Ormolu ( / ɔr m əl U / ; del francés o moulu , "suelo / oro machacado") es el dorado técnica de aplicar finamente molido, de alta quilates oro - mercurio amalgama a un objeto de bronce , y para los objetos terminados en este camino. El mercurio se expulsa en un horno dejando una capa de oro. Los franceses se refieren a esta técnica como " doré de bronce "; en inglés, se conoce como " bronce dorado ". Alrededor de 1830, la legislación en Francia había prohibido el uso de mercurio por razones de salud, aunque el uso continuó hasta el siglo XX.
Los artesanos utilizaban principalmente ormolu para los montajes decorativos de muebles, relojes, dispositivos de iluminación y porcelana .
Proceso
La fabricación de ormolu verdadero emplea un proceso conocido como dorado con mercurio o dorado al fuego , en el que se aplica una solución de nitrato de mercurio a una pieza de cobre , latón o bronce; seguido de la aplicación de una amalgama de oro y mercurio. Luego, el artículo se expone a un calor extremo hasta que el mercurio se vaporiza y el oro permanece adherido al objeto metálico.
Este proceso generalmente ha sido reemplazado por la galvanoplastia de oro sobre un sustrato de níquel , que es más económico y menos peligroso.
Riesgo de salud
Debido a la exposición a los dañinos vapores de mercurio , la mayoría de las doradoras no sobrevivieron más allá de los 40 años. En la literatura hay una referencia de John Webster :
Cuélguelo; un dorado que ha perecido su cerebro con azogue no tiene más frío en el hígado
Después de alrededor de 1830, la legislación en Francia había prohibido el uso de mercurio, aunque siguió utilizándose comúnmente hasta alrededor de 1900 y todavía estaba en uso alrededor de 1960 en muy pocos talleres. Se utilizaron otras técnicas de dorado, como la galvanoplastia a partir de mediados del siglo XIX. [1] [Se necesita una mejor fuente ] Las técnicas de Ormolu son esencialmente las mismas que las utilizadas en la plata , para producir plata dorada (también conocida como vermeil ).
Alternativas
En Francia se desarrolló un sustituto posterior de una mezcla de metales que se asemeja al ormolu y se llamó pomponne , aunque la mezcla de cobre y zinc , a veces con una adición de estaño , es técnicamente un tipo de latón. A partir del siglo XIX se ha popularizado el término para referirse al metal dorado o al oro de imitación. [2]
El bronce dorado se encuentra desde la antigüedad en Eurasia, y especialmente en el arte chino , donde siempre fue más común que el dorado plateado, lo opuesto a Europa.
Aplicaciones
Los artesanos utilizaban principalmente ormolu para los montajes decorativos de muebles, relojes, dispositivos de iluminación y porcelana. Los grandes diseñadores de muebles y ebanistas franceses , o ébénistes , de los siglos XVIII y XIX aprovecharon al máximo las exquisitas monturas de bronce dorado producidas por fondeurs-ciseleurs (fundadores y rematadores) como el célebre Jacques Caffieri (1678-1755), cuyo las piezas acabadas en bronce dorado eran casi tan finas como el trabajo de los joyeros. Las monturas de Ormolu alcanzaron su mayor desarrollo artístico y técnico en Francia. [ cita requerida ]
Asimismo, se podrían lograr buenos resultados para los dispositivos de iluminación, como candelabros y candelabros, así como para los soportes metálicos ornamentales aplicados a las cajas de los relojes y a las piezas de cerámica. En manos de los marchands-merciers parisinos , los precursores de los decoradores, las esculturas de ormolu o bronce dorado se utilizaron para accesorios de chimenea brillantes y no oxidantes o para relojes de sobremesa rococó o neoclásicos o cajas de relojes de pared, una especialidad de Charles Cressent (1685-1768), complementado con gotas de cristal de roca en candelabros y apliques de bronce dorado.
Las monturas de bronce fueron emitidos por cera perdida , y luego cincelados y persiguieron a añadir detalles. El bronce dorado rococó tiende a ser finamente moldeado, ligeramente cincelado y parcialmente bruñido. El bronce dorado neoclásico a menudo está completamente cincelado y perseguido con extraordinaria habilidad y delicadeza para crear superficies finamente variadas.
La técnica del ormolu se utilizó ampliamente en los relojes de sobremesa del Imperio francés , alcanzando su punto máximo durante este período. [3]
Las porcelanas chinas y europeas montadas en bronce dorado eran artículos de lujo que aumentaban el impacto de las piezas de cerámica a menudo costosas y ornamentales que a veces se usaban para exhibir. La cerámica china con monturas de bronce dorado se produjo bajo la guía de los marchands-merciers parisinos , ya que solo ellos tenían acceso a la cerámica (a menudo comprada en los Países Bajos) y la capacidad de superar las restricciones del gremio . [ cita requerida ] Unas pocas piezas supervivientes de porcelana china del siglo XVI montadas posteriormente en plata dorada europea contemporánea, o vermeil , muestran dónde estaban los cimientos de la moda posterior.
Desde finales de la década de 1760, Matthew Boulton (1728–1809) de Birmingham produjo jarrones y quemadores de perfume ingleses de ormolu en el último estilo neoclásico. Aunque la empresa nunca se convirtió en un éxito financiero, produjo el mejor ormolu inglés. A principios del siglo XIX, el fino ormolu inglés procedía de los talleres de Benjamin Lewis Vulliamy (1780-1854).
En Francia, Lucien-François Feuchère continuó la tradición del ormolu neoclásico de Pierre-Philippe Thomire (1751-1843) . Beurdeley & Cie. Produjo un excelente ormolu en estilos rococó y neoclásico en París, y el bronce dorado rococó es característico de los muebles de François Linke .
Galería
Adorno de reloj francés; siglo 18; bronce dorado; total: 9,2 × 8,9 × 1,9 cm; Museo Metropolitano de Arte (Nueva York)
Cómoda rococó ; 1730-1745; abeto, roble, violeta, palo de rosa, coníferas, ornamentos ormolu, cobre y mármol ; altura: 82 cm; Rijksmuseum ( Amsterdam , Países Bajos )
Reloj de consola rococó; circa 1745-1749; ormolu con esmalte; altura: 69 cm; Rijksmuseum
Festón -como ornamento reloj; siglo 18; bronce dorado; total: 5,4 × 15,6 × 1 cm; Museo Metropolitano de Arte
Adorno de reloj; siglo 18; bronce dorado; total: 12,1 × 13,3 × 2,2 cm; Museo Metropolitano de Arte
Putto de cariátide francés ; siglo 18; bronce dorado; 35,2 × 8,9 × 4,5 cm; Museo Metropolitano de Arte
Pareja de perros de fuego rococó franceses (chenets); circa 1750; bronce dorado; dimensiones del primero: 52,7 × 48,3 × 26,7 cm, del segundo: 45,1 × 49,1 × 24,8 cm; Museo Metropolitano de Arte
Reloj parisino (pendule à console); circa 1750; varios materiales, incluido el ormolu; 40,6 x 30,5 cm; Museo Metropolitano de Arte
Reloj de sobremesa neoclásico francés (péndule de cheminée); 1757-1760; bronce dorado (ormolu) y patinado, roble chapado con ébano, esmalte blanco con números negros y otros materiales; 48,3 × 69,9 × 27,9 cm; Museo Metropolitano de Arte
Pareja de jarrones chinos con soportes rococó francés; los jarrones: principios del siglo XVIII, los montes: 1760-1770; porcelana de pasta dura con soportes ormolu; 32,4 × 16,5 × 12,4 cm; Museo Metropolitano de Arte
Reloj de sobremesa neoclásico francés ("Pendule Uranie"); 1764-1770; caja: bronce patinado y ormolu, esfera: esmalte blanco, movimiento: latón y acero; 71,1 × 52,1 × 26,7 cm; Museo Metropolitano de Arte
Brazo de pared parisino; 1765-1770; bronce dorado; altura: 69,8 cm; Rijksmuseum
Par de jarrones montados (vase à monter); 1765-1770; monturas de porcelana de pasta blanda y ormolu; 28,9 x 17,1 cm; Museo Metropolitano de Arte
Reloj de sobremesa "Triumph of Love over Time"; circa 1780-1790; ormolu, mármol y esmalte; total: 94 × 104,1 × 31,8 cm; Museo Metropolitano de Arte
Perro de fuego parisino con putti que se calientan al fuego; 1780-1790; bronce dorado; altura: 34,5 cm; Rijksmuseum
Armario de esquina parisino Luis XVI ; por Jean Henri Riesener ; 1780-1790; montajes de roble, caoba, mármol y ormolu; 94,3 × 81,3 × 55,9 cm; Art Institute of Chicago (EE. UU.) [4]
Adorno de reloj francés; finales del siglo XVIII o principios del XIX; bronce dorado; 6,4 x 12,4 x 4,8 cm; Museo Metropolitano de Arte
Soportes de pared de tres luces Luis XVI (juego de cuatro); finales del siglo XVIII o principios del XIX; bronce dorado; cada uno: 69,2 x 38,7 x 23,5 cm; Museo Metropolitano de Arte
Figura de bailarina Art Nouveau ; circa 1900; bronce dorado; altura: 40 cm; Rijksmuseum
Ver también
- Oro platino
Referencias y fuentes
- Referencias
- ^ Ormolu, definición y orígenes : en Antiqueinstruments Archivado el 11 de agosto de 2011 en la Wayback Machine.
- ^ Encyclopédie méthodique
- ↑ Pier Van Leeuwen, Empire mantel clocks: A golden dream in timekeepers (2003): en el sitio web del Museo del Reloj Holandés
- ^ https://www.artic.edu/artworks/96539/corner-cabinet . Falta o vacío
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( ayuda )
- Fuentes
- Swantje Koehler: Accesorios para casas de muñecas Ormolu . Swantje-Köhler-Verlag, Bonn 2007. ISBN 3-9811524-0-9 .
enlaces externos
- Inventario Nacional de Contaminantes - Hoja de datos de cobre y compuestos
- Kevin Brown, artista y mecenas: Court Art and Revolution en Bruselas al final del Ancien Regime , Dutch Crossing, Taylor y Francis (2017)