Katharina Sieverding


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Katharina Sieverding en su exposición "Art and Chapter" en el Bundeskunsthalle Bonn (2017)

Katharina Sieverding (nacida el 16 de noviembre de 1944) es una fotógrafa alemana conocida por sus autorretratos. Sieverding vive y trabaja en Berlín y Düsseldorf . Es profesora de la Universidad de las Artes de Berlín.

Temprana edad y educación

Sieverding nació en Praga , en el entonces Protectorado de Bohemia y Moravia , de padres alemanes. Creció en la región del Ruhr . Comenzó a estudiar arte en la Kunstakademie Düsseldorf en 1964. Allí comenzó a estudiar escenografía junto a Georg Klusemann y Jörg Immendorff con Teo Otto , pero luego se unió a la clase de escultura impartida por Joseph Beuys en 1967. Sus compañeros de estudios incluyeron a Blinky Palermo e Imi Knoebel . Entre 1971 y 1974, formó parte de la clase de cine en la Kunstakademie.. En 1976, participó en el Programa de Estudios Independientes en el Museo Whitney de Arte Americano .

Trabajo

Las obras de Sieverding consisten en autorretratos y la mayoría tienen una calidad abstracta. Utiliza las técnicas de silueta, contraste y primeros planos extremos para hacer que la fotografía sea más reveladora de sí misma. Teñió todos los grabados de una serie de 1969 de un escarlata intenso y en otra se pintó la cara de oro. [1] Su trabajo a menudo hace declaraciones sobre la sociedad y el individuo, como mostrar la familiaridad de uno mismo y la distancia de los demás. A menudo, junta varios retratos en una sola pieza. Cada retrato llena el encuadre de una manera que muestra la presencia de uno mismo.

Maton (1969-1972), una de las primeras series fotográficas, comprende retratos compuestos del artista montados en un fotomatón. Estos retratos resurgen en una serie de 16 fotografías gigantescas de Sieverding en Stauffenberg-Block, de 1969, cuyo título se refiere al oficial alemán Claus Schenk von Stauffenberg , quien hizo un intento fallido de asesinar a Adolf Hitler en 1944. Visto en secuencia, las expresiones de los rostros permanecen fijas: boca cerrada, sin sonreír, ojos ligeramente inclinados hacia arriba. Experimentando con el medio, Sieverding solarizó los originales de gelatina de plata y luego usó un filtro rojo para teñir las imágenes. [2] En la serie de 56 partes Die Sonne um Mitternacht schauen (Mirar el sol a medianoche)(1973) muestra retratos individuales del rostro del artista pintados con polvo de oro reluciente. Otra obra, Motorkamera (1973/1974) consta de 336 retratos individuales en blanco y negro de Sieverding y su compañero Klaus Mettig en una serie de posturas íntimas. [3] Este es el punto de partida para otra serie fundamental de este período, Transformer (1973), que presenta proyecciones de gran formato de retratos andróginos de varias capas. Una instalación multimedia a gran escala posterior, Untitled (Ultramarine) (1993), es una serie de ocho autorretratos, cada uno con tres partes, unidas por una banda vertical de pigmento azul eléctrico.

Desde 1975, Sieverding, junto con Mettig, también ha hecho declaraciones políticas a través de su fotografía utilizando la historia alemana y estadounidense como base. Durante 1976-78, el artista viajó a China y América, acumulando propaganda visual para explorar más a fondo las comunicaciones simbólicas en juego en las imágenes y el texto comercializados masivamente. Un ejemplo es la monumental fotografía IX de cuatro partes , tomada en un tejado de la ciudad de Nueva York durante la estadía de un año de Sieverding en la ciudad en 1977. En esta foto, Sieverding está envuelto en un mar de negro, una mano sujeta un vaso el otro colocado sobre su cabeza. Haciendo referencia al notorio apagón en Nueva York en la noche de verano del 13 de julio de 1977, las palabras "EL GRAN CAMINO BLANCO SE VUELVE NEGRO" están impresas en su rostro.

Su trabajo ha desencadenado con frecuencia debates sobre la sociedad contemporánea, la política, cuestiones sociales y culturales, un ejemplo son sus instalaciones de carteles Deutschland wird Deutscher de 1993, que hizo en colaboración con Klaus Biesenbach y Die Pleite de 2005 en el Gran Berlín. En 1992, Sieverding recibió el encargo de diseñar el monumento a los parlamentarios perseguidos en la República de Weimar . Está en exhibición en el Reichstag de Berlín. En 1995, organizó el ciclo de conferencias "No importa los noventa" junto con Klaus Biesenbach, que estudió Freie Kunst en la HDK ( Universidad de las Artes de Berlín ) con Katharina Sieverding de 1993 a 1998.

Mientras era profesor invitado en la Academia de Arte de China en Hangzhou / Shanghai, Sieverding produjo la película Shanghai (2002-2003). La película, que consta de dos bucles de cinco minutos, documenta la vida callejera en la ciudad y sus alrededores.

Fotografías notables

  • "La gran vía blanca se vuelve negra"
  • "Stauffenberg-Block"
  • "Motorkamera"
  • "XVII"
  • "Die Sonne um Mitternacht schauen"
  • "Sin título (Ultramarine)"
  • "Maton"

Película (s

  • "Vida muerte"
  • "Beijing, Yanan, Xian, Luoyang"
  • "Llevar a la fuerza"

Grandes exposiciones

Sieverding participó en documenta 5 en 1972, documenta 6 en 1977 y documenta 7 en 1982, Kassel, y en 1997 expuso en el pabellón alemán de la Bienal de Venecia . Sus exposiciones individuales incluyen: Deutsche Guggenheim , Berlín (1998); Stedelijk Museum , Amsterdam (1998); Kunstsammlung NRW , Düsseldorf (1997-1998); Instituto Kunst-Werke de Arte Contemporáneo , Berlín (1993); Neue Nationalgalerie , Berlín (1992). Exposición colectiva: "Objectivités - La Photographie à Düsseldorf" - Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris (2008) C Les Rencontres d'Arles, Francia (2010). En los Estados Unidos, sus obras se han exhibido en el Museo Solomon R. Guggenheim , Nueva York; Museo Andy Warhol , Pittsburgh; Museo de Arte de Dallas, Dallas; Walker Art Center , Minneapolis; e ICA , Boston. En 2004 y 2005, el MoMA PS1 de Nueva York y Kunst-Werke Berlin presentaron un extenso estudio de su trabajo.

Referencias y enlaces

  1. ^ Holland Cotter (12 de noviembre de 2004), Para arte nuevo, simplemente tome el tren 7 New York Times .
  2. ^ Katharina Sieverding: Close Up, 24 de octubre - 23 de enero de 2004 MoMA PS1 , Nueva York.
  3. ^ Katharina Sieverding: Close Up, 24 de octubre - 23 de enero de 2004 MoMA PS1 , Nueva York.
  • " Katharina Sieverding: Primer plano " MoMA PS1
  • lista de enlaces
  • Fricke, Harald. " Intimidad a gran escala: una conversación con Katharina Sieverding " db artmag.
  • Katharina Sieverding en retitle.com
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