El jazz modal es un jazz que hace uso de modos musicales que a menudo modulan entre ellos para acompañar los acordes en lugar de depender de un centro tonal utilizado en toda la pieza. Aunque existen precedentes, el jazz modal fue cristalizado como teoría por el compositor George Russell en su libro de 1953 Lydian Chromatic Concept of Tonal Organization .
Jazz modal | |
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Orígenes culturales | Mediados de la década de 1950, Estados Unidos |
Instrumentos típicos |
Aunque ejerció influencia hasta el presente, el jazz modal fue más popular en las décadas de 1950 y 1960, como lo demuestra el éxito de la composición " Milestones " de Miles Davis de 1958 , el álbum de 1959 Kind of Blue y el cuarteto de John Coltrane de 1960 a 1965. ; [1] ambos artistas se inspiraron directamente en Russell. [2] Otros intérpretes de jazz modal incluyen a Chick Corea , Bill Evans , Herbie Hancock , Joe Henderson , Bobby Hutcherson , Pharoah Sanders , Woody Shaw , Wayne Shorter , McCoy Tyner y Larry Young . [1]
Historia
Tanto en el bebop como en el hard bop , los músicos utilizan acordes como fondo para los solos. Una pieza comienza con un tema que introduce una serie de acordes para los solos. Estos acordes se repiten a lo largo de toda la pieza, mientras que los solistas tocan temas nuevos e improvisados sobre la progresión de acordes repetida. En la década de 1950, improvisar con acordes se había convertido en una parte tan dominante del jazz que a los acompañantes en las fechas de grabación a veces se les daba nada más que una lista de acordes para tocar. [ cita requerida ]
Mercer Ellington ha afirmado que Juan Tizol concibió la melodía de " Caravan " en 1936 como resultado de sus días de estudio de música en Puerto Rico, donde no podían pagar muchas partituras por lo que el maestro le daría la vuelta a la música después de haber aprendido a tocar. tócalo con el lado derecho hacia arriba. [3] Esta técnica de "inversión" condujo a un sonido modal en todo el trabajo de Tizol. [3]
El saxofonista Wayne Shorter ha señalado que la composición de 1953 " Glass Enclosure " del pianista Bud Powell fue una de las primeras composiciones de jazz en hacer uso de los acordes de Lidia , basada en el modo de Lidia que no se utilizó ampliamente en el jazz hasta aproximadamente una década después. [4]
Hacia fines de la década de 1950, impulsados por los experimentos del compositor y director de orquesta George Russell, los músicos comenzaron a utilizar un enfoque modal. Eligieron no escribir sus piezas usando cambios de acordes convencionales, sino usando modos. Los músicos que emplean esta técnica incluyen a Miles Davis, Freddie Hubbard , Bill Evans, Herbie Hancock y Wayne Shorter.
Entre las composiciones significativas del jazz modal se encuentran " So What " de Miles Davis e " Impressions " de John Coltrane. [5] "So What" e "Impressions" siguen la misma estructura AABA y estaban en D Dorian para las secciones A y modulaban medio paso hasta E-bemol Dorian para la sección B. El modo dórico es la escala menor natural con una sexta elevada. Otras composiciones incluyen " Flamenco Sketches " de Davis , " Peace Piece " de Bill Evans y " Footprints " de Shorter . [5]
Miles Davis grabó uno de los álbumes de jazz más vendidos de todos los tiempos en este marco modal. Kind of Blue es una exploración de las posibilidades del jazz modal. [8] [5] Davis reconoció el papel crucial desempeñado por Bill Evans, un ex miembro de los conjuntos de George Russell, en su transición del hard bop a la interpretación modal. Aunque sus exploraciones del jazz modal fueron esporádicas a lo largo de la década de 1960, incluyó varias de las melodías de Kind of Blue en el repertorio de su segundo quinteto.
Coltrane tomó la iniciativa al explorar ampliamente los límites de la improvisación y la composición modal con su cuarteto, con Elvin Jones (batería), McCoy Tyner (piano) y Reggie Workman y Jimmy Garrison (bajo). Varios de los álbumes de Coltrane de la época son reconocidos como ejemplos de jazz modal: Africa / Brass (1961), [5] Live! en Village Vanguard (1962), Crescent (1964), A Love Supreme (1964), [5] y Meditations (1965). Las composiciones de Coltrane de este período como "India", "Chasin 'the Trane", "Crescent" e "Impressions" han entrado en el repertorio del jazz, junto con sus interpretaciones de estándares como " My Favorite Things " de Richard Rodgers y el tradicional " Greensleeves ".
Referencias
- ↑ a b Henry Martin, Keith Waters (2008). Jazz esencial: los primeros 100 años , págs. 178-79. ISBN 978-0-495-50525-9 .
- ^ Berendt, Joachim (1976). El libro de jazz . Paladín. pag. 357.
- ^ a b Ellington, Mercer (24 de abril de 2011) [1994]. "Mercer Ellington en Piano Jazz" . Piano Jazz (Entrevista). Entrevistado por Marian McPartland . 13:50 . Consultado el 3 de diciembre de 2013 .
Bueno, Tizol hizo la melodía, y dijo que, ya sabes, solía escuchar esas melodías inusuales, porque en Puerto Rico donde estudiaba, eran muy pobres y no podían pagar demasiada música. Entonces, para hacerlos practicar más y obtener composiciones variadas, daban la vuelta a la música. Y el resultado, obtienes ese sonido modal que proviene de la mayoría de las cosas en las que está involucrado Tizol.
- ^ Mercer, Michelle (2007) Huellas: la vida y obra de Wayne Shorter. Pingüino.
- ↑ a b c d e Sutro, Dirk (2011). Jazz para tontos . ISBN 978-1-118-06852-6 .
- ^ Kernfeld, Barry (1997). Qué escuchar en Jazz , p.68. ISBN 978-0-300-07259-4 .
- ^ Herder, Ronald (1987). 1000 ideas para teclados , p.75. ISBN 978-0-943748-48-1 .
- ^ Miller, Michael (2008). The Complete Idiot's Guide to Music History , [ página necesaria ] . ISBN 978-1-59257-751-4 .