Love Field es una película dramática estadounidense de 1992escrita por Don Roos y dirigida por Jonathan Kaplan , protagonizada por Michelle Pfeiffer y Dennis Haysbert . Fue lanzado el 11 de diciembre de 1992 en los Estados Unidos por Orion Pictures . [2] Es un ejemplo de representación del asesinato de John F. Kennedy en la cultura popular . Por su actuación, Pfeiffer obtuvo una nominación al Oscar a la Mejor Actriz .
Tierra de amor | |
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Dirigido por | Jonathan Kaplan |
Producido por | Sarah Pillsbury Midge Sanford |
Escrito por | Don Roos |
Protagonizada | |
Musica por | Jerry Goldsmith |
Cinematografía | Ralf D. Bode |
Editado por | Jane Kurson |
Distribuido por | Orion Pictures Corporation |
Fecha de lanzamiento |
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Tiempo de ejecución | 102 minutos |
País | Estados Unidos |
Idioma | inglés |
Taquilla | $ 1 millón [1] |
Gráfico
En noviembre de 1963, Lurene Hallett ( Michelle Pfeiffer ) , ama de casa de Dallas , está obsesionada con la primera dama Jacqueline Kennedy . Lurene siente una conexión especial con Jackie a través de su propia pérdida de un hijo. Sabiendo que el presidente John F. Kennedy y su esposa visitarán Dallas, Lurene viaja al aeropuerto Love Field para tratar de ver a la pareja cuando llegan en avión el 22 de noviembre de 1963. Se aleja unas horas más tarde y se da cuenta. se desarrolla un caos silencioso, y descubre que el presidente ha sido asesinado . Lurene deja su auto en medio de la calle y se apresura a ver las noticias a través de un escaparate. La angustia de Lurene por la muerte de Kennedy refleja el dolor colectivo de la nación por esta tragedia. Ignorando a su autoritario esposo, Ray ( Brian Kerwin ), viaja en autobús para asistir al funeral en Washington, DC Para disgusto de los clientes negros en el autobús, Lurene habla constantemente del asesinato durante el viaje en autobús. Durante su viaje, se hace amiga de Jonell (Stephanie McFadden), la joven hija negra de Paul Cater ( Dennis Haysbert ). Después de que el autobús sufre un accidente, Lurene nota heridas en el cuerpo de Jonell. Lurene siente que algo anda mal, sospecha de Paul y llama al FBI para informar que ha habido un secuestro. Momentos después de su interferencia bien intencionada, Paul explica que las heridas de Jonell son de un orfanato del que la rescató y que de hecho es su verdadero padre. Sin embargo, la llamada de Lurene al FBI los lleva a los tres en un viaje por carretera cada vez más difícil a través de Estados Unidos con la policía y Ray persiguiéndolos. [3] Durante la película, Lurene y Paul desarrollan una relación profunda que les lleva a un encuentro sexual de una noche. La policía finalmente atrapa a la pareja y Paul es sentenciado a un año de cárcel.
La película luego se adelanta a 1964 (como lo indica un cartel de la campaña de Lyndon Johnson-Hubert Humphrey adjunto a un árbol) para mostrar a Lurene visitando a Jonell en un hogar de acogida donde se ha estado quedando. Evidentemente, Lurene ha estado visitando a Jonell con regularidad. En una escena, Lurene le explica a Jonell que su padre volverá para llevarla a casa ese mismo día. Cuando Lurene deja el hogar grupal, Paul llega a recoger a Jonell. Se detienen a hablar y Lurene le informa a Paul que ella y Ray están divorciados. Paul y Lurene se abrazan y Lurene se aleja. Sin embargo, Lurene gira su auto y se apresura a regresar a la casa grupal para unirse a Paul y Jonell.
Elenco
- Michelle Pfeiffer como Louise Irene "Lurene" Hallett
- Dennis Haysbert como Paul Cater
- Stephanie McFadden como Jonell, la hija de Paul
- Brian Kerwin como Ray Hallett, esposo de Lurene
- Louise Latham como la Sra. Enright, la madre de Hazel
- Peggy Rea como la Sra. Heisenbuttal, vecina de Lurene
- Beth Grant como Hazel Enright, jefa de Lurene
- Cooper Huckabee como Diputado Swinson
- Troy Evans como el teniente Galván
- Mark Miller como Trooper Exley
- Pearl Jones como la Sra. Baker
- Rhoda Griffis como Jacqueline Kennedy
- Bob Gill como John F. Kennedy
- Nick Searcy como hombre del FBI
- Joe Maggard como Redneck
Producción
La película se filmó parcialmente en locaciones de Rocky Mount y Wilson , Carolina del Norte , Estados Unidos. [4]
Denzel Washington asumió el papel de Paul Cater, pero fue reemplazado por Dennis Haysbert justo antes de que comenzara el rodaje. [5]
El personaje de Lurene Hallett se basó en la propia madre del guionista Don Roos . [5]
Representaciones del racismo en la película.
El racismo prevalece a lo largo de la película, así como las muestras de descontento de la comunidad negra con respecto a los esfuerzos de Kennedy por mejorar las relaciones raciales. A pesar de los esfuerzos de los realizadores para incluir la perspectiva negra durante esta época, un crítico se queja de que los personajes negros funcionan "simplemente como analogías de la opresión". [6] Dejando a un lado las críticas, es realista en sus descripciones de la violencia contra Paul por parte de hombres blancos, por Lurene y por su esposo, Ray. Históricamente, se relaciona con los hallazgos de la Comisión Kerner de 1968. Esta comisión encontró que "Nuestra nación se está moviendo hacia dos sociedades, una negra y otra blanca, separadas y desiguales". Love Field muestra diferentes opiniones sobre Kennedy en las comunidades blanca y negra, representadas respectivamente por Lurene y Paul, específicamente a través del punto de vista ingenuo de Lurene. Por ejemplo, en una interacción entre la Sra. Enright y Paul, ella dice: "No sé cuándo comenzamos a matar gente para resolver las cosas", y él responde: "No sabía que nos detuvimos". [7]
Recepción
Aunque la película se hizo en 1990, Orion Pictures sufrió graves pérdidas económicas y se declaró en quiebra. No fue lanzado hasta diciembre de 1992, a tiempo para ser considerado para el Oscar. [5]
Lanzamiento
La película fue lanzada el 11 de diciembre de 1992 y recaudó $ 1,949,148 en los Estados Unidos. [8]
respuesta crítica
En Rotten Tomatoes tiene un índice de aprobación del 40% según las revisiones de 10 críticos. [9]
Janet Maslin en The New York Times escribió: "Esta modesta película en realidad cubre mucho terreno ... Love Field aporta muy pocas ideas preconcebidas a la narración de su discreta historia. Los personajes trascienden los estereotipos, pero lo que realmente importa es la habilidad de los actores. para dar vida a estas personas ". [10] Time Out fue igualmente positivo, escribiendo: "Esta conmovedora comedia romántica investiga las gradaciones del prejuicio racial que aún prevalecen en el sur a pesar de los mejores esfuerzos de JFK ... inexplicablemente negado un estreno en cines en Gran Bretaña, este es un trabajo más impresionante y agradable . " [11] En el lado negativo, Variety lo describió como "un drama sincero, no completamente realizado de la década de 1960 que es otra variación del '¿Dónde estabas cuando oíste que le dispararon a JFK?' tema." [12] Hal Hinson en The Washington Post pensó que "la historia de amor interracial que se desarrolla entre esta pareja extrañamente emparejada nunca tiene mucho sentido". [13] Roger Ebert en el Chicago Sun-Times escribió que "la verdad esencial de los personajes estaba siendo socavada por todos los trucos fabricados de la trama". [14] [ enlace muerto ]
El consenso crítico sostuvo que la razón principal para ver la película fue la actuación nominada al Oscar de Michelle Pfeiffer . El New York Times escribió que "un personaje tan extravagante correría el riesgo de hundir cualquier película. Pero la Sra. Pfeiffer, demostrando una vez más que es tan sutil y sorprendente como hermosa, interpreta a Lurene con notable gracia". [10] El Washington Post calificó la caracterización como "una maravilla, pero a estas alturas eso es de esperar. Verla [Pfeiffer] descubrir nuevas facetas de su talento es uno de los verdaderos placeres de ir al cine en estos días. con un bouffant de platino de los años 60 y pestañas postizas de mariposa, Pfeiffer interpreta a Lurene como un tonto de gran corazón y boca motorizada. Pero, incluso en las primeras escenas de la película, Pfeiffer sugiere que Lurene tiene una profundidad oculta; no una inteligencia no revelada, en realidad, pero innata. la decencia y la sinceridad ... Ella está completamente viva allá arriba en la pantalla: un ángel con los pies en la tierra, empañado, divertido y exquisitamente conmovedor, incluso cuando la película está muerta ". [13] Desson Howe escribió: "hay una fuerte razón para ver Love Field simplemente por Pfeiffer. Como el padre noblemente oprimido (una especie de cliché, el papel de Sidney Poitier ), Haysbert es respetable y McFadden hace un inocente atractivo. Pero Pfeiffer es el único motor de la película. Escondiendo su belleza gratuita detrás del maquillaje de panqueque y esa rubia hen-er, está en un comando descarado y sin esfuerzo ". [15] Peter Travers en Rolling Stone opinaba que "Pfeiffer supera la dirección astuta de Jonathan Kaplan ( El acusado ) y el guión desenfocado de Don Roos (de la infamia de Single White Female ). Teje la magia en un retrato de sorprendente gracia notas ... mucho después de que Love Field llega a un callejón sin salida, Pfeiffer abre un camino hacia el corazón ". [16] Time Out lo calificó como una "actuación maravillosamente conmovedora, divertida y creíble", [11] mientras que para Variety fue "otra caracterización memorable". [12] Roger Ebert la felicitó por una actuación "que toma a una mujer que podría haberse convertido en un blanco cómico y la reviste de cierta dignidad". [14] Stephen Farber en Movieline escribió: "Como Lurene Hallett, una esteticista soñadora obsesionada con Jackie Kennedy, Pfeiffer confirma su creciente rango y poder. Su habilidad con los acentos está comenzando a rivalizar con la de Meryl Streep , pero aún más impresionante que su técnica. el virtuosismo es su profundidad emocional, destaca el romanticismo infantil y la generosidad de esta mujer sencilla ". [17]
Premios y nominaciones
Por su actuación, Michelle Pfeiffer ganó el Oso de Plata a la Mejor Actriz en el 43 ° Festival Internacional de Cine de Berlín , [18] y fue nominada al Premio de la Academia a la Mejor Actriz y al Globo de Oro a la Mejor Actriz - Drama Cinematográfico , ambos de los cuales fue a Emma Thompson para Howards End . [19]
Jonathan Kaplan fue nominado al Oso de Oro . [19]
Órgano de adjudicación | Otorgar | Candidato | Resultado |
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premios de la Academia | Mejor actriz | Michelle Pfeiffer | Nominación |
43 ° Festival Internacional de Cine de Berlín | Oso dorado | Jonathan Kaplan | Nominación |
Oso de Plata a la Mejor Actriz | Michelle Pfeiffer | Ganador | |
Premios Globo de Oro | Mejor actriz - Drama cinematográfico | Michelle Pfeiffer | Nominación |
Referencias
- ^ Love Field en Box Office Mojo
- ^ "Love Field (1992) - Fechas de lanzamiento" . imdb.com . Consultado el 18 de noviembre de 2009 .
- ^ "Resumen y detalles de la trama de campo de amor" . moviefone.com. Archivado desde el original el 19 de agosto de 2014 . Consultado el 14 de noviembre de 2011 .
- ^ "Love Field (1992) - Lugares de rodaje" . imdb.com . Consultado el 18 de noviembre de 2009 .
- ^ a b c "Love Field (1992) - Trivia" . imdb.com . Consultado el 18 de noviembre de 2009 .
- ^ "Campo de amor" . moviefilmreview.com . Consultado el 14 de noviembre de 2011 .
- ^ Cultura estadounidense en la década de 1960 . Sharon Monteith. 2008. ISBN 9780748619474. Consultado el 14 de noviembre de 2011 .
- ^ "Love Field (1992) - Taquilla / negocio" . imdb.com . Consultado el 18 de noviembre de 2009 .
- ^ "Campo de amor" . Tomates podridos . Consultado el 1 de enero de 2020 .
- ^ a b Maslin, Janet (11 de diciembre de 1992). "Reseña de la película - Love Field - Michelle Pfeiffer en una historia de una amistad interracial de los años 60" . movies.nytimes.com.
- ^ a b "Love Field Review - Película - Time Out London" . timeout.com. Archivado desde el original el 17 de agosto de 2010 . Consultado el 18 de noviembre de 2009 .
- ^ a b "Revisión de campo de amor" . Variety.com. 1992-01-01 . Consultado el 1 de enero de 2020 .
- ^ a b Hinson, Hal (12 de febrero de 1993). " ' Campo de amor' (PG-13)" . washingtonpost.com .
- ^ a b Ebert, Roger (12 de febrero de 1993). "Campo de amor" . rogerebert.suntimes.com.
- ^ Howe, Desson (12 de febrero de 1993). " ' Campo de amor' (PG-13)" . washingtonpost.com .
- ^ Travers, Peter. "Love Field: revisión: Rolling Stone" . rollingstone.com . Consultado el 18 de noviembre de 2009 .
- ^ Farber, Stephen. "Reseña: Campo del amor" . movieline.standard8media.com. Archivado desde el original el 15 de diciembre de 2006 . Consultado el 18 de noviembre de 2009 .
- ^ "Berlinale: Ganadores del premio 1993" . berlinale.de . Consultado el 1 de junio de 2011 .
- ^ a b "Love Field (1992) - Premios" . imdb.com . Consultado el 18 de noviembre de 2009 .
enlaces externos
- Love Field en IMDb
- Love Field en AllMovie
- Love Field en el catálogo del American Film Institute