvió a la música con Hard Times for Lovers , un álbum orientado al pop en la misma línea que Judith ; ganó algo de publicidad adicional con la fotografía de portada de Collins desnuda. Running for My Life (1980) y Time of Our Lives de 1982 fueron ejercicios bien elaborados en pop adulto y rock suave, pero a medida que cambiaban los gustos, las ventas de Collins declinaban. Home Again de 1984 la encontró explorando algunas nuevas vías musicales, incluida una versión basada en sintetizadores de "Only You" de Yaz y un dueto con la estrella country TG Sheppard en el corte del título. Si bien el sencillo "Home Again" fue un éxito menor, el álbum no lo fue, y después de 23 años, Collins y Elektra se separaron.
Collins viajó a Inglaterra en 1985 y llegó a un acuerdo único con Telstar Records para grabar el LP Amazing Grace , en el que volvió a grabar varias de sus canciones más conocidas con una inclinación inspiradora. En 1987, Collins firmó con el sello independiente Gold Castle, y su primer álbum para ellos, Trust Your Heart , sacó siete pistas de Amazing Grace y agregó tres nuevas selecciones. En 1989, Collins lanzó dos álbumes: un disco en vivo titulado Sanity and Grace , y una colaboración con el clarinetista Richard Stolzman, Innervoices .
En 1990, Collins lanzó el álbum Fires of Eden bajo Columbia Records . El álbum generó un sencillo: "Fires of Eden", escrito por Kit Hain y Mark Goldenberg . El single alcanzó el número 31 en Billboard 's Adult Contemporary gráfico. En el momento de su lanzamiento, Collins interpretó la canción en vivo en varias ocasiones, incluso en The Tonight Show Starring Johnny Carson y The Joan Rivers Show . También se lanzó un video musical que promociona la canción y presenta a Collins. [18] Más tarde, Cher grabó "Fires of Eden" para su álbum de 1991 Love Hurts . Otras canciones memorables de Fires of Eden de Collins incluyen "The Blizzard", "Home Before Dark" y una versión de la canción de The Hollies - " The Air That I Breathe ". 1990 también vio el lanzamiento de un par de álbumes para niños, Baby's Morningtime y Baby's Bedtime . En 1992, Collins sufrió un duro golpe personal cuando su hijo Clark se suicidó ; al igual que su madre, luchó contra el alcoholismo y se dice que cayó en una profunda depresión después de volver a beber. Para su siguiente álbum, Collins recurrió a un proyecto que era tanto personal como familiar, un conjunto de versiones de Bob Dylan titulado Judy Collins Sings Dylan: Just Like a Woman . Lanzado en 1993, el álbum fue un éxito comercial y les recordó a los fanáticos que todavía estaba activa y con buena voz. En 1994, Collins publicó su primer álbum navideño , Come Rejoice! Una Navidad de Judy Collins . Sería el primero de una serie, con otros lanzamientos navideños siguientes en 1997 ( Christmas at the Biltmore Estate ), 2000 ( All on a Wintry Night ) y 2003 ( Christmas ). Collins combinó sus intereses en la música y la literatura para su próximo proyecto. En 1995, publicó una novela, Shameless , que tuvo lugar en el contexto del negocio de la música; también lanzó un álbum del mismo nombre que sirvió como banda sonora. En 1998, Collins publicó su tercer libro, Singing Lessons: A Memoir of Love , Loss, Hope and Healing, que se centró en su lucha contra el alcoholismo, la depresión y el trauma emocional de la muerte de su hijo. Classic Broadway de 1999 presentó una colección de melodías de espectáculos antiguos. Con la ayuda de su mánager Katherine DePaul , fundó Wildflower Records en 1999. Collins mantuvo una apretada agenda de lanzamientos a través de Wildflower, publicando numerosos álbumes en vivo y reediciones, así como material nuevo como Portrait of an American Girl de 2005, Bohemian de 2008 y Paradise de 2010 . todo lo cual se centró en su fuerza continua como vocalista interpretativa. 2011 trajo otro libro de memorias de Collins, Sweet Judy Blue Eyes: My Life in Music , que se centró en su carrera como artista. Collins rindió homenaje a algunos de sus compositores favoritos, así como a sus vocalistas favoritos, con el álbum de 2015 Strangers Again , que contó con duetos con Willie Nelson , Jackson Browne , Jeff Bridges y Glen Hansar d. El álbum también incluyó una pista con el cantante y compositor Ari Hest . Collins y Hest unieron fuerzas nuevamente en 2016 para un álbum completo titulado Silver Skies Blue . En 2017, Collins volvió al trabajo del compositor que le regaló " Send in the Clowns " con A Love Letter to Stephen Sondheim , y el mismo año, ella y su viejo amigo Stephen Stills colaboraron en un álbum, Everybody Knows . Además de los dos álbumes, descubrió su alma en otro libro, Cravings: How I Conquered Food, donde habló sobre su difícil relación con la comida y sus años de lidiar con los trastornos alimentarios . En 2019, Collins lanzó el LP Winter Stories , una colaboración con el cantante noruego Jonas Fjeld y el cuarteto de folk country de Carolina del Norte Chatham County Line .
Aunque sus ventas de discos no son lo que fueron, todavía graba y realiza giras en los EE. UU., Europa, Australia y Nueva Zelanda. Actuó en la primera toma de posesión del presidente Bill Clinton en 1993, cantando " Amazing Grace " y " Chelsea Morning " (los Clinton han declarado que nombraron a su hija, Chelsea , por la grabación de la canción por parte de Collins). En 2006, cantó " This Little Light of Mine " en un comercial para Eliot Spitzer . [19]
Varios artistas, incluidos Shawn Colvin , Rufus Wainwright y Chrissie Hynde, hicieron versiones de sus composiciones para el álbum tributo Born to the Breed en 2008. [20] En el mismo año, Collins lanzó su propia colección de versiones de canciones de los Beatles , y recibió un doctorado honorario de Pratt Institute el 18 de mayo. En 2010, Collins cantó "The Weight of the World" en el Newport Folk Festival , una canción de Amy Speace . [21]
Collins se unió al panel de jueces de los premios 7, 9, 10, [22] [23] 11, [24] , 12, 13 y 14 de los premios anuales de música independiente y, al hacerlo, ayudó enormemente a las carreras de los músicos independientes.
En julio de 2012, Collins apareció como artista invitado en el programa de televisión australiano SBS RocKwiz . [25]
El 25 de junio de 2019, The New York Times Magazine incluyó a Judy Collins entre los cientos de artistas cuyo material, según los informes, fue destruido en el incendio de Universal de 2008 . [26]
Activismo
Como muchos otros cantantes populares de su generación, Collins se sintió atraída por el activismo social. Su idealismo político también la llevó a componer una balada titulada "Che" en honor al ícono marxista de la década de 1960 , Che Guevara . [27]
Collins simpatizaba con el movimiento Yippie y era amigable con sus líderes, Abbie Hoffman y Jerry Rubin . El 17 de marzo de 1968, asistió a la conferencia de prensa de Hoffman en el Hotel Americana en Nueva York para anunciar la formación del partido. En 1969, testificó en Chicago en apoyo de los Chicago Seven ; durante su testimonio, comenzó a cantar " Where Have All the Flowers Gone? " de Pete Seeger y fue amonestada por el fiscal Tom Foran y el juez Julius Hoffman . [28]
En 1971, firmó su nombre con la Sra . campaña: "Hemos tenido abortos" que pedía el fin de las "leyes arcaicas" que limitaban la libertad reproductiva, animaban a las mujeres a compartir sus historias y actuar. En 1982, escribió la canción "Mama Mama" sobre una madre de cinco hijos y su ambivalencia sobre su decisión de abortar un embarazo no deseado. [29] [30] [31] [32]
Collins escribió la canción anti-armas "Shoot First" que lanzó en 1984. [33]
A fines de la década de 1990, fue representante de UNICEF [34] y realizó campañas en favor de la abolición de las minas terrestres . [35]
Las canciones posteriores incluyen "River of Gold" sobre el medio ambiente y "My Name Is Maria" sobre los soñadores . [36]
Vida personal
Collins contrajo polio a la edad de once años y pasó dos meses en aislamiento en un hospital. [37]
Collins se ha casado dos veces. Su primer matrimonio en 1958 con Peter Taylor produjo a su único hijo, Clark C. Taylor, nacido el mismo año. El matrimonio terminó en divorcio en 1965. [38]
En 1962, poco después de su debut en el Carnegie Hall, Collins fue diagnosticada con tuberculosis y pasó seis meses recuperándose en un sanatorio. [39]
Collins es el tema de la composición de Stephen Stills " Suite: Judy Blue Eyes ", que apareció en el álbum debut homónimo de 1969 de Crosby, Stills & Nash .
Collins admitió más tarde haber sufrido bulimia después de dejar de fumar en la década de 1970. "Pasé directamente de los cigarrillos a un trastorno alimentario ", le dijo a la revista People en 1992. "Empecé a vomitar. No sabía nada sobre la bulimia, ciertamente no es que sea una adicción o que vaya a empeorar. Mi los sentimientos sobre mí, a pesar de que había podido dejar de fumar y perder 20 libras, eran de creciente desesperación ". Ha escrito extensamente sobre sus años de adicción al alcohol, el daño que le hizo a su vida personal y musical y cómo contribuyó a sus sentimientos de depresión. [40] Collins admite que aunque probó otras drogas en la década de 1960, el alcohol siempre había sido su droga de primera elección, al igual que lo había sido para su padre. Entró en un programa de rehabilitación en Pensilvania en 1978 y ha mantenido su sobriedad desde entonces, incluso a través de eventos tan traumáticos como la muerte de su único hijo, Clark, quien murió por suicidio en 1992 a los 33 años después de un largo período de depresión clínica y toxicomanía. abuso. Desde su muerte, ella también se ha convertido en activista para la prevención del suicidio. [41]
En abril de 1996, se casó con el diseñador Louis Nelson , a quien había estado viendo desde abril de 1978. Viven en Manhattan en la ciudad de Nueva York. [42]
premios y reconocimientos
premios de la Academia
Año | Categoría | Trabaja | Resultado |
---|---|---|---|
1975 | Mejor documental, largometrajes [43] | Antonia: A Portrait of the Woman (compartido con Jill Godmilow) | Nominado |
premios Grammy
Año | Categoría | Trabaja | Resultado |
---|---|---|---|
1964 | Mejor grabación folklórica [44] | Judy Collins # 3 | Nominado |
1968 | Mejor interpretación folclórica [44] | En mi vida | Nominado |
1969 | Mejor interpretación folclórica [44] | " Ambos lados, ahora " | Ganado |
1970 | Mejor interpretación folclórica [44] | " Bird on the Wire " | Nominado |
1976 | Mejor interpretación vocal pop femenina [44] | " Envía a los payasos " | Nominado |
2017 | Mejor álbum folk [44] | Silver Skies Blue con Ari Hest [45] | Nominado |
Stephen Sondheim ganó el premio Grammy de 1976 a la Canción del Año por la popularidad de la interpretación de Collins de "Send in the Clowns" en su álbum Judith . [46]
Otros premios
- Por su activismo y habilidades musicales, la Asociación de Música Americana le otorgó a Collins el premio "Spirit of Americana" / Free Speech Lifetime Achievement Award en su ceremonia de premios y honores de 2005 .
- Fue incluida en el Salón de la Fama de Mujeres de Colorado en 2006 [47].
- Recibió el título de Doctor Honoris Causa en Bellas Artes del Pratt Institute en mayo de 2009.
- En 2009, Collins recibió el Lifetime Achievement Award en los BBC Radio 2 Folk Awards . [48]
- La interpretación de Collins de la canción " Amazing Grace " fue seleccionada para su preservación en el Registro Nacional de Grabaciones por la Biblioteca del Congreso como "cultural, histórica o artísticamente significativa" en 2017. [4]
- Collins recibió el premio Golden Plate Award de la American Academy of Achievement en 2019. [49] [50]
Discografia
Singles registrados
Año | Canción | nosotros | EE. UU. AC | AUS | Álbum |
---|---|---|---|---|---|
1967 | "Hard Lovin 'Loser" | 97 | - | - | En mi vida |
1968 | " Ambos lados, ahora " | 8 | 3 | 37 | Flores silvestres |
1969 | " Algún día pronto " | 55 | 37 | - | Quién sabe dónde va el tiempo |
" Chelsea Morning " | 78 | 25 | - | (solo soltero) | |
" ¡Gire! ¡Gire! ¡Gire! (A todo lo que hay una temporada) " | 69 | 28 | - | Recuerdos | |
1970 | " Gracia asombrosa " | 15 | 5 | 10 | Ballenas y ruiseñores |
1971 | "Abre la puerta (Canción para Judith)" | 90 | 23 | - | Viviendo |
1973 | "Cocinar con miel" | 32 | 10 | - | Historias verdaderas y otros sueños |
"Jardines secretos" | 122 | - | - | Historias verdaderas y otros sueños | |
1975 | " Envía a los payasos " | 36 | 8 | 13 | Judith |
1977 | "Enviar a los payasos" (relanzamiento) | 19 | 15 | - | Judith |
1979 | "Tiempos difíciles para los amantes" | 66 | dieciséis | - | Tiempos difíciles para los amantes |
1984 | "Home Again" (dúo con TG Sheppard ) | - | 42 | - | De nuevo en casa |
1990 | "Fuegos del Edén" | - | 31 | - | Fuegos del Edén |
Filmografia
- La hora de dormir del bebé (1992)
- La mañana del bebé (1992)
- Junior (1994), como operador de un spa para embarazadas
- Navidad en Biltmore Estate (1998)
- A Town Has Turned to Dust (1998; una película para televisión basada en una historia de ciencia ficción de Rod Serling )
- Lo mejor de Judy Collins (1999)
- Retrato íntimo: Judy Collins (2000)
- Judy Collins en vivo en Wolf Trap (2003)
- Wildflower Festival (2003) (DVD con los artistas invitados Eric Andersen , Arlo Guthrie y Tom Rush )
- Girls (TV, 2013), serie 2, episodio 8 : "It's Back"
- Danny dice (2016)
Bibliografía
- Confía en tu corazón (1987)
- Gracia asombrosa (1991)
- Desvergonzado (1995)
- Lecciones de canto (1998)
- Cordura y gracia: un viaje de suicidio, supervivencia y fuerza (2003)
- Las Siete T: Encontrar esperanza y curación tras la tragedia (2007)
- Dulce Judy Ojos azules: Mi vida en la música (2011) ISBN 0-307-71734-8OCLC 699763852
Certificaciones RIAA
Título del álbum | Certificación [51] |
---|---|
En mi vida | Oro |
Flores silvestres | Oro |
Quién sabe dónde va el tiempo | Oro |
Ballenas y ruiseñores | Oro |
Colores del día | Platino |
Judith | Platino |
Ver también
- Lista de activistas por la paz
Referencias
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Judy Collins, quien eligió a Speace como la primera artista en su sello Wildflower, ha estado cantando su canción "The Weight of the World" en lugares prominentes últimamente, incluido el 50 aniversario del Festival Folk de Newport y la Isla de Wight.
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- ^ Brady, Louis Smith (21 de abril de 1996). "Bodas: votos; Judy Collins, Louis Nelson" . The New York Times . Consultado el 24 de febrero de 2009 .
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- ^ a b c d e f "Judy Collins" . Academia Nacional de Artes y Ciencias de la Grabación . Consultado el 19 de enero de 2021 .
- ^ Barker, Andrew (8 de febrero de 2017). "Judy Collins habla de su primera nominación al Grammy en 40 años: 'He estado trabajando todo este tiempo ' " . Variety.com . Consultado el 27 de octubre de 2017 .
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- ^ "Foto de lo más destacado de la Cumbre 2019" .
Cuatro cantautores y músicos legendarios: Judy Collins, Steven Tyler, Buddy Guy y Jimmy Page disfrutan de un inusual recorrido privado por Play It Loud: Instruments of Rock & Roll, la primera gran exposición en un museo de arte dedicado íntegramente a la instrumentos icónicos del rock and roll, expuestos en el Museo Metropolitano de Arte de la ciudad de Nueva York.
- ^ "Certificaciones de álbumes estadounidenses - Judy Collins" . Asociación de la Industria Discográfica de América . Si es necesario, haga clic en Avanzado , luego en Formato , luego seleccione Álbum , luego haga clic en BUSCAR .
enlaces externos
- Página web oficial
- Entrevista de audio con Judy Collins
- Entrevista de audio, Minnesota Public Radio 7 de abril de 2009
- Judy Collins en IMDb
- Perfil de Judy Collins (# 549)
Premios | ||
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Precedido por Steve Earle | Premio a la libertad de expresión 2005 del First Enmienda Center / AMA "Spirit of Americana" | Sucedido por Charlie Daniels |