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Marcos Freuder Knopfler OBE ( / n ɒ p f l ər / NOP -flər ; nacido el 12 de agosto de 1949) es un cantautor británico, guitarrista y productor de registro. Se hizo conocido como el guitarrista, cantante y compositor de la banda de rock Dire Straits . Siguió una carrera en solitario después de dejar la banda en 1987. Dire Straits se reunió a principios de 1991, pero se disolvió nuevamente en 1995. Ahora es un artista solista independiente.

Knopfler nació en Glasgow , Escocia, y se crió en Blyth , cerca de Newcastle en Inglaterra, desde los siete años. Después de graduarse de la Universidad de Leeds y trabajar durante tres años como profesor universitario, Knopfler cofundó Dire Straits con su hermano menor, David Knopfler . La banda grabó seis álbumes, incluido Brothers in Arms (1985), uno de los álbumes más vendidos de la historia . Después de su disolución en 1995, Knopfler comenzó una carrera en solitario y ha producido nueve álbumes en solitario. [1] Ha compuesto y producido bandas sonoras para nueve películas, incluida Local Hero (1983),Cal (1984), La princesa prometida (1987), Menea el perro (1997) y Altamira (2016). [2] Ha producido álbumes para Tina Turner , Bob Dylan y Randy Newman .

Descrito por Classic Rock como un virtuoso , [3] Knopfler es un fingerstyle guitarrista y se clasificó 27 en Rolling Stone ' lista de los '100 guitarristas más grandes de todos los tiempos' s. [4] En 2009, él y Dire Straits habían vendido más de 120 millones de discos. [5] [6] Ganador de cuatro premios Grammy , Knopfler recibió el premio Edison , el premio Steiger y el premio Ivor Novello , además de poseer tres doctorados honorarios en música de universidades del Reino Unido. [7][8] Knopfler fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll como miembro de Dire Straits en 2018. [9]

Vida temprana (1949-1976) [ editar ]

Mark Freuder Knopfler nació el 12 de agosto de 1949 en Glasgow , Escocia, de madre inglesa, Louisa Mary (de soltera Laidler), y de padre judío húngaro , Erwin Knopfler. [10] [11] [12] [13] [14] [15] Su madre era maestra y su padre era arquitecto y jugador de ajedrez que abandonó su Hungría natal en 1939 para huir de los nazis. [16] Knopfler describió más tarde a su padre como un agnóstico marxista . [17]

Los Knopfler originalmente vivían en el área de Glasgow, y el hermano menor de Mark, David , también nació allí, el 27 de diciembre de 1952. La hermana mayor de Mark, Ruth, nació en Newcastle, donde los padres de Mark se casaron, en 1947. [18] La familia se mudó a Knopfler's. la ciudad natal de su madre, Blyth , cerca de Newcastle , en el noreste de Inglaterra, cuando tenía siete años. Mark había asistido a la escuela primaria Bearsden en Escocia durante dos años; ambos hermanos asistieron a la escuela secundaria Gosforth en Newcastle.

Originalmente inspirado por la armónica y el piano boogie-woogie de su tío Kingsley , Mark pronto se familiarizó con muchos estilos diferentes de música. Aunque persiguió a su padre por una costosa guitarra eléctrica Fiesta Red Fender Stratocaster como la de Hank Marvin , tuvo que conformarse con una Höfner Super Solid pick-up de 50 libras , más acorde con los ingresos de la familia. [19]

En 1963, cuando tenía 13 años, aceptó un trabajo los sábados en el periódico Newcastle Evening Chronicle ganando seis chelines y seis peniques. Allí conoció al anciano poeta Basil Bunting , que era editor de textos. [20] Los dos tenían poco que decirse, pero en 2015 Knopfler escribió una pista en homenaje a él.

Durante la década de 1960, formó y se unió a varias bandas y escuchó a cantantes como Elvis Presley y a los guitarristas Chet Atkins , Scotty Moore , BB King , Django Reinhardt , Hank Marvin y James Burton . A los dieciséis años hizo una aparición en la televisión local como parte de un dúo de armonía, con su compañera Sue Hercombe. [19]

En 1968, después de estudiar periodismo durante un año en Harlow College , [19] [21] Knopfler fue contratado como reportero junior en Leeds para el Yorkshire Evening Post . [22] Durante este tiempo, conoció al restaurador de muebles local, entusiasta del country blues e intérprete a tiempo parcial Steve Phillips , un año mayor que él, de cuya colección de discos y estilo de guitarra Knopfler adquirió un buen conocimiento de los primeros artistas de blues y sus estilos; Posteriormente, los dos formaron un dúo llamado "The Duolian String Pickers", que actuó en locales de folk local y blues acústico. [23]Dos años más tarde, decidió continuar su educación y luego se graduó con una licenciatura en inglés en la Universidad de Leeds . [24] En abril de 1970, mientras vivía en Leeds, Knopfler grabó un disco de demostración de una canción original que había escrito, "Summer's Coming My Way". La grabación incluyó a Knopfler (guitarra y voz), Steve Phillips (segunda guitarra), Dave Johnson (bajo) y Paul Granger (percusión). Johnson, Granger y el vocalista Mick Dewhirst tocaron con Knopfler en una banda llamada Silverheels; Phillips se uniría más tarde a Knopfler en el ejercicio lateral de corta duración de Dire Straits, The Notting Hillbillies .

Después de graduarse en 1973, Knopfler se mudó a Londres y se unió a una banda con base en High Wycombe llamada Brewers Droop , que apareció en el álbum The Booze Brothers . [25] Una noche, mientras pasaba tiempo con amigos, la única guitarra disponible era una vieja acústica con un mástil muy deformado que se había ensartado con cuerdas extra ligeras para que se pudiera usar. Aun así, le resultó imposible tocar a menos que lo tocara con el dedo. Dijo en una entrevista posterior: "Ahí fue donde encontré mi 'voz' en la guitarra". Después de una breve temporada con Brewers Droop, Knopfler aceptó un trabajo como profesor en Loughton College en Essex , un puesto que ocupó durante tres años. A lo largo de este tiempo, continuó actuando con localesbandas de pub , incluidos los Café Racers. [26]

A mediados de la década de 1970, Knopfler dedicó gran parte de sus energías musicales a su grupo, los Café Racers. Su hermano David se mudó a Londres, donde compartió piso con John Illsley , un guitarrista que pasó a tocar el bajo. En abril de 1977, Mark se mudó de su piso en Buckhurst Hill y se mudó con David y John. Los tres comenzaron a tocar música juntos, y pronto Mark invitó a John a unirse a los Café Racers. [27]

Carrera [ editar ]

Dire Straits (1977-1995) [ editar ]

Knopfler con Dire Straits , 1979

Los primeros demos de Dire Straits se grabaron en tres sesiones en 1977, con David Knopfler como guitarrista rítmico, John Illsley como bajista y Pick Withers como baterista. El 27 de julio de 1977 grabaron las cintas de demostración de cinco canciones: "Wild West End", " Sultans of Swing ", "Down to the Waterline", "Sacred Loving" (una canción de David Knopfler) y "Water of Love". Más tarde grabaron "Southbound Again", "In the Gallery" y "Six Blade Knife" para BBC Radio London y, finalmente, el 9 de noviembre, grabaron cintas de demostración de " Setting Me Up, "" Eastbound Train "y" Real Girl ". Muchas de estas canciones reflejan las experiencias de Knopfler en Newcastle, Leeds y Londres, y se incluyeron en su primer álbum, el epónimo Dire Straits , que se lanzó al año siguiente:" Down to the Waterline "recordaba imágenes de la vida en Newcastle;" In The Gallery "es un tributo a un escultor y artista de Leeds llamado Harry Phillips (padre de Steve Phillips ); y" Lions "," Wild West End "y" Eastbound Train "fueron todos extraídos de los primeros días de Knopfler en la capital. [ Cita requerida ]

En su lanzamiento inicial, el álbum Dire Straits recibió poca fanfarria en el Reino Unido, pero cuando "Sultans of Swing" se lanzó como single, se convirtió en un éxito en las listas de los Países Bajos y las ventas del álbum despegaron, primero en Europa y luego en Estados Unidos y Canadá, y finalmente Reino Unido. El segundo álbum del grupo, Communiqué , producido por Jerry Wexler y Barry Beckett , siguió en 1979.

Su tercer álbum, Making Movies , lanzado en 1980, avanzó hacia arreglos y producción más complejos, que continuaron durante el resto de la carrera del grupo. El álbum incluyó muchas de las composiciones más personales de Mark Knopfler, sobre todo " Romeo y Julieta " y " Túnel de amor ".

Hubo frecuentes cambios de personal dentro de Dire Straits después de Making Movies , con Mark Knopfler, Illsley y el teclista Alan Clark como los únicos miembros constantes.

El álbum de estudio que siguió fue Love Over Gold , lanzado en 1982. Este incluía las canciones " Private Investigations ", " Telegraph Road ", " Industrial Disease ", "It Never Rains" y " Love Over Gold ", la canción principal de la álbum.

Con Love Over Gold todavía en las listas de álbumes, la banda lanzó un EP de cuatro canciones titulado ExtendedancEPlay a principios de 1983. Con el exitoso sencillo " Twisting by the Pool ", esta fue la primera producción de la banda que contó con el nuevo baterista Terry Williams , (antes de Rockpile and Man ), que había reemplazado a Pick Withers en noviembre de 1982. Siguió una gira Love over Gold de ocho meses que terminó con dos conciertos con entradas agotadas en el Hammersmith Odeon de Londres el 22 y 23 de julio de 1983. En marzo de 1984, el doble álbum Alchemy Livefue lanzado, que documentó las grabaciones de estos dos últimos shows en vivo. También fue lanzado en video VHS y alcanzó el número tres en la lista de álbumes del Reino Unido , y fue reeditado en formato DVD y Blu-ray en 2010.

Durante 1983 y 1984, Knopfler también participó en otros proyectos, incluida la escritura y producción de la banda sonora de la película Local Hero , que fue un gran éxito, [28] y fue seguida en 1984 por sus bandas sonoras para las películas Cal y Consuelo y Alegría . También durante este tiempo Knopfler produjo Bob Dylan 's Infieles álbum, así como cuchillo por Aztec Camera . También escribió la canción " Private Dancer " para el álbum de regreso de Tina Turner del mismo nombre .

Knopfler actuando en Dublín , 1981

El álbum de estudio más grande de Dire Straits fue, con diferencia, el quinto, Brothers in Arms , grabado en Air Studios Montserrat y lanzado en mayo de 1985. Se convirtió en un éxito de taquilla internacional que ha vendido más de 30 millones de copias en todo el mundo y es el cuarto álbum más vendido. en la historia de las listas del Reino Unido. [29] [30] Brothers in Arms generó varios sencillos en las listas de éxitos, incluido el éxito número uno en Estados Unidos " Money for Nothing ", que fue el primer video reproducido en MTV en Gran Bretaña. También fue el primer disco compacto en vender un millón de copias y se le atribuye en gran medida el lanzamiento del formato de CD, ya que también fue uno de los primeros CD de DDD [31] jamás lanzados. Otros singles exitosos fueron "So Far Away "," Walk of Life "y la canción principal del álbum . La banda se embarcó en una gira mundial de Brothers in Arms de 1985-1986 de más de 230 [19] espectáculos que fue inmensamente exitosa.

Después de que la gira mundial de Brothers in Arms , Dire Straits, dejó de trabajar juntos durante algún tiempo, Knopfler se concentró principalmente en bandas sonoras de películas. Knopfler se unió al grupo benéfico Ferry Aid en " Let It Be " a raíz del desastre del ferry de Zeebrugge . La canción alcanzó el número 1 en la lista de sencillos del Reino Unido en marzo de 1987. Knopfler escribió la banda sonora de la película The Princess Bride , estrenada a finales de 1987.

Mark Knopfler también participó en una parodia de comedia (presentada en French and Saunders Show) titulada The Easy Guitar Book Sketch con el comediante Rowland Rivron y sus compañeros músicos británicos David Gilmour , Lemmy de Motörhead, Mark King de Level 42 y Gary Moore . Phil Taylor explicó en una entrevista que Knopfler usó la plataforma de guitarra de Gilmour y logró sonar como él mismo cuando actuaba en la parodia. [32]

Dire Straits se reagrupó el 11 de junio de 1988 en el concierto tributo al 70 cumpleaños de Nelson Mandela en el estadio de Wembley , en el que fueron el acto principal, y estuvieron acompañados por Elton John y Eric Clapton , [33] que para entonces habían desarrollado una fuerte amistad con Knopfler. Poco después de esto, el baterista Terry Williams dejó la banda. En septiembre de 1988, Mark Knopfler anunció la disolución oficial de Dire Straits, diciendo que "necesitaba un descanso". [34] En octubre de 1988, se lanzó un álbum recopilatorio, Money for Nothing , que alcanzó el número uno en el Reino Unido. [35]

En 1989, Knopfler formó los Notting Hillbillies , [19] una banda en el otro extremo del espectro comercial. Se inclinó fuertemente hacia la música de raíz estadounidense: folk , blues y música country . Los miembros de la banda incluían al tecladista Guy Fletcher , con Brendan Croker y Steve Phillips . Tanto para el álbum como para la gira, Paul Franklin se agregó a la formación de pedal steel. El único álbum de estudio de Notting Hillbillies, Missing ... Presumed Have a Good Timefue lanzado en 1990, y Knopfler luego estuvo de gira con los Notting Hillbillies durante el resto de ese año. Además, enfatizó sus influencias de la música country con su colaboración en la década de 1990 con Chet Atkins , Neck and Neck , que ganó tres premios Grammy. Los Hillbillies realizaron una gira por el Reino Unido a principios de 1990 con un número limitado de espectáculos. En esta gira discreta, la banda llenó lugares más pequeños como la Universidad de Newcastle.

Knopfler con Dire Straits actuando en Belgrado , 10 de mayo de 1985

En 1990, Knopfler, John Illsley y Alan Clark actuaron como Dire Straits en Knebworth , junto con Eric Clapton, Ray Cooper y el guitarrista Phil Palmer (que en ese momento formaba parte de la banda de gira de Eric Clapton), y en enero del año siguiente , Knopfler, John Illsley y el gerente Ed Bicknell decidieron reformar Dire Straits. Knopfler, Illsley, Alan Clark, y Guy Fletcher se puso a grabar lo que resultó ser su último álbum de estudio acompañado de acompañantes Phil Palmer, guitarrista de pedal steel Paul Franklin , el percusionista Danny Cummings y Toto el batería Jeff Porcaro .

La secuela de Brothers in Arms finalmente se lanzó en septiembre de 1991. On Every Street no fue ni de lejos tan popular como su predecesor, y se encontró con una reacción crítica mixta, y algunos críticos consideraron el álbum como un regreso decepcionante después de seis años. descanso. No obstante, el álbum se vendió bien y alcanzó el número uno en el Reino Unido. El baterista de sesión Chris Whitten se unió a Dire Straits cuando se embarcaron en una agotadora gira mundial con 300 shows frente a unos 7.1 millones de fanáticos que compran boletos. Esta iba a ser la última gira mundial de Dire Straits; no fue tan bien recibido como la gira anterior de Brothers in Arms , y para entonces Mark Knopfler ya estaba harto de operaciones tan grandes. Entrenador Ed Bicknellse cita diciendo: "La última gira fue una miseria total. Cualquiera que sea el zeitgeist del que habíamos sido parte, había pasado". John Illsley estuvo de acuerdo, diciendo que "las relaciones personales estaban en problemas y eso puso una tensión terrible en todos, emocional y físicamente. Nos cambió". [36] Esto llevó a la banda al suelo y, finalmente, llevó a la disolución final del grupo en 1995. [26]

Después de la gira, Knopfler se tomó un tiempo libre del negocio de la música. En 1993, recibió un doctorado honorario en música de la Universidad de Newcastle upon Tyne. [26] Se lanzaron dos álbumes más de Dire Straits, ambos álbumes en vivo. On the Night , lanzado en mayo de 1993, documentó la última gira mundial de Dire Straits. En 1995, tras el lanzamiento de Live at the BBC (un lanzamiento contractual para Vertigo Records ), Mark Knopfler disolvió silenciosamente Dire Straits y lanzó su carrera como solista. Knopfler recordó más tarde que "dejé la cosa en la cama porque quería volver a algún tipo de realidad. Es autoprotección, una cuestión de supervivencia. Ese tipo de escala es deshumanizante". [37]Knopfler pasaría dos años recuperándose de la experiencia, que había afectado su vida creativa y personal. [26]

Desde la ruptura de Dire Straits, Knopfler no ha mostrado interés en reformar el grupo. Sin embargo, el teclista Guy Fletcher se ha asociado con casi todas las piezas del material en solitario de Knopfler hasta la fecha, mientras que Danny Cummings también ha contribuido con frecuencia, tocando en tres de los lanzamientos de álbumes en solitario de Knopfler All the Roadrunning (con Emmylou Harris ), Kill to Get Crimson y Ten suerte . En octubre de 2008 Knopfler rechazó una sugerencia de John Illsley de que la banda debería reformarse. Illsley dijo que una reunión sería "totalmente decisión de Mark"; sin embargo, también observó que Knopfler estaba disfrutando de su éxito como solista. [38]Cuando se le preguntó acerca de una posible reunión, Knopfler respondió: "Oh, no sé si empezar a juntar todas esas cosas de nuevo", y que la fama global que Dire Straits logró en la década de 1980 "simplemente se hizo demasiado grande". [38]

En 2018, la banda fue incluida en el Salón de la Fama del Rock and Roll. Knopfler no asistió a la ceremonia de inducción, sin embargo, los miembros restantes John Illsley, Guy Fletcher y Alan Clark estuvieron presentes para aceptar el premio en nombre de la banda. Dire Straits sigue siendo una de las bandas de rock británicas más populares, así como una de las bandas de mayor éxito comercial del mundo, con ventas de álbumes en todo el mundo de más de 120 millones. [39]

Carrera en solitario (1996-presente) [ editar ]

Knopfler actuando en Bilbao , 2001

El primer álbum en solitario de Knopfler, Golden Heart , fue lanzado en marzo de 1996. Incluía el sencillo británico " Darling Pretty ". Las sesiones de grabación del álbum ayudaron a crear la banda de acompañamiento de Knopfler, que también se conoce como The 96ers . Cuenta con el antiguo compañero de banda de Knopfler, Guy Fletcher, en los teclados. La formación principal de esta banda ha durado mucho más que cualquier formación de Dire Straits. También en 1996, Knopfler grabó la guitarra para la portada tributo a la masacre de Dunblane de Ted Christopher , Knockin 'on Heaven's Door .

En 1997, Knopfler grabó la banda sonora de la película Wag the Dog . Durante ese mismo año, la revista Rolling Stone incluyó las 500 canciones del Salón de la Fama del Rock 'n' Roll que dieron forma al Rock and Roll , que incluía Sultans of Swing , el primer éxito de Dire Straits. 2000 vio el lanzamiento del próximo álbum en solitario de Knopfler, Sailing to Philadelphia . Este ha sido el más exitoso hasta la fecha, posiblemente ayudado por la cantidad de colaboradores notables del álbum, como Van Morrison . El 15 de septiembre de 1997, Knopfler apareció en el concierto Music for Montserrat en el Royal Albert Hall de Londres, actuando junto a artistas como Sting., Phil Collins , Elton John , Eric Clapton y Paul McCartney . [40]

En 2002, Knopfler dio cuatro conciertos benéficos con los ex miembros de Dire Straits John Illsley, Chris White , Danny Cummings y Guy Fletcher, tocando material antiguo de los años de Dire Straits. Los conciertos también incluyeron a The Notting Hillbillies con Brendan Croker y Steve Phillips. En estos cuatro conciertos (tres de los cuatro fueron en Shepherd's Bush, el cuarto en Beaulieu en la costa sur) se les unió Jimmy Nail , quien proporcionó coros para la composición de 2002 de Knopfler Why Aye Man .

También en 2002, Knopfler lanzó su tercer álbum en solitario, The Ragpicker's Dream . En marzo de 2003 estuvo involucrado en un accidente de motocicleta en Grosvenor Road, Belgravia y sufrió una fractura de clavícula, omóplato y siete costillas rotas. [41] La gira planeada Ragpicker's Dream fue posteriormente cancelada, pero Knopfler se recuperó y regresó al escenario en 2004 para su cuarto álbum, Shangri-La .

Knopfler actuando en Hamburgo , 2006

Shangri-La fue grabado en el Shangri-La Studio en Malibu, California , en 2004, donde la Banda había hecho grabaciones años antes para su documental / película, The Last Waltz . En la promoción de Shangri-La en su sitio web oficial, dijo que su formación actual de Glenn Worf (bajo), Guy Fletcher (teclados), Chad Cromwell (batería), Richard Bennett (guitarra) y Matt Rollings (piano) "... toca las canciones de Dire Straits mejor que las de Dire Straits". El Shangri-LaLa gira llevó a Knopfler a países como India y los Emiratos Árabes Unidos por primera vez. En India, sus conciertos en Mumbai y Bangalore fueron bien recibidos, con más de 20.000 fans en cada concierto.

En noviembre de 2005 se lanzó una compilación, Private Investigations: The Best of Dire Straits & Mark Knopfler , que constaba de material de la mayoría de los álbumes de estudio de Dire Straits y material en solitario y de banda sonora de Knopfler. El álbum fue lanzado en dos ediciones, como un CD sencillo (con una cubierta gris) y como un CD doble (con la cubierta en azul), y fue bien recibido. La única pista inédita del álbum es All the Roadrunning , un dúo con la cantante de música country Emmylou Harris , al que siguió en 2006 un álbum de dúos del mismo nombre.

Lanzado en abril de 2006, All the Roadrunning alcanzó el n. ° 1 en Dinamarca y Suiza, el n. ° 2 en Noruega y Suecia, el n. ° 3 en Alemania, los Países Bajos e Italia, el n. ° 8 en Austria y el Reino Unido, el n. ° 9 en España, No. 17 en los Estados Unidos ( Billboard Top 200 Chart), No. 25 en Irlanda y No. 41 en Australia. All the Roadrunning fue nominado como "Mejor Álbum de Folk Rock / Americana" en la 49ª edición de los premios Grammy (11 de febrero de 2007), pero perdió ante la nominación de Bob Dylan por Modern Times .

Junto con Emmylou Harris, Knopfler apoyó a All the Roadrunning con una gira limitada (15 conciertos en Europa, 1 en Canadá y 8 en los Estados Unidos), pero muy exitosa, por Europa y América del Norte. Las selecciones de la actuación del dúo el 28 de junio en el Anfiteatro Gibson, Universal City, California, se lanzaron como un DVD titulado Real Live Roadrunning el 14 de noviembre de 2006. Además de varias de las composiciones que Harris y Knopfler grabaron juntos en el estudio, Real Live Roadrunning presenta éxitos en solitario de ambos miembros del dúo, así como tres pistas de los días de Knopfler con Dire Straits.

Knopfler en el NEC en Birmingham, Inglaterra, 16 de mayo de 2008

Un evento de caridad en 2007 salió mal: una guitarra Fender Stratocaster firmada por Knopfler, Clapton, Brian May y Jimmy Page , que iba a ser subastada por £ 20,000 para recaudar el dinero para un hospicio para niños, se perdió cuando se envió. "... desapareció después de ser enviado desde Londres a Leicestershire, Inglaterra". Parcelforce , la empresa responsable, acordó pagar 15.000 libras esterlinas por su pérdida. [42] [43]

Knopfler lanzó su quinto álbum de estudio en solitario, Kill to Get Crimson, el 14 de septiembre de 2007 en Alemania, el 17 de septiembre en el Reino Unido y el 18 de septiembre en los Estados Unidos. Durante el otoño de 2007 tocó una serie de 'vitrinas' íntimas en varias ciudades europeas para promocionar el álbum. En 2008 siguió una gira por Europa y América del Norte.

Continuando con un patrón de alta productividad a lo largo de su carrera en solitario, Knopfler comenzó a trabajar en su próximo álbum de estudio, titulado Get Lucky , en septiembre de 2008 con su compañero de banda Guy Fletcher, quien nuevamente compiló un diario pictórico de la realización del álbum en su sitio web. . [44] El álbum fue lanzado el 14 de septiembre del año siguiente y Knopfler posteriormente emprendió una extensa gira por Europa y América. El álbum tuvo un éxito moderado en las listas de éxitos (gran parte de él en Europa) alcanzando el No. 1 solo en Noruega pero alcanzando el Top 5 en la mayoría de los principales países europeos (Alemania, Italia, Holanda). El álbum alcanzó el puesto número 2 en la lista de álbumes europeos de Billboard y en el número 5 en la lista de álbumes de Billboard Rock. [45]

Knopfler actuando en Zwolle , Holanda, 2013

Las actuaciones en vivo en solitario de Knopfler se pueden caracterizar como relajadas, casi profesionales. Utiliza muy poca producción escénica, aparte de algunos efectos de iluminación para mejorar la dinámica de la música. Se le conoce por tomar té en el escenario durante presentaciones en vivo. Richard Bennett , que ha estado tocando con él en la gira desde 1996, también se ha unido a beber té con él en el escenario. El 31 de julio de 2005, en el Queen Elizabeth Theatre de Vancouver, BC , el té fue reemplazado por whisky como una especie de broma del "último espectáculo de la gira". [46]

En febrero de 2009, Knopfler ofreció un íntimo concierto en solitario en el Garrick Club de Londres. Knopfler se había convertido recientemente en miembro del exclusivo club de caballeros para hombres de letras . [47] En 2010, Knopfler apareció en el lanzamiento más reciente de Thomas Dolby , el EP Amerikana . Knopfler actuó en la pista 17 Hills . [48] En febrero de 2011, Knopfler comenzó a trabajar en su próximo álbum en solitario, Privateering , una vez más trabajando con Guy Fletcher. En julio de 2011, se anunció que Knopfler se tomaría un descanso de la grabación de su nuevo álbum para participar en una gira europea con Bob Dylan durante octubre y noviembre. [49]Al año siguiente, Knopfler hizo un cover de una canción de Bob Dylan, " Restless Farewell ", para un disco de celebración del 50º aniversario de Amnistía Internacional. [50]

El 3 de septiembre de 2012 , se lanzó el séptimo álbum en solitario de Knopfler, Privateering . [51] Este fue el primer lanzamiento en solitario de un álbum doble de Knopfler y contenía 20 canciones nuevas. Después de una nueva gira con Bob Dylan en los EE. UU. Durante octubre y noviembre, [52] la gira de Privateering por Europa siguió en primavera / verano de 2013. [53] Se tocaron cinco shows en los EE. UU. Ese otoño. [54] Knopfler comenzó a trabajar en otro álbum de estudio en septiembre de 2013, nuevamente en sus British Grove Studios en Londres con Guy Fletcher como coproductor. [55] El 16 de septiembre de 2014, se anunció que este nuevo álbum se titularía TrackerY que vería un lanzamiento a principios de 2015. fechas de sus conciertos europeos también se ha anunciado para la primavera / verano de 2015. [56] En 2016 colaboró con el músico de blues italiano Zucchero Fornaciari juego en Ci si arrende y Calles de entrega (SOS) contenida en Black Cat .

Con el lanzamiento en noviembre de Down the Road Wherever de 2018, se anunció una gira mundial de Mark Knopfler en apoyo del nuevo álbum para 2019. Durante las entrevistas, Knopfler insinuó que sería la última. La gira comenzó con un espectáculo el 25 de abril en Barcelona [57] durante el cual Knopfler confirmó a la audiencia en vivo que la gira en curso sería la última gira de su vida. Sin embargo, durante la gira esta declaración se suavizó, [58] afirmando que continuará ya que le encantan las giras, bromeando que estaría desempleado y no sabe qué más hacer.

Knopfler escribió la partitura para la versión musical de Local Hero , incluyendo nuevas canciones junto con la adición de letras a la música instrumental original, reuniéndose nuevamente con Bill Forsyth. [59]

Música country [ editar ]

Knopfler actuando en Chicago con Emmylou Harris, 2006

Además de su trabajo en Dire Straits y en solitario, Knopfler ha realizado varias contribuciones a la música country . En 1988 formó la banda de música country Notting Hillbillies , [19] con Guy Fletcher , Brendan Croker y Steve Phillips . El único álbum de estudio de Notting Hillbillies, Missing ... Presumed Taking a Good Time fue lanzado en 1990 y contó con el sencillo de menor éxito "Your Own Sweet Way". Knopfler enfatizó aún más sus influencias de la música country con su colaboración con Chet Atkins , Neck and Neck , que también se lanzó en 1990. " Poor Boy Blues", tomado de esa colaboración, alcanzó el puesto número 92.

Otras contribuciones de Knopfler incluyen escribir y tocar la guitarra en el sencillo de 1992 de John Anderson " When It Comes to You " (de su álbum Seminole Wind ). En 1993, Mary Chapin Carpenter también lanzó una versión de la canción The Bug de Dire Straits . Randy Travis lanzó otra de las canciones de Knopfler, "Are We in Trouble Now", en 1996. Ese mismo año, el sencillo en solitario de Knopfler " Darling Pretty " alcanzó un pico en el puesto 87.

Knopfler colaboró ​​con George Jones en el álbum The Bradley Barn Sessions de 1994 , realizando tareas de guitarra en la clásica composición de JP Richardson " White Lightnin ' ". Aparece en el álbum de Kris Kristofferson The Austin Sessions , (en la canción "Please Don't Tell Me How The Story Ends") lanzado en 1999 por Atlantic Records.

En 2006, Knopfler y Emmylou Harris hicieron un álbum country juntos titulado All the Roadrunning , seguido de un CD-DVD en vivo titulado Real Live Roadrunning . Knopfler también trazó dos sencillos en la lista de sencillos de música country canadiense. De nuevo en 2006, Knopfler contribuyó la canción "Whoop De Doo" a Jimmy Buffett 's Gulf and Western álbum de estilo Tome el tiempo contigo . En 2013, escribió y tocó la guitarra en la canción "Oldest Surfer on the Beach" del álbum de Buffett Songs From St. Somewhere .

Estilo musical [ editar ]

Knopfler es zurdo, pero toca la guitarra como diestro. [60] En su revisión de Brothers in Arms de Dire Straits en 1985, Spin comentó: "Mark Knopfler puede ser el más lírico de todos los guitarristas de rock". [61] En el mismo año, Rolling Stone elogió su estilo de guitarra "evocador". [62] Según Classic Rock en 2018: "La economía pura y simple de las canciones de Knopfler y sus vertiginosos rellenos de guitarra fueron un soplo de aire limpio en medio de los pesados ​​dinosaurios del rock y los thrashers punk unidimensionales de finales de los 70. artesano y virtuoso, capaz de conectarse con el linaje clásico del rock y doblarlo a formas a veces salvajes. También escribió canciones fantásticas: tensos mini-dramas de oscuras profundidades y deslumbrantes florituras melódicas y líricas ". [3]

Vida personal [ editar ]

Knopfler se ha casado tres veces, primero con Kathy White, su novia de la época escolar. Se separaron antes de que Knopfler se mudara a Londres para unirse a Brewers Droop en 1973. [19] El segundo matrimonio de Knopfler en noviembre de 1983 con Lourdes Salomone produjo hijos gemelos, que nacieron en 1987. [33] Su matrimonio terminó en 1993. [26] En Valentine's El día de 1997 en Barbados , Knopfler se casó con la actriz y escritora británica Kitty Aldridge , a quien conocía desde hacía tres años. [63] Tienen dos hijas. [19]

Knopfler es fanático de su club de fútbol local Newcastle United FC . [64] "Going Home (Theme of the Local Hero)" es utilizado por Newcastle United como himno en los partidos en casa.

Knopfler tiene una colección de autos clásicos que compite y exhibe en ferias, incluidos un Maserati 300S y un Austin-Healey 100S . [65] [66]

Se estimó que Knopfler tenía una fortuna de £ 75 millones en la Sunday Times Rich List de 2018, lo que lo convierte en una de las 40 personas más ricas de la industria musical británica. [67]

Discografía [ editar ]

Honores y premios [ editar ]

  • 1983 Premio BRIT al mejor grupo británico (con Dire Straits) [68]
  • Premio Grammy 1986 al Mejor Grupo Vocal de Rock (con Dire Straits) por "Money for Nothing" [69]
  • Premio Grammy 1986 a la Mejor Interpretación Instrumental Country (con Chet Atkins) por "Cosmic Square Dance" [69]
  • 1986 Premio Juno al Álbum Internacional del Año (con Dire Straits) por Brothers in Arms [70]
  • Premio BRIT 1986 al Mejor Grupo Británico (con Dire Straits) [71]
  • 1987 Premio BRIT al Mejor Álbum Británico (con Dire Straits) por Brothers in Arms [72]
  • 1991 Premio Grammy a la Mejor Colaboración Vocal Country (con Chet Atkins) por "Poor Boy Blues" [73]
  • Premio Grammy de 1991 a la Mejor Interpretación Instrumental Country (con Chet Atkins) por "So Soft, Your Goodbye" [73]
  • 1993 Doctor honorario en música de la Universidad de Newcastle [74]
  • 1995 Doctor Honoris Causa en Música por la Universidad de Leeds [75]
  • 1999 OBE [76]
  • 2001 Masiakasaurus knopfleri , una especie de dinosaurio, fue nombrado en su honor [77]
  • Premio Edison 2003 por logros sobresalientes en la industria de la música [78]
  • 2007 Doctor Honoris Causa en Música de la Universidad de Sunderland [7]
  • Premio del Gremio de Productores de Música 2009 al Mejor Estudio para los British Grove Studios de Knopfler [79]
  • Beca de sonido ARPS 2009 [75]
  • Premio PRS Music Heritage 2009 [75]
  • Premio Steiger 2011 [80]
  • 2012 Ivor Novello a la Trayectoria Premio [75]
  • El asteroide 28151 Markknopfler lleva su nombre. [81]
  • 2018 Dire Straits incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll
  • Premios de la música escocesa del premio Living Legend de 2018 [82]

Referencias [ editar ]

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Enlaces externos [ editar ]

  • Página web oficial
  • Mark Knopfler en AllMusic
  • Mark Knopfler en IMDb