Love Torn in a Dream (en francés: Combat d'amour en songe ) es una película de 2000 dirigida por el cineasta chileno Raúl Ruiz . La narrativa no lineal de la películaabarca nueve historias entrelazadas, la mayoría de las cuales tienen lugar en los siglos XVII o XVIII y cuentan con personajes fantásticos como piratas, monjas, sacerdotes jóvenes, un caníbal, una sultana, el diablo y muchos más. Para complicar aún más la ya vertiginosa red de cuentos, muchos personajes diferentes son interpretados por el mismo puñado de actores en todas las historias. Este tema del mismo individuo que retrata numerosas identidades se extiende más allá de los límites de esta película (como lo hacen muchos de los temas de Ruiz) y puede verse en el contexto más amplio del trabajo de Ruiz: por ejemplo, el actor principal Melvil PoupaudHa aparecido en varias de las películas de Ruiz desde su infancia. En 1983, a la edad de diez años, protagonizó La ciudad de los piratas de Ruiz y pasó a actuar en The Insomniac on the Bridge (1985), Treasure Island (1985), Three Lives and Only One Death (1996), Genealogies of a Crimen (1997) y Misterios de Lisboa (2010).
Filmada en Sintra (donde Ruiz había hecho The Territory casi 20 años antes) y producida por Gemini Films , Madroga Filmes, Canal + y Radiotelevisao Portuguesa, entre otras, Love Torn in a Dream se estrenó en agosto de 2000 en el Festival Mundial de Cine de Montreal donde ganó un premio FIPRESCI . A partir de ahí, se estrenó en Francia en noviembre de 2000, en Portugal en mayo de 2001, en los Países Bajos en enero de 2002 en el Festival Internacional de Cine de Rotterdam y en Polonia en octubre de 2002 en el Festival de Cine de Varsovia . [1]
Abriendo en blanco y negro con una escena narrada desconcertantemente consciente de sí mismo de Love Torn Within a Dream, el productor Paulo Branco dando la bienvenida al elenco en una ceremonia de celebración, la película establece rápidamente (con la ayuda de una configuración ilustrada en una pizarra, una que hace referencia explícita las teorías de la ars combinatoria de Ramon Lull, una de las preocupaciones artísticas en curso de Ruiz) que hay nueve historias que se entrelazarán a lo largo de la película: Las meditaciones, El espejo ladrón, Veintidós anillos, La pintura curativa, La discusión, El tesoro del pirata, Lo profético Site, El castillo de los sueños y El compañero de viaje. A través de hilos superpuestos y objetos intercambiados, estas nueve historias forman unas supuestas doce en total, aunque la situación se vuelve cada vez más confusa y menos clara a medida que avanza la película. Un puñado de actores retratan diferentes personajes a lo largo de historias y siglos: Lucrezia, la ninfa mística convertida en monja es interpretada por la misma mujer ( Elsa Zylberstein) que retrata a la Jessica moderna que interactúa con Paul, un estudiante perturbado por un sitio web que predice su futuro. Paul es interpretado por el mismo actor ( Melvil Poupaud ) que interpreta al joven católico con problemas que descubre que es judío, mientras que muchos piratas y ladrones, cadáveres e incluso el diablo intercambian actores en papeles menos pronunciados a lo largo de la película.
Temas de un joven estudiante de teología que lucha con dudas sobre las ideologías institucionales y la hipocresía, el peligroso poder de la narración, la negación cambiante y autoproclamada de identidades, así como la piratería, objetos encantados que actúan sobre los portadores y no al revés, mapas , y el canibalismo son reconocibles como preocupaciones curiosas y marcas registradas del trabajo de Ruiz para cualquier fan experimentado.
Variety lo identificó como "diversión ingeniosa para audios de lujo", quizás insinuando los enigmáticos y elevados juegos narrativos que juega, lo elogió como "otro juego intelectual astuto y ágil", pero se quejó de la excesiva duración de la película. [2] Les Inrockuptibles encontró imposible resumir y sugirió que era una especie de auto-parodia de las películas anteriores de Ruiz. [3] Dennis Schwartz, de Ozus 'World Movie Reviews, le dio a esta "película idiosincrásica" una B- en Rotten Tomatoes , y la describió como "un ejercicio de actuación para mostrar la rica imaginación de los cineastas". [4]
Love Torn in a Dream ganó el Premio FIPRESCI ( Premio de la Prensa Internacional) en el Festival Mundial de Cine de Montreal . [5]