De Wikipedia, la enciclopedia libre
Saltar a navegación Saltar a búsqueda

Oswald the Lucky Rabbit (también conocido como Oswald the Rabbit o Oswald Rabbit) es un personaje de dibujos animados creado en 1927 por Walt Disney para Universal Pictures . Protagonizó varios cortometrajes animados lanzados a los cines desde 1927 hasta 1938. Se produjeron 27 cortos animados de Oswald en el Walt Disney Studio . Cuando el estudio de Disney se eliminó de la serie de Oswald y varios de sus animadores se fueron a Winkler, Walt Disney e Iwerks crearon Mickey Mouse . [5]

En 2003, Buena Vista Games presentó un concepto para un videojuego con el tema de Oswald al presidente y director de operaciones de Disney, Bob Iger , quien se comprometió a adquirir los derechos de Oswald. En 2006, The Walt Disney Company adquirió la marca comercial de Oswald en Japón (con NBCUniversal efectivamente intercambiando a Oswald por los servicios de Al Michaels como locutor de jugada por jugada en NBC Sunday Night Football ).

Oswald regresó en el videojuego de Disney de 2010, Epic Mickey . La trama de metaficción del juego es paralela a la historia del mundo real de Oswald, lidiando con los sentimientos de abandono del personaje por parte de Disney y la envidia hacia Mickey Mouse. Desde entonces ha aparecido en los parques temáticos de Disney y en los cómics , así como en dos juegos posteriores, Epic Mickey 2: The Power of Two y Epic Mickey: Power of Illusion . Oswald hizo su primera aparición en una producción animada en 85 años a través de su cameo en el corto animado de 2013 Get a Horse! . Fue el tema del largometraje de 2015 Walt Before Mickey . Oswald también aparece como un ciudadano enDisney Infinity 2.0 .

Características [ editar ]

Mientras estaba bajo el control creativo de Disney, Oswald fue uno de los primeros personajes de dibujos animados que tuvo personalidad. Como lo describe el propio Walt: "De ahora en adelante, nuestro objetivo es [convertir] a Oswald en un personaje más joven, lleno de vida, alerta, descarado y aventurero, manteniéndolo también ordenado y esbelto". [6] Con Oswald, Disney comenzó a explorar el concepto de "animación de personalidad", en el que los personajes de dibujos animados se definían como individuos a través de sus movimientos, gestos y actuación, en lugar de simplemente a través de su diseño. Alrededor de este período, Disney había expresado: "Quiero que los personajes sean alguien. No quiero que sean solo un dibujo". [7] No solo se usaban bromas, sino que su humor difería en términos de lo que usaba para hacer reír a la gente. Presentó humor físico, utilizó situaciones a su favor, presentó humor situacional en general y comedia de frustración que se muestra mejor en la caricatura The Mechanical Cow . Utilizaría miembros de animales para resolver problemas e incluso utilizaría sus propios miembros como accesorios y bromas. Podía ser aplastado como si estuviera hecho de goma y podía convertir cualquier cosa en herramientas. Su personalidad distintiva se inspiró en Douglas Fairbanks por su actitud valiente y aventurera como se ve en el corto de dibujos animados Oh, What a Knight . [8]

Con respecto a la personalidad de Oswald, el historiador de Disney David Gerstein describe la diferencia entre Mickey y Oswald: "Imagina a Mickey si fuera un poco más egoísta o falible, o imagina a Bugs Bunny si hablaba lo que hablaba pero no era tan bueno caminando . " [9]

Para hacer que sus dibujos animados de Oswald parezcan "reales", Disney se alejó de los estilos de Felix the Cat , Koko the Clown , Krazy Kat y Julius the Cat y comenzó a emular los ángulos de cámara, los efectos y la edición de películas de acción en vivo. Para aprender a basar las bromas en la personalidad y a construir rutinas cómicas, en lugar de amontonar una mordaza tras otra, estudió a Laurel y Hardy , Harold Lloyd , Charlie Chaplin y Buster Keaton . Para despertar la emoción en una audiencia, Disney estudió y analizó los efectos de sombra, los cortes transversales y la puesta en escena de la acción en películas con Douglas Fairbanks y Lon Chaney .[7]

Walt Disney no quería que Oswald fuera simplemente "un personaje de conejo animado y mostrado de la misma manera que los personajes de gatos comúnmente conocidos", así como simplemente una clavija para bromas. En cambio, su intención declarada era "hacer de Oswald peculiar y típicamente OSWALD". [10]

Historia [ editar ]

Creación [ editar ]

Póster de Trolley Troubles , el segundo cortometraje de Oswald

En 1927, debido a restricciones técnicas y de costo, Disney y su animador jefe Ub Iwerks decidieron terminar su trabajo en Alice Comedies And Julius the Cat . Casi al mismo tiempo, Charles Mintz se enteró de que Universal Pictures quería entrar en el negocio de los dibujos animados, por lo que le dijo a Disney que creara un nuevo personaje que pudiera venderle a Universal. Después de la creación de Oswald, Winkler firmó un contrato con Universal el 4 de marzo de 1927 que garantizaría 27 dibujos animados de Oswald the Lucky Rabbit . [11] [6] [8] El trabajo tanto en el personaje como en la serie comenzó poco después de que Disney trasladara su estudio a Hyperion Avenue. [12]

Disney eligió hacer del personaje un conejo ya que ya había dos gatos animados populares en ese momento, Felix the Cat y Krazy Kat .

La primera caricatura de Oswald, Poor Papa , fue rechazada por los directores de los estudios de Universal por su mala calidad de producción y la descuido y edad de Oswald. [13] Disney, junto con Iwerks, decidió crear una segunda caricatura titulada Trolley Troubles con un Oswald mucho más joven y pulcro. El corto, lanzado el 5 de septiembre de 1927, [12] lanzó oficialmente la serie y resultó ser el mayor éxito de Universal hasta la fecha. La historia de Poor Papa se reutilizó en un corto de Mickey Mouse cinco años después, en Mickey's Nightmare , 1932. [13]Oswald the Lucky Rabbit se convirtió en el primer gran éxito de Universal en 1927, rivalizando con otros personajes de dibujos animados populares, como Felix the Cat y Koko the Clown . [8] [14]

El éxito de la serie de Oswald permitió que Walt Disney Studio creciera hasta una plantilla de casi veinte personas. El salario semanal de Walt de la serie era de $ 100 mientras que el de Roy Disney era de $ 65. Los hermanos Disney ganaron $ 500 por cada corto de Oswald y dividieron las ganancias de fin de año, con Walt recibiendo el 60% ($ 5,361) y Roy recibiendo el 40% ($ 3,574). [12] Con los ingresos obtenidos de la serie de Oswald, Walt y Roy compraron diez acres de tierra en el desierto. También invirtieron en una empresa de extracción de petróleo. Iwerks también invirtió sus ingresos en varios molinos de piedra para triturar el pigmento de pintura que usaba para hacer fórmulas de pintura que los animadores utilizaron durante décadas. [12]

El éxito de Oswald también resultó en que Universal y Winkler firmaran otro contrato en febrero de 1928, garantizando tres años más de dibujos animados de Oswald. [15]

A medida que pasaba el tiempo, Disney temía que Mintz renunciara a la renovación del contrato, en parte debido a que Iwerks le informó a Disney que George Winkler, a instancias de Mintz, había estado yendo a espaldas de Disney durante las carreras de recogida de carretes de Oswald y contratando a sus animadores. . Finalmente, Walt viajó con su esposa Lilly a Nueva York para encontrar otros distribuidores potenciales para los dibujos animados de su estudio, incluidos Fox y MGM, antes de reunirse con Mintz. Como Walt recordó más tarde, colocó dos grabados de Oswald bajo un brazo y, sintiéndose "como un paleto", marchó "media cuadra al norte" en Broadway hasta MGM para visitar a Fred Quimby . Durante este período, Walt y Lillian asistieron al estreno del corto Rival Romeos de Oswald , que debutó en el Colony en la calle 53 y Broadway.[12]

En la primavera de 1928, Disney viajó a la ciudad de Nueva York con la esperanza de negociar un contrato más rentable con su productor Charles Mintz. Pero como los problemas económicos eran evidentes en ese momento, Mintz pensó que Disney debería conformarse con un recorte del 20%, aunque se prometieron grandes cambios si las finanzas del estudio mostraban un crecimiento considerable. Si bien la mayoría de sus compañeros animadores se fueron al estudio de Mintz, Disney decidió dejar de trabajar en las caricaturas de Oswald. En su largo viaje en tren a casa, se le ocurrió la idea de crear otro personaje y conservar los derechos sobre él. Él e Iwerks continuarían desarrollando una nueva caricatura en secreto, protagonizada por un nuevo personaje que pronto se convertiría en el personaje de caricatura más exitoso en la historia del cine y luego se convertiría en la base de un imperio global del entretenimiento. El primer Mickey MouseLa caricatura que se filmará fue Plane Crazy en el verano de 1928, pero fue producida como una película muda y no se estrenó. La primera película de Mickey Mouse con banda sonora sincronizada, Steamboat Willie , llegó a la pantalla ese otoño y se convirtió en un gran éxito, eclipsando a Oswald. Plane Crazy recibió más tarde su propia banda sonora sincronizada y se lanzó el 17 de marzo de 1929. [16] [17]

Universal toma el control directo [ editar ]

Mientras tanto, Mintz abrió su propio estudio (más tarde conocido como Screen Gems ) compuesto principalmente por ex empleados de Disney, donde continuó produciendo dibujos animados de Oswald, entre ellos el primer Oswald con sonido, Hen Fruit (1929). Casualmente, Disney y Mintz produjeron cada uno nueve dibujos animados el primer año y 17 el siguiente, antes de que Oswald fuera absorbido por otros. Los animadores Hugh Harman y Rudolf Ising , descontentos con Mintz, le pidieron al director de Universal, Carl Laemmle, que eliminara a Mintz, sugiriendo que serían ellos quienes continuarían la serie de Oswald. Laemmle rescindió el contrato de Mintz, pero en lugar de contratar a Harman e Ising, optó por que las caricaturas de Oswald se produjeran directamente en el lote de Universal. [18] Laemmle seleccionadoWalter Lantz para producir la nueva serie de cortos de Oswald (el primero de los cuales fue Race Riot de 1929 ). Durante la siguiente década, Lantz produjo 142 dibujos animados de Oswald, para un total de 194 películas con el personaje, que abarcan el trabajo de los tres productores. Después de que Lantz se hiciera cargo de la producción en 1929, la apariencia del personaje cambió hasta cierto punto durante los años siguientes: Oswald se puso guantes blancos en las manos, zapatos en los pies, una camisa, una cara "más linda" con ojos más grandes, una cabeza más grande, y orejas más cortas. Con el caso de la oveja perdida de 1935, se llevó a cabo un cambio de imagen aún más importante: el personaje se dibujó de manera más realista ahora, con pelaje blanco en lugar de negro, se quitan los zapatos y se usan tirantes en lugar de una camisa y pantalones cortos. Este nuevo modelo de Oswald fue adaptado directamente de un personaje que no era de Oswald en otra caricatura de Lantz: el Cinecolor "Fox and the Rabbit" (1935), lanzado unos dos meses antes como el último de las primeras series de Cartune Classics. El rediseño fue realizado por Manuel Moreno. [19]

Las caricaturas que contenían al nuevo Oswald de pelaje blanco parecían ser diferentes de sus predecesores en más de una forma, ya que las historias mismas se volvían más suaves. También continuarían los cambios menores en el estilo de dibujo. Con Happy Scouts (1938), la penúltima película producida por Oswald, el pelaje del conejo pasó de ser completamente blanco a una combinación de blanco y gris.

A diferencia de los cortos de Disney, en los que Oswald no hablaba, las caricaturas de Lantz comenzaron a presentar diálogos reales para Oswald, aunque la mayoría de las caricaturas todavía estaban en silencio para empezar. El animador Bill Nolan interpretó la voz de Oswald en Cold Turkey , la primera caricatura de Lantz con diálogo, y al año siguiente, Pinto Colvig , que trabajaba como animador y bromista en el estudio, comenzó a interpretar a Oswald. Cuando Colvig dejó el estudio en 1931, Mickey Rooney se hizo cargo de la voz de Oswald hasta principios del año siguiente. A partir de 1932, Lantz dejó de usar un actor de doblaje regular para Oswald, y muchos miembros del personal del estudio (incluido el propio Lantz) se turnaron para expresar el personaje a lo largo de los años. Incursión de junioproporcionó la voz de Oswald en The Egg Cracker Suite , que fue el último cortometraje teatral para presentar al personaje. Más tarde volvió a expresarlo para un piloto de radio no emitido, Sally in Hollywoodland (1947). [20]

Oswald hizo un cameo en la primera secuencia animada con sonido y color ( Technicolor de dos tiras ), una secuencia animada de dos minutos y medio de la película de acción en vivo The King of Jazz (1930), producida por Laemmle para Universal. Sin embargo, no fue hasta 1934 que Oswald consiguió sus propios dibujos animados sonoros en color en Technicolor de dos tiras, Toyland Premiere y Springtime Serenade . Las caricaturas de Oswald luego regresaron al blanco y negro, a excepción de la última, The Egg Cracker Suite (1943), lanzada como parte de la serie Swing Symphonies. Egg Cracker fue también la única caricatura de Oswald que usó Technicolor de tres tiras . La última aparición en dibujos animados de Oswald fue unacameo en The Woody Woodpecker Polka (1951), también en Technicolor de tres tiras, que para entonces se había convertido en la norma en la industria de los dibujos animados. También apareció en un comercial teatral de 1952 para Electric Autolite Company, con su voz a cargo de Dick Beals . [3]

Libros de historietas [ editar ]

Oswald y sus hijos sustitutos. Después de unos años en la pantalla, Oswald se decidió a aparecer en los cómics. Esta versión del personaje está diseñada por Manuel Moreno.

La primera aparición de Oswald en las historietas fue en una serie de historietas titulada Oswald the Rabbit , que se desarrolló desde febrero de 1935 hasta enero de 1936. Fueron dibujadas por Al Stahl y publicadas por National Allied Publications . Los cómics fueron serializados en una página de la totalidad de New Fun y el primer número de More Fun .

Segunda carrera de Oswald en los cómics se inició en los tebeos de Dell ' Nuevos Funnies , que se desarrolló entre 1942 y 1962. Tras el desarrollo típico visto en la mayoría de los nuevos cómics, las historias nuevas Funnies se transformaron poco a poco el personaje en su propia dirección.

Al comienzo de la función New Funnies , Oswald existía en un entorno que recordaba a Winnie-the-Pooh : fue retratado como un animal de peluche vivo , viviendo en un bosque junto con otros juguetes antropomorfizados. Estos incluían a Toby Bear, Maggie Lou la muñeca de madera, Hi-Yah Wahoo el indio con cara de tortuga y Woody Woodpecker, representado como una muñeca mecánica llena de tuercas y tornillos (de ahí su comportamiento "loco"). En 1944, con la incorporación del escritor John Stanley, se eliminó el motivo del animal de peluche, al igual que Maggie Lou, Woody y Wahoo. Oswald y Toby se convirtieron en personajes de carne y hueso que vivían como compañeros de habitación en "Lantzville". Inicialmente dibujada por Dan Gormley, la serie fue dibujada más tarde por personajes como Dan Noonan y Lloyd White.

En 1948, Toby adoptó dos conejos huérfanos para que Oswald los criara. Floyd y Lloyd, los nuevos hijos de "Poppa Oswald", se quedaron; Toby fue relegado a un segundo plano, desapareciendo para siempre en 1953. Las historias posteriores se centraron en Oswald de aventuras con sus hijos, buscando trabajos ocasionales o simplemente protegiendo a los niños de los gustos de Reddy Fox come conejos y (desde 1961) el estafador Gabby Gator. —Un personaje adaptado de los cortos de dibujos animados contemporáneos de Woody Woodpecker. Esta era de los cómics de Oswald presentaba típicamente el arte de Jack Bradbury , conocido también por su trabajo de Mickey Mouse.

Después de la década de 1960, los cómics de Oswald tendían a producirse fuera de Estados Unidos, por ejemplo, en México e Italia. Hasta finales del siglo XX, los cómics extranjeros mantuvieron el estilo y el estilo de las historias de Dell Oswald.

En 2010, Oswald protagonizó la serie de cómics digitales Epic Mickey: Tales of the Wasteland , una precuela del videojuego Epic Mickey, compartiendo cómo era Wasteland antes de que Mickey llegara allí.

En 2011, Oswald protagonizó la historia cómica noruega de Disney "En magisk jul!", Escrita por David Gerstein y dibujada por Mark Kausler. Se basa y tiene lugar en la época de los cortos clásicos de Oswald de 1927-28. [21] La historia se reimprimió más tarde, como "¡Como magia!", En el cómic estadounidense de Disney Walt Disney's Comics and Stories # 726 (2015).

Disney adquiere la marca comercial japonesa Oswald [ editar ]

Al Michaels reconoció que las negociaciones de su contrato lo habían cambiado efectivamente por Oswald y habló favorablemente del trato. [22]

En febrero de 2006, el director ejecutivo de Disney, Bob Iger, inició un intercambio con NBC Universal en el que The Walt Disney Company adquirió una serie de activos menores, incluidos los derechos de Oswald, a cambio de enviar al comentarista deportivo Al Michaels de Disney's ABC y ESPN a NBC Sports. . [6] En ese momento, ABC había perdido su contrato por los derechos de transmisión de la NFL y, a pesar de haber firmado recientemente un contrato a largo plazo con ESPN, Michaels estaba interesado en reunirse con el socio de transmisión John Madden.en NBC para el paquete del domingo por la noche. Universal transfirió la marca comercial del personaje a Disney y, a cambio, Disney liberó a Michaels de su contrato de trabajo, lo que le permitió firmar con NBC .

El trato incluía los derechos de marca registrada del personaje en Japón. Iger se había interesado en la propiedad debido a un documento de diseño interno para un videojuego, que se convirtió en Epic Mickey . [23] La hija de Walt Disney, Diane Disney Miller , emitió la siguiente declaración después de que se anunció el trato:

Cuando Bob [Iger] fue nombrado CEO, me dijo que quería traer a Oswald de regreso a Disney, y aprecio que sea un hombre de palabra. Tener a Oswald cerca de nuevo será muy divertido. [24]

Casi al mismo tiempo, Kansas City Chiefs y New York Jets hicieron un trato similar, los Chiefs les dieron a los Jets una selección de draft como compensación por liberar al entrenador Herm Edwards de su contrato. Refiriéndose a este comercio, Michaels dijo:

Oswald definitivamente vale más que una selección de cuarta ronda. Algún día seré una respuesta de trivia . [22]

En enero de 2007, una línea de camisetas de Comme des Garçons parece haber constituido la primera mercancía nueva de Disney Oswald. A continuación, en diciembre, vino un conjunto de DVD de dos discos, Las aventuras de Oswald el conejo afortunado , incluido en Wave Seven de la serie de DVD Walt Disney Treasures . Varias figuras de coleccionista de Oswald y un peluche de edición limitada en escala de grises aparecieron poco después del lanzamiento del DVD. Disney Store también comenzó a introducir a Oswald en sus líneas de productos, comenzando con un lienzo impreso y un adorno navideño que estuvieron disponibles en el otoño de 2007. Un juguete de peluche de color estándar que combina con la apariencia de Oswald en Epic Mickey.apareció a finales de 2010. Esto fue seguido por un lanzamiento continuo de ropa y otros productos en Disney Store, varias cadenas de tiendas y el parque temático Disney California Adventure .

En 2012, la recién rediseñada Buena Vista Street en Disney California Adventure incluyó la estación de servicio de Oswald, un puesto de mercadería con el tema de una estación de servicio de la década de 1920. [25] La tienda vende gorras "Oswald Ears" (un estilo similar a las populares gorras de Mickey Mouse Club ), así como camisetas, peluches y tazas. [26] En 2014, Oswald comenzó a hacer apariciones en el área cercana a la tienda. [27]

Utilizando los dibujos del cuaderno de bocetos de Ub Iwerks en 2012, los archiveros recrearon una escena de una caricatura de Oswald, Harem Scarem . [6]

Videojuegos [ editar ]

En 1995, Oswald apareció brevemente en Férias Frustradas do Pica-Pau , un videojuego de Woody Woodpecker lanzado para Sega Master System y Mega Drive solo en Brasil. [28]

Oswald es uno de los personajes principales de la franquicia de videojuegos Epic Mickey . El mundo de Epic Mickey se llama "Wasteland" y es similar a Disneyland pero para los personajes de Disney "olvidados", incluido Oswald, [29] que gobierna el lugar. [30] En realidad, Oswald lo modeló según Disneyland, pero puso imágenes de sí mismo en el lugar de Mickey en la estatua con Walt Disney y otros lugares de la ciudad. [31] Oswald fue el primer personaje de dibujos animados en ser "olvidado" y habitar Wasteland. [31] A Oswald no le gusta Mickey por robarle la popularidad que sentía que se merecía. [32]Oswald intenta hacer de Wasteland un lugar mejor para los personajes olvidados, especialmente sus "conejitos" y su esposa Ortensia. [32]

Epic Mickey 2: The Power of Two es un videojuego que se lanzó el 18 de noviembre de 2012. [33] A diferencia del juego anterior, Epic Mickey 2 presenta escenas de corte con voz completa con Frank Welker (Welker también había proporcionado los efectos vocales de Oswald en el juego anterior) como el primer actor de voz de Oswald en unaproducciónde Oswald the Lucky Rabbit de Disney( Bill Nolan fue el primer actor de voz de Oswald en 1929 cuando Walter Lantz produjo los dibujos animados de Oswald). [34] [35]

Tetsuya Nomura , creador y productor principal de la franquicia Kingdom Hearts , había solicitado el uso de Oswald en Kingdom Hearts III , pero la respuesta de Disney fue que el personaje sería "demasiado difícil" de usar, sin más aclaraciones o detalles de Disney. [36] Nomura cita a Oswald como uno de sus personajes favoritos de Disney. [37]

Proyectos de Disney [ editar ]

Oswald protagonizó Harem Scarem , una caricatura de 2012 creada por el archivero del cuaderno de bocetos de Walt Disney tomando docenas de dibujos. [38] Apareció en una caricatura de Mickey Mouse de estilo retroceso en 2013, Get a Horse! [39]

Si bien anteriormente se sabía que solo 19 de 26 dibujos animados habían sobrevivido, un par de dibujos animados perdidos de Oswald se encontraron en la década de 2010. [40] En 2015, se descubrió que los Archivos Nacionales del Instituto Británico de Cine contenían sus imágenes de Sleigh Bells (1927). El BFI y Walt Disney Animation Studios trabajaron para restaurar el corto. [41] El animador de Disney a largo plazo, David Bossert, escribió un libro, Oswald the Lucky Rabbit: The Search for the Lost Disney Cartoons, que se lanzó en 2017. Un japonés, Yasushi Watanabe, leyó el libro y descubrió que le faltaba un 1928. Caricatura de Oswald, Neck & Neck , desde que era un adolescente. [40]

Mercancía [ editar ]

Poco después de que el conejo protagonizara sus cortos animados silenciosos en blanco y negro entre 1927 y 1928, pudo vender mercadería para Universal: una barra de caramelo de malvavisco cubierta de chocolate, un juego de plantillas y un botón con alfiler. [42] En 2004 y 2005, los productos de Oswald se hicieron populares en Japón y se pusieron a disposición principalmente como premios en cazadores de ovnis [43] y como mercancía oficial en Universal Studios Japan , fabricados por Taito y / o Medicom, estos productos incluían títeres, inflables muñecas, llaveros y relojes [44] Oswald hizo su primera aparición en Disneyland en Tokyo Disneyland el 31 de marzo de 2010, como carroza de Pascua. [ cita requerida ]En Magic Kingdom en Walt Disney World, se puede ver un póster de Oswald en el Town Square Theatre, donde Mickey Mouse está disponible para conocer y saludar. También dentro del área de reunión de Mickey, se puede ver un garabato de Oswald y Mickey. Los productos de ropa también están disponibles en Disneyland Paris en Walt Disney Studios Park. [ cita requerida ] A partir del 4 de octubre de 2017, Oswald ahora tiene una estación de servicio en Disney California Adventure que vende mercadería de Oswald que incluye orejas, camisas, abrigos, tazas y llaveros de Oswald.

Apariciones en parques temáticos [ editar ]

El personaje de Oswald apareció en los parques de Florida y California el día que Disney volvió a adquirir a Oswald, pero no hizo más apariciones en ese momento.

En 2010, Tokyo Disneyland produjo una carroza con Oswald para su primer evento de vacaciones de Pascua. [45]

En 2011, Oswald apareció con otros personajes antiguos de Disney en las paredes de Construction para la nueva entrada de Disney California Adventure Park . [46]

En 2011, Oswald apareció en un cartel como el conejo de un mago en Town Square Theatre en el Parque Temático Magic Kingdom . [47]

En 2011, Oswald apareció en varias prendas disponibles para comprar en Disneyland Paris en las tiendas de Main Street USA.

En 2012, el parque Disney California Adventure en el Disneyland Resort reabrió sus puertas con una nueva área de entrada llamada Buena Vista Street , inspirada en Los Ángeles de la década de 1920. La estación de servicio de Oswald es una gasolinera de la década de 1920 (que alberga una tienda de regalos) ubicada en el extremo norte de la calle y presenta a Oswald de manera prominente en su logotipo. Disney California Adventure también vende mercadería de Oswald, mientras que el parque de al lado Disneyland ofrece exclusivamente mercadería de Mickey Mouse.

En 2012, los sombreros para las orejas de Oswald aparecieron en el Emporium de Walt Disney World en Florida.

A partir del 28 de mayo de 2014, se puede ver a Oswald a la salida de la atracción The Seven Dwarves en Magic Kingdom, Orlando. Está tallado en un árbol cerca de la puerta de salida.

El 1 de abril de 2014, un nuevo personaje disfrazado de Oswald comenzó a conocerse y saludar en Tokyo DisneySea .

El 14 de septiembre de 2014, Oswald comenzó a hacer apariciones en Buena Vista Street en Disney California Adventure.

Desde el 4 de octubre de 2017, Oswald ahora tiene una estación de servicio en Disney California Adventure y ha sido visto haciendo apariciones.

El 2 de junio de 2018, en el evento FanDaze, la esposa de Oswald, Ortensia lo acompañó como invitado VIP en Disneyland Paris. También actuaron en el programa "Oh My, Ortensia". [48]

Filmografía [ editar ]

Medios domésticos [ editar ]

  • En las décadas de 1980 y 1990, los títulos de Oswald todavía se podían encontrar en catálogos de películas de 16 mm y 8 mm. Los títulos incluyeron Lovesick (16 mm), The Mechanical Cow (16 mm), Egg Cracker Suite (8 mm / 16 mm) y Great Guns (8 mm), por nombrar algunos. [ cita requerida ]
  • Algunos cortos anteriores de Oswald son de dominio público y, por lo tanto, han estado disponibles durante algunos años en varias compilaciones de videos y DVD de menor calidad. Algunos se pierden.
  • Una restauración profesional de los cortos de Disney Oswald que sobrevivieron en ese momento, bajo el título The Adventures of Oswald the Lucky Rabbit , apareció como un volumen de dos discos en Walt Disney Treasures: Wave Seven , lanzado el 11 de diciembre de 2007. Las caricaturas incluían Ozzie of the Mounted , Tall Timber , y una versión muy extendida de Bright Lights , todo recientemente redescubierto en ese momento.
  • Seis dibujos animados de Walter Lantz Oswald, incluidos Hells Heels y Toyland Premiere , se han incluido en el DVD The Woody Woodpecker and Friends Classic Cartoon Collection .
  • Cinco cortos Lantz Oswald adicionales, incluyendo de Cera y primavera Serenade , se incluyen en la colección de dibujos animados clásicos Woodpecker Woody y sus amigos: Volumen 2 DVD.
  • La versión completa de Oh, What a Knight se incluye como una caricatura desbloqueable en Epic Mickey al recolectar varios carretes de película en el juego.
  • La versión restaurada de Hungry Hoboes se incluye como parte de las características adicionales en el lanzamiento de la edición Walt Disney Signature Collection de Blancanieves y los siete enanitos en Blu-ray. Aunque el cortometraje no está incluido en el disco, se incluye un código digital con el Blu-ray para que el cortometraje se pueda "desbloquear" para verlo. [49]
  • Los cortos My Pal Paul y Africa están completamente restaurados e incluidos como extras en el lanzamiento de Criterion de King of Jazz .

Recepción [ editar ]

Durante la década de 1920, los cortometrajes de Oswald, así como el propio Oswald, resultaron extremadamente populares y habían recibido importantes elogios de la crítica. The Film Daily señaló que la serie fue "uno de los más vendidos del programa de temas cortos 'U [niversal]'". Según The Moving Picture World , Oswald había "logrado la asombrosa hazaña de saltar al favor de la primera carrera de la noche a la mañana". [12]

Con el lanzamiento de Trolley Troubles , The Film Daily escribió: "Como conductor en un tranvía de 'Toonerville', Oswald es un motín. Esto ... puedes reservar con fe pura y nuestra solemne palabra de que tienen los bienes". [12]

The Moving Picture World señaló que Oswald era "bueno para muchas sonrisas y risas reales. 'Trolley Troubles' presenta a Oswald como el patrón de un pequeño y diminuto tranvía en un paseo salvaje por las montañas".

Según The Moving Picture World :

Si la primera de estas nuevas comedias de dibujos animados para el lanzamiento de Universal es una indicación de lo que está por venir, entonces esta serie está destinada a ganar mucho favor popular. Están hábilmente dibujados, bien ejecutados, llenos de acción y bastante abundantes en situaciones humorísticas. Oswald the Lucky Rabbit es todo eso. Algunas de sus experiencias son divertidas e impresionantes.

Con el lanzamiento de Oh, Teacher , Moving Picture World escribió que "está a la altura de la promesa del primero ... como una serie de dibujos animados ingeniosa, llena de vida y divertida que debería resultar popular en cualquier tipo de casa. con Oswald como un niño de escuela y presenta a un gato como su rival. Contiene algunos de los mejores chistes que hemos visto en los dibujos animados ".

Con el lanzamiento de The Mechanical Cow , Moving Picture World escribió que Oswald "se lo pasa en grande y divertido con su ingenioso productor de leche".

Con el lanzamiento de Great Guns , Moving Picture World escribió que Oswald es un "héroe en acción en las trincheras y [en] una situación en la que dos aviones luchan entre sí como pugilistas". Descubrieron que Great Guns estaba "repleta de humor" y escribieron: "Esta serie seguramente será popular en todo tipo de casas si se mantiene el estándar actual".

Moving Picture World también escribió sobre la serie:

Además de dar un toque nuevo a los personajes de dibujos animados al presentar un conejo, estas creaciones de Disney son brillantes, rápidas y realmente divertidas ... La animación es buena y la forma inteligente en la que Disney hace que sus creaciones simulen los gestos y expresiones de los seres humanos. se suma al disfrute. Deben proporcionar atracciones que valgan la pena en cualquier tipo de casa.

Además:

Oswald parece un verdadero contendiente. Walt Disney está haciendo esta nueva serie. Es curioso cómo los dibujantes de dibujos animados nunca antes habían golpeado a un conejo. Oswald, con sus largas orejas, tiene la oportunidad de hacer muchas nuevas bromas de comedia y las aprovecha al máximo. Universal ha estado buscando un buen tema animado durante el último año. Lo han encontrado.

En la era moderna, el historiador de la animación David Gerstein señala:

Disney ha hecho algunos proyectos nuevos con Oswald desde que lo recuperó. Coprotagonizó con Mickey una serie de videojuegos [...] llamada Epic Mickey. Los niños que han descubierto esos juegos han descubierto las películas de Oswald, y es fascinante ver que Oswald es un personaje genuinamente popular entre los niños de hoy. Si le pregunta a un estudiante de secundaria si conoce a Oswald the Lucky Rabbit, un número sorprendente dirá que sí. [Hay] algo vital en estos personajes que, cuando se presentan de la manera correcta, [conecta] con todas las edades. [50]

Oswald ganó el premio al Mejor personaje nuevo tanto en Readers 'Choice como en Editors' Choice en los premios Best of 2010 de Nintendo Power . [51]

Tetsuya Nomura , creador y productor principal de la franquicia Kingdom Hearts , enumera a Oswald como uno de sus personajes favoritos de Disney. [37]

Ver también [ editar ]

  • Animación en los Estados Unidos durante la era del cine mudo
  • Edad de oro de la animación estadounidense

Referencias [ editar ]

  1. ^ "El diario de Calgary" . The Calgary Daily Herald. 20 de julio de 1936. p. 15 - a través de Google Books.
  2. ^ https://www.cartoonbrew.com/classic/1933-interview-with-tex-avery-5341.html
  3. ^ a b "Lantz Oswald en DVD" . Consultado el 30 de septiembre de 2017.
  4. ^ a b "Woody Woodpecker on Records" . Consultado el 30 de septiembre de 2017.
  5. ^ Maltin, Leonard (1980). De ratones y magia: una historia de los dibujos animados estadounidenses (Rev. ed.) . McGraw-Hill. ISBN 0-07-039835-6.
  6. ^ a b c d "¿Podría Oswald el Conejo de la Suerte haber sido más grande que Mickey?" . BBC . 3 de diciembre de 2012 . Consultado el 4 de abril de 2013 .
  7. ↑ a b Canemaker, John (10 de julio de 1994). "La vida antes de Mickey" . The New York Times . Consultado el 20 de diciembre de 2015 .
  8. ^ a b c "Oswald vuelve a casa" (DVD). (2007). Tesoros de Walt Disney : Las aventuras de Oswald The Lucky Rabbit (Disco 1). Buena Vista Home Entertainment, Inc.
  9. ^ Taylor, Blake (25 de enero de 2016). "[ENTREVISTA] historiador David Gerstein habla corto redescubierto de Oswald, relación con Mickey Mouse" . Rotoscopers . Consultado el 26 de mayo de 2016 .
  10. ^ Gabler, Neal (9 de octubre de 2007). Walt Disney: El triunfo de la imaginación estadounidense . Libros antiguos. ISBN 978-0-679-75747-4.
  11. ^ "Universal anuncia el lanzamiento de" Oscar, el conejo "Dibujos animados" . Mundo de imágenes en movimiento . 12 de marzo de 1927 . Consultado el 27 de abril de 2020 .
  12. ↑ a b c d e f g Susanin, Timothy S .; Miller, Diane Disney (7 de abril de 2011). Walt antes de Mickey: Los primeros años de Disney, 1919–1928 . Univ. Prensa de Mississippi. ISBN 978-1-60473-960-2. Consultado el 4 de septiembre de 2012 .
  13. ^ a b " Pobre papá ". Big Cartoon DataBase , 13 de abril de 2012
  14. ^ Rukstad, Michael; David Collis (5 de enero de 2009). "The Walt Disney Company: el rey del entretenimiento". Escuela de Negocios de Harvard .
  15. ^ "Signos universales durante 3 años más de Oswald" . Noticias cinematográficas . 18 de febrero de 1928 . Consultado el 27 de abril de 2020 .
  16. ^ "Avión loco" . La gran base de datos de dibujos animados . Consultado el 25 de septiembre de 2014 .
  17. ^ "Plane Crazy (película)" . D23 .
  18. ^ "Oswald the Rabbit regresa: el conejito perdido de Walt Disney salta al siglo XXI" . Los Angeles Times . Consultado el 18 de diciembre de 2011 .
  19. ^ Dibujos animados de Hollywood: animación estadounidense en su edad de oro en Google Books
  20. ^ "Esto es lo que habría sonado un espectáculo de Woody Woodpecker" . Consultado el 19 de abril de 2018.
  21. ^ En magisk jul! en InDucks
  22. ^ a b "Stay 'tooned: Disney obtiene' Oswald 'para Al Michaels" . ESPN.com . 9 de febrero de 2006.
  23. ^ Chris Remo, Jake Rodkin , Sean Vanaman (10 de marzo de 2011). "La granada de Idle Thumbs Conf 2011: GDC 2011: Juegos Kasavin" . Pulgares inactivos (Podcast). El evento ocurre a las 46: 40–53: 10 . Consultado el 9 de enero de 2012 .CS1 maint: varios nombres: lista de autores ( enlace )
  24. ^ La estrella animada de Walt Disney de 1927 regresa a Disney , un comunicado de prensa de febrero de 2006
  25. ^ Buhlman, Jocelyn (7 de septiembre de 2017). "Celebre a Oswald en los parques de Disney" . D23: El club de fans oficial de Disney . Consultado el 8 de septiembre de 2018 .
  26. ^ Billinger, Tara. "Estación de servicio de Oswald" . Colección de recuerdos de Oswald the Lucky Rabbit . Consultado el 8 de septiembre de 2018 .
  27. ^ Castro, Andy (15 de septiembre de 2014). "Oswald the Lucky Rabbit llega cuando Halloween Time regresa a Disneyland" . Micechat . Consultado el 8 de septiembre de 2018 .
  28. ^ "Cartilla de Mickey de Disney Epic" . PCWorld . 1 de diciembre de 2010 . Consultado el 30 de octubre de 2017 .
  29. ^ "Game Informer revela la primera información sobre Epic Mickey" . GoNintendo . 30 de mayo de 2011. Archivado desde el original el 11 de julio de 2011 . Consultado el 31 de mayo de 2011 .
  30. ^ Miller, Matt (2010). "Epic Mickey sigue luciendo mejor" . Gameinformer . Consultado el 30 de mayo de 2011 .
  31. ^ a b "Mickey épico: todas las escenas de corte, parte 1" . YouTube . Consultado el 30 de mayo de 2011 .
  32. ^ a b "Mickey épico: todas las escenas de corte, parte 2" . YouTube . Consultado el 30 de mayo de 2011 .
  33. ^ Stewart, John. "Disney Epic Mickey 2: The Power of Two fija una fecha de lanzamiento" . Examinador de juegos. Archivado desde el original el 15 de junio de 2012 . Consultado el 11 de junio de 2012 .
  34. ^ " Fecha de lanzamiento de ' Epic Mickey 2' 2012: Nuevos juegos para 3DS y Wii, XBox, PS3 [VIDEO TRAILER]" . 28 de marzo de 2012.
  35. ^ "Platos del creador del juego en la secuela de 'Epic Mickey'" . 23 de marzo de 2012.
  36. ^ Hoggins, Tom (10 de marzo de 2017). "Kingdom Hearts 3: Tetsuya Nomura sobre cómo trabajar con Disney y atender a los fanáticos tanto antiguos como nuevos" . El telégrafo . Consultado el 27 de agosto de 2019 .
  37. ^ a b Entrevista conjunta de Nomura y Shimomura para KH Orchestra , Kingdom Hearts Insider
  38. ^ Soteriou., Helen (3 de diciembre de 2012). "El renacimiento de Oswald the Lucky Rabbit" . BBC Magazne . Consultado el 28 de agosto de 2019 .
  39. ^ Morgan, David. "Oscuros personajes de Disney" . CBS News . pag. 3 . Consultado el 28 de agosto de 2019 .
  40. ↑ a b Ryall, Julian (15 de noviembre de 2018). "La película 'perdido' Oswald the Lucky Rabbit de Disney aparece en Japón" . El telégrafo . Consultado el 28 de agosto de 2019 .
  41. ^ Galuppo, Mia (3 de noviembre de 2015). "Animación de Disney perdida 'Oswald the Lucky Rabbit' descubierta en los archivos de BFI" . El reportero de Hollywood . Consultado el 28 de agosto de 2019 .
  42. ^ "Historia de Disney OSWALD LUCKY CONEJO" . www.thisdayindisneyhistory.com .
  43. ^ "Informe AOU 2004" . AM-J.
  44. ^ "JUGUETES CONEJO OSWALD" . www.cartoonresearch.com .
  45. ^ "Oswald Float por Dalia1784 en DeviantArt" . www.deviantart.com .
  46. ^ "Inicio - OSWALD de Disney, el sitio de fans de Lucky Rabbit" . Archivado desde el original el 23 de julio de 2012.
  47. ^ "Mickey Mouse te muestra el backstage en Town Square Theatre en Disney's Magic Kingdom" . YouTube. 30 de marzo de 2011 . Consultado el 23 de febrero de 2012 .
  48. ^ Slater, Shawn (2 de septiembre de 2014). "Oswald el conejo afortunado está en camino al parque de aventuras de Disney California" . Blog de los parques de Disney . Consultado el 9 de septiembre de 2014 .
  49. ^ "Disney nos da un vistazo al corto restaurado de 1928 Oswald the Lucky Rabbit 'The Hungry Hobos' (exclusivo)" . 19 de enero de 2016 . Consultado el 23 de enero de 2016 .
  50. ^ Taylor, Blake (25 de enero de 2016). "Entrevista exclusiva con David Gerstein - Historiador de la animación" . Foro de cine en casa . Consultado el 28 de enero de 2016 .
  51. ^ Resultados de los premios Nintendo Power 2010 [ enlace muerto permanente ] , Nintendo Power

Enlaces externos [ editar ]

  • Oswald el conejo de la suerte en Inducks
  • Oswald the Lukcy Rabbit en la Toonopedia de Don Markstein . Archivado desde el original el 7 de septiembre de 2015.
  • Serie teatral Oswald the Lucky Rabbit -MJ Winkler Prods en Big Cartoon DataBase
  • De rocas y calcetines: The Winkler Oswalds (1928–29)
  • La enciclopedia de Walter Lantz Cartune: Perfiles de Cartune: Oswald el conejo de la suerte
  • Oswald el conejo de la suerte en IMDb
  • Película perdida de Disney encontrada en el Archivo Nacional de BFI