La Ópera de Los Ángeles es una compañía de ópera estadounidense en Los Ángeles , California. Es la cuarta compañía de ópera más grande de Estados Unidos. [1] La base de operaciones de la compañía es el Dorothy Chandler Pavilion , parte del Los Angeles Music Center .
Liderazgo
El tenor y director español Plácido Domingo fue director general de la Opera, de 2003 a 2019. Hasta la fecha, ha cantado 27 papeles diferentes con la empresa, incluyendo, más recientemente, el papel de barítono de Puccini 's Gianni Schicchi (septiembre de 2015), así como Giorgio Germont en Verdi 's la traviata , Athanaël en Massenet ' s Thaïs , Francesco Foscari de Verdi 's I due Foscari , Pablo Neruda en Daniel Catán ' s Il Postino , Siegmund en Die Walküre , Vidal Hernando en Luisa Fernanda , y el papeles principales en Simon Boccanegra , Tamerlano , Idomeneo y Parsifal . También ha dirigido 16 óperas diferentes y numerosos conciertos con la compañía. Renunció en octubre de 2019 luego de numerosas acusaciones de conducta sexual inapropiada. [2]
El director de orquesta estadounidense James Conlon ha sido director musical desde 2006, sucediendo a Kent Nagano , quien ostentaba el título oficial de "director principal" desde 2001 hasta 2003 y luego se convirtió en director musical.
Christopher Koelsch [3] ha sido presidente y director ejecutivo de LA Opera desde 2012. Anteriormente ocupó el cargo de vicepresidente senior y director de operaciones desde 2010, después de desempeñarse como vicepresidente de planificación artística. Es el primer residente de Los Ángeles durante todo el año en dirigir LA Opera desde 2007.
Grant Gershon se convirtió en director residente a partir de la temporada 2012-13, después de haberse desempeñado anteriormente como director asociado / maestro de coro desde 2007. Los directores en residencia anteriores incluyeron a William Vendice, jefe de personal de música / maestro de coro, de 1995 a 2007; y Randall Behr, director residente, maestro de coro y jefe de personal de música de 1988 a 1995.
Historia
La Opera, el cual fue inaugurado en 1986 con una producción de Verdi 's Otello protagonizada por Plácido Domingo , tiene sus raíces en el diario Los Angeles Cívico Grand Opera, que se formó en 1948. [4] Se presentó en escena producciones en una iglesia situada en Beverly Hills hasta la década de 1950, financiado por el fabricante de muebles Francesco Pace . [4] Más tarde, Carol F. Henry , quien se ha desempeñado como presidenta de la junta desde 2005, comenzó a trabajar como voluntaria para la Liga de la Ópera de Los Ángeles en 1981. [4] Poco después de su tercera producción en el Dorothy Chandler Pavilion, la compañía abandonó sus propios proyectos de producción y se recreó como la Asociación de Ópera del Centro de Música al traer ópera de otras ciudades al Centro de Música, en particular la Ópera de San Francisco y la Ópera de la Ciudad de Nueva York . La Ópera de San Francisco comenzó a presentar producciones en Los Ángeles en 1937 y continuó haciéndolo cada otoño hasta 1969. [5] La NYCO traía producciones a Los Ángeles cada otoño desde 1966 hasta 1982.
En 1984, la Asociación de Ópera del Centro de Música contrató a Peter Hemmings y le encargó la tarea de crear una compañía de ópera local que volvería a presentar sus propias producciones. Esto llevó a la formación de la Ópera de Los Ángeles. Hemmings dejó el cargo de Director General en 2000, y Plácido Domingo asumió el liderazgo de la empresa la temporada siguiente. (De hecho, Domingo había estado involucrado en la creación de la compañía, habiendo sido su asesor artístico desde 1984.) En noviembre de 2001, Edgar Baitzel fue nombrado director de operaciones artísticas. Baitzel fue nombrado director artístico de la empresa en mayo de 2003 y luego su director de operaciones en febrero de 2006. Baitzel murió en marzo de 2007. [6] En septiembre de 2012, Christopher Koelsch fue nombrado presidente y director ejecutivo. Anteriormente ocupó el cargo de vicepresidente senior y director de operaciones desde 2010, luego de desempeñarse como vicepresidente de planificación artística. [7]
Producciones de repertorio no estándar
La compañía ofrece producciones en el repertorio operístico estándar , así como óperas nuevas y rara vez representadas. En 2015, LA Opera presentó una nueva producción de The Ghosts of Versailles de John Corigliano , la primera gran puesta en escena estadounidense de esa ópera en 20 años. En 2014, Renée Fleming protagonizó una producción de André Previn 's Un tranvía llamado deseo .
En 2003, presentó el estreno mundial de la ópera Nicholas and Alexandra , con música compuesta por Deborah Drattell y texto de Nicholas von Hoffman . La temporada 2010-2011 se abrió con el estreno mundial de la ópera Il Postino de Daniel Catán , basada en la película dramática de 1994 Il Postino: The Postman , con Domingo como el poeta Pablo Neruda , Charles Castronovo en el papel principal y Grant Gershon como director. En 2020 presentó el estreno mundial de Eurydice , compuesta por Matthew Aucoin con libreto de Sarah Ruhl . [8]
La compañía también ha recurrido con frecuencia al mundo del cine en busca de directores de sus producciones. Durante la temporada 2001-2002, se montó una producción de Wagner 's Lohengrin , dirigida por el actor austríaco Maximilian Schell y un programa doble de Bartók ' s Barba Azul de Castillo y Puccini 's Gianni Schicchi , dirigida por el realizador William Friedkin . Garry Marshall dirigió su propia adaptación de Jacques Offenbach 's La Grande-duquesa de Gerolstein en 2005. Friedkin volvió a dirigir Richard Strauss ' s Ariadne auf Naxos en 2004 y, en 2008, las dos primeras partes de Puccini 's El tríptico , Il tabarro y Suor Angelica , una producción que también contó con Woody Allen haciendo su debut operístico con la puesta en escena de Gianni Schicchi .
Aspectos destacados de la última década han incluido Kurt Weill 's subida y la caída de la ciudad de Mahagonny , protagonizada por Anthony Dean Griffey , Audra McDonald y Patti LuPone , Rossini ' s Il turco in Italia , protagonizada por Nino Machaidze Simone Alberghini, Paolo Gavanelli y Thomas Allen , y Tres obras importantes de Benjamin Britten : The Turn of the Screw protagonizada por Patricia Racette , Albert Herring protagonizada por Alek Shrader en el papel principal, con Janis Kelly y Christine Brewer compartiendo el papel de Lady Billows, y Billy Budd protagonizada por Liam Bonner , Richard Croft y Greer. Grimsley .
Artistas invitados notables
Otros invitados frecuentes y notables de la compañía incluyen a Samuel Ramey , Violeta Urmana , Hildegard Behrens , Denyce Graves , Frederica von Stade , Sumi Jo , Deborah Voigt , James Morris , Rod Gilfry , Jennifer Larmore , Maria Ewing , Susan Graham y Ferruccio Furlanetto .
Programas y funciones de la empresa
Proyecto de voces recuperadas
El proyecto plurianual de la compañía Recovered Voices, iniciado durante la temporada 2006-2007, está dedicado a presentar óperas poco conocidas de la generación perdida de compositores cuyas vidas y carreras fueron truncadas por el Tercer Reich . Hasta la fecha, la compañía ha presentado Alexander von Zemlinsky 's Eine Florentinische Tragödie ( Una tragedia italiana ) y Der Zwerg ( El Enano ), los EE.UU. estreno de Viktor Ullmann 's Der zerbrochene Krug ( El jarro roto ), Walter Braunfels ' Die Vögel ( Los pájaros ) y los EE.UU. estreno de Franz Schreker 's Die Gezeichneten ( los estigmatizados ) como parte de esta misión, así como las actuaciones de los niños Hans Krása ' s Brundibár .
Der Ring des Nibelungen
La compañía presentó su primera presentación de Der Ring des Nibelungen completo de Richard Wagner en el verano de 2010. Las nuevas producciones de Das Rheingold y Die Walküre se realizaron a principios de 2009, seguidas de Siegfried (septiembre-octubre de 2009) y Götterdämmerung (abril de 2010). ). Se produjeron tres ciclos completos del 29 de mayo al 26 de junio de 2010, acompañados por el Ring Festival LA de la ciudad . La innovadora producción fue dirigida y diseñada por el artista teatral alemán Achim Freyer y dirigida por James Conlon . Los principales artistas fueron Linda Watson , Vitalij Kowaljow , Michelle DeYoung , Plácido Domingo , John Treleaven , Graham Clark , Richard Paul Fink , Eric Halfvarson, Alan Held y Jennifer Wilson , entre otros.
El festival generó críticas del supervisor del condado de Los Ángeles, Michael D. Antonovich , quien argumentó que el trabajo de Wagner era la "banda sonora del Holocausto ", una referencia a las opiniones antisemitas de Wagner. La música de Wagner la tocaban los guardias en los campos de concentración y a través de altavoces. [9] [10] Antonovich solicitó que la compañía ampliara el alcance del festival para incluir a otros artistas clásicos y de ópera, mientras que la compañía argumentó que se prestó la debida atención para educar a los asistentes al festival sobre los puntos de vista racistas de Wagner, y que ampliar el alcance ser inapropiado. En una votación de 3 a 1, los otros supervisores rechazaron la moción de Antonovich de que la Junta de Supervisores del Condado de Los Ángeles enviara una carta a la empresa para desviar el enfoque de Wagner. [11]
Posteriormente, en parte como resultado del costo de producción del Anillo , la compañía solicitó un préstamo de emergencia de $ 14 millones a la junta de supervisores debido a la reducción de patrocinios y la escalada de costos. La junta aprobó el préstamo por 4-1, con Antonovich en desacuerdo. En enero de 2012, LA Opera reembolsó la mitad del préstamo y el saldo se reembolsó en diciembre de 2012.
Educación y participación comunitaria
Durante más de 20 años, la compañía ha producido una amplia variedad de programas educativos y de divulgación diseñados para llevar la ópera a personas de todos los orígenes, desde niños pequeños que experimentan la ópera por primera vez hasta amantes experimentados de la ópera de todas las edades. Estos incluyen "Óperas en la escuela" realizadas para y por estudiantes de escuela primaria; matinés de estudiantes a gran escala y un "Campamento de ópera" de verano para estudiantes de secundaria; programas de formación docente acreditados; actuaciones comunitarias gratuitas a gran escala para familias; una serie de conferencias populares para los poseedores de entradas antes de cada actuación en el escenario principal; y ensayos generales abiertos para centros para personas mayores. En 2008, estos programas fueron disfrutados por un máximo histórico de más de 159,000 estudiantes, maestros y miembros de la comunidad.
Grabaciones seleccionadas
- John Corigliano - Los fantasmas de Versalles . James Conlon , Patricia Racette , Christopher Maltman , Kristinn Sigmundsson , Joshua Guerrero , Ópera de Los Ángeles. Pentatone PTC 5186538 (2016).
Ver también
- Lista de compañías de ópera norteamericanas
Referencias
- ^ "El nuevo CEO de LA Opera trabaja para mantener las luces del escenario encendidas, el público viene" por David Ng, Los Angeles Times , 21 de octubre de 2012
- ^ Cooper, Michael (2 de octubre de 2019). "Plácido Domingo abandona la ópera de Los Ángeles en medio de una investigación por acoso sexual" . The New York Times . Consultado el 25 de mayo de 2020 .
- ^ "Christopher Koelsch" . LA Opera . Consultado el 5 de junio de 2020 .
- ^ a b c Diane Haithman, Aferrándose a una nota alta , Los Angeles Times , 8 de octubre de 2006
- ^ "Archivo de Actuaciones de la Ópera de San Francisco" . archive.sfopera.com .
- ^ [ enlace muerto ]"Obituarios: Colin Graham, director, bibliotecario y traductor, ha muerto a los setenta y cinco" . Opera News . Junio de 2007.
- ^ Ng, David (25 de abril de 2012), "La Ópera de Los Ángeles nombra presidente y director ejecutivo a Christopher Koelsch" , Los Angeles Times . Consultado el 9 de enero de 2014.
- ^ Swed, Mark (3 de febrero de 2020). "Reseña: En LA Opera, Eurydice de Matthew Aucoin casi lo tiene todo" . Los Angeles Times . Consultado el 4 de febrero de 2020 .
- ^ Guido Fackler , "La concentración y los campos de la muerte" Archivado el 7 de noviembre de 2016 en Wayback Machine , holocaustmusic.ort.org. Consultado el 16 de octubre de 2014.
- ^ Stampler, Laura (16 de julio de 2009), "El supervisor del condado de Los Ángeles Antonovitch protesta por el Festival Wagner Ring de 2010" , The Jewish Journal of Greater Los Angeles . Consultado el 16 de octubre de 2014.
- ^ Ng, David (21 de julio de 2009). "Los supervisores votan contra el festival del anillo cambiante" . Blog de Culture Monster. Los Angeles Times . Consultado el 21 de agosto de 2012 .
enlaces externos
- Página web oficial
Coordenadas :34 ° 03′24 ″ N 118 ° 14′56 ″ O / 34.0566 ° N 118.2489 ° W / 34.0566; -118.2489