El término escultura monumental se utiliza a menudo en la historia del arte y la crítica , pero no siempre de forma coherente. Combina dos conceptos, uno de función y otro de tamaño, y puede incluir un elemento de un tercer concepto más subjetivo. A menudo se utiliza para todas las esculturas de gran tamaño. En este sentido, los historiadores del arte normalmente considerarían monumentales figuras humanas que quizás tengan la mitad de su tamaño natural o más, [1] aunque en el arte contemporáneo se implica una escala general bastante mayor. Por tanto, la escultura monumental se distingue de las pequeñas figuras portátiles , pequeños relieves de metal o marfil , dípticos y similares.
También se utiliza para la escultura que tiene una función arquitectónica, especialmente si se utiliza para crear o formar parte de un monumento de algún tipo, por lo que se incluirán capiteles y relieves adjuntos a los edificios, aunque sean de pequeño tamaño. Las funciones típicas de los monumentos son como marcadores de tumbas , monumentos funerarios o monumentos conmemorativos , y expresiones del poder de un gobernante o comunidad, a las que se añaden iglesias y estatuas religiosas por convención, aunque en algunos contextos escultura monumental puede significar específicamente simplemente escultura funeraria monumentos de la iglesia .
El tercer concepto que puede estar involucrado cuando se usa el término no es específico de la escultura, ya que los otros dos esencialmente lo son. La entrada para "Monumental" en A Dictionary of Art and Artists por Peter y Linda Murray lo describe como: [2]
La palabra más trabajada de la historia y la crítica del arte actual. Tiene la intención de transmitir la idea de que una obra de arte en particular, o parte de dicha obra, es grandiosa, noble, elevada en idea, simple en concepción y ejecución, sin ningún exceso de virtuosismo, y con algo de durabilidad y estabilidad. y la naturaleza atemporal de la gran arquitectura. ... No es sinónimo de 'grande'.
Sin embargo, esto no constituye una descripción precisa o adecuada del uso del término para escultura, aunque muchos usos del término que esencialmente significan grande o "usado en un monumento" pueden involucrar este concepto también, de maneras que son difíciles de entender. separar. Por ejemplo, cuando Meyer Schapiro , después de un capítulo que analiza los capiteles tallados en Moissac , dice: "en el tímpano del portal sur [ (derecha) ] la escultura de Moissac se vuelve verdaderamente monumental. Se coloca por encima del nivel del ojo, y es tan grande que domina toda la entrada. Es un relieve semicircular gigantesco ... ", [3] el tamaño es ciertamente la parte dominante de lo que él quiere decir con la palabra, y los comentarios adicionales de Schapiro sugieren que la falta de "exceso de virtuosidad" no forma parte de lo que pretende transmitir. No obstante, partes del concepto de Murray ("grandioso, noble, elevado en idea") están incluidas en su significado, aunque "simple en concepción y ejecución" apenas parece aplicarse.
Significado en diferentes contextos
Solo en las sociedades ricas existe realmente la posibilidad de crear esculturas que sean grandes pero meramente decorativas (al menos en materiales longevos como la piedra), por lo que para la mayor parte de la historia del arte los diferentes sentidos del término no causan dificultades. [4] El término puede usarse de manera diferente para diferentes períodos, con rupturas que ocurren alrededor del Renacimiento y principios del siglo XX: para las esculturas antiguas y medievales, el tamaño es normalmente el criterio, aunque las esculturas arquitectónicas más pequeñas generalmente están cubiertas por el término, pero en el Período moderno temprano puede significar una función funeraria específica, antes de que el significado típico vuelva a referirse al tamaño solo para la escultura contemporánea. [5] Los capítulos relevantes de las Partes 2-4 de The Oxford History of Western Art se titulan de la siguiente manera: "Escultura monumental hasta c.1300", "Escultura monumental 1300-1600", "Escultura independiente c.1600-c .1700 "," Forms in Space c.1700-1770 "," Esculturas y públicos "(1770-1914). [6]
En la historia del arte
Aparición de la escultura monumental en una cultura
En arqueología e historia del arte, la aparición, y a veces la desaparición, de la escultura monumental (utilizando el criterio del tamaño) en una cultura, se considera de gran importancia, aunque rastrear el surgimiento a menudo se complica por la presunta existencia de escultura en madera y otros elementos perecederos. materiales de los que no quedan registros; [7] el tótem es un ejemplo de una tradición de escultura monumental en madera que no dejaría rastros de arqueología. La capacidad de reunir los recursos para crear una escultura monumental, transportando materiales generalmente muy pesados y haciendo arreglos para el pago de los que generalmente se consideran escultores a tiempo completo, se considera una marca de una cultura relativamente avanzada en términos de organización social.
En el Antiguo Egipto , la Gran Esfinge de Giza probablemente data del tercer milenio antes de Cristo y puede ser más antigua que las pirámides de Egipto . Los recientes descubrimientos inesperados de figuras de la Edad del Bronce de la Antigua China en Sanxingdui , algunas de más del doble del tamaño humano, han perturbado muchas ideas sobre la civilización china temprana, ya que anteriormente solo se conocían bronces mucho más pequeños. [8] Algunas culturas indudablemente avanzadas, como la civilización del valle del Indo , parecen no haber tenido ninguna escultura monumental, aunque produjeron estatuillas y sellos muy sofisticados. La cultura del Misisipio parece haber progresado hacia su uso, con pequeñas figuras de piedra, cuando colapsó. Otras culturas, como el Antiguo Egipto y la cultura de la Isla de Pascua , parecen haber dedicado enormes recursos a la escultura monumental a muy gran escala desde una etapa muy temprana.
Desaparición de escultura monumental
Cuando una cultura deja de producir esculturas monumentales, puede haber varias razones. El más común es el colapso social , como en Europa durante la llamada Edad Media o el colapso del Clásico Maya en Mesoamérica . Otro puede ser el aniconismo , generalmente motivado por la religión, como siguió a las conquistas musulmanas . Tanto el ascenso del cristianismo (inicialmente) como más tarde la Reforma protestante detuvieron la escultura monumental religiosa en las regiones en cuestión y redujeron considerablemente la producción de cualquier escultura monumental durante varios siglos. El arte bizantino , que había evitado en gran medida el colapso social en el Imperio Romano Occidental , nunca reanudó el uso de la escultura figurativa monumental, ya sea en contextos religiosos o seculares, y prohibió incluso el arte religioso bidimensional durante un período en la iconoclasia bizantina .
Obra contemporánea
La "escultura monumental" todavía se utiliza en los oficios de la piedra y los funerales para cubrir todas las formas de lápidas y otras obras de arte funerario, independientemente de su tamaño. En el arte contemporáneo, sin embargo, se usa para referirse a todas las esculturas grandes independientemente de su propósito, y también conlleva un sentido de objetos permanentes y sólidos, en lugar de los conjuntos temporales o frágiles utilizados en gran parte de la escultura contemporánea. [9] Es probable que las esculturas cubiertas por el término en el arte moderno midan más de dos metros en al menos una dimensión y sean lo suficientemente grandes como para no necesitar un pedestal alto , aunque pueden tener uno. Muchos todavía se encargan como arte público , a menudo para colocarlos en sitios al aire libre .
Galería
Elogio del Horizonte (Elogio al horizonte) , hormigón (1989), una escultura monumental contemporánea, de Eduardo Chillida , en Gijón , España
Płomienne ptaki (Fire Birds) (1977) de Władysław Hasior en Koszalin , Polonia
Ahu Tongariki en la Isla de Pascua , un ahu de 15 moai excavado y restaurado en la década de 1990
Canción de redención de Laura Facey (2003). Monumento nacional de Jamaica a la emancipación de la esclavitud
Ver también
- Escultura arquitectónica
Notas
- ↑ Por ejemplo, ninguna de las figuras de las esculturas de la Abadía de Santo Domingo de Silos es más grande que ésta, y Meyer Schapiro la describecomo "uno de los grupos más grandes de talla monumental del arte románico español". Schapiro, 29 años
- ^ Peter y Linda Murray (1968). "Monumental". Un diccionario de arte y artistas (edición revisada). Pingüino.
- ↑ Schapiro, 201
- ^ Ladefinición deGetty Art & Architecture Thesaurus Online solo se refiere a "Muy grande, comparable a un monumento típico en masividad", pero las notas a continuación sobre las muchas obras de referencia consultadas dan una gama de diferentes énfasis en el tamaño y la función.
- ↑ Por ejemplo, que solo se relacionan con la escultura funeraria son: La retórica silenciosa del cuerpo Una historia de la escultura monumental y el arte conmemorativo en Inglaterra, 1720-1770 , por Matthew Craske, Yale UP, ISBN 0-300-13541-6 , ISBN 978-0-300-13541-1 [1] , y varios de los títulos cubiertos en la página de bibliografía del sitio web de la Church Monuments Society. Para la escultura contemporánea, consulte The New York Times del 30 de agosto de 1981, "Se explora el papel de las artes en la arquitectura gubernamental" por Helen Harrison. Todos consultados el 29 de abril de 2009.
- ^ Catálogo OUP
- ↑ Véase, por ejemplo, Martin Robertson, A short history of Greek art , p. 9, Cambridge University Press, 1981, ISBN 0-521-28084-2 , ISBN 978-0-521-28084-6 Google libros
- ^ NGA, función de Washington en exposición.
- ^ Ver, por ejemplo, varios usos del término en "Monumentalmente virtual, efímero físico: direcciones en nuevas esculturas y nuevos medios" , entrada de blog de Joseph Taylor McRae, profesor de Artes de Juegos de Computadora y editor de Art / Games Journal, publicado el 25 de mayo , 2016, por la Cass Sculpture Foundation
Referencias
- Schapiro, Meyer , Selected Papers, volume 2, Romnesque Art , 1977, Chatto & Windus, Londres, ISBN 0-7011-2239-0
- Esculturas monumentales contemporáneas