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Plato que celebra la colocación de la primera piedra en 1386.

Catedral de Milán (en italiano : Duomo di Milano , pronunciación en italiano:  [ˈdwɔːmo di miˈlaːno] ; Lombard : Domm de Milan [ˈDɔm de miˈlãː] ), o Catedral-Basílica Metropolitana de la Natividad de Santa María es la iglesia catedral de Milán , Lombardía , Italia . Dedicado a la Natividad de Santa María ( Santa Maria Nascente ), es la sede del arzobispo de Milán , actualmente arzobispo Mario Delpini .

La catedral tardó casi seis siglos en completarse: la construcción comenzó en 1386 y los detalles finales se completaron en 1965. Es la iglesia más grande de Italia, la Basílica de San Pedro más grande está en el Estado de la Ciudad del Vaticano , una nación soberana, y el segundo más grande de Europa y el tercero más grande del mundo . [4]

Historia [ editar ]

San Ambrosio prohibiendo a Teodosio de la Catedral de Milán por Anthony van Dyck

El trazado de Milán, con calles que parten del Duomo o lo rodean, revela que el Duomo ocupa lo que era el sitio más central del Mediolanum romano , el de la basílica pública frente al foro . La primera catedral , la "nueva basílica" ( basílica nova ) dedicada a Santa Tecla , se completó en 355. Parece compartir, en una escala ligeramente menor, el plano de la iglesia contemporánea redescubierta recientemente debajo de Tower Hill en Londres . [5] Una basílica contigua fue erigida en 836. El antiguo baptisterio octogonal, el Battistero Paleocristiano, data del año 335 y aún se puede visitar bajo la Catedral. Cuando un incendio dañó la catedral y la basílica en 1075, fueron reconstruidas como el Duomo. [6]

Comienza la construcción [ editar ]

En 1386, el arzobispo Antonio da Saluzzo inició la construcción de la catedral. [7] El inicio de la construcción coincidió con el ascenso al poder en Milán del primo del arzobispo Gian Galeazzo Visconti , y estaba destinado a recompensar a las clases nobles y trabajadoras, que habían sufrido bajo su tiránico antecesor de Visconti, Barnabò.. Antes de que comenzaran las obras, se demolieron tres edificios principales: el palacio del Arzobispo, el Palacio Ordinari y el Baptisterio de San Esteban en el Manantial, mientras que la antigua iglesia de Sta. Maria Maggiore fue explotada como cantera de piedra. El entusiasmo por el inmenso edificio nuevo pronto se extendió entre la población, y el astuto Gian Galeazzo, junto con su primo el arzobispo, recolectaron grandes donaciones para el trabajo en progreso. El programa de construcción estaba estrictamente regulado por la "Fabbrica del Duomo", que tenía 300 empleados dirigidos por el primer ingeniero jefe Simone da Orsenigo . Orsenigo inicialmente planeó construir la catedral de ladrillo en estilo gótico lombardo.

Visconti tenía la ambición de seguir las últimas tendencias de la arquitectura europea. En 1389, se nombró a un ingeniero jefe francés , Nicolás de Buenaventura, que añadió a la iglesia su estilo gótico rayonnant . Galeazzo otorgó a la Fabbrica del Duomo el uso exclusivo del mármol de la cantera de Candoglia y lo eximió de impuestos. Diez años más tarde, otro arquitecto francés, Jean Mignot, fue llamado desde París para juzgar y mejorar el trabajo realizado, ya que los albañiles necesitaban nuevas ayudas técnicas para levantar piedras a una altura sin precedentes. [8] Mignot declaró todo el trabajo realizado hasta entonces como en pericolo di ruina ("peligro de ruina"), como se había hecho sine scienzia("sin ciencia"). En los años siguientes, los pronósticos de Mignot resultaron falsos, pero estimularon a los ingenieros de Galeazzo a mejorar sus instrumentos y técnicas. El trabajo avanzó rápidamente y, a la muerte de Gian Galeazzo en 1402, casi la mitad de la catedral estaba completa. La construcción, sin embargo, se estancó casi totalmente hasta 1480, por falta de dinero e ideas: las obras más notables de este período fueron las tumbas de Marco Carelli y el Papa Martín V (1424) y las ventanas del ábside (1470), de las cuales aquellas actualmente retratan a San Juan Evangelista , de Cristoforo de 'Mottis, y San Eligio y San Juan de Damasco , ambos de Niccolò da Varallo. En 1452, bajo Francesco Sforza, la nave y los pasillos se completaron hasta el sexto tramo.

Giovanni Antonio Amadeo sobre la "pequeña aguja de Amadeo"

En 1488, tanto Leonardo da Vinci como Donato Bramante crearon modelos en un concurso para diseñar la cúpula central; Leonardo más tarde retiró su sumisión. [9] En 1500 a 1510, bajo Ludovico Sforza , se completó la cúpula octogonal y se decoró en el interior con cuatro series de 15 estatuas cada una, que representaban santos, profetas, sibilas y otras figuras de la Biblia . El exterior permaneció durante mucho tiempo sin ninguna decoración, a excepción del Guglietto dell'Amadeo (" La pequeña aguja de Amadeo "), construido entre 1507 y 1510. Se trata de una obra maestra del Renacimiento que, sin embargo, armoniza bien con el aspecto gótico general de la iglesia.

Durante la subsiguiente dominación española , la nueva iglesia resultó utilizable, aunque el interior permaneció en gran parte sin terminar, y aún faltaban algunos tramos de la nave y los transeptos. En 1552 se encargó a Giacomo Antegnati la construcción de un gran órgano para el lado norte del coro, y Giuseppe Meda proporcionó cuatro de los dieciséis palés que debían decorar el área del altar (el programa fue completado por Federico Borromeo ). En 1562, se agregaron el San Bartolomé de Marco d 'Agrate y el famoso candelabro de Trivulzio (siglo XII).

Borromeo [ editar ]

Plano de la Catedral del siglo XVI

Después de la ascensión de Carlo Borromeo al trono del arzobispo, todos los monumentos laicos fueron retirados del Duomo. Estos incluyeron las tumbas de Giovanni y Filippo Maria Visconti , Francesco I y su esposa Bianca, Galeazzo Maria , que fueron llevados a destinos desconocidos. Sin embargo, la principal intervención de Borromeo fue el nombramiento, en 1571, de Pellegrino Pellegrini como ingeniero jefe, un movimiento polémico, ya que nombrar a Pellegrino, que no era un hermano lego del duomo, requería una revisión de los estatutos de la Fábrica.

Borromeo y Pellegrini se esforzaron por lograr una nueva apariencia renacentista para la catedral, que enfatizaría su naturaleza romana / italiana y subyugaría el estilo gótico, que ahora se consideraba extranjero. Como la fachada todavía estaba en gran parte incompleta, Pellegrini diseñó una de estilo "romano", con columnas, obeliscos y un gran tímpano . Cuando se reveló el diseño de Pellegrini, se anunció un concurso para el diseño de la fachada, y esto provocó casi una docena de entradas, incluida una de Antonio Barca [10]

Este diseño nunca se llevó a cabo, pero la decoración interior continuó: en 1575-1585 se reconstruyó el presbiterio, se agregaron nuevos altares y el baptisterio. La sillería del coro de madera fue construida en 1614 para el altar mayor por Francesco Brambilla . En 1577 Borromeo consagró finalmente todo el edificio como una nueva iglesia, distinta de las antiguas Santa Maria Maggiore y Santa Tecla (que se habían unificado en 1549 después de fuertes disputas).

Siglo XVII [ editar ]

La catedral tal como apareció en 1745.

A principios del siglo XVII, Federico Borromeo puso los cimientos de la nueva fachada de Francesco Maria Richini y Fabio Mangone . El trabajo continuó hasta 1638 con la construcción de cinco portales y dos ventanas intermedias. En 1649, sin embargo, el nuevo arquitecto jefe Carlo Buzzi introdujo una revolución sorprendente: la fachada debía volver al estilo gótico original, incluidos los detalles ya terminados dentro de grandes pilastras góticas y dos campanarios gigantes. Otros diseños fueron proporcionados por, entre otros, Filippo Juvarra (1733) y Luigi Vanvitelli (1745), pero todos quedaron sin aplicar. En 1682 se demolió la fachada de Santa Maria Maggiore y se completó la cubierta del techo de la catedral.

En 1762, una de las principales características de la catedral, la aguja de la Madonnina, se erigió a la vertiginosa altura de 108,5 m. La aguja fue diseñada por Carlo Pellicani y luce en la parte superior una famosa estatua policromada de Madonnina , diseñada por Giuseppe Perego que corresponde a la estatura original de la catedral. [11] Dado el clima notoriamente húmedo y brumoso de Milán, los milaneses consideran que es un día de buen tiempo cuando la Madonnina es visible desde la distancia, ya que a menudo está cubierta por la niebla.

Finalización [ editar ]

Diseño para la coronación de Fernando I de Austria en el Duomo en 1838, por Alessandro Sanquirico

El 20 de mayo de 1805, Napoleón Bonaparte , a punto de ser coronado rey de Italia, ordenó que Pellicani terminara la fachada. En su entusiasmo, aseguró que todos los gastos recaerían en el tesorero francés, quien reembolsaría a la Fábrica los bienes inmuebles que tenía que vender. Aunque este reembolso nunca se pagó, todavía significó que finalmente, en solo siete años, se completó la fachada de la Catedral. Pellicani siguió en gran medida el proyecto de Buzzi, agregando algunos detalles neogóticos a las ventanas superiores. Como forma de acción de gracias, se colocó una estatua de Napoleón en la parte superior de una de las torres. Napoleón fue coronado rey de Italia en el Duomo.

En los años siguientes, se construyeron la mayoría de los arcos y agujas faltantes. Las estatuas del muro sur también se terminaron, mientras que en 1829-1858, nuevas vidrieras reemplazaron a las antiguas, aunque con resultados menos significativos desde el punto de vista estético. Los últimos detalles de la catedral no se terminaron hasta el siglo XX: la última puerta se inauguró el 6 de enero de 1965. Esta fecha se considera el final de un proceso que se había prolongado durante generaciones, aunque incluso ahora quedan algunos bloques sin tallar. completado como estatuas. El bombardeo aliado de Milán en la Segunda Guerra Mundial retrasó aún más la construcción. Como muchas otras catedrales en ciudades bombardeadas por las fuerzas aliadas, el Duomo sufrió algunos daños, aunque en menor grado en comparación con otros edificios importantes en las cercanías como elTeatro La Scala . Fue reparado rápidamente y se convirtió en un lugar de consuelo y reunión para los residentes locales desplazados. [12]

La fachada principal del Duomo fue renovada desde 2003 hasta principios de 2009: a partir de febrero de 2009, ha sido completamente descubierta, mostrando nuevamente los colores del mármol Candoglia. [13]

En noviembre de 2012, los funcionarios anunciaron una campaña para recaudar fondos para la preservación de la catedral pidiendo a los clientes que adoptaran las agujas del edificio. Los efectos de la contaminación en el edificio del siglo XIV implican un mantenimiento regular, y los recientes recortes de austeridad en el presupuesto cultural de Italia han dejado menos dinero para el mantenimiento de las instituciones culturales, incluida la catedral. Para ayudar a compensar los fondos, la administración del Duomo lanzó una campaña ofreciendo sus 135 agujas para su "adopción". Los donantes que contribuyan con 100.000 € (unos 110.505 dólares ) o más tendrán una placa con su nombre grabado en la aguja. [14]

Arquitectos e ingenieros [ editar ]

  • 1387 Simone da Orsenigo
  • 1387 Zeno da Campione
  • 1387 Marco da Campione detto da Frixono
  • 1389 Giacomo da Campione
  • 1389 Nicola Bonaventura o da Benaventis di Francia
  • 1389 Stefanino o Tavannino di Castelseprio
  • 1391 Giovanni Fernach di Frimburgo
  • 1391 Giovannino de Grassi
  • 1391 Lorenzo degli Spazii da Campione o di Laino
  • 1391 Marco da Carona
  • 1391 Enrico di Gamodia (Gmüden)
  • 1394 Beltramo da Conigo
  • 1394 Ulrico Füssingen di Ulma
  • 1398 Salomone de Grassi
  • 1399 Antonio o Antonino da Paderno
  • 1399 Gasparino da Carona
  • 1399 Giacomolo da Venezia di Parigi
  • 1399 Giovanni Mignoto
  • 1399 Giovanni Cona o Cova di Brujas
  • 1399 Arasmino de Sirtori
  • 1400 Filippo degli Organi
  • 1401 Polino da Orsenigo
  • 1404 Antonio da Paderno
  • 1406 Cristoforo de Chiona
  • 1407 Leonardo da Sirtori
  • 1409 Giovanni Magatto
  • 1415 Antonio da Muggiò
  • 1416 Bartolomeo di Modena
  • 1420 Antonio da Gorgonzola
  • 1430 Franceschino da Cannobio
  • 1451 Giorgio degli Organi da Modena
  • 1451 Giovanni Solari
  • 1452 Antonio da Firenze detto il Filarete
  • 1458 Donato de Sirtori
  • 1459 Boniforte o Guinforte Solari
  • 1476 Pietro Antonio Solari
  • 1483 Giovanni Nexemperger di Graz
  • 1486 Giovanni Antonio Amadeo
  • 1490 Gian Giacomo Dolcebuono
  • 1506 Cristoforo Solari detto il Gobbo
  • 1512 Gerolamo della Porta
  • 1519 Bernardo Zenale di Treviglio
  • 1524 Giangiacomo della Porta
  • 1526 Cristoforo Lombardo
  • 1539 Baldassarre Vianelli
  • 1547 Vincenzo da Seregno o Seregni
  • 1567 Pellegrino Pellegrini , llamado il Tibaldi
  • 1587 Martino Bassi
  • 1591 Lelio Buzzi
  • 1598 Aurelio Trezzi
  • 1609 Alessandro Bisnato
  • 1617 Fabio Mangone
  • 1617 Giovanni Paolo Bisnato
  • 1631 Francesco Maria Ricchino
  • 1638 Carlo Buzzio o Buzzi
  • 1658 Girolamo Quadrio
  • 1679 Andrea Biffi
  • 1686 Giambattista Quadrio
  • 1723 Antonio Quadrio
  • 1743 Bartolomeo Bolla o Bolli
  • 1760 Francesco Croce
  • 1773 Giulio Galliori
  • 1795 Felice Soave
  • 1801 Giovanni Antonio Antolini
  • 1803 Leopoldo Pollak
  • 1806 Giuseppe Zanoja
  • 1806 Giuseppe Pollak
  • 1806 Carlo Amati
  • 1813 Pietro Pestagalli
  • 1854-1860 Oficina vacante
  • 1861 Giuseppe Vandoni
  • 1877 Paolo Cesa-Bianchi
  • 1904 Gaetano Moretti
  • 1907 Luca Beltrami
  • 1912 Adolfo Zacchi
  • 1963 Antonio Cassi Ramelli
  • 1964 Carlo Ferrari da Passano
  • 1988 Benigno Mörlin Visconti Castiglione

Arquitectura y arte [ editar ]

Turistas en el techo
Vista interior del Duomo di Milano

La planta consta de una nave de cuatro laterales, atravesada por un crucero y seguida por coro y ábside . La altura de la nave es de unos 45 metros (148 pies), las bóvedas góticas más altas de una iglesia completa (menos de los 48 metros (157 pies) de la Catedral de Beauvais , que nunca se completó).

El techo está abierto a los turistas (por una tarifa), lo que permite a muchos una vista de cerca de alguna escultura espectacular que de otro modo no sería apreciada. El techo de la catedral es famoso por el bosque de pináculos y agujas calados , colocados sobre delicados arbotantes . [15]

Las cinco amplias naves de la catedral, divididas por 40 pilares, se reflejan en las aberturas jerárquicas de la fachada. Incluso los transeptos tienen pasillos. Las columnas de la nave tienen 24,5 metros (80 pies) de altura y las ventanas absidales miden 20,7 por 8,5 metros (68 por 28 pies). El enorme edificio es de ladrillo, revestido con mármol de las canteras que Gian Galeazzo Visconti donó a perpetuidad al cabildo de la catedral. Su mantenimiento y reparaciones son muy complicados.

En 2015, la catedral de Milán desarrolló un nuevo sistema de iluminación basado en luces LED. [dieciséis]

Juicios estéticos [ editar ]

La catedral fue construida durante varios cientos de años en varios estilos contrastantes. Las reacciones han ido desde la admiración hasta el desagrado. La Guida d'Italia: Milano 1998 (Touring Club Editore, p. 154) señala que los primeros románticos tendían a elogiarlo en "los primeros entusiasmos intensos por el gótico". A medida que el Renacimiento gótico trajo un sabor más puro, la condena fue a menudo igualmente intensa.

John Ruskin comentó con acritud que la catedral roba "de todos los estilos del mundo: y todos los estilos estropeados. La catedral es una mezcla de Perpendicular con Flamboyantsiendo este último peculiarmente bárbaro y anguloso, debido a que no está injertado en un gótico puro, sino en un gótico penetrante muy temprano ... El resto de la arquitectura entre la que se encuentra este curioso Flamboyant es una perpendicular con barras horizontales transversales: y con el crocketing más detestable, absolutamente vil. Ni un rayo de invención en una sola forma ... Finalmente, todas las estatuas son de la peor especie posible de jardín de canteros, y parecen estar clavadas para mostrarlas. El único carácter redentor en el conjunto es el uso frecuente del agudo hastial ... que da ligereza, y el apiñamiento de los pináculos espinosos en el cielo. "(Cuadernos [M.6L]). El techo enlucido pintado para imitar elaborado La tracería tallada en piedra despertaba particularmente su desprecio por considerarla una "grave degradación". [17]

Si bien apreciaba la fuerza de las críticas de Ruskin, Henry James se mostró más agradecido: "Una estructura que no es sumamente interesante, ni lógica, no ... imponentemente hermosa, pero grandiosamente curiosa y magníficamente rica ... Si no tuviera otra distinción, aún tendría la de impresionante , logro inconmensurable ... una encarnación suprema de un esfuerzo vigoroso ". [18]

Principales monumentos y lugares de interés [ editar ]

San Bartolomé
La Virgen de Oro en lo alto de la catedral.
Obra de arte en la puerta de la Catedral.

El interior de la catedral incluye numerosos monumentos y obras de arte. Éstas incluyen:

  • A la izquierda del altar se ubica la estatua más famosa de toda la Catedral, el San Bartolomé Desollado (1562), de Marco d'Agrate, el santo muestra su piel desollada echada sobre sus hombros como una estola. [19]
  • Sarcófago del arzobispo Alberto da Intimiano, que está dominado por un crucifijo en láminas de cobre (una réplica). [20]
  • Los sarcófagos de los arzobispos Ottone Visconti y Giovanni Visconti , creados por un maestro campionese en el siglo XIV. [21]
  • El sarcófago de Marco Carelli, que donó 35.000 ducati para acelerar la construcción de la catedral. [22]
  • Los tres magníficos altares por Pellegrino Pellegrini , que incluyen la notable Federico Zuccaro 's Visita de San Pedro a Santa Águeda encarcelados . [23]
  • En el crucero derecho, el monumento a Gian Giacomo Medici di Marignano , llamado "Medeghino", por Leone Leoni , y el altar de mármol renacentista adyacente, decorado con estatuas de bronce dorado. [24]
  • El presbiterio es una obra maestra del Renacimiento tardío que comprende un coro, un templo de Pellegrini, dos púlpitos con atlantes gigantes cubiertos de cobre y bronce y dos grandes órganos. Alrededor del coro se pueden ver los portales de las dos sacristías, algunos frescos y una estatua del siglo XV de Martín V de Jacopino da Tradate . [25]
  • Los transeptos albergan el Candelabro Trivulzio, que está dividido en dos piezas. La base (atribuida a Nicolás de Verdún , siglo XII), caracterizada por un fantástico conjunto de enredaderas, verduras y animales imaginarios; y el tallo, de mediados del siglo XVI. [26]
  • En el pasillo izquierdo, el monumento Arcimboldi de Alessi y figuras románicas que representan a los Apóstoles en mármol rojo y el baptisterio neoclásico de Pellegrini.
  • Una pequeña bombilla roja en la cúpula sobre el ábside marca el lugar donde se ha colocado uno de los clavos supuestamente de la Crucifixión de Cristo. El Santo Clavo se recupera y se expone al público todos los años, durante una celebración conocida como el Rito de la Nivola .
  • En noviembre-diciembre, en los días que rodean la fecha del nacimiento de San Carlos Borromeo, una serie de grandes lienzos, los Quadroni se exhiben a lo largo de la nave.
  • Desde septiembre de 2005, en la cripta de la catedral, junto a las reliquias de San Carlos Borromeo, se ha realizado una videoinstalación del artista inglés Mark Wallinger . Titulado Vía Dolorosa , consiste en una película de 18 minutos que reproduce escenas de la Pasión extraídas de la película Jesús de Nazaret de Franco Zeffirelli . [27]
  • En noviembre de 2014 se instaló una escultura de mármol blanco de Tony Cragg inspirada en la estatua de Madonna en la azotea. [28]
  • El órgano de tubos de 225 rangos y 5 manuales, construido conjuntamente por las empresas italianas de construcción de órganos Tamburini y Mascioni bajo el mando de Mussolini, es actualmente el órgano más grande de toda Italia.

El escritor y periodista estadounidense Mark Twain visitó Milán en el verano de 1867. Dedicó el capítulo 18 de Inocentes en el extranjero a la catedral de Milán, incluidos muchos detalles físicos e históricos, y una visita al techo. Describe el Duomo de la siguiente manera:

¡Qué maravilla! ¡Tan grandioso, tan solemne, tan vasto! ¡Y, sin embargo, tan delicado, tan aireado, tan elegante! Un mundo de peso sólido, y sin embargo parece ... ¡una ilusión de escarcha que podría desaparecer con un soplo! ... La central de sus cinco grandes puertas está bordeada con un bajorrelieve de pájaros y frutas y bestias y insectos, que han sido tallados tan ingeniosamente en el mármol que parecen criaturas vivientes, y las figuras son tan numerosas y el diseño tan complejo, que uno podría estudiarlo una semana sin agotar su interés ... en todas partes donde un nicho o se puede encontrar una percha alrededor del enorme edificio, desde la cima hasta la base, hay una estatua de mármol, y cada estatua es un estudio en sí misma ... Más arriba, en el alto techo, fila sobre fila de agujas talladas y con trastes primavera alto en el aire, y a través de su rica tracería uno ve el cielo más allá. ...(Arriba en) el techo ... surgiendo de sus anchas losas de mármol, estaban las largas filas de agujas, que parecían muy altas de cerca, pero disminuyendo en la distancia ... Pudimos ver, ahora, que la estatua en la cima de cada uno era del tamaño de un hombre grande, aunque todos parecían muñecos de la calle ... Dicen que la Catedral de Milán es superada solo por la de San Pedro en Roma. No puedo entender cómo puede ser segundo a cualquier cosa hecha por manos humanas.No puedo entender cómo puede ser segundo a cualquier cosa hecha por manos humanas.No puedo entender cómo puede ser segundo a cualquier cosa hecha por manos humanas.

Oscar Wilde visitó Milán en junio de 1875. En una carta a su madre, escribió: "La Catedral es un terrible fracaso. Por fuera, el diseño es monstruoso e inartístico. Los detalles sobre elaborados sobresalen donde nadie puede verlos; todo es vil en él; sin embargo, es imponente y gigantesco como un fracaso, por su gran tamaño y elaborada ejecución ". [29]

En Italian Hours , Henry James describe:

cierta exposición que disfruté en privado de las reliquias de San Carlos Borromeo. Este santo hombre yace en su descanso eterno en una pequeña pero hermosa capilla sepulcral ... y por la modesta suma de cinco francos puede hacer que le descubran su marchita mortalidad y la contemple con todas las reservas que se le ocurran. La Iglesia Católica nunca renuncia a la posibilidad de lo sublime por miedo a la posibilidad de lo ridículo, especialmente cuando la posibilidad de lo sublime puede ser la excelente oportunidad de cinco francos. La actuación en cuestión, cuyo costo el buen San Carlo pagó en primera instancia, fue ciertamente impresionante, pero como un asunto monstruoso o una comedia sombría todavía pueden serlo. El pequeño sacristán, habiendo asegurado su audiencia, ... encendió un par de velas extra y procedió a quitar de encima del altar, mediante una manivela, una especie de contraventana corrediza,tal como puede ver a un dependiente hacer una mañana en la ventana de su amo. También en este caso se descubrió una gran hoja de vidrio, y para hacerse una idea del étalage hay que imaginar que un joyero, por razones propias, ha entablado una relación antinatural con un empresario de pompas fúnebres. El cadáver momificado negro del santo está tendido en un ataúd de vidrio, vestido con sus canónicos podridos, mitrados, cruzados y enguantados, reluciendo con joyas votivas. Es una mezcla extraordinaria de muerte y vida; la arcilla desecada, los trapos cenicientos, la horrible y pequeña máscara negra y el cráneo, y el resplandor vivo, resplandeciente y centelleante de los diamantes, las esmeraldas y los zafiros. La colección es realmente buena, y muchos grandes nombres históricos se adjuntan a las diferentes ofertas. Cualquiera que sea la mejor opinión sobre el futuro de la Iglesia, puedo 'Ayude a pensar que será una figura en el mundo mientras conserve este gran fondo de preciosas "propiedades", este capital prodigioso invertido decorativamente y centelleando en toda la cristiandad en puntos efectivamente esparcidos.

Ver también [ editar ]

  • Arquitectura gótica italiana
  • Lista de naves de iglesia más altas
  • Lista de los edificios eclesiásticos más grandes del mundo
  • Primeras iglesias cristianas en Milán
  • Lista de catedrales góticas en Europa

Referencias [ editar ]

  1. ^ "Arquitectos de la Veneranda Fabbrica del Duomo" . duomomilano.it. Archivado desde el original el 15 de febrero de 2017 . Consultado el 16 de agosto de 2016 .
  2. ^ "Arte e historia del Duomo: arquitectura" . duomomilano.it. Archivado desde el original el 30 de abril de 2017 . Consultado el 16 de agosto de 2016 .
  3. ^ "Capella Musicale" (en italiano). duomomilano.it. Archivado desde el original el 31 de marzo de 2017 . Consultado el 16 de agosto de 2016 .
  4. ^ Consulte la lista de los edificios eclesiásticos más grandes del mundo .
  5. ^ Denison, Simon (junio de 1995). "Noticias: Breves" . Arqueología británica . Consejo de Arqueología Británica . Archivado desde el original el 13 de mayo de 2013 . Consultado el 30 de marzo de 2013 .
  6. Duomo es un término genérico en italiano que significa "Catedral", que técnicamente se refiere a una iglesia que es la sede oficial de un arzobispo. Se deriva de domus , un término latino para "hogar" o "casa", que se refiere al papel de la iglesia como hogar de Dios.
  7. ^ "La imponente Catedral de Milán - KLM Travel" . klm.com . KLM . Consultado el 4 de febrero de 2016 .
  8. ^ Ackerman, James (junio de 1949). " " Ars Sine Scientia Nihil Est "Teoría gótica de la arquitectura en la Catedral de Milán". El Boletín de Arte . 31 (2): 96. JSTOR 3047224 . 
  9. ^ Wallace, Robert (1972) [1966]. El mundo de Leonardo: 1452-1519 . Nueva York: Time-Life Books. pag. 79.
  10. ^ Ticozzi, Stefano (1830). Dizionario degli architetti, scultori, pittori, intagliatori in rame ed in pietra, coniatori di medaglie, musaicisti, niellatori, intarsiatori d'ogni etá e d'ogni nazione (Volumen 1) . Gaetano Schiepatti; Digitalizado por Googlebooks, 24 de enero de 2007. p. 110.
  11. ^ Tombesi Walton, Sylvia (2005). Milán, los lagos y Lombardía . Libros TimeOut. ISBN 978-1-904978-09-1.
  12. ^ "Aniversario - 8 de septiembre de 1943: l'Armistizio a Milano (Aniversario - 8 de septiembre de 1943: el Armisticio en Milán)" (en italiano). Arquidiócesis de Milán . Archivado desde el original el 12 de octubre de 2016.
  13. ^ http://chambersarchitects.com/blog/milan_cathedral/ Renovaciones de la catedral 2003-2009
  14. ^ "Aguja del mes - Sitio oficial de Adotta una Guglia" . adottaunaguglia.duomomilano.it .
  15. ^ https://www.introducingmilan.com/milan-cathedral Cathedral Roof Tours
  16. ^ "El diseño de iluminación de la catedral de Milán se realiza con focos LED ERCO" . Revista LED . PennWell Corporation. 9 de junio de 2015 . Consultado el 2 de octubre de 2015 .
  17. ^ Las siete lámparas de la arquitectura, Bibliolife Reproduction Series p. 41
  18. ^ Horas italianas, Bibliobazaar, p. 92
  19. ^ "La estatua de San Bartolomé en el Duomo de Milán" . DuomoMilano . 22 de marzo de 2019 . Consultado el 16 de marzo de 2020 .
  20. ^ Hourihane, Colum (6 de diciembre de 2012). La Enciclopedia Grove de Arte y Arquitectura Medievales . OUP USA. pag. 463. ISBN 978-0-19-539536-5.
  21. ^ Gillaspia, Daniel (18 de julio de 2018). "La guía del Duomo de Milán, Italia (entradas, sin colas, excursiones) [2018]" . Al llegar . Consultado el 16 de marzo de 2020 .
  22. ^ "Sarcófago de Marco Carelli, un comerciante milanés, obra de mármol de ..." Getty Images . Consultado el 16 de marzo de 2020 .
  23. ^ "El Retablo de la Asunción de Lucio Fontana expuesto en el Duomo" . DuomoMilano . El 5 de febrero de 2019 . Consultado el 16 de marzo de 2020 .
  24. ^ "Duomo de Milán, el símbolo de la catedral de la ciudad | YesMilano" . www.yesmilano.it . Consultado el 16 de marzo de 2020 .
  25. ^ "La Catedral" . DuomoMilano . Consultado el 16 de marzo de 2020 .
  26. ^ Leydi, Silvio (enero de 2011). "El candelabro de Trivulzio en el siglo XVI: documentos e hipótesis" . Revista Burlington . 153 : 4-12.
  27. ^ "Así es como está experimentando la Iglesia del futuro en la Catedral de Milán" . chiesa.espresso.repubblica.it . Consultado el 16 de marzo de 2020 .
  28. ^ "Duomo, gru nella navata per posare la scultura ispirata alla Madonnina" . Corriere della Sera (en italiano) . Consultado el 16 de marzo de 2020 .
  29. ^ Hart-Davis, Rupert (1962). Las cartas de Oscar Wilde . Nueva York: Harcourt, Brace & World, Inc. p. 9.

Enlaces externos [ editar ]

  • Página web oficial
  • Fotos y detalles
  • Duomo en Google Maps
  • Maqueta virtual de la Piazza del Duomo
  • Panorama interactivo: Catedral de Milán (techo)
  • Corpus de dibujos arquitectónicos del proyecto de investigación de la Catedral de Milán de la Universidad Politécnica de Milán