Liam Gillick


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Liam Gillick (nacido en 1964, Aylesbury , Buckinghamshire ) es un artista británico que vive y trabaja en la ciudad de Nueva York . [1] Gillick despliega múltiples formas para visibilizar la estética del mundo construido y examinar los sistemas de control ideológico que han surgido junto con la globalización y el neoliberalismo . Utiliza materiales que se asemejan a los entornos construidos cotidianos, transformándolos en abstracciones minimalistas que ofrecen comentarios sobre construcciones sociales, al mismo tiempo que explora las nociones del modernismo . [1]

Vida y carrera

Liam Gillick se graduó de Goldsmiths College en 1987 con una licenciatura en bellas artes . En 1989 montó su primera exposición individual en una galería, 84 Diagrams , a través de Karsten Schubert en Londres. Gillick ha expuesto en galerías e instituciones de Europa y Estados Unidos, muchas de las cuales han sido proyectos de colaboración con otros artistas, arquitectos, diseñadores y escritores. [ cita requerida ]

En 1991, junto con el coleccionista de arte y coeditor de Art Monthly , Jack Wendler , Gillick fundó las ediciones limitadas y la editorial GW Press. [2] La compañía produjo ediciones limitadas de artistas como Jeremy Deller y Anya Gallaccio .

A principios de la década de 1990, Gillick era miembro de la banda Soho y se le atribuye haber proporcionado muestras durante sus presentaciones en vivo. [ cita requerida ]

Junto con Damien Hirst , Sarah Lucas , Angela Bulloch y Henry Bond , fue "el primero de los YBA" [3] : los jóvenes artistas británicos que dominaron el arte británico durante la década de 1990.

Gillick se incluyó en la exposición de 1996 Traffic , comisariada por Nicholas Bourriaud, que introdujo por primera vez el término Estética relacional. [4]

En 2002, Gillick fue seleccionada para producir obras de arte para el dosel, la fachada de vidrio, los quioscos, el icono de entrada y las vitrinas del edificio del Ministerio del Interior , un departamento del gobierno del Reino Unido , en Marsham Street , en Londres, recientemente terminado . [5]

En 2002, Gillick fue nominado para el premio anual británico Turner . En la edición de invierno de 2006 de octubre (núm. 115), la respuesta de Gillick al artículo de octubre de Claire Bishop "Antagonismo y estética relacional", se publicó como "Factores contingentes: una respuesta al 'Antagonismo y estética relacional' de Claire Bishop".

Gillick ha contribuido con artículos escritos a las revistas de bellas artes Frieze y Artforum .

Instalación en el pabellón alemán , 2009

En 2008, Gillick fue preseleccionado para el Premio Vincent del Stedelijk Museum Amsterdam . En 2009, Gillick representó a Alemania en los Pabellones Giardini de la Bienal de Venecia . [ cita requerida ]

El 1 de octubre de 2010, en una carta abierta al secretario de cultura del gobierno británico, Jeremy Hunt , firmada conjuntamente por otros 27 nominados al Premio Turner y 19 ganadores, Gillick se opuso a cualquier recorte futuro en la financiación pública de las artes. En la carta, los cosignatarios describieron las artes en Gran Bretaña como un "paisaje notable y fértil de cultura y creatividad". [6]

En octubre de 2010, Gillick contribuyó con una receta para un cóctel a base de vodka y jugo de lima como su participación en el proyecto de arte Ryan Gander "Ryan's Bar". La bebida titulada "Quizás sería mejor si trabajáramos en grupos de dos y medio", se vendió a 50 libras la porción. [7]

En 2010, compuso una partitura de "electrónica zingy" para la película de artistas Beijing , hecha por su ex esposa, Sarah Morris . [8] [9]

En 2019, Gillick y New Order (banda) lanzaron un nuevo álbum en vivo. El álbum, titulado "? (No, 12k, Lg, 17Mif)", fue grabado en vivo en el Festival Internacional de Manchester 2017 . Presenta nuevas versiones de clásicos de New Order (banda) , así como rarezas que la banda no había tocado en años. [10]

Junto a Ingrid Schaffner , Tirdad Zolghadr y otros, Gillick es miembro del Comité de Graduados del Centro de Estudios Curatoriales y Arte en Cultura Contemporánea en Bard College , Annandale-on-Hudson, Nueva York . [11] Ha estado en la facultad de la Escuela de Artes de la Universidad de Columbia en la ciudad de Nueva York desde 1997. [12] Desde 2017, ha sido miembro fundador de The American Friends of the ICA, un grupo de apoyo para el Instituto de Arte Contemporáneo (ICA). [13]

Gillick está en la junta de Artists Space , que es una organización artística sin fines de lucro, fundada en 1972 en Nueva York. [14]

Práctica artística

La producción artística de Gillick se caracteriza por la diversidad. Como ha dicho Caoimhin Mac Giolla Leith de University College Dublin ,

"La práctica de Gillick hasta la fecha ha abarcado una amplia gama de medios y actividades (incluida la escultura, la escritura, el diseño arquitectónico y gráfico, el cine y la música), así como varios proyectos críticos y curatoriales, su trabajo en su conjunto también está marcado por un cariño para desviaciones y distracciones, tangentes y evasiones ". [15]

Mural, Balfour Avenue, Belfast , 2008

El enfoque de la práctica de Gillick son las evaluaciones de la estética de los sistemas sociales con un enfoque en los modos de producción más que en el consumo. [16] Le interesan las formas de organización social . A través de sus propios escritos y el uso de materiales específicos en sus obras de arte, Gillick examina cómo el mundo construido lleva rastros de sistemas sociales, políticos y económicos. [17] Como ha dicho la crítica de arte Ina Blom,

"Artistas como Liam Gillick ... ya no abordan la abstracción como el principio para la creación de objetos minimalistas distintos , sino que intentan crear a través del diseño espacios para la interacción social abierta [obras de arte] cuyo uso real debe redefinirse constantemente dentro de la situación. de la exposición, sin producir necesariamente modelos de comunidad estéticos-relacionales ". [18]

En el centro de la práctica de Gillick son las publicaciones que funcionan en paralelo a sus obras de arte. Book Works publicó una antología de estos "Allbooks" en 2009.

Serie de documentos con Henry Bond

Entre 1990 y 1994, Gillick colaboró ​​con el artista Henry Bond en su Serie Documentos , un grupo de 83 obras de arte que se apropiaron del modus operandi de un equipo de recopilación de noticias para producir arte relacional . [19] orden para hacer el trabajo, el dúo se hizo pasar por un equipo de transmisión de noticias, es decir, un fotógrafo y un periodista eventos programados asistir a menudo en la Asociación de la Prensa 's Gaceta - una lista de eventos potencialmente de interés periodístico en Londres. Bond trabajó como un típico fotoperiodista , uniéndose al resto de fotógrafos de prensa presentes; mientras que Gillick operaba como periodista, primero recogiendo el omnipresentekit de prensa antes de preparar su dispositivo de grabación de audio. [19]

La serie se mostró comercialmente por primera vez en 1991, en Karsten Schubert Limited [20] y luego, en 1992, en Interim Art [21] de Maureen Paley , dos de las galerías que fueron pioneras en el desarrollo del movimiento artístico YBA . Posteriormente, la serie se expuso en la Tate Modern en la muestra Century City celebrada en 2001, [22] y en la Hayward Gallery en la exposición Cómo mejorar el mundo , en 2006 [23].

Libros de artista

  • Liam Gillick: Half a Complex, Hatje Cantz Verlag , Nueva York, DAP, 2019
  • Campaña, Museu Serralves , Oporto, 2016
  • Industria e inteligencia: arte contemporáneo desde 1820, Columbia University Press , 2016
  • Simon Critchley illus. Liam Gillick, Memory Theatre, Londres, Ediciones Fitzcarraldo, 2014
  • Liam Gillick y Lawrence Weiner , A Syntax of Dependency, Milán, Mousse, 2011
  • Pourquoi Travailler ?, Three Star Books, 2010
  • Un largo paseo ... Dos muelles cortos ..., Kunst-und Ausstellungshalle der Bundesrepublik Deutschland, Bonn, Alemania / Snoeck Verlag, Colonia, 2010
  • Todos los libros: Liam Gillick, Book Works , Londres, 2009
  • Liam Gillick 2009: Deutscher Pavillion La Biennale Di Venezia, Sternberg Press, 2009
  • Significado Liam Gillick, MIT Press , 2009
  • De nuevo el problema de la metáfora: Baldessari, Gillick, Ruf, Wiener, Zurich, Springer. Airs de Paris, París, Centre Pompidou , 2007
  • Liam Gillick y Lawrence Weiner : Between Artists, Nueva York, ART Press , 2006
  • Liam Gillick: Literally No Place, Book Works , Londres, 2002
  • Liam Gillick: The Wood Way, Whitechapel Gallery , Londres, 2002
  • Liam Gillick, Okagon / Lukas y Sternberg, 2000
  • Liam Gillick: Cinco o seis, Sternberg Press, 2000
  • Liam Gillick, Erasmus is Late, Book Works , Londres, 1995

Exposiciones

Las principales exposiciones individuales incluyen Liam Gillick: Annlee You Proposes en Tate Modern , Londres, 2001-2002; [24] The Wood Way en Whitechapel Gallery en Londres 2002; Proyectos 79: Liam Gillick, Literalmente en el Museo de Arte Moderno de Nueva York, 2003; [25] Un breve texto sobre la posibilidad de crear una economía de equivalencia en el Palais de Tokyo , París, 2005; y el proyecto retrospectivo Liam Gillick: Tres perspectivas y un breve escenario 2008-2010, que recorrió la Kunsthalle Zürich , el Witte de With en Rotterdam,Kunstverein München y el Museo de Arte Contemporáneo de Chicago . [26] [27] La presentación estadounidense de la exposición fue la más completa del trabajo de Gillick en un museo estadounidense. Acompañando su exposición individual en el MCA estuvo la muestra El piso ciento sesenta y tres: Liam Gillick Curates the Collection, comisariada por Gillick de la colección MCA. [28] En 2016, Gillick presentó una exposición individual, titulada Campaña en el Museo de Arte Contemporáneo de Serralves , Oporto. [29]

Mercado del arte

Gillick está representada en el Reino Unido por Maureen Paley , en los Estados Unidos por Casey Kaplan y en Irlanda por Kerlin Gallery .

Vida personal y familiar

Gillick es primo de los artistas británicos James y Theodore Gillick . Estuvo casado con la artista Sarah Morris , en 1998 en una ceremonia en Miami . [30] Se divorciaron en 2012. [8] Otros parientes incluyen al escultor Ernest Gillick , la medallionista Mary Gillick y la activista anti-aborto Victoria Gillick . [ cita requerida ]

Referencias

  1. ^ a b "Liam Gillick" , Museo de Arte Hessel, Bard College . Consultado el 9 de noviembre de 2019.
  2. ^ Sin atribuir, " Liam Gillick y Carsten Holler Archivado el 10 de marzo de 2012 en Wayback Machine ", Fondazione Antonio Ratti ; Consultado el 6 de octubre de 2010.
  3. ^ Archer, Michael (2006). "Figuras superpuestas" en Cómo mejorar el mundo: 60 años de arte británico , Londres: Hayward Gallery , pág. 50, es decir, "Más tarde todavía está la generación de Damien Hirst, Sarah Lucas, Angela Bulloch, Henry Bond y Liam Gillick, los primeros de los yBas (jóvenes artistas británicos)".
  4. ^ Revista Frieze , número 28 de 1996, "Traffic" Archivado el 29 de enero de 2010 en Wayback Machine.
  5. ^ "Actas de la colección de arte del gobierno / 2002" . Archivado desde el original el 2 de octubre de 2012.
  6. ^ Peter Walker, "Los ganadores del premio Turner lideran la protesta contra los recortes de las artes" , The Guardian , 1 de octubre de 2010.
  7. ^ Equipo de Arte de Spoonfed, " Artistas para hacer cócteles de £ 50 en la Feria de Arte DOMINGO Archivado el 16 de octubre de 2010 en Wayback Machine ", Spoonfed; consultado el 10 de octubre de 2010.
  8. ^ a b "La entrevista: Sarah Morris" . Net A Porter . 6 de febrero de 2014. p. 26. Archivado desde el original el 28 de febrero de 2014 . Consultado el 14 de febrero de 2014 .
  9. ^ Sherwin, Skye (3 de noviembre de 2010). "La última película de Beijing de la artista Sarah Morris" . Papel tapiz . Consultado el 29 de febrero de 2020 .
  10. ^ Simpson, Dave. "New Order + Liam Gillick: So It Goes review - un regreso adecuadamente teatral de Manchester" , The Guardian , Londres, 2 de julio de 2017; Consultado el 9 de noviembre de 2019.
  11. ^ "Bard: el programa de posgrado" . Bard.edu . Consultado el 22 de enero de 2014 .
  12. ^ "Descripción general de la facultad" . Archivado desde el original el 18 de marzo de 2011 . Consultado el 3 de junio de 2011 .
  13. ^ Anny Shaw (14 de junio de 2017), la serie de nombramientos marcan el 'comienzo de una nueva era' para el periódico The Art Newspaper del Instituto de Arte Contemporáneo ; consultado el 20 de junio de 2020.
  14. ^ "ESPACIO DE ARTISTAS" . artistspace.org .
  15. ^ "Dr. Caoimhin Mac Giola Leith," Liam Gillick, Whitechapel Art Gallery, "Artforum, octubre de 2002" . Findarticles.com. Archivado desde el original el 22 de julio de 2010 . Consultado el 22 de enero de 2014 .
  16. ^ "Gabriel Tarde - subterráneo (fragmentos de historias futuras)" . Lespressesdureel.com . Consultado el 22 de enero de 2014 .
  17. ^ "MoMA" . MoMA . Consultado el 22 de enero de 2014 .
  18. ^ Blom, Ina, "LA LÓGICA DEL TRÁILER: abstracción, estilo y sociabilidad en el arte contemporáneo", Texte Zur Kunst , marzo de 2008, número 69, pp. 171-77
  19. ^ a b Henry Bond y Liam Gillick, "Press Kitsch", Flash Art International, número 165, julio / agosto de 1992, p. 65-66.
  20. ^ Karsten Schubert (ed) Henry Bond y Liam Gillick: Documentos (Londres: Karsten Schbert Limited, 1991).
  21. ^ Maureen Paley (ed.) En: Henry Bond, Angela Bulloch, Liam Gillick, Graham Gussin, Markus Hansen (Londres y Plymouth: Interim Art / Plymouth Arts Centre, 1992); Ver también la cronología del arte provisional Archivado el 11 de octubre de 2007 en Wayback Machine.
  22. ^ Emma Dexter, "Londres 1990-2001". En Iwona Blazwick (ed.) Century City: Art and Culture in the Modern Metropolis (Londres: Tate, 2001), p. 84. Vista de fragmento disponible en Google libros .
  23. ^ "Ciudad del siglo - Tate" . Tate.org.uk . Consultado el 7 de agosto de 2014 .
  24. ^ "Liam Gillick: Annlee le propone" , Tate Modern , Londres, 7 de septiembre de 2001-1 de abril de 2002
  25. ^ [ https://www.moma.org/calendar/exhibitions/136 "Proyectos 79: Liam Gillick, Literally", Museo de Arte Moderno , Nueva York, 25 de septiembre - 1 de noviembre de 2003
  26. ^ "MCA Chicago muestra a Liam Gillick: tres perspectivas y un breve escenario" . Artdaily . 12 de octubre de 2009 . Consultado el 9 de junio de 2011 .
  27. ^ Kelly Reaves (6 de octubre de 2009). " Tres perspectivas de Liam Gillick y un breve escenario en el MCA" . Bloque Gapers . Consultado el 9 de junio de 2011 .
  28. ^ Anthony E. Elms (2010). "No se puede describir las brechas como ventanas. Liam Gillick visita Chicago" . Papeles de arte . Archivado desde el original el 29 de septiembre de 2011 . Consultado el 9 de junio de 2011 .
  29. ^ "Liam Gillick: Campaña" ,Museo de Arte Contemporáneo de Serralves , Oporto, 28 de enero - 08 de enero de 2017
  30. ^ "Louisa Buck", Miami a través del ojo del artista y las papilas gustativas, "The Art Newspaper, 1 de diciembre de 2004, p.6" (PDF) . Consultado el 22 de enero de 2014 .

Otras lecturas

  • Ostrow, Saul (junio de 2009). "Liam Gillick: consideraciones prácticas" . Arte en América . Vol. 97 no. 6. págs. 130-136. ISSN  0004-3214 : a través de EBSCOhost .

Literatura

  • Liam Gillick, Proxemics: Escritura seleccionada 1988-2006 (JRP Ringier, 2007).
  • Lilian Haberer, Liam Gillick: Fábricas en la nieve (JRP-Ringier, 2007).
  • Monika Szewczyk (ed.) Significado Liam Gillick (MIT Press, 2009).
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