Imágenes Paramount

Paramount Pictures Corporation (comúnmente conocida como Paramount Pictures , o simplemente Paramount ; metonimia común : Par) [1] es una compañía estadounidense de producción y distribución de cine y televisión y una subsidiaria de ViacomCBS . Es el quinto estudio de cine más antiguo del mundo, [2] el segundo estudio de cine más antiguo de los Estados Unidos (detrás de Universal Pictures ) y el único miembro de los estudios de cine "Big Five" que aún se encuentran en los límites de la ciudad de Los Ángeles. .

Corporación Paramount Pictures
Paramount Pictures 2020.svg
Logo desde ViacomCBS ' re-fusión en 2019.
Paramountpicturesmelrosegate.jpg
Paramount Studios en 5555 Melrose Avenue, Hollywood, California, Estados Unidos
Nombre comercialImágenes Paramount
Antes
TipoSubsidiario
IndustriaPelícula
Antecesores
Fundado8 de mayo de 1912 ; Hace 109 años (8 de mayo de 1912 )
FundadoresWilliam Wadsworth Hodkinson
Adolph Zukor
Jesse L. Lasky
Sede5555 Melrose Avenue,
Hollywood, California
,
Estados Unidos
Área de servicio Mundial
Gente clave Jim Gianopulos ( presidente y director ejecutivo )
ProductosPelículas
Dueño
Diversiones nacionales independientes (1912-1994) (1994-presente)
PadreIndependiente (1912-1966)
Gulf + Western (1966-1989)
Paramount Communications (1989-1994)
Viacom ( 1994-2006 , 2005-2019 )
ViacomCBS (2019-presente)
Divisiones
Subsidiarias
  • Miramax (49%)
  • United International Pictures (50%)
  • Rede Telecine
Sitio webwww .paramount .com

En 1916, el productor de cine Adolph Zukor contrató a 22 actores y actrices y honró a cada uno con una estrella en el logotipo. [3] En 2014, Paramount Pictures se convirtió en el primer gran estudio de Hollywood en distribuir todas sus películas solo en formato digital. [4] La sede y los estudios de la empresa se encuentran en 5555 Melrose Avenue, Hollywood, California, Estados Unidos. [5]

Paramount Pictures es miembro de la Motion Picture Association (MPA). [6]

Compañía cinematográfica de jugadores famosos

Paramount es el quinto estudio de cine más antiguo del mundo, después de los estudios franceses Gaumont Film Company (1895) y Pathé (1896), seguidos de Nordisk Film Company (1906) y Universal Studios (1912). [2] Es el último gran estudio cinematográfico que aún tiene su sede en el distrito de Hollywood de Los Ángeles .

Paramount Pictures data su existencia desde la fecha de fundación de 1912 de la Famous Players Film Company . El fundador de origen húngaro, Adolph Zukor , que había sido uno de los primeros inversores en monedas de cinco centavos , vio que las películas atraían principalmente a inmigrantes de clase trabajadora. [7] Con sus socios Daniel Frohman y Charles Frohman , planeó ofrecer largometrajes que atraerían a la clase media al presentar a los principales actores teatrales de la época (lo que llevó al lema "Jugadores famosos en obras famosas"). A mediados de 1913, Famous Players había completado cinco películas y Zukor iba camino del éxito. Su primera película fue Les Amours de la reine Élisabeth , protagonizada por Sarah Bernhardt .

Ese mismo año, otro aspirante a productor, Jesse L. Lasky , abrió su Lasky Feature Play Company con dinero prestado de su cuñado, Samuel Goldfish, más tarde conocido como Samuel Goldwyn . La compañía Lasky contrató como su primer empleado a un director de escena sin prácticamente experiencia cinematográfica, Cecil B. DeMille , quien encontraría un sitio adecuado en Hollywood, cerca de Los Ángeles, para su primer largometraje, The Squaw Man .

El primer logotipo de Paramount Pictures, basado en un diseño de su cofundador William Wadsworth Hodkinson , utilizado desde 1917 hasta 1967.

A partir de 1914, tanto Lasky como Famous Players lanzaron sus películas a través de una empresa de nueva creación, Paramount Pictures Corporation, organizada a principios de ese año por el propietario de un teatro de Utah, WW Hodkinson , que había comprado y fusionado varias empresas más pequeñas. Hodkinson y el actor, director y productor Hobart Bosworth habían comenzado la producción de una serie de películas de Jack London . Paramount fue el primer distribuidor nacional exitoso; hasta ese momento, las películas se vendían a nivel estatal o regional, lo que había resultado costoso para los productores de películas. Además, Famous Players y Lasky eran de propiedad privada, mientras que Paramount era una corporación.

Jugadores famosos-Lasky

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El logo, con subtítulos en portugués: Distribuida Pela Paramount .

En 1916, Zukor maniobró una fusión a tres bandas de sus jugadores famosos, la Compañía Lasky y Paramount. Zukor y Lasky compraron Hodkinson de Paramount y fusionaron las tres empresas en una. La nueva empresa que fundaron Lasky y Zukor, Famous Players-Lasky Corporation , creció rápidamente, con Lasky y sus socios Goldwyn y DeMille a cargo de la producción, Hiram Abrams a cargo de la distribución y Zukor haciendo grandes planes. Con solo el First National, propiedad del expositor, como rival, Famous Players-Lasky y su "Paramount Pictures" pronto dominaron el negocio. [8]

El estudio original de Lasky (también conocido como "The Barn") tal como apareció a mediados de la década de 1920. El edificio Taft, construido en 1923, es visible al fondo.

Debido a que Zukor creía en las estrellas, firmó y desarrolló a muchas de las primeras estrellas principales, incluidas Mary Pickford , Marguerite Clark , Pauline Frederick , Douglas Fairbanks , Gloria Swanson , Rudolph Valentino y Wallace Reid . Con tantos jugadores importantes, Paramount pudo introducir la " reserva en bloque ", lo que significaba que un exhibidor que deseaba las películas de una estrella en particular tenía que comprar otras producciones de Paramount para un año. Fue este sistema el que le dio a Paramount una posición de liderazgo en las décadas de 1920 y 1930, pero que llevó al gobierno a perseguirlo por motivos antimonopolio durante más de veinte años. [9]

La fuerza impulsora detrás del ascenso de Paramount fue Zukor. Durante la adolescencia y la veintena, construyó Publix Theatres Corporation , una cadena de casi 2.000 pantallas, dirigió dos estudios de producción (en Astoria, Nueva York , ahora Kaufman Astoria Studios , y Hollywood, California ), y se convirtió en uno de los primeros inversores en radio. , adquiriendo una participación del 50% en el nuevo Columbia Broadcasting System en 1928 (vendiéndolo en unos pocos años; esta no sería la última vez que Paramount y CBS se cruzaran).

En 1926, Zukor contrató al productor independiente BP Schulberg , un ojo infalible para los nuevos talentos, para dirigir las nuevas operaciones de la costa oeste. Compraron Robert Brunton Studios, una instalación de 26 acres en 5451 Marathon Street por US $ 1 millón. [10] En 1927, Famous Players-Lasky tomó el nombre de Paramount Famous Lasky Corporation . Tres años más tarde, debido a la importancia de los Publix Theatres, se convirtió en Paramount Publix Corporation .

En 1928, Paramount comenzó a liberar Tintero Imps , dibujos animados producidos por Max y Dave Fleischer 's estudios de Fleischer en la ciudad de Nueva York. Los Fleischers, veteranos en la industria de la animación, se encontraban entre los pocos productores de animación capaces de desafiar la prominencia de Walt Disney . La serie de noticieros de Paramount, Paramount News, se desarrolló entre 1927 y 1957. Paramount también fue uno de los primeros estudios de Hollywood en lanzar lo que se conocía en ese momento como " talkies ", y en 1929, lanzó su primer musical, Innocents of Paris . Richard A. Whiting y Leo Robin compusieron la banda sonora de la película; Maurice Chevalier protagonizó y cantó la canción más famosa de la película, " Louise ".

Publix, Balaban y Katz, la competencia de Loew y los teatros de maravillas

Detalle del logotipo de Publix Theatre en lo que ahora es Indiana Repertory Theatre .

Al adquirir la exitosa cadena Balaban & Katz en 1926, Zukor se ganó los servicios de Barney Balaban (quien eventualmente se convertiría en presidente de Paramount en 1936), su hermano AJ Balaban (quien eventualmente supervisaría toda la producción teatral en todo el país y produciría cortometrajes sonoros), y sus socio Sam Katz (que dirigiría la cadena de teatros Paramount-Publix en la ciudad de Nueva York desde el edificio del teatro Paramount de treinta y cinco pisos en Times Square ).

Balaban y Katz habían desarrollado el concepto Wonder Theatre, que se publicitó por primera vez alrededor de 1918 en Chicago. El Teatro de Chicago se creó como un teatro muy ornamentado y se publicitó como un "teatro maravilloso". Cuando Publix adquirió Balaban, se embarcaron en un proyecto para expandir los teatros maravillosos y empezaron a construir en Nueva York en 1927. Mientras Balaban y Public dominaban en Chicago, Loew's era el gran actor en Nueva York y no quería los cines Publix. para eclipsar a los de ellos. Las dos compañías negociaron un acuerdo de no competencia para Nueva York y Chicago, y Loew's se hizo cargo de los proyectos del área de Nueva York, desarrollando cinco teatros maravillosos . Publix continuó el maravilloso desarrollo del teatro de Balaban en su área de origen. [11]

Década de 1920 y 1931-1940: administración judicial

Finalmente, Zukor se deshizo de la mayoría de sus primeros socios; los hermanos Frohman, Hodkinson y Goldwyn estaban fuera en 1917, mientras que Lasky aguantó hasta 1932, cuando, culpado por el casi colapso de Paramount en los años de la Depresión , también fue expulsado. La sobreexpansión de Zukor y el uso de acciones sobrevaloradas de Paramount para compras llevaron a la empresa a la quiebra en 1933. Un equipo de reorganización ordenado por el banco, dirigido por John Hertz y Otto Kahn, mantuvo la empresa intacta y, milagrosamente, Zukor se mantuvo. En 1935, Paramount-Publix quebró. En junio de 1935, John E. Otterson [12] y en 1936 Barney Balaban se convirtieron en presidente, y Zukor fue ascendido a presidente de la junta. En este cargo, Zukor reorganizó la compañía como Paramount Pictures, Inc. y pudo sacar con éxito al estudio de la bancarrota.

Como siempre, las películas de Paramount continuaron enfatizando las estrellas; en la década de 1920 estaban Gloria Swanson , Wallace Reid , Rudolph Valentino , Florence Vidor , Thomas Meighan , Pola Negri , Bebe Daniels , Antonio Moreno , Richard Dix , Esther Ralston , Emil Jannings , George Bancroft , Betty Compson , Clara Bow , Adolphe Menjou , y Charles Buddy Rogers . A fines de la década de 1920 y principios de la de 1930, los talkies atrajeron una variedad de atractivos poderosos: Richard Arlen , Nancy Carroll , Maurice Chevalier , Gary Cooper , Marlene Dietrich , Charles Ruggles , Ruth Chatterton , William Powell , Mae West , Sylvia Sidney , Bing Crosby , Claudette Colbert , los hermanos Marx , WC Fields , Fredric March , Jack Oakie , Jeanette MacDonald (cuyas dos primeras películas se rodaron en el estudio de Paramount en Astoria, Nueva York ), Carole Lombard , George Raft , Miriam Hopkins , Cary Grant y Stuart Erwin , entre ellos. [13] En este período, Paramount realmente puede describirse como una fábrica de películas, produciendo entre sesenta y setenta películas al año. Tales fueron los beneficios de tener una enorme cadena de cines que llenar y de reservar en bloque para persuadir a otras cadenas de que la acompañaran. En 1933, Mae West también contribuyó enormemente al éxito de Paramount con sus sugestivas películas She Done Him Wrong y I'm No Angel . [14] [15] Sin embargo, el atractivo sexual que West dio a estas películas también conduciría a la aplicación del Código de Producción , ya que la organización recién formada, la Legión Católica de la Decencia, amenazó con un boicot si no se hacía cumplir. [dieciséis]

Los dibujos animados de Paramount producidos por Fleischer Studios continuaron teniendo éxito, con personajes como Betty Boop y Popeye the Sailor obteniendo un gran éxito. Una serie de Fleischer, Screen Songs , contó con estrellas de la música de acción en vivo bajo contrato con Paramount que presentaba canciones populares. El estudio de animación se recuperará con Popeye y, en 1935, las encuestas mostraron que Popeye era incluso más popular que Mickey Mouse . [17] Después de una infructuosa expansión en largometrajes, así como del hecho de que Max y Dave Fleischer ya no se hablaban, Fleischer Studios fue adquirida por Paramount, que renombró la operación Famous Studios . Esa encarnación del estudio de animación continuó la producción de dibujos animados hasta 1967, pero históricamente ha sido descartada por haber fracasado en gran medida en mantener la aclamación artística que los hermanos Fleischer lograron bajo su dirección. [18]

1941-1950: Estados Unidos contra Paramount Pictures, Inc.

En 1940, Paramount acordó un decreto de consentimiento instituido por el gobierno: la reserva en bloque y la "venta anticipada" (la práctica de recolectar dinero por adelantado para películas que aún no están en producción) terminarían. Inmediatamente, Paramount redujo la producción, de 71 películas a 19 más modestas al año en los años de guerra. [19] Aún así, con más estrellas nuevas como Bob Hope , Alan Ladd , Veronica Lake , Paulette Goddard y Betty Hutton , y con una asistencia en tiempos de guerra a números astronómicos, Paramount y las otras combinadas de estudio y teatro integradas hicieron más dinero que nunca. . Ante esto, la Comisión Federal de Comercio y el Departamento de Justicia decidieron reabrir su caso contra los cinco estudios integrados. Paramount también tenía el monopolio de las salas de cine de Detroit a través de la empresa subsidiaria United Detroit Theaters. [20] Esto llevó a la Corte Suprema la decisión de Estados Unidos v. Paramount Pictures, Inc. (1948) sostiene que los estudios de cine no podría también propia cadenas de salas de cine. Esta decisión rompió la creación de Adolph Zukor, y la cadena de teatros se dividió en una nueva compañía, United Paramount Theatres , y efectivamente puso fin al clásico sistema de estudios de Hollywood .

1951-1966: Split y después

Con la separación de producción y exhibición impuesta por la Corte Suprema de los Estados Unidos, Paramount Pictures Inc. se dividió en dos. [21] Paramount Pictures Corporation se formó para ser la compañía de distribución de producción, con la cadena de cines de 1.500 pantallas entregada a los nuevos United Paramount Theatres el 31 de diciembre de 1949. Leonard Goldenson , que había encabezado la cadena desde 1938, permaneció como el nuevo presidente de la empresa. La división de teatros de Balaban y Katz se escindió con UPT; su marca registrada finalmente se convirtió en propiedad de la Fundación Histórica Balaban y Katz. La Fundación ha adquirido recientemente la propiedad de la marca Famous Players. Goldenson, rico en efectivo y controlando las propiedades inmobiliarias del centro de la ciudad, comenzó a buscar inversiones. Prohibido la realización de películas por fallos antimonopolio anteriores, adquirió la red de televisión ABC en febrero de 1953, llevándola primero a la salud financiera y, finalmente, a mediados de la década de 1970, al primer lugar en las calificaciones nacionales de Nielsen, antes de venderse a Capital Cities en 1985 (Capital Cities eventualmente se vendería, a su vez, a The Walt Disney Company en 1996). United Paramount Theaters pasó a llamarse ABC Theaters en 1965 y se vendió al empresario Henry Plitt en 1977. La cadena de cines pasó a llamarse Plitt Theaters. En 1985, Cineplex Odeon Corporation se fusionó con Plitt. En años posteriores, la división de televisión de Paramount desarrollaría una fuerte relación con ABC, proporcionando muchas series exitosas a la cadena.

La red DuMont

Paramount Pictures había sido uno de los primeros patrocinadores de la televisión, lanzando estaciones experimentales en 1939 en Los Ángeles y Chicago. La estación de Los Ángeles finalmente se convirtió en KTLA , la primera estación comercial de la costa oeste. La estación de Chicago obtuvo una licencia comercial como WBKB en 1943, pero fue vendida a UPT junto con Balaban & Katz en 1948 y finalmente fue revendida a CBS como WBBM-TV .

En 1938, Paramount compró una participación en el fabricante de televisores DuMont Laboratories . A través de esta participación, se convirtió en propietario minoritario de DuMont Television Network . [22] También Paramount lanzó su propia red, Paramount Television Network , en 1948 a través de su unidad de televisión, Television Productions, Inc. [23]

La administración suprema planeaba adquirir estaciones adicionales operadas y en propiedad ("O & Os"); la compañía solicitó a la FCC estaciones adicionales en San Francisco, Detroit y Boston. [24] La FCC, sin embargo, negó las solicitudes de Paramount. Unos años antes, el regulador federal había puesto un límite de cinco estaciones en todas las cadenas de televisión: ninguna cadena podía poseer más de cinco estaciones de televisión VHF . Paramount se vio obstaculizada por su participación minoritaria en DuMont Television Network. Aunque los ejecutivos de DuMont y Paramount declararon que las empresas estaban separadas, la FCC dictaminó que la propiedad parcial de DuMont por parte de Paramount significaba que DuMont y Paramount eran en teoría sucursales de la misma empresa. Dado que DuMont poseía tres estaciones de televisión y Paramount poseía dos, la agencia federal dictaminó que ninguna de las cadenas podía adquirir estaciones de televisión adicionales. La FCC solicitó que Paramount renunciara a su participación en DuMont, pero Paramount se negó. [24] Según el historiador de televisión William Boddy, "la accidentada historia antimonopolio de Paramount" ayudó a convencer a la FCC de que Paramount controlaba DuMont. [25] Tanto DuMont como Paramount Television Network sufrieron como resultado, y ninguna de las dos empresas pudo adquirir cinco O & Os. Mientras tanto, CBS, ABC y NBC habían adquirido cada una el máximo de cinco estaciones a mediados de la década de 1950. [26]

Cuando ABC aceptó una oferta de fusión de UPT en 1953, DuMont rápidamente se dio cuenta de que ABC ahora tenía más recursos de los que posiblemente podría esperar igualar. Rápidamente llegó a un acuerdo de principio para fusionarse con ABC. [27] Sin embargo, Paramount vetó la oferta debido a preocupaciones antimonopolio. [28] A todos los efectos, este fue el final de DuMont, aunque se prolongó hasta 1956.

En 1951, Paramount compró una participación en International Telemeter , un servicio experimental de televisión de pago que funcionaba con una moneda insertada en una caja. El servicio comenzó a operar en Palm Springs, California el 27 de noviembre de 1953, pero debido a la presión de la FCC, el servicio terminó el 15 de mayo de 1954. [29]

Con la pérdida de la cadena de cines, Paramount Pictures entró en declive, recortando la producción respaldada por el estudio, liberando a sus actores contratados y haciendo acuerdos de producción con independientes. A mediados de la década de 1950, todos los grandes nombres desaparecieron; sólo Cecil B. DeMille , asociado con Paramount desde 1913, siguió haciendo cuadros al gran estilo antiguo. A pesar de las pérdidas de Paramount, DeMille, sin embargo, le daría algo de alivio al estudio y crearía su película más exitosa en Paramount, una nueva versión de 1956 de su película de 1923 Los diez mandamientos . [30] DeMille murió en 1959. Como otros estudios, Paramount vio poco valor en su biblioteca de películas y vendió 764 de sus películas anteriores a 1950 a MCA Inc. / EMKA, Ltd. (conocida hoy como Universal Television ) en febrero de 1958. . [31]

1966-1970: principios de la era del Golfo y Occidente

A principios de la década de 1960, el futuro de Paramount era dudoso. El negocio de las películas de alto riesgo se tambaleaba; la cadena de teatros se había ido; las inversiones en DuMont y en la televisión de pago inicial se redujeron a nada; y la Edad de Oro de Hollywood acababa de terminar, incluso el edificio insignia de Paramount en Times Square se vendió para recaudar efectivo, al igual que KTLA (vendido a Gene Autry en 1964 por unos fenomenales $ 12,5 millones). La única propiedad exitosa que les quedaba en ese momento era Dot Records , que Paramount había adquirido en 1957, e incluso sus ganancias comenzaron a disminuir a mediados de la década de 1960. [32] El padre fundador Adolph Zukor (nacido en 1873) todavía era presidente emérito; se refirió al presidente Barney Balaban (nacido en 1888) como "el niño". Un liderazgo tan envejecido fue incapaz de mantenerse al día con los tiempos cambiantes, y en 1966, un Paramount hundido fue vendido al conglomerado industrial de Charles Bluhdorn , Gulf + Western Industries Corporation . Bluhdorn inmediatamente puso su sello en el estudio, instalando a un productor prácticamente desconocido llamado Robert Evans como jefe de producción. A pesar de algunos momentos difíciles, Evans mantuvo el trabajo durante ocho años, restaurando la reputación de éxito comercial de Paramount con The Odd Couple , Rosemary's Baby , Love Story , The Godfather , Chinatown y 3 Days of the Condor . [33]

Gulf + Western Industries también compró el estudio de televisión vecino Desilu (una vez el lote de RKO Pictures ) de Lucille Ball en 1967. Usando algunos de los programas establecidos de Desilu como Star Trek , Mission: Impossible y Mannix como un pie en la puerta en el redes, la recién reincorporada Paramount Television finalmente se hizo conocida como especialista en comedias de situaciones de media hora. [34]

En 1968, Paramount formó Films Distributing Corp para distribuir productos de películas sensibles, incluido Sin With a Stranger , que fue una de las primeras películas en recibir una calificación X en los Estados Unidos cuando la MPAA introdujo su nuevo sistema de calificación . [35]

1971-1980: formación de CIC y era de alto concepto

En 1970, Paramount se asoció con Universal Studios para formar Cinema International Corporation , una nueva compañía que distribuiría películas de los dos estudios fuera de Estados Unidos. Metro-Goldwyn-Mayer se convertiría en socio a mediados de la década de 1970. Tanto Paramount como CIC ingresaron al mercado de video con Paramount Home Video (ahora Paramount Home Entertainment ) y CIC Video , respectivamente.

Robert Evans abandonó su puesto de jefe de producción en 1974; su sucesor, Richard Sylbert , resultó ser demasiado literario y de demasiado buen gusto para el Bluhdorn de Gulf + Western. En 1976, Barry Diller y sus "Killer-Dillers", como los llamaban los admiradores, los llamaban "Dillettes", como los llamaban los detractores , un nuevo equipo formado en televisión . Estos asociados, compuestos por Michael Eisner , Jeffrey Katzenberg , Dawn Steel y Don Simpson, seguirían adelante y encabezarían importantes estudios cinematográficos propios más adelante en sus carreras.

La especialidad de Paramount ahora era más simple. Las películas de " alto concepto " como Saturday Night Fever y Grease tuvieron un gran impacto en todo el mundo [36], y la experiencia televisiva de Diller lo llevó a proponer una de sus ideas más antiguas a la junta: Paramount Television Service , una cuarta red comercial . Paramount Pictures compró Hughes Television Network (HTN), incluido su tiempo de satélite en la planificación de PTVS en 1976. Paramount vendió HTN al Madison Square Garden en 1979. [37] Pero Diller creía firmemente en el concepto, por lo que tomó su idea de cuarta red. con él cuando se mudó a 20th Century Fox en 1984, donde el entonces propietario recién instalado de Fox, Rupert Murdoch, era un oyente más interesado.

Sin embargo, la división de televisión se pondría al día durante más de una década después de la salida de Diller en 1984 antes de lanzar su propia red de televisión, UPN , en 1995. Duró once años antes de fusionarse con la red The WB para convertirse en The CW en 2006, UPN presentaría muchos de los programas que produjo originalmente para otras redes, y se arriesgaría en numerosas ocasiones en series como Star Trek: Voyager y Star Trek: Enterprise que, de otro modo, se habrían pasado directamente al cable o se habrían convertido en la distribución de primera ejecución a independientes estaciones de todo el país (como lo fueron Star Trek: Deep Space Nine y Star Trek: The Next Generation ).

Paramount Pictures no estaba conectada ni a Paramount Records (1910s-1935) ni a ABC-Paramount Records (1955-1966) hasta que compró los derechos para usar el nombre (pero no el catálogo de este último) a fines de la década de 1960. El nombre de Paramount se usó para álbumes de bandas sonoras y algunas reediciones pop del catálogo de Dot Records que Paramount había adquirido en 1957. En 1970, Dot se había convertido en un sello de todo el país [38] y en 1974, Paramount vendió todo su disco. participaciones a ABC Records , que a su vez se vendió a MCA (ahora Universal Music Group ) en 1979. [39] [40]

1980-1994: éxito continuo

La exitosa serie de películas de Paramount se extendió hasta las décadas de 1980 y 1990, generando éxitos como Airplane! , American Gigoló , Gente común , Un oficial y un caballero , Flashdance , Términos de cariño , Footloose , Pretty in Pink , Top Gun , Cocodrilo Dundee , Atracción fatal , Fantasma , la serie de slasher Friday the 13th , además de formar equipo con Lucasfilm para crear la franquicia de Indiana Jones . Otros ejemplos son la serie de películas Star Trek y una serie de películas protagonizadas por el comediante Eddie Murphy como Trading Places , Coming to America y Beverly Hills Cop y sus secuelas . Si bien el énfasis estaba decididamente en lo comercial, hubo esfuerzos ocasionales menos comerciales pero más artísticos e intelectuales como I'm Dancing as Fast as I Can , Atlantic City , Reds , Witness , Children of a Lesser God y The Accused . Durante este período, la responsabilidad de dirigir el estudio pasó de Eisner y Katzenberg a Frank Mancuso, Sr. (1984) y Ned Tanen (1984) a Stanley R. Jaffe (1991) y Sherry Lansing (1992). Más que la mayoría, la lista de películas de Paramount incluía muchos remakes y spin-offs de televisión ; aunque a veces tiene éxito comercial, ha habido pocas películas convincentes del tipo que una vez convirtió a Paramount en el líder de la industria.

El 25 de agosto de 1983, Paramount Studios se incendió. Se destruyeron dos o tres escenarios de sonido y cuatro decorados al aire libre. [41] [42]

Cuando Charles Bluhdorn murió inesperadamente, su sucesor Martin Davis abandonó todas las subsidiarias industriales, mineras y productoras de azúcar de G + W y reorientó la empresa, renombrándola como Paramount Communications en 1989. Con la entrada de efectivo de la venta de G + W's industrial propiedades a mediados de la década de 1980, Paramount compró una serie de estaciones de televisión y las operaciones de parques temáticos de KECO Entertainment , renombrándolas como Paramount Parks . Estos parques incluyen Great America de Paramount , las maravillas de Paramount Canadá , Carowinds de Paramount , de Paramount Kings Dominion y Kings Island de Paramount . [43]

En 1993, el conglomerado de entretenimiento de Sumner Redstone , Viacom, hizo una oferta para fusionarse con Paramount Communications; esto rápidamente se convirtió en una guerra de ofertas con el QVC de Barry Diller . Pero Viacom prevaleció y finalmente pagó $ 10 mil millones por las participaciones de Paramount. Viacom y Paramount habían planeado fusionarse ya en 1989. [44]

Paramount es el último gran estudio cinematográfico ubicado en Hollywood propiamente dicho. Cuando Paramount se mudó a su actual hogar en 1927, estaba en el corazón de la comunidad cinematográfica. Desde entonces, el antiguo vecino de al lado RKO cerró su negocio en 1957 (Paramount finalmente absorbió su antiguo lote); Warner Bros. (cuyo antiguo estudio de Sunset Boulevard fue vendido a Paramount en 1949 como hogar para KTLA ) se mudó a Burbank en 1930; Columbia se unió a Warners en Burbank en 1973 y luego se mudó nuevamente a Culver City en 1989; y el lote Pickford-Fairbanks-Goldwyn-United Artists, después de una animada historia, se ha convertido en una instalación de postproducción y composición musical para Warner, conocida simplemente como "The Lot". Durante un tiempo, el vecindario semiindustrial alrededor de Paramount estuvo en declive, pero ahora ha regresado. El estudio recientemente renovado se ha convertido en un símbolo de Hollywood para muchos visitantes, y su recorrido por el estudio es una atracción popular.

1989-1994: Paramount Communications

Paramount Communications, Inc.
Paramount Communications logo.svg
TipoConglomerado
IndustriaEntretenimiento , medios de comunicación
PredecesorGolfo + Oeste
Fundado1989 ; Hace 32 años ( 1989 )
FundadorAdolph Zukor Edit this on Wikidata
Difunto7 de julio de 1994 ; Hace 26 años (7 de julio de 1994 )
DestinoAbsorbido en Viacom
SucesorViacom
SedeNueva York, Nueva York , Estados Unidos
Gente clave Charles Bluhdorn , Martin S. Davis
PadreIndependiente (1989-1994)
Diversiones nacionales (1994)
SubsidiariasMadison Square Garden
Nueva Jersey Zinc
Paramount Pictures
Paramount Television
Simon y Schuster
Sitio webwww .paramount .com

En 1983, Gulf and Western comenzaron un proceso de reestructuración que transformaría a la corporación de un conglomerado inflado que consta de subsidiarias de industrias no relacionadas en una compañía de entretenimiento y publicación más enfocada. La idea era ayudar a los mercados financieros a medir el éxito de la empresa, lo que, a su vez, ayudaría a valorar mejor sus acciones. Aunque a su división Paramount le fue muy bien en los últimos años, el éxito de Gulf and Western en su conjunto se tradujo mal con los inversores. Este proceso finalmente llevó a Davis a vender muchas de las subsidiarias de la compañía. Sus plantaciones de azúcar en Florida y República Dominicana se vendieron en 1985; el ramo de productos de consumo e industriales se vendió ese mismo año. [45] En 1989, Davis cambió el nombre de la empresa Paramount Communications Incorporated después de su principal activo, Paramount Pictures. [46] Además de las divisiones de edición de películas, televisión, videos domésticos y música de Paramount, la compañía continuó siendo propietaria de las propiedades del Madison Square Garden (que también incluían MSG Network ), una participación del 50% en USA Networks (el otro 50% era propiedad de MCA / Universal Studios ) y Simon & Schuster, Prentice Hall , Pocket Books , Allyn & Bacon , Cineamerica (una empresa conjunta con Warner Communications ) y la cadena de cine canadiense Famous Players Theaters . [45]

Ese mismo año, la compañía lanzó una oferta hostil de 12.200 millones de dólares para adquirir Time Inc. en un intento de poner fin a un acuerdo de fusión de intercambio de acciones entre Time y Warner Communications. Esto hizo que Time aumentara su oferta por Warner a $ 14.9 mil millones en efectivo y acciones. Gulf y Western respondieron presentando una demanda en un tribunal de Delaware para bloquear la fusión de Time-Warner. El tribunal falló dos veces a favor de Time, lo que obligó a Gulf y Western a retirar tanto la adquisición de Time como la demanda, y permitió la formación de Time Warner .

Paramount usó el efectivo adquirido de la venta de las propiedades no relacionadas con el entretenimiento de Gulf y Western para hacerse cargo de la cadena de estaciones de televisión TVX Broadcast Group (que en ese momento consistía principalmente en estaciones de gran mercado que TVX había comprado a Taft Broadcasting , más dos estaciones intermedias). estaciones de mercado que TVX poseía antes de la compra de Taft), y la cadena de parques temáticos KECO Entertainment del sucesor de Taft, Great American Broadcasting. Ambas compañías cambiaron sus nombres para reflejar una nueva propiedad: TVX pasó a ser conocido como Paramount Stations Group , mientras que KECO pasó a llamarse Paramount Parks .

Paramount Television lanzó Wilshire Court Productions en conjunto con USA Networks, antes de que esta última pasara a llamarse NBCUniversal Cable , en 1989. Wilshire Court Productions (llamada así por una calle lateral en Los Ángeles) produjo películas de televisión que se emitieron en USA Networks, y más tarde para otras redes. USA Networks lanzó un segundo canal, el Sci-Fi Channel (ahora conocido como Syfy ), en 1992. Como su nombre lo indica, se centró en películas y series de televisión dentro del género de ciencia ficción. Gran parte de la programación inicial fue propiedad de Paramount o Universal. Paramount compró una más estación de televisión en 1993: Cox Enterprises ' WKBD-TV en Detroit, Michigan, en el momento una filial de la Fox Broadcasting Company .

1994-2005: Dolgen / Lansing y la era "antigua" de Viacom

En febrero de 1994, Viacom adquirió el 50,1% de las acciones de Paramount Communications Inc. por $ 9,750 millones, luego de una batalla de cinco meses con QVC , y completó la fusión en julio. [47] [48] [49] En ese momento, las propiedades de Paramount incluían Paramount Pictures, Madison Square Garden , los New York Rangers , los New York Knicks y la editorial Simon & Schuster . [50] El acuerdo se había planeado ya en 1989, cuando la empresa todavía se conocía como Gulf and Western. [44] Aunque Davis fue nombrado miembro de la junta de National Amusements , que controlaba Viacom, dejó de administrar la empresa.

Bajo Viacom, Paramount Stations Group continuó construyendo con más adquisiciones de estaciones, lo que finalmente llevó a la adquisición de Viacom de su anterior matriz, la red CBS , en 1999. Casi al mismo tiempo, Viacom compró Spelling Entertainment , incorporando su biblioteca a la de Paramount. sí mismo.

Viacom se dividió en dos compañías en 2006, una conservando el nombre de Viacom (que continuó siendo propietaria de Paramount Pictures), mientras que otra se llamó CBS Corporation (que ahora controlaba Paramount Television Group, que pasó a llamarse CBS Paramount Television, ahora conocida como CBS Television Studios y La unidad de distribución mundial es ahora CBS Television Distribution y CBS Studios International , en 2006, Simon & Schuster [excepto Prentice Hall y otras unidades educativas, que Viacom vendió a Pearson PLC en 1998, y lo que queda del Paramount Stations Group original, ahora conocido como estaciones de televisión CBS ). National Amusements conserva el control mayoritario de los dos.

Juntas, estas dos empresas poseen muchos de los antiguos activos de medios de Gulf and Western y su sucesora de Paramount en la actualidad. Mientras tanto, las propiedades del Madison Square Garden (incluidos Madison Square Gardens, MSG Network , Knicks y Rangers) se vendieron a Cablevision por $ 1.075 mil millones poco después de la adquisición de Viacom. [51] CBS retuvo la propiedad de la cadena Paramount Parks durante unos meses después de convertirse en parte de la nueva CBS Corporation, pero vendió los parques a Cedar Fair en el verano de 2006 y, por lo tanto, National Amusements salió del negocio de propiedad de parques temáticos por completo. . Durante los siguientes años, Cedar Fair eliminó las referencias a propiedades propiedad de Viacom de los antiguos Parques de Paramount, una tarea que se completó en 2010. Viacom también vendió su participación en USA Networks a Universal en 1997, y los canales pasaron a ser propiedad de Universal's. sucesor, NBCUniversal , que aún conservaba esas participaciones a fines de julio de 2013.

Durante este período de tiempo, Paramount Pictures estuvo bajo la dirección de Jonathan Dolgen, presidente y Sherry Lansing , presidenta. [52] [53] Durante su administración sobre Paramount, el estudio tuvo un período de películas extremadamente exitoso con dos de las diez películas más taquilleras de Paramount producidas durante este período. [54] La más exitosa de estas películas, Titanic , una sociedad conjunta con 20th Century Fox , y Lightstorm Entertainment se convirtió en la película más taquillera hasta ese momento, recaudando más de $ 1.8 mil millones en todo el mundo. [55] También durante este tiempo, tres películas de Paramount Pictures ganaron el Premio de la Academia a la Mejor Película; Titanic, Braveheart y Forrest Gump .

La propiedad más importante de Paramount, sin embargo, era Star Trek . Los ejecutivos de los estudios habían comenzado a llamarla "la franquicia" en la década de 1980 debido a sus ingresos confiables, y otros estudios envidiaban su éxito "intocable e inconduplicable". En 1998 , los programas de televisión, películas, libros, cintas de video y licencias de Star Trek proporcionaron una gran parte de las ganancias del estudio que "no es posible pasar una cantidad de tiempo razonable en Paramount sin darse cuenta de [su] presencia"; El rodaje de Star Trek: Voyager y Star Trek: Deep Space Nine requirió hasta nueve de los 36 escenarios de sonido más grandes del estudio . [56] [57] : 49–50,54

En 1995, Viacom y Chris-Craft Industrias ' Estados Televisión lanzaron United Paramount Network (UPN) con Star Trek: Voyager como su serie insignia, el cumplimiento del plan de Barry Diller para una red Paramount desde 25 años antes. En 1999, Viacom compró los intereses de United Television y entregó la responsabilidad de la cadena de puesta en marcha a la unidad CBS recién adquirida , que Viacom compró en 1999, una irónica confluencia de eventos, ya que Paramount había invertido una vez en CBS y Viacom había sido una vez. el brazo de sindicación de CBS también. [58] Durante este período, el estudio adquirió unas 30 estaciones de televisión para respaldar la red UPN y adquirió y fusionó los activos de Republic Pictures, Spelling Television y Viacom Television, casi duplicando el tamaño de la biblioteca de televisión del estudio. La división de televisión produjo el programa de máxima audiencia dominante de la década en Frasier , así como éxitos de larga duración como NCIS y Becker y el programa dominante de revistas en horario de máxima audiencia Entertainment Tonight. Paramount también obtuvo los derechos de propiedad de la biblioteca Rysher , después de que Viacom adquiriera los derechos de Cox Enterprises .

Durante este período, Paramount y sus subsidiarias y afiliadas relacionadas, que operan bajo el nombre de "Viacom Entertainment Group", también incluyeron el cuarto grupo más grande de parques temáticos en los Estados Unidos y Canadá, que además de los juegos y atracciones tradicionales lanzaron numerosos juegos exitosos basados ​​en ubicaciones. unidades de entretenimiento que incluyen una atracción de larga duración "Star Trek" en Las Vegas Hilton. Famous Music: el célebre brazo editorial de música de la compañía casi duplicó su tamaño y desarrolló artistas como Pink, Bush, Green Day, así como también favoritos del catálogo como Duke Ellington y Henry Mancini. El grupo de licencias Paramount / Viacom bajo el liderazgo de Tom McGrath creó la franquicia de bares y restaurantes "Cheers" y una cadena de restaurantes tomando prestado de la película ganadora del Oscar Forrest Gump - The Bubba Gump Shrimp Company . A través de los esfuerzos combinados de Famous Music y el estudio de más de diez musicales "Broadway" fueron creados incluyendo de Irving Berlin White Christmas , Footloose, Fiebre del sábado noche , Andrew Lloyd Webber 's Sunset Boulevard, entre otros. El brazo internacional de la compañía, United International Pictures (UIP), fue el distribuidor dominante a nivel internacional durante diez años consecutivos en representación de Paramount, Universal y MGM. Simon y Schuster se convirtieron en parte de Viacom Entertainment Group, emergiendo como el editor de libros comerciales dominante en Estados Unidos.

En 2002, Paramount; Junto con Buena Vista Distribution , 20th Century Fox , Columbia TriStar Pictures Entertainment , MGM / UA Entertainment , Universal Studios , DreamWorks Pictures , Artisan Entertainment , Lions Gate Entertainment y Warner Bros. formaron las Iniciativas de Cine Digital . Operando bajo una exención de la ley antimonopolio, los estudios se combinaron bajo el liderazgo del director de operaciones de Paramount, Tom McGrath, para desarrollar estándares técnicos para la eventual introducción de la proyección de películas digitales, reemplazando la tecnología de películas que ahora tiene 100 años. [59] DCI se creó "para establecer y documentar especificaciones voluntarias para una arquitectura abierta para el cine digital que garantice un nivel alto y uniforme de rendimiento técnico, confiabilidad y control de calidad". [59] McGrath también encabezó la iniciativa de Paramount para la creación y lanzamiento del Blu-ray Disc.

2005-presente: Paramount hoy

Lote de estudio de Paramount Pictures en Hollywood (entrada de Melrose Gate)

División CBS / Viacom

Reflejando en parte los problemas del negocio de la radiodifusión, en 2006 Viacom canceló más de $ 18 mil millones de sus adquisiciones de radio y, a principios de ese año, anunció que se dividiría en dos. La división se completó en enero de 2006. [60] [61]

Con el anuncio de la escisión de Viacom, Dolgen y Lansing fueron reemplazados por los ex ejecutivos de televisión Brad Gray y Gail Berman. [62] [63] La junta de Viacom Inc. dividió la empresa en CBS Corporation y una empresa separada con el nombre de Viacom . La junta programó la división para el primer trimestre de 2006. Según el plan, CBS Corporation comprendería las redes CBS y UPN , Viacom Television Stations , Infinity Broadcasting Corporation , Viacom Outdoor , Paramount Television , King World Productions , Showtime Networks , Simon & Schuster. , Paramount Parks y CBS News . El renovado Viacom incluiría " MTV , VH1 , Nickelodeon , BET y varias otras redes de cable, así como el estudio de cine Paramount". [64] La unidad de entretenimiento en el hogar de Paramount continúa distribuyendo la biblioteca de Paramount Television a través de CBS DVD , ya que tanto Viacom como CBS Corporation estaban controladas por Sumner Redstone 's National Amusements . [sesenta y cinco]

En 2009, CBS dejó de usar el nombre de Paramount en su serie y cambió el nombre del brazo de producción a CBS Television Studios , eliminando el nombre de Paramount de la televisión, para distanciarse de este último.

Adquisición de DreamWorks

El 11 de diciembre de 2005, Paramount Motion Pictures Group anunció que había comprado DreamWorks SKG (que fue cofundada por el ex ejecutivo de Paramount Jeffrey Katzenberg ) en un acuerdo por valor de $ 1.6 mil millones. El anuncio fue realizado por Brad Gray , presidente y director ejecutivo de Paramount Pictures, quien señaló que mejorar la cartera de imágenes de Paramount es un "objetivo estratégico clave para restaurar la estatura de Paramount como líder en entretenimiento filmado". [66] El acuerdo no incluye DreamWorks Animation SKG Inc., la parte más rentable de la empresa que salió a bolsa el año anterior. [67]

Historia desde 2006

Gray también rompió la famosa compañía de distribución internacional United International Pictures (UIP) con 15 países que fueron adquiridos por Paramount o Universal antes del 31 de diciembre de 2006 y la empresa conjunta continuó en 20 mercados. En Australia, Brasil, Francia, Irlanda, México, Nueva Zelanda y el Reino Unido, Paramount se hizo cargo de UIP. Mientras que en Austria, Bélgica, Alemania, Italia, los Países Bajos, Rusia, España y Suiza, Universal asumió el control y Paramount construiría sus propias operaciones de distribución allí. En 2007 y 2008, Paramount puede distribuir películas a través de los países de Universal y viceversa. La unidad de distribución internacional de Paramount tendría su sede en Los Ángeles y tendría un centro europeo. [68] En Italia, Paramount distribuyó a través de Universal. [69] Con Universal indicó que se retiraba de UIP Corea y comenzó su propia operación allí en noviembre de 2016, Paramount acordó que CJ Entertainment distribuyera allí. [70] El presidente y director de operaciones de UIP, Andrew Cripps [68], fue contratado como director de Paramount Pictures International. Paramount Pictures International distribuyó películas que alcanzaron la marca de los mil millones en julio de 2007; el quinto estudio ese año en hacerlo y es su primer año. [71]

El 6 de octubre de 2008, los ejecutivos de DreamWorks anunciaron que dejarían Paramount y relanzaron DreamWorks independiente. Las marcas registradas de DreamWorks permanecieron con DreamWorks Animation cuando esa empresa se escindió antes de la compra de Paramount, y DreamWorks Animation transfirió la licencia al nombre de la nueva empresa. [72]

Las películas de DreamWorks, adquiridas por Paramount pero aún distribuidas internacionalmente por Universal, están incluidas en la participación de mercado de Paramount. Gray también lanzó una división de entretenimiento digital para aprovechar las tecnologías emergentes de distribución digital. Esto llevó a Paramount a convertirse en el segundo estudio cinematográfico en firmar un acuerdo con Apple Inc. para vender sus películas a través de iTunes Store . [73]

Además, en 2007, Paramount vendió otra de sus unidades "patrimoniales", Famous Music , a Sony / ATV Music Publishing (más conocida por publicar muchas canciones de The Beatles y por ser copropiedad de Michael Jackson ), poniendo fin a una -Ocho décadas funcionó como una división de Paramount, siendo el brazo editorial de música del estudio desde el período en que toda la compañía se llamaba "Famous Players". [74]

A principios de 2008, Paramount se asoció con el desarrollador FanRocket, con sede en Los Ángeles, para poner a disposición de los usuarios en Facebook escenas cortas tomadas de su biblioteca de películas. La aplicación, llamada VooZoo, permite a los usuarios enviar clips de películas a otros usuarios de Facebook y publicar clips en sus páginas de perfil. [75] Paramount diseñó un acuerdo similar con Makena Technologies para permitir a los usuarios de vMTV y There.com ver y enviar clips de películas. [76]

En marzo de 2010, Paramount fundó Insurge Pictures , un distribuidor independiente de películas de "micro presupuesto". El distribuidor planeó diez películas con presupuestos de $ 100,000 cada una. [77] El primer lanzamiento fue The Devil Inside , una película con un presupuesto de alrededor de 1 millón de dólares. [78] En marzo de 2015, tras la disminución de los retornos de taquilla, Paramount cerró Insurge Pictures y trasladó sus operaciones al estudio principal. [79]

En julio de 2011, tras el éxito de la crítica y la taquilla de la película animada Rango , y la salida de DreamWorks Animation tras la finalización de su contrato de distribución en 2012, Paramount anunció la formación de una nueva división , dedicada a la creación de películas animadas. producciones. [80] Marca el regreso de Paramount a tener su propia división animada por primera vez desde 1967, cuando los Paramount Cartoon Studios cerraron (antes eran Famous Studios hasta 1956). [81]

En diciembre de 2013, Walt Disney Studios (a través de la compra de Lucasfilm por parte de su empresa matriz un año antes) [82] obtuvo los derechos restantes de distribución y comercialización de Paramount para futuras películas de Indiana Jones . Paramount retendrá permanentemente los derechos de distribución de las primeras cuatro películas y recibirá "participación financiera" de cualquier película adicional. [83]

En febrero de 2016, el CEO de Viacom y el presidente recién designado, Philippe Dauman, anunció que el conglomerado está en conversaciones para encontrar un inversor que compre una participación minoritaria en Paramount. [84] Según los informes, Sumner Redstone y su hija Shari se oponen al trato. [85] El 13 de julio de 2016, Wanda Group estaba en conversaciones para adquirir una participación del 49% de Paramount. [86] Se abandonaron las conversaciones con Wanda. El 19 de enero de 2017, Shanghai Film Group Corp. y Huahua Media dijeron que financiarían al menos el 25% de todas las películas de Paramount Pictures durante un período de tres años. Shanghai Film Group y Huahua Media, en el acuerdo, ayudarían a distribuir y comercializar las funciones de Paramount en China. En ese momento, el Wall Street Journal escribió que "casi todos los grandes estudios de Hollywood tienen un acuerdo de cofinanciamiento con una empresa china". [87]

El 27 de marzo de 2017, Jim Gianopulos fue nombrado presidente y director ejecutivo de Paramount Pictures, en sustitución de Brad Gray . [88] En julio de 2017, el estudio formó Paramount Players con la contratación de Brian Robbins, fundador de AwesomenessTV , Tollin / Robbins Productions y Varsity Pictures, como presidente de la división. Se esperaba que la división produjera películas basadas en las propiedades de Viacom Media Networks , incluidas MTV , Nickelodeon , BET y Comedy Central . [89] En junio de 2017, Paramount Pictures firmó un acuerdo con 20th Century Fox para la distribución de sus películas en Italia, que entró en vigor en septiembre. Antes del acuerdo, las películas de Paramount en Italia fueron distribuidas por Universal Pictures . [69]

El 7 de diciembre de 2017, se informó que Paramount vendió los derechos de distribución internacional de Annihilation a Netflix . [90] Netflix posteriormente compró los derechos mundiales de The Cloverfield Paradox por 50 millones de dólares. [91] El 16 de noviembre de 2018, Paramount firmó un contrato de películas de varias imágenes con Netflix como parte de la estrategia de crecimiento de Viacom, lo que convierte a Paramount en el primer estudio cinematográfico importante en hacerlo. [92] Una secuela de Awesomeness Films ' Para todos los chicos que he amado desde antes se encuentra actualmente en desarrollo en el estudio para Netflix. [93]

En abril de 2018, Paramount registró su primera ganancia trimestral desde 2015. [94] Bob Bakish , director ejecutivo de la matriz Viacom, dijo en un comunicado que los esfuerzos de reestructuración "se han afianzado firmemente a medida que el estudio mejoró los márgenes y volvió a la rentabilidad. -La actuación en la oficina de A Quiet Place , la primera película producida y estrenada bajo el nuevo equipo de Paramount, es una clara señal de nuestro progreso ".

Re-fusión CBS / Viacom

El 29 de septiembre de 2016, National Amusements envió una carta tanto a CBS Corporation como a Viacom, alentando a las dos empresas a volver a fusionarse en una sola empresa . [95] El 12 de diciembre, se canceló el trato. [96] El 30 de mayo de 2019, CNBC informó que CBS y Viacom explorarían discusiones de fusión a mediados de junio de 2019. [97] Los informes dicen que CBS y Viacom presuntamente fijaron el 8 de agosto como fecha límite informal para llegar a un acuerdo para recombinar los dos empresas de medios. [98] [99] CBS anunció la adquisición de Viacom como parte de la fusión por hasta $ 15,4 mil millones. [100] El 2 de agosto de 2019, las dos empresas acordaron volver a fusionarse en una sola entidad, [101] que nombró ViacomCBS y el trato se cerró el 4 de diciembre de 2019. [102]

En diciembre de 2019, ViacomCBS acordó comprar una participación del 49% en Miramax que era propiedad de beIN Media Group , y Paramount obtuvo la distribución de la biblioteca de 700 películas del estudio, así como sus futuros lanzamientos. Además, Paramount producirá series de televisión basadas en las IP de Miramax. [103] El acuerdo se cerró oficialmente el 3 de abril de 2020. [104] ViacomCBS anunció más tarde que cambiaría el nombre del servicio de transmisión CBS All Access como Paramount + para permitir la expansión internacional utilizando el nombre ampliamente reconocido de Paramount y el dibujo de la biblioteca del estudio como así como la de CBS, MTV, Nickelodeon y más. [105]

Fotos de DreamWorks

En 2006, Paramount se convirtió en la matriz de DreamWorks Pictures . Soros Strategic Partners y Dune Entertainment II poco después adquirieron un interés mayoritario en películas de acción real lanzadas a través de DreamWorks, con el lanzamiento de Just Like Heaven el 16 de septiembre de 2005. Las películas de acción real restantes lanzadas hasta marzo de 2006 permanecieron bajo el control directo de Paramount. Sin embargo, Paramount todavía posee la distribución y otros derechos auxiliares de las películas de Soros y Dune.

El 8 de febrero de 2010, Viacom recompró la participación mayoritaria de Soros en la biblioteca de películas de DreamWorks estrenadas antes de 2005 por unos 400 millones de dólares. [106] Incluso cuando DreamWorks cambió la distribución de películas de acción en vivo que no forman parte de las franquicias existentes a Walt Disney Studios Motion Pictures y más tarde a Universal Pictures , Paramount sigue siendo propietaria de las películas estrenadas antes de la fusión y las películas que distribuyó la propia Paramount, incluida la secuela. derechos como el de Little Fockers (2010), distribuido por Paramount y DreamWorks. Era una secuela de dos películas existentes de DreamWorks , Meet the Parents (2000) y Meet the Fockers (2004). (Paramount solo poseía los derechos de distribución internacional de Little Fockers , mientras que Universal Pictures se encargaba de la distribución nacional [107] ).

Paramount también poseía los derechos de distribución de la biblioteca de DreamWorks Animation de películas realizadas antes de 2013, y su acuerdo de distribución anterior con futuros títulos de DWA expiró a fines de 2012, con Rise of the Guardians . 20th Century Fox se hizo cargo de la distribución de los títulos posteriores a 2012, comenzando con The Croods (2013) [108] y terminando con Captain Underpants: The First Epic Movie (2017). Posteriormente, Universal Pictures se hizo cargo de la distribución de las películas de DreamWorks Animation comenzando con How to Train Your Dragon: The Hidden World (2019) debido a la adquisición de la compañía por parte de NBCUniversal en 2016. Los derechos de Paramount sobre la biblioteca DWA 2006-2012 habrían expirado 16 años después de la fecha de estreno en cines inicial de cada película, [109] pero en julio de 2014, DreamWorks Animation compró los derechos de distribución de Paramount a la biblioteca anterior a 2013, y 20th Century Fox distribuyó la biblioteca hasta enero de 2018, que Universal luego asumió la propiedad de los derechos de distribución. [110]

Otro activo de la antigua DreamWorks propiedad de Paramount es la biblioteca de televisión DreamWorks Television anterior a 2008 , que actualmente distribuye la empresa hermana de Paramount, CBS Media Ventures ; incluye Spin City , High Incident , Freaks and Geeks , Undeclared y On the Lot .

Biblioteca CBS

La compañía independiente Hollywood Classics representa a Paramount con la distribución teatral de todas las películas producidas por las diversas divisiones cinematográficas de CBS a lo largo de los años, como resultado de la fusión Viacom / CBS.

Paramount tiene distribución de video directa a la biblioteca CBS antes mencionada con algunas excepciones; El contenido menos demandado generalmente se publica bajo demanda fabricado por CBS o con licencia para Visual Entertainment Inc. A partir de la fusión Viacom / CBS de 2019, esta biblioteca ahora incluye la distribución teatral de cortometrajes de Terrytoons en nombre de Paramount Animation , mientras que CBS Media Ventures es propietaria de la distribución de televisión. Hasta 2009, los derechos de video de My Fair Lady estaban en manos de la distribuidora teatral original Warner Bros. , bajo licencia de CBS (la licencia de video de esa película ahora ha vuelto a Paramount).

Divisiones

  • Imágenes Paramount
    • Entretenimiento doméstico supremo
    • Paramount Licensing, Inc.
    • Entretenimiento digital supremo
    • Paramount Pictures International
    • Paramount Studio Group - estudio físico y postproducción
      • The Studios at Paramount - instalaciones de producción y lote
      • Paramount on Location: instalaciones de soporte de producción en toda América del Norte, incluidas Nueva York, Vancouver y Atlanta
      • Operaciones técnicas mundiales: archivos, programas de restauración y conservación, servicios de masterización y cumplimiento de distribución, gestión de instalaciones de posproducción en el lote
    • Paramount Parks & Resorts, concesión de licencias y diseño para parques y complejos turísticos [111]
  • Paramount Animation (2011-presente) [80]
  • Paramount Players (junio de 2017–) ( sellos de la marca ViacomCBS Domestic Media Networks ):
    • Películas MTV
    • Películas de Nickelodeon
    • Películas de Comedy Central
    • Películas BET
  • Paramount Television Studios (anteriormente Paramount Television, revivido en marzo de 2013)
    • Licencia y distribución de televisión mundial de Paramount

Empresas conjuntas

  • Miramax (en copropiedad con beIN Media Group )
    • Televisión Miramax
    • Familia Miramax
  • United International Pictures (co-propiedad con Comcast 's Universal Pictures )
  • Rede Telecine

Antiguas divisiones, subsidiarias y empresas conjuntas

  • Paramount Television (original) (ahora CBS Studios )
    • Big Ticket Entertainment (semi-solo de nombre desde 2006; actualmente produce Judge Judy y Hot Bench )
    • Spelling Television (solo de nombre desde 2006)
    • Viacom Productions (incorporado a PNT en 2004)
    • Wilshire Court Productions (cerrado en 2003)
    • Televisión nacional de Paramount (ahora CBS Media Ventures )
      • Viacom Enterprises plegada en 1995 y Rysher Entertainment y Worldvision Enterprises en 1999
      • RTV News, Inc., productor de Real TV y Maximum Exposure
    • United Paramount Network (UPN) : anteriormente una empresa conjunta con United Television , ahora parte de la empresa conjunta CBS / WarnerMedia The CW Television Network
    • Grupo de estaciones de Paramount (ahora estaciones de televisión CBS )
    • USA Networks (también incluido el canal de ciencia ficción ): Paramount poseía una participación a partir de 1982, propietario del 50% (con Universal Pictures ) desde 1987 hasta 1997, cuando Paramount / Viacom vendió su participación a Universal (ahora parte de NBCUniversal )
    • Paramount International Television (se fusionó con CBS Broadcast International en 2004 para formar CBS Studios International )
  • Fleischer Studios , comprado en 1942 y organizado como Famous Studios (que cerró en 1967); biblioteca plegada en Paramount Animation .
  • Terrytoons - comprado por CBS Films (más tarde Viacom International ) en 1956; La biblioteca teatral se incorporó a Paramount Animation tras la fusión de ViacomCBS en 2019.
  • Paramount Famous Productions - división de directo a video
  • Paramount Parks (comprado por Cedar Fair Entertainment Company en 2006)
  • Paramount Classics / Paramount Vantage [112] - Paramount Classics se fusionó en Paramount Vantage; este último luego quedó inactivo en diciembre de 2013
  • DW Studios, LLC (también DW Pictures): desaparecido, con la biblioteca de películas y los derechos, los principales funcionarios se fueron para recrear DreamWorks como una compañía independiente
    • DW Funding LLC - Biblioteca de acción en vivo de DreamWorks (anterior al 16 de septiembre de 2005; DW Funding, LLC) vendida a Soros Strategic Partners y Dune Entertainment II y comprada en 2010 [113]
  • Paramount Theatres Limited: fundada en 1930 en el Reino Unido con la apertura de un cine en Manchester . Varios teatros Paramount habían abierto o habían sido adquiridos en el Reino Unido durante la década de 1930 antes de ser vendidos a The Rank Organization y convertirse en parte de la cadena Odeon Cinemas en 1939.
  • Epix : propietario del 49,76% (con Metro – Goldwyn – Mayer y Lionsgate ) desde 2009 hasta 2017, cuando Paramount / Viacom y Lionsgate vendieron sus participaciones a MGM
  • Insurge Pictures - división de películas de micro-presupuesto (marzo de 2010 - 2015); [77] absorbido por la propia Paramount
  • Fotos de Republic
  • "Continental Café": el economato dirigido por Pauline Kessinger hasta que el café fue reemplazado por el Edificio Zukor en 1983. [114]

Otros intereses

En marzo de 2012, Paramount otorgó la licencia de su nombre y logotipo a un grupo de inversión en hoteles de lujo que posteriormente nombró a la empresa Paramount Hotels and Resorts. Los inversores planean construir 50 hoteles en todo el mundo basados ​​en los temas de Hollywood y el estilo de vida de California. Entre las características se encuentran las salas de proyección privadas y la biblioteca Paramount disponible en las habitaciones del hotel. En abril de 2013, Paramount Hotels y DAMAC Properties, con sede en Dubai, anunciaron la construcción del primer resort: "DAMAC Towers by Paramount". [115] [116]

El artista Dario Campanile posa con un cuadro que la Paramount le encargó en 1986 para pintar con motivo de su 75 aniversario. Posteriormente, la empresa utilizó la pintura como base para su nuevo logotipo. Ese logotipo se introdujo como prototipo en la película de 1986 The Golden Child ; La película de 1987 Critical Condition fue la primera en presentar la versión finalizada del logotipo. South Park de 1999 : Bigger, Longer & Uncut fue el primero en utilizar una versión mejorada del logotipo, que se utilizó por última vez en Crossroads de 2002 .
Para su 90 aniversario, Paramount adoptó el logotipo que se muestra aquí. En 2012, se utilizó junto con el actual. Esta imagen muestra la modificación de 2010 del logotipo, que incluye la firma revisada de Viacom introducida en 2006. La primera película en utilizar la firma revisada de Viacom fue Iron Man 2 .

La distintiva montaña piramidal Paramount ha sido el pilar del logotipo de producción de la compañía desde sus inicios y es el logotipo de película de Hollywood más antiguo que se conserva. En la era del sonido, el logo iba acompañado de una fanfarria llamada Paramount on Parade después de la película del mismo nombre, estrenada en 1930. Las palabras de la fanfarria, originalmente cantadas en la película de 1930, eran "Orgullosos de la multitud que nunca sea ​​ruidoso, es Paramount on Parade ".

Cuenta la leyenda que la montaña está basada en un garabato hecho por WW Hodkinson durante una reunión con Adolph Zukor . Se dice que se basa en los recuerdos de su infancia en Utah . Algunos afirman que Ben Lomond de Utah es la montaña que dibujó Hodkinson, y que Artesonraju de Perú [117] es la montaña en el logotipo de acción en vivo, mientras que otros afirman que el lado italiano de Monviso inspiró el logotipo. Algunas ediciones del logotipo tienen un parecido sorprendente con el Pfeifferhorn , [118] otro pico de Wasatch Range y con el Matterhorn en la frontera entre Suiza e Italia . Mount Huntington en Alaska también tiene un parecido sorprendente.

El logotipo de la película ha sufrido muchos cambios a lo largo de los años:

  • El logotipo comenzó como una representación en carbón algo indistinta de la montaña rodeada de estrellas superpuestas. El logo originalmente tenía veinticuatro estrellas, como un tributo al entonces actual sistema de contratos para actores, ya que Paramount tenía veinticuatro estrellas firmadas en ese momento.
  • En 1951, el logotipo fue rediseñado como una pintura mate creada por Jan Domela .
  • Un logotipo más nuevo y de aspecto más realista debutó en 1953 para las películas de Paramount realizadas en 3D. Fue reelaborado a principios y mediados de 1954 para las películas de Paramount realizadas en el proceso de pantalla panorámica VistaVision . El texto VistaVision - Motion Picture High Fidelity a menudo se impuso sobre el logotipo de Paramount brevemente antes de disolverse en la secuencia del título . A principios de 1968, el texto "A Paramount Picture / Release" se redujo a "Paramount", y la firma A Gulf + Western Company apareció en la parte inferior. El logotipo recibió otra modificación en 1974, con el número de estrellas reducido a 22, y el texto de Paramount y la línea de autor de Gulf + Western apareciendo en diferentes fuentes.
  • En septiembre de 1975, el logotipo se simplificó en un tono de azul, adoptando el diseño modificado del logotipo impreso de 1968, que estuvo en uso durante muchas décadas después. Paramount Television usaba una versión del logo impreso desde 1968.
  • El estudio lanzó un logotipo completamente nuevo en diciembre de 1986 con imágenes generadas por computadora de un lago y estrellas. Esta versión del logotipo de Paramount fue diseñada por Dario Campanile y animada por Apogee, Inc; para este logotipo, las estrellas se moverían a través de la pantalla en forma de arco en lugar de superponerse sobre la montaña como estaba antes. Una versión renovada de este logo debutó con South Park: Bigger, Longer & Uncut , lanzado el 30 de junio de 1999.
  • En marzo de 2002, se introdujo un logotipo actualizado en el que las estrellas fugaces caerían de un cielo nocturno para formar el arco, mientras que el logotipo de Paramount volaría en su lugar entre ellas. Una versión mejorada de este logotipo debutó con Iron Man 2 , lanzado el 7 de mayo de 2010. El área del sur del monte Everest se convirtió en la base principal. La música está acompañada por Paramount on Parade . Este logotipo continuó apareciendo en los lanzamientos de DVD y Blu-ray con la primera encarnación de Viacom con la firma hasta el 5 de marzo de 2019, terminando con Instant Family . [ cita requerida ]
  • El 16 de diciembre de 2011, se introdujo un logotipo actualizado [119] [120] [121] con animación realizada por Devastudios, Inc. [122] El nuevo logotipo incluye una cadena montañosa circundante y el sol brillando de fondo. Michael Giacchino compuso la nueva fanfarria del logo. Su trabajo en la fanfarria se llevó a los logotipos de Paramount Players y Paramount Animation.

Paramount Studios ofrece recorridos por sus estudios. [123] El Studio Tour de 2 horas ofrece, como su nombre lo indica, un recorrido regular por el estudio. [123] Los escenarios donde Samson and Delilah , Sunset Blvd. , White Christmas , Rear Window , Sabrina , Breakfast at Tiffany's y muchas otras películas clásicas que se rodaron todavía están en uso hoy en día. El backlot del estudio presenta numerosos bloques de fachadas que representan varios lugares de Nueva York, como "Washington Square", "Brooklyn" y "Financial District". El After Dark Tour incluye un recorrido por el cementerio Hollywood Forever. [123]

Unos años después del fallo del caso Estados Unidos v. Paramount Pictures, Inc. en 1948, Music Corporation of America ( MCA ) se acercó a Paramount ofreciendo 50 millones de dólares por 750 largometrajes sonoros lanzados antes del 1 de diciembre de 1949 con el pago a ser distribuido. durante un período de varios años. Paramount vio esto como una ganga, ya que el fugaz estudio de películas vio muy poco valor en su biblioteca de películas antiguas en ese momento. Para abordar cualquier inquietud antimonopolio, MCA estableció EMKA, Ltd. como una corporación ficticia para vender estas películas a la televisión. La biblioteca de EMKA / Universal Television incluye las cinco películas de los hermanos Paramount Marx , la mayoría de las películas de Bob Hope-Bing Crosby Road to ... y otros clásicos como Trouble in Paradise , Shanghai Express , She Done Him Wrong , Sullivan's Travels , The Palm Beach Story , Por quien doblan las campanas , Doble indemnización , El fin de semana perdido y La heredera .

El estudio ha producido muchas películas aclamadas por la crítica como Titanic , Footloose , Breakfast at Tiffany's , Braveheart , Ghost , The Truman Show , Mean Girls , Psycho , Rocketman , Ferris Bueller's Day Off , The Curious Case of Benjamin Button , Days of Thunder , Rosemary's Baby , Nebraska , Sunset Boulevard , Forrest Gump , Super 8 , Coming to America , World War Z , Babel , The Conversation , The Fighter , Interstellar , Team America , Términos de cariño , El lobo de Wall Street y A Quiet Place ; así como franquicias y / o propiedades de éxito comercial como: las películas del Padrino , Star Trek , Misión: Imposible , Bob Esponja , las películas de Grease , Sonic the Hedgehog , las películas de Top Gun , The Italian Job , las películas de Transformers , The Teenage Las películas de Mutant Ninja Turtles , las películas de Tomb Raider , las películas de Friday the 13th , las películas de Cloverfield , las películas de GI Joe , las películas de Beverly Hills Cop , las películas de Terminator , las películas de Pet Sematary , las películas de Without a Paddle , Jackass , the Odd Películas de pareja , South Park , las películas de Crocodile Dundee , las películas de Charlotte's Web , las películas de Wayne's World , Beavis y Butt-Head , Jimmy Neutron , las películas de La guerra de los mundos , las películas de Naked Gun , las películas de Anchorman , Dora la Exploradora , las películas de la familia Addams , Rugrats , las películas de Zoolander , Æon Flux , las películas de Ring , las películas de Bad News Bears , The Wild Thornberrys y las películas de Paranormal Activity ; así como las primeras cuatro películas del Universo Cinematográfico de Marvel , las películas de Indiana Jones y varias propiedades de DreamWorks Animation (como Shrek , las secuelas de Madagascar , las dos primeras películas de Kung Fu Panda y la primera Cómo entrenar a tu dragón ) antes Ambos estudios fueron adquiridos respectivamente por Disney (a través de Marvel Studios y Lucasfilm ) y Universal Studios .

Serie de películas

Título Fecha de lanzamiento Notas
Sophie Lang1934-1937
Hopalong Cassidy1935-1941
Bulldog Drummond1937-1939
La familia Aldrich1939-1944
Camino a ...1940-1947
El Padrino1972-1990
Osos de malas noticias1976-2005
Star Trek1979-presente
Viernes 131980-1989
Policía de Beverly Hills1984-presente
Cocodrilo dundee1986-2001
El arma desnuda1988-1994
Jack Ryan1990-2014
Misión imposible1996-presente
Rugrats1998-2003
Burro2002-presente
Bob Esponja Pantalones Cuadrados2004-presente
Transformadores2007-presente
Cloverfield2008-presente
GI Joe2009-presente
Actividad Paranormal2009-presente
Tortugas Ninjas mutantes adolescentes2014-presente
Un lugar tranquilo2018-presente
Sonic el erizo2020-presente

Películas más taquilleras

Películas de mayor recaudación en Estados Unidos y Canadá [124] [125]
RangoTítuloAñoTaquilla bruta
1 Titanic ‡ 11997 $ 658,672,302
2 Transformers, la venganza de los caídos 2009 $ 402,111,870
3 Transformers: la oscuridad de la luna 2011 $ 352,390,543
4 Forrest Gump ‡1994 $ 330,252,182
5 Shrek el tercero 22007 $ 322,719,944
6 Transformadores 2007 $ 319,246,193
7 Hombre de hierro 32008 $ 318,412,101
8 Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal 2008 $ 317,101,119
9 Hombre de hierro 2 32010 $ 312,433,331
10 Star Trek 2009 $ 257,730,019
11 En busca del arca perdida ‡1981 $ 248,159,971
12 Transformers: La Era de la Extinción 2014 $ 245,439,076
13 Shrek para siempre después de 22010 $ 238,736,787
14 Policía de Beverly Hills 1984 $ 234,760,478
15 Guerra de las palabras 2005 $ 234,280,354
dieciséis Star Trek en la oscuridad 2013 $ 228,778,661
17 Misión: Imposible - Fallout 2018 $ 220,159,104
18 Fantasma 1990 $ 217,631,306
19 Cómo entrenar a tu dragón 22010 $ 217,581,231
20 Madagascar 3: los más buscados de Europa 22012 $ 216,391,482
21 Kung Fu Panda 22008 $ 215,434,591
22 Misión: Imposible 2 2000 $ 215,409,889
23 Misión: Imposible - Protocolo fantasma 2011 $ 209,397,903
24 Guerra Mundial Z 2013 $ 202,359,711
25 Monstruos contra alienigenas 2009 $ 198,352,526
Películas más taquilleras del mundo
RangoTítuloAñoTaquilla bruta
1 Titanic ‡ 11997 $ 2,187,463,944
2 Transformers: la oscuridad de la luna 2011 $ 1,123,794,079
3 Transformers: La Era de la Extinción 2014 $ 1,104,054,072
4 Transformers, la venganza de los caídos 2009 $ 836,303,693
5 Shrek el tercero 22007 $ 813,367,380
6 Misión: Imposible - Fallout 2018 $ 791,017,452
7 Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal 2008 $ 786,636,033
8 Shrek para siempre después de 22010 $ 752,600,867
9 Madagascar 3: los más buscados de Europa 22012 $ 746,921,274
10 Transformadores 2007 $ 709,709,780
11 Misión: Imposible - Protocolo fantasma 2011 $ 694,713,380
12 Interestelar 2014 $ 693,614,499
13 Misión: Imposible - Rogue Nation 2015 $ 682,330,139
14 Forrest Gump ‡1994 $ 677,945,399
15 Kung Fu Panda 2 22011 $ 665,692,281
dieciséis Kung Fu Panda 22008 $ 631,744,560
17 Hombre de hierro 2 32010 $ 623,933,331
18 Transformers: el último caballero 2017 $ 605,425,157
19 Madagascar: Escape 2 África 22008 $ 603,900,354
20 Guerra de las palabras 2005 $ 603,873,119
21 Hombre de hierro 32008 $ 585,174,222
22 El gato con botas 22011 $ 554,987,477
23 Misión: Imposible 2 2000 $ 546,388,105
24 Guerra Mundial Z 2013 $ 540,007,876
25 Fantasma 1990 $ 505,702,588

‡: incluye reediciones teatrales.

El 31 de julio de 2018, Paramount fue atacado por la Coalición Nacional de Medios Hispanos y el Consejo Nacional de Medios Latinos, que han afirmado que el estudio tiene el peor historial de contratación de talento latino e hispano tanto delante como detrás de la cámara (el La última película de Paramount dirigida por un director español fue Rings en 2017). En respuesta a la controversia, Paramount emitió la declaración: "Recientemente nos reunimos con NHMC en un esfuerzo de buena fe para ver cómo podríamos asociarnos mientras impulsamos aún más la cultura de diversidad, inclusión y pertenencia de Paramount. Bajo nuestro nuevo equipo de liderazgo, continuamos al progreso maquillaje - incluida la garantía de la representación por delante y por detrás de la cámara en las próximas películas como Dora la exploradora , instantáneo familia , abejorro , y Limited Partners - y la bienvenida a la oportunidad de construir y fortalecer las relaciones con la comunidad creativa latina más ". [126] [127] [128]

El NHMC protestó en el estacionamiento de Paramount Pictures el 25 de agosto. Más de 60 manifestantes asistieron, mientras gritaban "¡Latinos excluidos, es hora de ser incluidos!". El presidente y director ejecutivo de NHMC, Alex Nogales, prometió continuar con el boicot hasta que el estudio firmara un memorando de entendimiento. [129]

El 17 de octubre, el NHMC protestó en el lote de rodaje de Paramount por segunda vez en dos meses, con la asistencia de 75 manifestantes. Los líderes entregaron una petición firmada por 12.307 personas y la dirigieron a Jim Gianopulos. [130]

  • Estudios CBS
  • Estudios de televisión Paramount
  • Lista de ejecutivos de Paramount
  • Lista de series de televisión producidas por Paramount Television

  1. ^ La película recaudó $ 2,186,772,302 en todo el mundo, pero los $ 1,528,100,000 de la taquilla de la película pertenecen a20th Century Fox, que lanzó la película a nivel internacional, Paramount es propietaria únicamente de distribución en América del Norte.
  2. ^ En julio de 2014, los derechos de distribución de la película fueron comprados porDreamWorks Animationde Paramount y transferidos a20th Century Fox. [131] En enero de 2018, fueron transferidos aUniversal Pictures. [132] [133]
  3. ↑ En julio de 2013, los derechos de distribución de la película se transfirieron de Paramount aThe Walt Disney Studios. [134] [135] [136]

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