| Lucas Cranach el Viejo | |
|---|---|
 Lucas Cranach el Viejo, retrato a los 77 años , c. 1550, de Lucas Cranach el Joven. Óleo sobre tabla, 67 × 49 cm. Galería de los Uffizi , Florencia | |
| Nació | Lucas Maler C. 1472 |
| Fallecido | 16 de octubre de 1553 (81 años) Weimar , Sacro Imperio Romano Germánico |
| Conocido por | Pintura |
| Movimiento | Renacimiento alemán |
| Patrón (s) | Los electores de Sajonia |
Lucas Cranach el Viejo (en alemán : Lucas Cranach der Ältere Pronunciación en alemán: [ˈluːkas ˈkʁaːnax dɛɐ̯ ˈʔɛltəʁə] , c. 1472 - 16 de octubre de 1553) fue un pintor y grabador renacentista alemán en xilografía y grabado . Fue pintor de la corte de los electores de Sajonia durante la mayor parte de su carrera, y es conocido por sus retratos, tanto de príncipes alemanes como de los líderes de la Reforma protestante , cuya causa abrazó con entusiasmo. Era un amigo cercano de Martín Lutero.. Cranach también pintó temas religiosos, primero en la tradición católica y luego tratando de encontrar nuevas formas de transmitir las preocupaciones religiosas luteranas en el arte. Continuó a lo largo de su carrera pintando temas desnudos extraídos de la mitología y la religión.
Cranach tenía un gran taller y muchas de sus obras existen en diferentes versiones; su hijo Lucas Cranach el Joven y otros continuaron creando versiones de las obras de su padre durante décadas después de su muerte. Ha sido considerado el artista alemán más exitoso de su tiempo. [1]
Se le conmemora en los calendarios litúrgicos de las iglesias episcopal y luterana.
Vida temprana [ editar ]
Nació en Kronach, en la Alta Franconia (ahora Alemania central ), probablemente en 1472. Se desconoce su fecha exacta de nacimiento. Aprendió el arte del dibujo de su padre Hans Maler (su apellido significa "pintor" y denota su profesión, no su ascendencia, a la manera de la época y la clase). [2] Su madre, de apellido Hübner, murió en 1491. Posteriormente, se utilizó el nombre de su lugar de nacimiento para su apellido, otra costumbre de la época. No se sabe cómo se formó Cranach, pero probablemente fue con maestros locales del sur de Alemania, como su contemporáneo Matthias Grünewald , que trabajó en Bamberg y Aschaffenburg.(Bamberg es la capital de la diócesis en la que se encuentra Kronach). [3] También hay sugerencias de que Cranach pasó algún tiempo en Viena alrededor de 1500. [2]
De 1504 a 1520 vivió en una casa en la esquina suroeste del mercado de Wittenberg . [4]
Según Gunderam (el tutor de los hijos de Cranach), Cranach demostró su talento como pintor antes de finales del siglo XV. Su trabajo llamó entonces la atención del duque Federico III, elector de Sajonia , conocido como Federico el Sabio, quien adjuntó a Cranach a su corte en 1504. Los registros de Wittenberg confirman la afirmación de Gunderam en este sentido: que el nombre de Cranach aparece por primera vez en las cuentas públicas el 24 de junio de 1504, cuando sacó 50 florines por el salario de medio año, como pictor ducalis ("el pintor del duque"). [3] Cranach permanecería al servicio del elector y sus sucesores por el resto de su vida, aunque pudo emprender otros trabajos. [2]
Cranach se casó con Barbara Brengbier, la hija de un burgués de Gotha y también nació allí; murió en Wittenberg el 26 de diciembre de 1540. Cranach más tarde fue dueño de una casa en Gotha, [3] pero lo más probable es que conoció a Barbara cerca de Wittenberg, donde su familia también era propietaria de una casa, que más tarde también perteneció a Cranach. [2]
Carrera [ editar ]
La primera evidencia de la habilidad de Cranach como artista se encuentra en un cuadro fechado en 1504. Al principio de su carrera estuvo activo en varias ramas de su profesión: a veces pintor decorativo, produciendo con mayor frecuencia retratos y retablos , grabados en madera, grabados y diseñando las monedas. para el electorado. [3]
En los primeros días de su empleo oficial sorprendió a los cortesanos de su maestro por el realismo con el que pintaba naturaleza muerta, caza y cuernos en las paredes de los palacios rurales de Coburg y Locha; sus cuadros de ciervos y jabalíes se consideraban llamativos, y el duque fomentó su pasión por esta forma de arte llevándolo al campo de caza, donde dibujó "su gracia" corriendo el ciervo, o el duque Juan clavando un jabalí. [3]
Antes de 1508 había pintado varios retablos para la iglesia del castillo de Wittenberg en competencia con Alberto Durero , Hans Burgkmair y otros; el duque y su hermano John fueron retratados en diversas actitudes y se publicaron algunas de sus mejores grabados en madera y planchas de cobre. [3]
En 1509 Cranach fue a los Países Bajos, y pintó el emperador Maximiliano y el niño que después se convirtió en el emperador Carlos V . Hasta 1508 Cranach firmó sus obras con sus iniciales. En ese año, el elector le dio la serpiente alada como emblema, o Kleinod , que reemplazó las iniciales de sus dibujos después de esa fecha. [3]
Cranach fue el pintor de la corte de los electores de Sajonia en Wittenberg, un área en el corazón de la fe protestante emergente . Sus mecenas eran poderosos partidarios de Martín Lutero y Cranach utilizó su arte como símbolo de la nueva fe. Cranach hizo numerosos retratos de Lutero y proporcionó ilustraciones en xilografía para la traducción de la Biblia al alemán de Lutero . [5] Algo más tarde, el duque le confirió el monopolio de la venta de medicamentos en Wittenberg y una patente de impresor con privilegios exclusivos en cuanto a derechos de autor sobre Biblias . Martin Luther utilizó las prensas de Cranach. Su botica estuvo abierta durante siglos y solo se perdió en un incendio en 1871.[3]
Cranach, como su patrón, fue amigo de los reformadores protestantes en una etapa muy temprana; sin embargo, es difícil fijar la hora de su primer encuentro con Martín Lutero. La referencia más antigua a Cranach en la correspondencia de Lutero data de 1520. En una carta escrita por Worms en 1521, Lutero lo llama su "chisme", en alusión calurosa a su "Gevatterin", la esposa del artista. Cranach hizo por primera vez un grabado de Lutero en 1520, cuando Lutero era un fraile agustino ; cinco años después, Lutero renunció a sus votos religiosos y Cranach estuvo presente como testigo en la fiesta de los esponsales de Lutero y Katharina von Bora . [2]También fue padrino de su primer hijo, Johannes "Hans" Luther, nacido en 1526. En 1530, Lutero vivía en la ciudadela de Veste Coburg bajo la protección del duque de Sajonia-Coburgo y su habitación se conserva allí junto con una pintura de él. . Los duques se convirtieron en notables coleccionistas de la obra de Cranach, parte de la cual permanece en la colección familiar del castillo de Callenberg .
La muerte en 1525 del elector Federico el Sabio y la del elector Juan en 1532 no trajo ningún cambio en la posición de Cranach; siguió siendo uno de los favoritos de John Frederick I , bajo el cual ocupó dos veces (1531 y 1540) el cargo de burgomaestre de Wittenberg . [3] En 1547, John Frederick fue hecho prisionero en la batalla de Mühlberg y Wittenberg fue sitiada. Cuando Cranach le escribió desde su casa al gran maestro Alberto, duque de Prusia en Königsberg para informarle de la captura de John Frederick, mostró su apego diciendo: [3]
No puedo ocultarle a Su Excelencia que nos han robado a nuestro querido príncipe, quien desde su juventud en adelante ha sido un verdadero príncipe para nosotros, pero Dios lo ayudará a salir de la prisión, porque el Kaiser es lo suficientemente valiente para revivir el papado, que Dios ciertamente no lo permitirá. [3]
Durante el asedio, Carlos V, el emperador del Sacro Imperio Romano Germánico, recordó a Cranach de su infancia y lo convocó a su campamento en Pistritz. Cranach se acercó y suplicó de rodillas un trato amable para el elector John Frederick. [3]
Tres años más tarde, cuando todos los dignatarios del Imperio se reunieron en Augsburgo para recibir órdenes del emperador, y Tiziano llegó por orden de Carlos para pintar al rey Felipe II de España , John Frederick le pidió a Cranach que visitara la ciudad; y aquí por unos meses se quedó en la casa del elector cautivo, a quien luego acompañó a su casa en 1552. [3]
Murió a los 81 años el 16 de octubre de 1553 en Weimar , donde la casa en la que vivía todavía se encuentra en la plaza del mercado. [1] Fue enterrado en el Jacobsfriedhof de Weimar.
Cranach tuvo dos hijos, ambos artistas: Hans Cranach , cuya vida es oscura y que murió en Bolonia en 1537; y Lucas Cranach el Joven , nacido en 1515, que murió en 1586. [2] También tuvo tres hijas. Una de ellas fue Barbara Cranach, que murió en 1569, se casó con Christian Brück (Pontanus) y fue antepasado de Johann Wolfgang von Goethe .
Su nieta se casó con Polykarp Leyser el Viejo , lo que lo convirtió en un antepasado de la familia de teólogos de Polykarp Leyser .
Veneración [ editar ]
La Iglesia Luterana recuerda a Cranach como un gran cristiano el 6 de abril junto con Durero, [6] y posiblemente Matthias Grünewald o Burgkmair. [7] El calendario litúrgico de la Iglesia Episcopal (EE.UU.) rinde homenaje a Cranach, Durero y Grünewald el 5 de agosto.
Obras y arte [ editar ]
El cuadro más antiguo que se conserva de Cranach es el Descanso de la Virgen durante la Huida a Egipto , de 1504. La pintura ya muestra una notable habilidad y gracia, y el bosque de pinos al fondo muestra a un pintor familiarizado con el paisaje montañoso de Turingia . Hay más oscuridad forestal en los paisajes de una época posterior. [3]
Tras el enorme éxito internacional de los grabados de Durero, otros artistas alemanes, mucho más que los italianos, dedicaron su talento a las xilografías y grabados. Esto explica la improductividad comparativa como pintores de Alberto Durero y Hans Holbein el Joven , y también puede explicar por qué Cranach no era especialmente hábil en el manejo del color, la luz y la sombra. La atención constante al contorno y al blanco y negro, como grabador, parece haber afectado su vista; ya menudo delineó formas en negro en lugar de emplear modelos y claroscuro . [3]
La mayor parte de la producción de Cranach es de retratos, y es principalmente gracias a él que sabemos cómo eran los reformadores alemanes y sus principescos adherentes. No solo pintó al propio Martín Lutero, sino también a la esposa, la madre y el padre de Lutero. También representó a destacados católicos como Alberto de Brandeburgo , arzobispo elector de Mainz , Anthony Granvelle y el duque de Alva . [3]
Una docena de retratos de Federico III y su hermano Juan datan de 1532. Es característico de la prolífica producción de Cranach, y una prueba de que utilizó un gran taller, que recibió un pago en Wittenberg en 1533 por "sesenta pares de retratos del elector y su hermano "en un día. [3] Inevitablemente, la calidad de estos trabajos es variable.
Temas religiosos [ editar ]
Los temas religiosos de Cranach reflejan el desarrollo de la Reforma Protestante y sus actitudes hacia las imágenes religiosas. En su carrera temprana, pintó varias Madonnas; su primera xilografía (1505) representa a la Virgen y tres santos en oración ante un crucifijo . Más tarde pintó las bodas de santa Catalina , una serie de martirios y escenas de la Pasión . [3]
Después de 1517 ilustró ocasionalmente los temas antiguos, pero también expresó algunos de los pensamientos de los reformadores, aunque sus retratos de reformadores eran más comunes que las pinturas de escenas religiosas. En un cuadro de 1518, donde un moribundo ofrece "su alma a Dios, su cuerpo a la tierra y sus bienes terrenales a sus parientes", el alma se eleva para encontrarse con la Trinidad en el cielo, y se muestra claramente que la salvación depende de la fe. y no en buenas obras. [3]
Otras obras de este período tratan sobre el pecado y la gracia divina . Uno muestra a Adán sentado entre Juan el Bautista y un profeta al pie de un árbol. A la izquierda, Dios presenta las tablas de la ley, Adán y Eva prueban el fruto prohibido, la serpiente levanta la cabeza y el castigo se manifiesta en forma de muerte y el reino de Satanás . A la derecha, la Concepción, la Crucifixión y la Resurrección simbolizan la redención, y esto está debidamente grabado en Adán por Juan el Bautista. Hay dos ejemplos de esta composición en las galerías de Gotha y Praga , ambas fechadas en 1529. [3]Su taller hizo un retablo con una escena de crucifixión en el centro que ahora se encuentra en la Kreuzkirche, Hannover .
Hacia el final de su vida, después de que se suavizara la hostilidad inicial de Lutero hacia las grandes imágenes religiosas públicas, Cranach pintó una serie de "retablos luteranos" de la Última Cena y otros temas, en los que se mostraba a Cristo de manera tradicional, incluido un halo , pero los apóstoles, sin halos, eran retratos de importantes reformadores. También produjo una serie de grabados de propaganda violenta contra los católicos y contra el papado en un estilo más crudo. Su obra más conocida en este sentido fue una serie de grabados para el folleto Passional Christi und Antichristi , [8] donde escenas de la Pasión de Cristofueron igualados por una impresión de las prácticas burlonas del clero católico, de modo que Cristo expulsando a los cambistas del templo fue igualado por el Papa, o el Anticristo , firmando indulgencias sobre una mesa extendida con dinero en efectivo (ver galería a continuación). Algunas de las impresiones se hicieron eco de pinturas, como su Adoración de los pastores (c. 1517).
Una de sus últimas obras es el retablo, completado después de su muerte por Lucas Cranach el Joven en 1555, para la Stadtkirche (iglesia de la ciudad) en Weimar . La iconografía es original e inusual: se muestra a Cristo dos veces, a la izquierda pisoteando a la Muerte y a Satanás, a la derecha crucificado, con sangre brotando de la herida de lanza. Juan el Bautista señala al Cristo sufriente, mientras el torrente sanguíneo cae sobre la cabeza de un retrato de Cranach, y Lutero lee en su libro las palabras: "La sangre de Cristo limpia de todo pecado". [3]
Virgen bajo el abeto , 1510, Museo Arquidiocesano, Wrocław
El nacimiento de Juan el Bautista , 1518
Niño Jesús y Juan el Bautista de niño
Alegoría de la ley y la gracia , c. 1529
El retablo de Herderkirche Weimar Cranach por Lucas Cranach el Viejo y terminado por su hijo Lucas Cranach el Joven en 1555 después de la muerte de su padre. [9]
Escenas mitológicas [ editar ]
Cranach tuvo el mismo éxito en una serie de pinturas de escenas mitológicas que casi siempre presentan al menos una figura femenina delgada, desnuda excepto por una cortina transparente o un gran sombrero.
En su mayoría, se encuentran en formatos verticales estrechos; algunos ejemplos son Venus , solo o con Cupido , que a veces ha robado un panal de miel y se queja a Venus de que le ha picado una abeja (Weimar, 1530; Berlín, 1534). Otros sujetos similares son Diana con Apolo , disparando un arco, y Hércules sentado en la rueca de la que se burlan Omphale y sus doncellas. [3] Se adoptó un enfoque similar con los temas bíblicos de Salomé y Adán y Eva .
Cupido quejándose con Venus , c. 1525
Venus y Cupido , 1529
Venus y Amor , 1530
Venus con Cupido robando miel , 1531
Venus con Cupido , 1531
Venus , 1532
Caritas (Lucas Cranach el Viejo) , ca. 1537
Estos temas se produjeron al principio de su carrera, cuando muestran influencias italianas, incluida la de Jacopo de 'Barberi , que estuvo en la corte de Sajonia durante un período hasta 1505. Luego se vuelven raros hasta después de la muerte de Federico el Sabio. Los últimos desnudos son de un estilo distintivo que abandona la influencia italiana por un renacimiento del estilo gótico tardío, con cabezas pequeñas, hombros estrechos, pechos y cinturas altos. Las poses se vuelven más francamente seductoras e incluso exhibicionistas. [10]
El humor y el patetismo se combinan a veces en cuadros como Celos (Augsburgo, 1527; Viena, 1530), donde mujeres y niños se apiñan en grupos mientras observan la lucha de los hombres que luchan salvajemente a su alrededor. Se dice que un lienzo perdido de 1545 muestra liebres capturando y asando a los cazadores. En 1546, posiblemente bajo influencia italiana, Cranach compuso el Fons Juventutis ( La fuente de la juventud ), ejecutado por su hijo, un cuadro en el que se ve a mujeres mayores entrando en una fuente renacentista y saliendo de ella transformadas en bellezas juveniles. [3]
Pinturas [ editar ]
Retratos [ editar ]
Duque Enrique el Piadoso , 1514
Catalina de Mecklemburgo , 1514
Sybille , década de 1530
Emilie , c. 1535
Retrato de un príncipe sajón (posiblemente Johann, esposo de Isabel de Hesse), c. 1517
Retrato de una princesa sajona (posiblemente la nuera de Jorge de Sajonia, Isabel de Hesse), c. 1517
Juan Federico I , 1531
Sibylle of Cleves , esposa de John Frederick I, 1526
Johannes Cuspinian , 1502
Esposa de Johannes Cuspinian, 1502
Lukas Spielhausen , 1532, Museo Metropolitano de Arte
Retrato de un hombre , 1510, Gemäldegalerie, Berlín
Religión, mitología, alegoría [ editar ]
Torgauer Altar , 1509, Städel Museum , Frankfurt
El martirio de Santa Bárbara , 1510, Museo Metropolitano de Arte
Dorothea , c. 1530
Judith con la cabeza de Holofernes , 1530
La pelea de Sansón con el león , 1525
Phyllis y Aristóteles , 1530
Justicia , 1537
Amantes , Fundación Bemberg, Toulouse
Eve , Museo Nacional, Breslavia
Cranachs saqueados [ editar ]
Los nazis tenían un afecto particular por el trabajo de Cranach y saquearon muchas pinturas durante el Tercer Reich . [11] Esto ha llevado a reclamos de restitución, especialmente de recolectores judíos que fueron perseguidos o saqueados por los nazis. Los nazis saquearon el Retrato de John Frederick I, elector de Sajonia de Cranach (alrededor de 1530) del coleccionista de arte judío Fritz Gutmann antes de asesinarlo, pero la pintura fue recuperada por Simon Goodman, nieto de Gutmann, ochenta años después, tras décadas de búsqueda. [12] "Cupido quejándose con Venus" de Cranach pasó a través de la colección personal de Hitler, lo que provocó que la Galería Nacional investigara su historia, sospechando que pudo haber sido saqueada. [13] [14] El dípticoAdam and Eve de Lucas Cranach the Elder ha sido el foco de una disputa legal entre los herederos del antiguo propietario, el coleccionista de arte holandés Jacques Goudstikker , y el museo Norton Simon en California. [15] En 1999, la Comisión para la Recuperación del Arte del Congreso Judío Mundial notificó al Museo de Arte de Carolina del Norte que su preciado Cranach Madonna and Child había sido saqueado por los nazis del coleccionista de arte judío vienés, Philipp von Gomperz. [16] [17] El 20 de octubre de 2000, un tribunal de Budapest dictaminó que debía devolverle un Cranach y otras pinturas reclamadas por la nieta del famoso coleccionista de arte judío húngaro Baron Herzog, que fue saqueado por los nazis con la policía financiera húngara. [18] En 2012, los herederos de Rosa y Jakob Oppenheimer presentaron un reclamo a la Galería Nacional de Irlanda por una pintura de Cranach de San Cristóbal. El museo contrató a una investigadora privada de procedencia, Laurie Stein, para investigar las circunstancias de la venta en 1934, y ella concluyó que los propietarios judíos no habían vendido el Cranach bajo coacción. [19] La mayoría de las demandas duran muchos años y pasan por varias apelaciones en diferentes tribunales.
Referencias [ editar ]
- ^ a b La colección de Jack y Belle Linsky en el Museo Metropolitano de Arte . Nueva York, NY: Museo Metropolitano de Arte. 1984. p. 101. ISBN 978-0-87099370-1.
Lucas Cranach el Viejo fue quizás el artista alemán más exitoso de su tiempo.
- ^ a b c d e f "Acerca de Lucas Cranach" . Archivo digital Cranach . Archivado desde el original el 15 de abril de 2013 . Consultado el 25 de enero de 2012 .
- ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t u v w
Una o más de las oraciones anteriores incorporan texto de una publicación que ahora es de dominio público : Chisholm, Hugh, ed. (1911). " Cranach, Lucas ". Encyclopædia Britannica . 7 (11ª ed.). Prensa de la Universidad de Cambridge. pag. 364. - ^ Placa de Cranach, Marktplatz, Wittenberg
- ^ "Etiqueta de la galería para la crucifixión" .
- ^ "Conmemoraciones" . lcms.org .
- ^ Luteranismo 101 editado por Scot A. Kinnaman, CPH, 2010
- ^ Passional Christi und Antichristi Vista completa en Google Books
- ^ Zarling, Michael. "Justificado en Jesús - el retablo de Weimar de Lucas Cranach - Pan para mendigos" . Consultado el 5 de diciembre de 2018 .
- ^ Snyder, James (1985). Arte del Renacimiento del Norte . Harry N. Abrams. pag. 383. ISBN 0-13-623596-4.
- ^ "Imágenes robadas: el amor de los líderes nazis por Cranach" . www.lootedart.com . Consultado el 10 de enero de 2021 .
- ^ Hinckley, Catherine. "El retrato de Cranach robado hace casi 80 años vuelve a los herederos del banquero judío" . www.lootedart.com . El periódico de arte. Archivado desde el original el 1 de mayo de 2018 . Consultado el 10 de enero de 2021 .
- ^ "Galería busca información sobre el trabajo que alguna vez fue propiedad de Hitler" . www.lootedart.com . Archivado desde el original el 24 de noviembre de 2010 . Consultado el 10 de enero de 2021 .
- ^ "La Galería Nacional admite que la obra maestra puede ser un botín nazi" . www.lootedart.com . Los tiempos. Archivado desde el original el 24 de noviembre de 2010 . Consultado el 10 de enero de 2021 .
- ^ "La batalla por las pinturas de Cranach saqueadas por los nazis del Norton Simon Museum no ha terminado como archivo de abogados para una nueva audiencia" . www.lootedart.com . Archivado desde el original el 18 de abril de 2019 . Consultado el 10 de enero de 2021 .
- ^ "Una Madonna robada por los nazis hace un viaje a casa" . www.lootedart.com . Archivado desde el original el 24 de noviembre de 2010 . Consultado el 10 de enero de 2021 .
- ^ "Galería HCPO: Dr. Philip von Gomperz - biografía" . Departamento de Servicios Financieros . Archivado desde el original el 24 de febrero de 2021 . Consultado el 26 de febrero de 2021 .
- ^ "Reclamación de Martha Nierenberg de obras de arte de la colección Herzog" . www.lootedart.com . Archivado desde el original el 14 de marzo de 2017 . Consultado el 10 de enero de 2021 .
- ^ "Investigación de procedencia de la Galería Nacional de Irlanda octubre de 2017: 9 de octubre de 2017: reclamaciones de restitución de tres pinturas, dos de los herederos de Rosa y Jakob Oppenheimer de Berlín, propietarios del grupo Margraf, y uno de los herederos de Alfred Weinberger" . www.lootedart.com . Archivado desde el original el 2 de mayo de 2019 . Consultado el 10 de enero de 2021 .
Una o más de las oraciones anteriores incorporan texto de una publicación que ahora es de dominio público : Chisholm, Hugh, ed. (1911). " Cranach, Lucas ". Encyclopædia Britannica . 7 (11ª ed.). Prensa de la Universidad de Cambridge. pag. 364.
Lectura adicional [ editar ]
- Luther, Martin (1521) Passional Christi und Antichristi Reimpreso en WHT Dau (1921) En el Tribunal de César: Parte de la historia de la vida de Lutero . San Luis: Concordia. (Libros de Google)
- Posse, Hans (1942) Lucas Cranach d. una. A. Schroll & Co., Vienna OCLC 773554 en alemán
- Descargues, Pierre (1960) Lucas Cranach the Elder (traducido del francés por Helen Ramsbotham) Oldbourne Press, Londres, OCLC 434642
- Ruhmer, Eberhard (1963) Cranach (traducido del alemán por Joan Spencer) Phaidon, Londres, OCLC 1107030
- Friedländer, Max J. y Rosenberg, Jakob (1978) The Paintings of Lucas Cranach Tabard Press, Nueva York ISBN 0-914427-31-8
- Nikulin, N (1976) Lucas Cranach , Maestros de la pintura mundial, Aurora Art Publishers, Leningrado
- Schade, Werner (1980) Cranach, una familia de maestros pintores (traducido del alemán por Helen Sebba) Putnam, Nueva York, ISBN 0-399-11831-4
- Stepanov, Alexander (1997) Lucas Cranach el Viejo, 1472-1553 Parkstone, Bournemouth, Inglaterra, ISBN 1-85995-266-6
- Koerner, Joseph Leo (2004) La reforma de la imagen University of Chicago Press, Chicago, ISBN 0-226-45006-6
- Moser, Peter (2005) Lucas Cranach: His Life, His World, His Pictures (traducido del alemán por Kenneth Wynne) Babenberg Verlag, Bamberg, Alemania, ISBN 3-933469-15-5
- Brinkmann, Bodo y col. (2007) Lucas Cranach Royal Academy of Arts, Londres, ISBN 1-905711-13-1
- Heydenreich, Gunnar (2007) Lucas Cranach the Elder: Materiales de pintura, técnicas y práctica de taller , Amsterdam University Press, ISBN 978-90-5356-745-6
- O'Neill, J (1987). El Renacimiento en el Norte . Nueva York: Museo Metropolitano de Arte.
- Sören Fischer (2017): Gesetz und Gnade: Wolfgang Krodel d. Ä., Lucas Cranach d. UNA. und die Erlösung des Menschen im Bild der Reformation , Kleine Schriften der Städtischen Sammlungen Kamenz, Band 8, Kamenz 2017, ISBN 978-3-910046-66-5
Enlaces externos [ editar ]
| Video externo | |
|---|---|
 Cranach de Adán y Eva , Smarthistory | |
| Cupido de Lucas Cranach el Viejo quejándose con Venus , Smarthistory | |
| Lucas Cranach el Viejo: Cupido quejándose con Venus , National Gallery (Londres) | |
| Judith de Lucas Cranach con el director de Holofernes , Smarthistory | |
- Medios relacionados con Lucas Cranach (I) en Wikimedia Commons
- cranach.net Con más de 15000 imágenes y 6000 documentos de investigación, proyecto colaborativo de unos 60 historiadores del arte internacionales
- Cranach Digital Archive (cda) que contiene imágenes e información de investigación, proyecto colaborativo de 26 galerías internacionales
- Lucas Cranach el Viejo en Curlie
- Pinturas europeas de los siglos XV al XVIII: Francia, Europa Central, Países Bajos, España y Gran Bretaña , un catálogo de la colección completamente disponible en línea como PDF, que contiene material sobre Lucas Cranach el Viejo (cat. No. 9)
- Prints & People: A Social History of Printed Pictures , un catálogo de la exposición del Museo Metropolitano de Arte (completamente disponible en línea como PDF), que contiene material sobre Lucas Cranach el Viejo (ver índice)
- Discusión sobre el retrato de Martin Luther por Janina Ramirez y Peter Stanford : Art Detective Podcast, 26 de abril de 2017
- Mapa de Cranach de Palestina, 1508 o 1515. Colección Cartográfica Eran Laor, Biblioteca Nacional de Israel
- Joshua P. Waterman, " Retrato de Joachim II de Brandeburgo por Lucas Cranach el Viejo (cat. 739) ", en The John G. Johnson Collection: A History and Selected Works , una publicación digital gratuita del Museo de Arte de Filadelfia.