Banda más ruidosa


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La banda más ruidosa del mundo es un tema de controversia en los círculos musicales. Muchas bandas han afirmado ser las más ruidosas, midiendo esto de varias maneras, incluso con medidores de decibelios en conciertos y mediante análisis de ingeniería de los CD en los que se publican sus álbumes. El Guinness World Records ya no celebra a "La banda más ruidosa del mundo" por temor a promover la pérdida auditiva . [1]

Por observación y reputación

Algunas bandas a veces han sido descritas como extraordinariamente ruidosas por la opinión subjetiva de los revisores, pero no por los niveles de decibelios medidos.

Siglo 19

El volumen en la música clásica está determinado hasta cierto punto por la partitura, más que por el conjunto. Sin embargo, muchas de las actuaciones más ruidosas han sido determinadas por el tamaño, la instrumentación, la inclinación y la ubicación de la orquesta, asumiendo una pieza que está escrita para ser fuerte.

100 músicos tocaron en el estreno en 1813 de la obra Wellington's Victory de Beethoven , que Corinna da Fonseca-Wollheim describió como un "asalto sonoro al oyente" y el "comienzo de una carrera de armamentos musicales para una interpretación sinfónica cada vez más fuerte", citando a un asistente no identificado que comentó que la actuación fue "aparentemente diseñada para hacer al oyente tan sordo como su compositor". Frédéric Döhl describió las interpretaciones de esta obra como "no como una velada en la Filarmónica de Berlín, sino como un concierto de rock moderno". Según da Fonseca-Wollheim, la música siguió haciéndose más fuerte después de esto a medida que el mundo se hacía más fuerte, en parte debido a los desarrollos en la instrumentación (cuerdas de acero, flautas de metal,válvulas en trompetas). [2]

El día de apertura del Jubileo Nacional de la Paz de 1869 en Boston contó con una actuación del Anvil Chorus que contó con miles de músicos, incluidos 50 bomberos golpeando yunques, así como cañones y campanas de iglesia. [3]

Actuación de la Obertura de 1812 por la Banda del Ejército de los Estados Unidos , 2008

La obra de 1880 de Tchaikovsky , 1812 Overture , que está compuesta para artillería y tiene pasajes marcados como ffff (en una partitura, "fortississimo" ( fff ) indica a los músicos que toquen el pasaje marcado muy alto y normalmente es el volumen más alto especificado; "fortississimo "( ffff ), que significa tocar más fuerte que el fortississimo, se usa a veces) ha sido descrita como la pieza clásica más ruidosa. [4] [5] La pieza se ha tocado con obuses FH70 de 155 mm (6,1 pulgadas) y tanques de batalla principales Tipo 74 incluidos en la instrumentación de la orquesta [6] (un obús típico de 155 mm genera aproximadamente 180 dB en la fuente,[7] [8] suficiente para causar a veces daño auditivo inmediato y permanente (los equipos de artillería reciben protección auditiva). [9] La pieza generalmente se realiza al aire libre o con cañones simulados o grabados, perose ha citadouna actuación en interiores con cañón en vivo en el Royal Albert Hall como particularmente ruidosa. [10]

Principios del siglo 20

Puntee la cuerda con tanta fuerza que golpee la madera.

-  Gustav Mahler , instrucción en la partitura de la Sinfonía núm. 7 (1904–05), que incluye un pasaje fffff , aunque para cuerdas en lugar de metales [11]

El movimiento "Marte" de la obra de 1918 de Gustav Holst Los planetas incluye pasajes ffff . [12] El cierre del final de la suite de 1919 de la obra de Stravinsky de 1910 El pájaro de fuego se puntúa en ffff , [13] al igual que pasajes de otras obras.

(Según James R. Oestreich (escrito en 2004), las orquestas sinfónicas modernas pueden alcanzar fácilmente los 96 a 98 decibeles, y ciertos instrumentos de metal y percusión han registrado de 130 a 140 a corta distancia). [14]

1948

Los niños se están volviendo locos por el puro ruido de esta banda ... Existe el peligro de que toda una generación crezca con la idea de que el jazz y la bomba atómica son esencialmente el mismo fenómeno natural.

-  Barry Ulanov , Metrónomo , 1948 [15]

Las bandas de Stan Kenton han sido descritas como "las más ruidosas de las grandes bandas " [16] con "el efecto demoledor de los fuertes y disonantes metales de la banda de Kenton" [17] creado por "gritos de 'paredes de metales'". [18]

Bill Gottlieb escribió: "Cálido o frío, era ruidoso. Los gritos de los cuernos de Stan presagiaban los altos decibelios de la era del rock, pero sus incondicionales lo hacían sin amplificación electrónica. Solo la energía pulmonar pasada de moda. Cuando Stan levantó sus largos brazos para pedir" más, "los hombres de la sección de bronce soplaron hasta que sus rostros se enrojecieron, sus ojos se hincharon y las hernias incipientes estallaron". [17]

1968

Pequeños artículos en las primeras revistas de rock decían que Blue Cheer era tan ruidoso que tenían que grabar al aire libre; parte de su segundo álbum, Outsideinside , fue grabado en un muelle de San Francisco.

-  Neil Peart , Rolling Stone [19]

Blue Cheer , la primera banda estadounidense en usar amplificadores Marshall , [20] ha sido considerada una pionera de la sonoridad extrema, siendo la primera banda incluida en el Libro Guinness de los Récords como la banda más ruidosa del mundo, precediendo a Deep Purple . [ cita requerida ]

Han sido descritos como "sin duda la banda más pesada y ruidosa de la época", [20] "¡¡¡Extraños, desagradables, ruidosos como en LOUD !!!" [21] y "lo suficientemente alto como para llamar la atención de Apolo [dios de la música]". [22]

Billy Altman los describió como la banda más ruidosa de todos los tiempos; "Tan fuerte, de hecho, que en solo unas pocas canciones, gran parte de la multitud [en un concierto de 1968] en la sección de la orquesta delantera estaba huyendo". [23]

El álbum debut de Blue Cheer en 1968, Vincebus Eruptum , fue ampliamente descrito como el disco más ruidoso jamás hecho en ese momento. [24] Su álbum recopilatorio " Best of " de 1986 se tituló Louder Than God . [25]

1969

Daniel Kreps de Rolling Stone ha sostenido que " Whole Lotta Love " estableció la reputación de Led Zeppelin como una de las bandas más ruidosas de su tiempo. [26]

Por registro de decibelios

La medición de decibelios depende en gran medida de la distancia desde la fuente del sonido; si no se indica, el nivel de sonido informado es de uso limitado. Además, el nivel de sonido puede medirse de varias formas: promedio, nivel máximo (con el medidor de nivel de sonido configurado en Rápido, Lento, Impulso o Pico), etc. Además, hay varias escalas de decibelios. Por lo tanto, los decibelios de la siguiente lista no son necesariamente comparables entre sí.

1972

Deep Purple fue reconocida por The Guinness Book of World Records como "la banda más ruidosa del mundo" por un concierto en el London Rainbow Theatre, durante el cual el sonido alcanzó los 117 dB y tres miembros del público cayeron inconscientes. [27] [28]

1976

The Who fueron los siguientes en figurar como el "poseedor del récord" a 126 dB, después de haber sido medidos a 32 metros (105 pies) de los altavoces durante un concierto en Londres en The Valley el 31 de mayo de 1976. [29]

1984 y 1994

El Libro Guinness de los récords mundiales enumeró a Manowar como la banda más ruidosa para una actuación en 1984. La banda reclamó una medición más fuerte de 129.5 dB en 1994 en Hannover , [30] pero Guinness no lo reconoció, habiendo descontinuado la categoría en ese momento por miedo a fomentar el daño auditivo . [31] [32] [33] [34] [35]

1986

Un artículo de Scott Cohen apareció en la edición de febrero de 1986 de Spin titulado "Motörhead es la banda más ruidosa de la Tierra". [36] En él, Cohen aludió a un concierto sin fecha durante el cual el Variety Theatre de Cleveland sufrió daños debido a que Motörhead alcanzó un nivel de 130 decibelios. [36] Esto, según informó, fue 10 decibelios más alto que el récord establecido por The Who. [36]

1990

La edición de 1990 de los Guinness World Records contenía la siguiente entrada: El sistema de megafonía más grande: el 20 de agosto de 1988 en el Festival "Monsters of Rock" de Castle Donington, un total de 360 ​​gabinetes Turbosound que ofrecían un potencial de 523kW de potencia de programa, formaron el frente más grande. PA de la casa. El nivel de presión sonora promedio en la torre de mezcla fue de 118 dB, alcanzando un máximo de 124 dB durante la presentación de Iron Maiden. Se necesitaron cinco días para configurar el sistema ".

1996

The English House/Electronica band Leftfield, while on tour to support their debut album Leftism, gained notoriety for the sheer volume of their live shows. In June 1996, while the group was playing at Brixton Academy, the sound system caused dust and plaster to fall from the roof, with the sound volume reaching 137 dB.[37]

2007

British punk band Gallows allegedly broke Manowar's penultimate record, claiming to have reached 132.5 dB; however, this record claim was made in an isolated studio as opposed to a live environment.[38]

2008

Manowar registró un SPL de 139 dB durante la prueba de sonido (no la actuación real) en el Magic Circle Fest en 2008. [39]

2009

El 15 de julio, en un concierto canadiense en Ottawa , la banda Kiss registró un SPL de 136 dB medidos durante su presentación en vivo. Las quejas de ruido de los residentes en el área finalmente obligaron a la banda a bajar el volumen. [40]

(136 dB es aproximadamente el umbral del dolor, [41] y casi tan fuerte como un avión que despega a 100 metros (330 pies) de distancia, [42] o la voz humana más fuerte gritando a 1 pulgada (2,5 centímetros) del oído. ) [43]

Sonido ensordecedor

Se sabe desde hace mucho tiempo que los sonidos fuertes causan daños en los oídos. En Noruega, este hecho fue probado para los caldereros desde 1731. [44] Los instrumentos acústicos pueden representar un riesgo de daño auditivo, especialmente con ejercicios prolongados en habitaciones con alta reverberación . [45] Sin embargo, el nivel de sonido y el riesgo han aumentado con amplificadores y altavoces más potentes, y el volumen en algunos conciertos está muy por encima del nivel que puede inducir tal daño sin protección auditiva. 115 dB (A) en promedio puede ser arriesgado incluso después de 30 segundos, [46] y un aumento de 10 dB significa aumentar el nivel de sonido en un factor de diez (una amoladora angulara 1 m da aproximadamente 100 dB (A), y en el Reino Unido, Noruega, etc., está estrictamente prohibido que los trabajadores lo utilicen más de unos minutos sin protección para los oídos). El nivel de sonido que se afirma en algunas de las actuaciones de Manowar puede causar daños en los oídos casi de inmediato; la frase sonido ensordecedor debe tomarse literalmente. El Reglamento de Control de Ruido en el Trabajo de 2005 introdujo límites de seguridad para la exposición diaria al ruido en el Reino Unido como 92 dB (A) como promedio durante 30 minutos. [47]

Parodias

La noción de "volumen es igual a grandeza" impregna la música rock hasta el punto de que ha sido satirizada. En el falso documental This Is Spinal Tap , el cineasta ficticio Marty di Bergi presenta a la banda como "una de las bandas más ruidosas de Inglaterra". Una broma popular de la película muestra a Nigel Tufnel mostrando los amplificadores de la banda que están calibrados hasta 11 , en lugar de hasta 10, lo que les permite ir " uno más fuerte". Como consecuencia de esto, los fabricantes comenzaron a fabricar amplificadores con perillas que subían a 11, o incluso más, y se dice que Eddie Van Halen fue el primero en comprar uno. [48] Marshall, the company that provided amplifiers for the film that the custom marked knobs were applied to, now sells amplifiers such as its JCM900 (first sold in 1990) whose knobs are marked from 0 to 20.[48][49]

The fictional band Disaster Area (appearing in Douglas Adams's The Restaurant at the End of the Universe) plays concerts which can literally devastate entire planets. The audience listens from a specially-constructed concrete bunker some thirty miles from the stage, and the band plays its instruments by remote control from a spacecraft in orbit around the planet (or around a different planet).

See also

  • Examples of sound pressure and sound pressure levels
  • Loudness war

References

  1. Bray, Elisa (6 de agosto de 2009). "Malas vibraciones: ¿es hora de bajar el volumen en los conciertos?" . The Independent . Consultado el 11 de julio de 2020 .
  2. ^ Corinna da Fonseca-Wollheim (17 de abril de 2020). "Fuerte, más fuerte, más fuerte: cómo la música clásica comenzó a rugir" . New York Times . Consultado el 23 de noviembre de 2020 .
  3. ^ Stephen L. Rhodes (2007). "La banda de viento estadounidense del siglo XIX" . Una historia de la banda de viento . Universidad de Lipscomb . Consultado el 17 de febrero de 2021 .
  4. ^ "Las cinco composiciones más ruidosas" . WXQR . Consultado el 23 de noviembre de 2020 .
  5. ^ "Los 7 momentos más ruidosos de la música clásica" . FM clásica . 19 de junio de 2020 . Consultado el 23 de noviembre de 2020 .
  6. ^ Video en YouTube
  7. ^ Garinther, Georges R (1979). "Impulso de ruido de armas del ejército" . Revista de la Sociedad Americana de Acústica . 65 (S29): S29. doi : 10.1121 / 1.2017190 . Consultado el 31 de enero de 2021 .
  8. ^ Preparación a través de la protección contra la pérdida auditiva (Guía técnica 250) (PDF) . Comando de Salud Pública del Ejército de los Estados Unidos. Julio de 2014. p. 3 . Consultado el 31 de enero de 2021 .
  9. ^ Broma, Charles; Yankaskas, Kurt; Robinette, Martin B. (noviembre de 2019). "Ruido de armas militares, vehículos terrestres, aviones y barcos" . Revista de la Sociedad Americana de Acústica . 146 (5): 3832–3838. doi : 10.1121 / 1.5134069 . PMID 31795677 . Consultado el 31 de enero de 2021 . 
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Otras lecturas

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  • Le Carrou, Jean-Loic; Paté, Arthur; Chomette, Baptiste (noviembre de 2019). "Influencia del jugador en la dinámica de la guitarra eléctrica" (PDF) . Revista de la Sociedad Americana de Acústica . 146 (5): 3123–3130. doi : 10.1121 / 1.5130894 . PMID  31795689 .
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