Nick Fudge (también conocido como Nicholas Fudge , nacido el 12 de agosto de 1961) es un pintor, escultor y artista digital británico .
Fudge estudió en Goldsmiths College , Londres, como miembro de la generación YBA ( Jóvenes Artistas Británicos ) junto con Damien Hirst , Sarah Lucas , Liam Gillick , Gary Hume y Michael Landy . [1] En ese momento, sus tutores Michael Craig-Martin y Jon Thompson esperaban que Fudge lograra un éxito comparable cuando, justo antes de su exposición de posgrado, destruyó todas sus obras de arte y desapareció del mundo del arte internacional durante más de veinticinco años. [1] [2] En una historia de 2016 que conmemora su regreso al mundo del arte, The TimesEl corresponsal de arte Jack Malvern apodó a Fudge "The Lost YBA". [3]
Educación e influencias
Nick Fudge asistió a Christ's College, Finchley de 1972 a 1977 (cuando todavía era una escuela primaria ) donde estaba en el mismo grupo de clase que el escritor Will Self . Se fue temprano, a los dieciséis años, para asistir a un curso de diseño gráfico en Barnet College .
Fudge se graduó en el Goldsmiths College de Londres en 1988, a pesar de haber destruido todo su trabajo de estudiante en la víspera de su programa de posgrado, un acto inspirado en un experimento mental duchampiano que preguntaba "¿y si un artista simplemente desapareciera?" [3] Poco después, Fudge "pasó a la clandestinidad"; [4] mudándose a los Estados Unidos con su entonces esposa, la poeta radical Tracy Angel. Recibió su MFA de Tyler School of Art en Filadelfia , Pensilvania. [2]
Después de graduarse de Tyler, Fudge y Angel se embarcaron en una extensa exploración de América. Este viaje por carretera, con énfasis en el oeste americano , fue formativo para Fudge; "una especie de renacimiento". [4] Fudge cuenta a los pintores modernistas Marcel Duchamp , Pablo Picasso , Francis Picabia y Jasper Johns , [1] el poeta TS Eliot , [5] y el escritor James Joyce [4] entre sus mayores influencias.
Trabaja
Durante los veinticinco años que Fudge permaneció en el exilio autoimpuesto del mundo del arte, realizó y mantuvo su trabajo en curso en secreto, mostrando sus pinturas y trabajos digitales a solo unos pocos artistas y amigos cercanos. [1] [4] Comenzó a crear obras de arte digitales a principios de la década de 1990 cuando encontró un Macintosh Classic II en una tienda de segunda mano en Montana y, compartiéndolo con Angel, quien lo usó para escribir sus poemas, aprendió por sí mismo el software gráfico del momento. . [2] Afirma que toda su obra digital todavía se almacena en discos duros macOS anticuados , casi imposibles de acceder utilizando portátiles modernos. [1] El Berlín basados en crítico de arte y curador Un Paenhuysen ha descrito estas obras como "post-internet en la forma en que [utilizan] las herramientas de la Web para crear un objeto que existe en el extremo en el mundo real. La largo período de incubación de la obra (1994-2015) [como] digitales editable archivo de imagen ... muestra ningún rastro de trabajo durante un período de tiempo ... como tal, impresiones de Fudge están anticuadas, de manera simultánea y futurista. son modernos , posmoderno y posmoderno , todo en uno ". [6]
Las pinturas al óleo de Fudge muestran un profundo conocimiento del canon modernista ; Se toman prestados y reimaginaciones de obras cubistas o expresionistas abstractas para cuestionar la pintura en sí misma frente a la hiperimagen de la era digital con su fácil edición y borrado de imágenes. [1]
Sus obras escultóricas incluyen productos de imitación de lujo exquisitamente elaborados y materiales de arte de la marca "Fudge"; "Old Masters Soaps" (pastillas de jabón sobre las que se han pintado reproducciones exactas de bocetos de Rembrandt ) y "Picasso Drive", un Citroën C4 Picasso triturado instalado de forma permanente en el Observer Building de Hastings . [7]
Exposiciones
- 1992, Karsten Schubert , Londres, "Exposición del quinto aniversario", comisariada por Michael Landy . Exposición grupal con Mat Collishaw , Keith Coventry , Tobias Eyferth, Nick Fudge y Sarah Lucas
- 1994, Temple Art Gallery, Filadelfia, "Materiales por nada", exposición de tesis de maestría
- 2014, 王欣 The Gallery, Shanghai, "Westbund Art & Design Fair", comisariada por Wan Xin
- 2015, Observer Arts, Hastings, "Obscured by Clouds", una exposición para dos personas (con Phil King)
- 2015, Zwitscher Maschine, Berlín, "Die Lichtenberg Norm", comisariada por Spunk Seipel
- 2015–16, Albus 3 Arts, Northampton, "Borderlands", exposición colectiva
- 2016, Observer Arts, Hastings, "Reality Drive", exposición individual
- 2016, Fitzrovia Gallery, Londres, "Reality Drive: Escape Velocity", exposición individual
- 2018, HSBC HQ Canada Square, Londres, "Undo Redo Return", exposición individual y charla del artista
Referencias
- ^ a b c d e f "Nick Fudge exhibe su trabajo en HSBC HQ Canary Wharf" . artdaily.com .
- ^ a b c Silverman, Laura (19 de abril de 2016). "Mi espacio: Nicholas Fudge, artista" , a través de www.telegraph.co.uk.
- ^ a b Corresponsal, Jack Malvern, Arts (26 de abril de 2016). "El artista rebelde que lo tiró todo regresa después de 25 años" , a través de www.thetimes.co.uk.
- ^ a b c d "Phil King," On Inhabiting Delay: Nicholas Fudge "(ensayo del catálogo de" Obscured by Clouds ", la galería de arte Observer Building, Hastings, Reino Unido, 6 de septiembre - 11 de octubre de 2015)" .
- ^ "Susie Hamilton en conversación con Nick Fudge, Revista Turps Banana, número 18, julio de 2017" .
- ^ "De Berlín a Hastings: un viaje de arte a través de la reacción retardada" . www.sleek-mag.com .
- ^ "Picasso Drive" .
enlaces externos
- Página web oficial
- PDF de "Susie Hamilton en conversación con Nick Fudge", Revista Turps Banana, Número 18, julio de 2017