La lira da braccio (o lyra de bracio [1] ) fue un instrumento europeo de cuerda frotada del Renacimiento . Fue utilizado por los poetas-músicos italianos [2] en la corte en los siglos XV y XVI para acompañar sus recitaciones improvisadas de poesía lírica y narrativa . [3] Está más estrechamente relacionado con el violín medieval, o vielle , [4] y como la vielle tenía un clavijero en forma de hoja con clavijas frontales. [3] Los violines con cuerdas de drones se ven a partir del siglo IX ( lyra bizantina ), y el instrumento continuó desarrollándose durante el siglo XVI. [3] En muchas representaciones del instrumento, está siendo interpretado por personajes mitológicos, frecuentemente miembros de ángeles consortes, y más a menudo por Orfeo y Apolo . La lira da braccio se usó ocasionalmente en conjuntos, particularmente en el intermedi , y puede haber actuado como un instrumento de proto-continuo.
Otros nombres | Lyra de bracio |
---|---|
Clasificación | Instrumento de cuerda frotada |
Desarrollado | siglo 15 |
Instrumentos relacionados | |
Lirone Vielle |
El instrumento tenía esencialmente la forma de un violín, pero con un diapasón más ancho y un puente más plano. Por lo general, tenía siete cuerdas, cinco de ellas afinadas como un violín con una d grave añadida en la parte inferior (es decir, d – g – d'– a'-mi '') con dos cuerdas del diapasón que servían como drones. y normalmente se afinaban en octavas. [3] Michael Praetorius muestra el instrumento con trastes , aunque es el único que lo hace (ver imagen a la derecha). El diapasón ancho y el puente plano, junto con arcos largos y fuertemente curvados, facilitaron la ejecución de acordes en el instrumento. Aunque Praetorius describe el instrumento como lyra de bracio con varias violas "da gamba" (ver Imagen: Syntagma12.png ), [1] de hecho se tocaba en el hombro, como lo implica su nombre, que se refiere al brazo, o braccio en italiano. De los pocos tratados y composiciones que se conservan, parece que la lira se tocaba con paradas triples y cuádruples. El jugador estaba algo limitado en términos de las inversiones que podía tocar, y se cree que las cuerdas superiores pueden haber sido utilizadas para la melodía y las cuerdas inferiores para la ejecución de acordes. Además, se cree que al acompañar el canto, el instrumento tocaba a un tono más alto que el que cantaba el intérprete. [3] Finalmente, a finales del siglo XVI, se desarrolló una versión de bajo con trastes de la lira da braccio con un número ampliado de cuerdas, el lirone , también conocido como lira da gamba , que se tocaba "da gamba", o entre las piernas .
Historia
La lira da braccio fue citada por primera vez en 1533 por Giovanni Maria Lanfranco [5] (usando el término "lira de siete cuerdas"), describiendo también su afinación: [cc '/ g-g'-d'-a'-e] . Lira fue ideada para acompañar el verso cantado humanista por poetas, como el Petrarca del siglo XIV y sus imitadores posteriores, y fue popular en las ciudades-estado del norte de Italia como Florencia, Ferrara, Mantua, Venecia, etc. En este papel, la Lira gozó de un prestigio entre los instrumentos que nunca más pudo lograr. Entre sus exponentes en ese momento se encontraban varios grandes pintores, en particular Leonardo da Vinci , quien, según Emmanuel Winternitz, era ampliamente considerado el decano entre los artistas de la Lira.
El ascenso del madrigal , y su contraparte, la consorte instrumental, así como el ascenso meteórico del violín más vocal, pronto derrocó a la Lira de su posición preeminente en la corte, y en la década de 1530 había sido relegada al uso escénico. , en los grandes festivales del Renacimiento celebrados por las ciudades-estado y sus poderosas dinastías gobernantes. Aquí se encontraba típicamente en el escenario asociado con la presencia del dios Apolo, o mezclado en conjuntos de proto-continuo fuera del escenario.
El Manuscrito Pesaro, de mediados del siglo XVI, documento importante en la historia de la Lira, registra un Passemezzo Moderno, (medida de danza contemporánea) escrito en tablatura de liras. Descubierto en la ciudad de Pesaro, en la costa del Adriático, este extraño y mutilado guión es el único ejemplo sobreviviente de música escrita para la Lira. Sugiere al menos la posibilidad de que el instrumento se estuviera utilizando como instrumento de danza en ese momento. Su carácter armónico y su útil variedad de teclas de inicio habrían sido ideales para reproducir la música dance de moda del día.
El gran musicólogo italiano Disertori demostró que era posible reconstruir ejemplos muy convincentes de la lira da braccio en sus primeras formas, a partir de las meticulosas pinturas y dibujos de Leonardo da Vinci, Rafael , Giovanni Bellini , Vittore Carpaccio y muchos otros artistas de finales de Siglo XV / principios del XVI, abriendo así muchas posibilidades interesantes relacionadas con la recreación de la práctica escénica de finales del siglo XV.
Hay hasta diez ejemplos sobrevivientes de la Lira posterior, parecida a un violín, aunque su autenticidad todavía está en disputa, un tanto amarga. [ cita requerida ]
Ver también
- Lirone
- Vielle
Referencias
- ^ a b Michael Praetorius. Syntagma Musicum Theatrum Instrumentorum seu Sciagraphia Wolfenbüttel 1620
- ^ Según Giorgio Vasari cuenta de la vida de 's de Leonardo da Vinci en la obra de Vasari las vidas de los más excelentes pintores, escultores y arquitectos , Leonardo era un jugador con talento de la lira da braccio
- ^ a b c d e Howard Mayer Brown y Sterling Scott Jones. "Lira da braccio", Grove Music Online , ed. L. Macy (consultado el 11 de noviembre de 2006), grovemusic.com (acceso por suscripción)
- ^ Pio Stefano (2012). Fabricantes de violines y laúd de Venecia 1490-1630 . Venecia, Italia: investigación de Venecia. pag. 441. ISBN 9788890725203. Archivado desde el original el 13 de marzo de 2018 . Consultado el 28 de febrero de 2020 .
- ↑ Giovani Maria Lanfranco (1533): Sentille di Musica , p.136 y siguientes
Otras lecturas
- Baldassarre, Antonio (1999). "Die Lira da braccio im humanistischen Kontext Italiens". Música en el arte: Revista internacional de iconografía musical . 24 (1–2): 5–28. ISSN 1522-7464 .