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Rocks es el cuarto álbum de estudio de labanda de rock estadounidense Aerosmith , lanzado en mayo de 1976. AllMusic describió a Rocks como "capturado a Aerosmith en su forma más cruda y rockera". Rocas se clasificó número 176 de la revista Rolling Stone ' s lista de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos . Ha influido mucho en muchosartistas de hard rock y heavy metal , incluidos Guns N 'Roses , Metallica y Nirvana . El álbum fue un éxito comercial, con tres sencillos en el Billboard Hot 100., dos de los cuales alcanzaron el Top 40 (" Back in the Saddle " y " Last Child "). El álbum fue uno de los primeros en enviar platino cuando fue lanzado, y desde entonces se ha cuadruplicado en platino. [5]

Antecedentes [ editar ]

Anteriormente, Aerosmith había grabado tres álbumes: Aerosmith (1973), Get Your Wings (1974) y el revolucionario LP Toys in the Attic (1975), que produjo el éxito Top Ten " Walk This Way " y el popular " Sweet Emotion ". Aunque a menudo se burlaban de los críticos, la banda había acumulado una base de fans leales gracias a sus incansables giras y sus feroces shows en vivo. También comenzaron a vivir el estilo de vida del rock and roll hasta la empuñadura, complaciendo su ya considerable apetito por las drogas. Sin embargo, su estilo de vida hedonista no pareció obstaculizar su creatividad; Rocks fue considerado por muchos fanáticos, críticos y compañeros músicos como uno de los aspectos más destacados de su carrera. El guitarrista Joe PerryMás tarde recordó: "No hay duda de que para entonces estábamos consumiendo muchas drogas, pero lo que sea que estuviéramos haciendo, todavía nos estaba funcionando". [6]

Grabación y composición [ editar ]

En las memorias de la banda de 1997 Walk This Way , el guitarrista Brad Whitford afirma que la banda comenzó a trabajar en el álbum apoyando el camión de grabación móvil de Record Plant en su espacio de ensayo, llamado Wherehouse, y "deja volar  ... la buena vida y sin prestar atención a nada excepto a hacer este disco. Tuve los inicios de ' Last Child ' y ' Nobody's Fault '. Tom [Hamilton, bajista] tenía 'Uncle Tom's Cabin' que se convirtió en 'Sick as a Dog'. Teníamos 'Tit for Tat'  ... que se convirtió en ' Ratas en el sótano '. Cortamos todas las pistas básicas excepto dos allí ".[7] El productor Jack Douglas insistió más tarde:

Rocks fue el álbum en el que Tom y Brad tuvieron más aportes y canciones  ... Este fue un gran álbum para Aerosmith. Tenía que hacer una gran declaración sobre lo ruidosos y duros que eran, lo poco disculpados que se sentían por ser quienes eran: esta banda de rock descarada, grosera, sexual y de núcleo duro. [8]

La pista de apertura del álbum, " Back in the Saddle ", recuerda la canción de Gene Autry " Back in the Saddle Again " (el vocalista Steven Tyler canta en el fundido) y presenta el sonido de un látigo girando una cuerda de diez metros en el medio. de seis micrófonos Neumann y agregando una pistola de casquete para el efecto de sonido crujiente. Se pretendía usar un látigo real para los efectos del látigo y se pasaron horas tratando de que se rompiera. Los miembros de la banda terminaron cortados y heridos sin hacer ningún progreso. El primer verso presenta el sonido de espuelas tintineando, que en realidad fue producido usando campanas y panderetas atadas a las botas de vaquero de Tyler por Perry y el cantante de los New York Dolls , David Johansen . [9]La canción también se destaca por la lenta acumulación del ritmo de la batería y el riff de la guitarra al comienzo de la canción, así como por los efectos de sonido de un caballo al galope. [10] En 1997, Perry le explicó a Alan di Perna de Guitar World que Peter Green lo inspiró para escribir el riff en un Fender Bass VI y admitió que estaba "muy drogado cuando escribí 'Back in the Saddle'. ' Ese riff simplemente flotó a través de mí ". [11] Brad Whitford interpreta la parte de guitarra principal. "Back in the Saddle" también presenta una de las líneas de bajo más pesadas y notables de Tom Hamilton. Cuando la canción se interpreta en concierto, Steven Tyler a menudo hace referencias más visibles y líricas al sexo. Aunque la letra, compuesta por Tyler, fue escrita con la simple idea de los vaqueros y el sexo, esta canción adquirió un nuevo significado después de que Aerosmith se reuniera en 1984 y se embarcara en su gira Back in the Saddle. Hoy en día, la canción sigue siendo un elemento básico en la radio de rock clásico y en conciertos. Podría decirse que es una de las canciones más pesadas de los mejores 40 sencillos de Aerosmith , y los músicos de rock Slash y James Hetfield la citan como una de sus canciones de rock favoritas. Hamilton, que había escrito "Sweet Emotion" con Tyler, volvió a colaborar con el cantante en "Sick as a Dog". En 1997, el bajista explicó a Guitar World, "Creo que primero se me ocurrió la parte del verso. Y luego hice las partes para la introducción, la parte B a E, y luego se me ocurrió este pequeño arpegio tintineante  ... Soy un gran fan de Byrds ; viene de eso ". [12] En la misma entrevista, Perry agregó:

Tom tocaba la guitarra rítmica en "Sick as a Dog". Toqué el bajo durante la primera mitad de la canción. Luego dejé el bajo y toqué la guitarra al final, y Steven tomó el bajo y lo tocó durante el resto de la canción, ¡todo en vivo en el estudio! Una toma. [11]

En sus memorias, Tyler declaró que escribió "Ratas en el sótano" como una "punta del sombrero, o una respuesta a 'Juguetes en el ático'  ... Mientras tanto, en la vida real, 'Ratas' se parecía más a lo que era "Las cosas se estaban desmoronando, la cordura corría hacia el sur, la precaución se desvanecía y, poco a poco, el caos se movía permanentemente". [13] Aunque nunca fue un número popular de Aerosmith, "Nobody's Fault" sigue siendo uno de los favoritos de la banda, con Tyler llamándolo "uno de los aspectos más destacados de mi carrera creativa" [14] y Kramer insistiendo en que "es uno de los mejores bateristas Yo hice." [15]Tyler afirma que la letra tiene que ver con el miedo de la banda a los terremotos y los vuelos, mientras que "Lick and a Promise" trata sobre la determinación de la banda de ofrecer un espectáculo en vivo. [16] "Combination" presenta a Perry compartiendo deberes vocales con Tyler por primera vez, y el guitarrista admitió en 1997 que la canción era "sobre heroína, cocaína y yo". [17] En sus memorias, Tyler llama a la línea "Caminando en Gucci con Yves St. Laurent / Apenas me quedo porque estoy tan malditamente demacrado", la mejor letra que Perry escribió: "Era la verdad, era inteligente , y nos describió a la perfección ". [18] Con respecto a su voz en la canción, Perry comentó más tarde: "Esto fue delicado porque cantar era el territorio celosamente guardado de Steven. ... Más allá de eso, cada vez que el reflector me iluminaba detectaba un poco de celos por parte de los otros chicos. Sin embargo, después de un tiempo, la banda vino y me apoyó, siempre y cuando cantara la canción como un semi-dueto con Steven ". [19] " Home Tonight "presenta a Tyler en el piano , Perry en una guitarra de acero como un guitarra principal y su Les Paul para la guitarra rítmica, y tiene al baterista Joey Kramer , Tom Hamilton y al productor / arreglista Jack Douglas interpretando coros. [4] De la canción que Perry recordó, "Siempre se puede contar con Steven para algún pequeño riff de piano que sería nuestra balada para el disco. Y eso fue todo ". [20]

Recepción y legado [ editar ]

Las críticas contemporáneas se mezclaron. John Milward de Rolling Stone escribió que "el material es el mayor defecto de Rocks , en su mayoría pálidos remakes de sus éxitos anteriores"; concluyendo que el regreso al "sonido de boxeo" de Get Your Wings y la interpretación vocal de Tyler no pueden salvar al álbum de la mediocridad. [25] En The Village Voice , Robert Christgau escribió que Aerosmith estaba haciendo un buen trabajo imitando a Led Zeppelin , y que después de este álbum la banda comenzó a perder fuerza. [23]

Las críticas modernas son muy positivas. Greg Prato de AllMusic describe a Rocks como "una magnífica continuación de su obra maestra Toys in the Attic " que captura "Aerosmith en su forma más cruda y rockera". Escribe que "Back in the Saddle" y "Last Child" se encuentran entre sus canciones más famosas, pero todas las "pistas resultan esenciales para la composición del álbum". [21] Ben Mitchell de Blender dijo que el uso de drogas de los miembros realmente ayudó a Rocks . También llamó al álbum "crudo". [22] En una revisión de Rocks de Los Angeles Times en noviembre de 1994 , Jon Matsumoto opinó que el registro era "posiblemente sea el mejor heavy metalopus jamás inventado ". [3]

Muchos músicos han citado a Rocks como favorito:

  • Rocks fue uno de los álbumes favoritos de Kurt Cobain , como lo enumeró en sus Diarios . [26]
  • En 2003, el álbum ocupó el puesto 176 en la lista de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos de la revista Rolling Stone , [27] manteniendo la calificación en una lista revisada de 2012, [28] antes de caer a 366 en una lista revisada de 2020. [29]
  • La compositora y bajista de Mötley Crüe , Nikki Sixx, se refiere a Aerosmith con frecuencia en su libro The Heroin Diaries . [30]
  • El líder de Metallica , James Hetfield, ha identificado a Rocks , así como a Aerosmith, como influencias importantes en su música, afirmando que la banda era la razón por la que quería aprender a tocar la guitarra. [31] [32]
  • Slash dice que Rocks fue el álbum que lo inspiró a aprender a tocar la guitarra, [33] y que el álbum cambió su vida:

Estaba en séptimo grado y estaba pasando por todo el asunto de la música de 1978 que estaba sucediendo para los niños, que era como Cheap Trick and the Cars . De todos modos, había una chica a la que perseguía y que era considerablemente mayor que yo  ... Había estado tratando de ser lo suficientemente genial como para sacarla y hacer lo que quisiera con ella  ... Finalmente, me abrí camino. en su apartamento. Así que estamos pasando el rato y ella se puso Rocks by Aerosmith, y me cautivó. Era como el disco de rock duro con la mejor actitud, todo y el fin de todo  ... Había crecido con la música, pero esto era como miregistro. Debo haberlo escuchado una media docena de veces, la ignoré por completo y luego me monté en mi bicicleta y monté. Estaba totalmente ahí . Al menos iba a obtener un beso francés decente , y dejé caer la pelota por completo para Aerosmith, y eso fue todo. Probablemente sea uno de los discos que resume mi gusto por las bandas de hard rock hasta el día de hoy. Mientras tanto, ella está por ahí en alguna parte y me lo perdí. Pero valió la pena ". [34]

En su autobiografía Rocks , Joe Perry afirma que el propósito principal de Rocks "era volver a identificarnos como la mejor banda de garage de Estados Unidos, con guitarras deslumbrantes, voces deslumbrantes, producción de bolas contra la pared que rompan tus tímpanos  ... La portada mostraba cinco diamantes, uno para cada uno de nosotros. Vimos ese disco como una joya, la culminación de toda nuestra angustia, ira, emoción y alegría como rock and roll ir a por todas ". [35]

Fue uno de los álbumes favoritos de Brandon García.

Lista de pistas [ editar ]

Personal [ editar ]

Adaptado de las notas del forro. [36] Los números de pista se refieren a versiones digitales y en CD del álbum.

Aerosmith

  • Steven Tyler  : voz principal, teclados, armónica y bajo en "Sick as a Dog"
  • Joe Perry  : guitarras, bajo de seis cuerdas en "Back in the Saddle", bajo en "Sick as a Dog", pedal steel guitar en "Home Tonight", percusión y solo de final en "Sick as a Dog", coros , armonía vocal en "Combination"
  • Brad Whitford  - guitarras solistas en la pista 1, 2, 5, 6, 9 y guitarras rítmicas
  • Tom Hamilton  - bajo, guitarra en "Sick as a Dog"
  • Joey Kramer  - batería, percusión, coros en "Home Tonight"

Músico adicional

  • Paul Prestopino - banjo en "Last Child"

Producción

  • Jack Douglas - productor , arreglos con Aerosmith, coros en "Home Tonight"
  • Jay Messina - ingeniero
  • David Hewitt - director de camiones a distancia
  • Rod O'Brien - ingeniero asistente
  • Sam Ginsburg - ingeniero asistente
  • David Krebs y Steve Leber (para Leber-Krebs, Inc.) - administración
  • Pacific Eye & Ear - diseño del álbum

Gráficos [ editar ]

Certificación [ editar ]

Referencias [ editar ]

  1. ^ Huxley 2015 , libro electrónico.
  2. ^ a b Kot, Greg . "Aerosmith - Guía del álbum" . Rolling Stone . Estados Unidos: Jann S. Wenner. Archivado desde el original el 28 de junio de 2011 . Consultado el 28 de noviembre de 2010 .CS1 maint: URL no apta ( enlace )
  3. ↑ a b Matsumoto, Jon (24 de noviembre de 1994). "Aerosmith -" Rocks "(1976) - Columbia" . Los Angeles Times . Consultado el 2 de abril de 2020 .
  4. ^ a b c Grandes éxitos de Aerosmith (folleto del CD). Aerosmith . Ciudad de Nueva York: Columbia Records . 1993. CK 57367.CS1 maint: otros en cite AV media (notas) ( enlace )
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  6. ^ Davis y Aerosmith 1997 , p. 252.
  7. ^ Davis y Aerosmith 1997 , págs. 250-251.
  8. ^ Davis y Aerosmith 1997 , p. 253.
  9. ^ Weiss, Dan (4 de mayo de 2015). "Aerosmith cuenta la historia detrás de su obra maestra de hard-rock 'juguetes en el ático ' " . Girar . Consultado el 4 de enero de 2019 .
  10. ^ Davis y Aerosmith 1997 , págs. 253-254.
  11. ↑ a b Di Perna, Alan (abril de 1997). "Aerosmith". Mundo de la guitarra . Vol. 17 no. 4.
  12. ^ Di Perna, Alan (marzo de 1997). "Aerosmith". Mundo de la guitarra . Vol. 17 no. 3.
  13. ^ Tyler y Dalton 2011 , p. 126.
  14. ^ Tyler y Dalton 2011 , p. 123.
  15. ^ Davis y Aerosmith 1997 , p. 255.
  16. ^ Davis y Aerosmith 1997 , págs. 255-256.
  17. ^ Davis y Aerosmith 1997 , p. 256.
  18. ^ Tyler y Dalton 2011 , p. 134.
  19. ^ Perry y Ritz 2014 , p. 164.
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Bibliografía [ editar ]

  • Davis, Stephen ; Aerosmith (1 de octubre de 1997). Walk This Way: La autobiografía de Aerosmith . Ciudad de Nueva York: Avon Books . ISBN 978-0-380-97594-5.
  • Huxley, Martin (2015). Aerosmith: The Fall and the Rise of Rock's Greatest Band . Grupo Editorial de San Martín . ISBN 978-1250096531.
  • Perry, Joe ; Ritz, David (7 de octubre de 2014). Rocks: Mi vida dentro y fuera de Aerosmith . Ciudad de Nueva York: Simon & Schuster . ISBN 978-1-476-71454-7.
  • Tyler, Steven ; Dalton, David (3 de mayo de 2011). ¿Te molesta el ruido en mi cabeza ?: A Rock 'n' Roll Memoir . Ciudad de Nueva York: Ecco Press . ISBN 978-0-061-76789-0.

Enlaces externos [ editar ]

  • Rocks en MusicBrainz