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Un universo compartido o mundo compartido es un universo ficticio de un conjunto de trabajos creativos donde más de un escritor (u otro artista) contribuye de forma independiente con un trabajo que puede ser independiente pero que encaja en el desarrollo conjunto de la historia, los personajes o el mundo del proyecto general. Es común en géneros como la ciencia ficción . [1] Se diferencia de la escritura colaborativa en la que varios artistas trabajan juntos en el mismo trabajo y de los cruces en los que las obras y los personajes son independientes, excepto en una sola reunión.

El término universo compartido también se usa dentro de los cómics para reflejar el entorno general creado por el editor de cómics en el que los personajes, eventos y premisas de una línea de productos aparecen en otras líneas de productos en una franquicia de medios . Un tipo específico de universo compartido que se publica a través de una variedad de medios (como novelas y películas), cada uno de los cuales contribuye al crecimiento, la historia y el estado del escenario se denomina "entorno de entretenimiento imaginario". [2]

El término también se ha utilizado en un sentido más amplio, no literario, para transmitir elementos comunes interdisciplinarios [3] o sociales, [4] a menudo en el contexto de un "universo compartido de discurso". [5]

Definiciones [ editar ]

El historiador de cómics Don Markstein definió por primera vez el término en un artículo de 1970 en CAPA-alpha . [6]

Criterios de Markstein [ editar ]

  1. Si los personajes A y B se han encontrado, entonces están en el mismo universo; si los personajes B y C se han encontrado, entonces, transitivamente , A y C están en el mismo universo.
  2. Los personajes no pueden estar conectados por personas reales; de lo contrario, se podría argumentar que Superman y los Cuatro Fantásticos estaban en el mismo universo, ya que Superman conoció a John F. Kennedy , Kennedy conoció a Neil Armstrong y Armstrong conoció a los Cuatro Fantásticos.
  3. Los personajes no pueden estar conectados por personajes "que no se originan con el editor"; de lo contrario, se podría argumentar que Superman y los Cuatro Fantásticos estaban en el mismo universo, ya que ambos conocieron a Hércules .
  4. Versiones específicas novelada de la gente real - por ejemplo, la versión de Jerry Lewis de DC Comics ' Las aventuras de Jerry Lewis , que era distinta de la verdadera Jerry Lewis en que tenía un ama de casa con poderes mágicos - puede ser utilizado como conexiones; esto también se aplica a versiones específicas de personajes ficticios de dominio público, como la versión de Marvel Comics de Hercules o la versión de DC Comics de Robin Hood .
  5. Solo se considera que los personajes se han conocido si aparecieron juntos en el panel de una historia. [6]

Los espectadores o lectores entienden que la ficción en algunos medios , como la mayoría de los programas de televisión y muchos títulos de cómics , requiere la contribución de múltiples autores y no crea por sí misma un universo compartido y se considera una forma de arte colaborativo. Las apariciones incidentales, como la de D'Artagnan en Cyrano de Bergerac , se consideran apariciones literarias . La interacción más sustancial entre personajes de diferentes fuentes a menudo se comercializa como un cruce . Si bien los cruces ocurren en un universo compartido, no todos los cruces están destinados a fusionar las historias de fondo de sus configuraciones.y en su lugar se utilizan para marketing, parodia o para explorar escenarios hipotéticos , que a menudo son excepcionales. [7] [8]

Puede resultar difícil para los escritores que contribuyen a un universo compartido mantener la coherencia y evitar detalles contradictorios en obras anteriores, especialmente cuando un universo compartido crece hasta ser muy grande. La versión considerada "oficial" por el autor o la empresa que controla el entorno se conoce como canon . No todos los universos compartidos tienen una entidad controladora capaz o interesada en determinar la canonicidad, y no todos los fanáticos están de acuerdo con estas determinaciones cuando ocurren. [9] En cambio, un fanon puede encontrar cierto grado de consenso dentro del fandom del escenario . [10]

Algunos escritores, en un esfuerzo por asegurar que se pueda establecer un canon y mantener creíbles los detalles del escenario, emplean herramientas para corregir contradicciones y errores que resultan de múltiples colaboradores trabajando durante un largo período de tiempo. Una de esas herramientas es el retconning , abreviatura de "continuidad retroactiva", que resuelve los errores de continuidad que se produjeron a través de material conflictivo previamente escrito. [11]

Los lectores también pueden objetar cuando una historia o serie se integra en un universo compartido, sintiendo que "requiere que los fanáticos de un héroe compren los títulos de otros héroes". [12]

Originado en publicaciones impresas [ editar ]

Originario de novelas [ editar ]

La expansión del material existente en un universo compartido no se limita a los entornos con licencia de películas y televisión. Por ejemplo, Larry Niven abrió su escenario de Espacio conocido a otros escritores inicialmente porque consideró que su falta de experiencia militar le impedía describir adecuadamente las guerras entre la humanidad y los Kzinti . [13] El grado en que ha hecho que el escenario esté disponible para otros escritores se convirtió en un tema de controversia, cuando Elf Sternberg creó un cuento erótico ambientado en Known Space siguiendo una nota del autor de Niven que indica que "[i] i quieres más Historias del espacio conocido, tendrás que escribirlas tú mismo ". [14]Desde entonces, Niven ha aclarado que su escenario todavía debe usarse sólo "en circunstancias restringidas y con permiso", [15] que Niven otorgó a los varios autores de la serie Man-Kzin Wars . Por el contrario, el autor Eric Flint ha editado y publicado colaboraciones con escritores de fan fiction directamente, ampliando su serie 1632 . [dieciséis]

Un escenario también puede expandirse de manera similar después de la muerte de su creador, aunque esta expansión póstuma no cumple con algunas definiciones estrictas de un universo compartido. Un ejemplo de ello es el desarrollo de August Derleth de los Mitos de Cthulhu a partir de los escritos de HP Lovecraft , un enfoque cuyo resultado es considerado por algunos como "completamente diferente" a las propias obras de Lovecraft. [17] Menos controvertidas expansiones póstumas incluyen Ruth Plumly Thompson 's y posteriores autores secuelas de L. Frank Baum 's Oz historias y el desarrollo ulterior de Isaac Asimov ' s Fundación universoGreg Bear , Gregory Benford y David Brin . [18]

Muchas otras obras publicadas de esta naturaleza toman la forma de una serie de antologías de cuentos cortos con novelas independientes ocasionales. Los ejemplos incluyen Robert Lynn Asprin 's Mundial de ladrones , [19] CJ Cherryh 's Merovingen Noches [20] y Janet Morris ' Héroes en infierno . [21]

Originado en cómics / basado en cómics [ editar ]

Primer ejemplo: el Capitán Marvel y Bulletman unen fuerzas para luchar contra el Capitán Nazi , estableciendo así una continuidad compartida dentro del "universo" de Fawcett .

Dentro de los cómics, el término universo compartido se ha utilizado para reflejar el entorno general creado por el editor de cómics en el que los personajes, eventos y premisas de una línea de productos aparecen en otras líneas de productos en una franquicia de medios .

En 1961, el escritor y editor de Marvel Comics Stan Lee , en colaboración con los artistas Jack Kirby y Steve Ditko , fusionó la mayor parte de los personajes de cómics del editor en el Universo Marvel . [12] Marvel establece sus historias en un número creciente de realidades alternativas , cada una con un número asignado en un " multiverso " mayor. [22] DC Comics y Marvel también han co-publicado periódicamente series en las que sus respectivos personajes se encuentran e interactúan. Estos cruces entre empresastípicamente se han escrito como eventos autolimitantes que evitan implicar que el Universo DC y el Universo Marvel coexistan. Las excepciones incluyen los veinticuatro cómics publicados bajo el sello metaficcional Amalgam Comics en 1996, que representan un universo compartido poblado por hibridaciones de los personajes de las dos compañías. Desde entonces, Marvel se ha referido a esto como parte del mayor multiverso de su entorno al etiquetarlo como Tierra-692. [22]

Aunque los enfoques del universo compartido de DC y Marvel a los cómics los han diferenciado de sus competidores en la industria, [23] otras compañías han intentado modelos similares. Tanto Valiant Comics como Crossgen produjeron títulos establecidos principalmente desde sus inicios en un único universo compartido por toda la editorial, conocido respectivamente como Unity [24] y Sigilverse . [25]

Universos en cine y televisión [ editar ]

Los universos en películas (o televisión) consisten principalmente en una franquicia que presenta un conjunto de múltiples franquicias (cine o televisión) ambientadas dentro de la misma continuidad, cada franquicia cuenta su propia historia independiente que se centra en un personaje (o grupo de personajes) diferente. , además de contar con su propio elenco, directores y escritores, a la vez que forma parte de una continuidad coherente y no contradictoria compartida con el resto de obras. Los universos de ficción con mayor presencia en las películas se denominan universos cinematográficos , mientras que los universos de ficción con mayor presencia en la televisión se denominan universos de televisión.. Los universos con mayor presencia en el cine y la televisión, generalmente se denominan universos cinematográficos ya que es el medio que más público llega. Algunos universos de cine y televisión van acompañados de videojuegos y trabajos impresos como novelas o cómics, que cuentan historias canónicas adicionales ambientadas dentro de la misma continuidad.

Universos en películas [ editar ]

Las series de Universal Monster como Drácula , Frankenstein y The Wolf Man establecieron un universo compartido durante la década de 1940. Las películas posteriores también se relacionarían con The Invisible Man , Dr. Jekyll & Mr. Hyde y The Mummy.

Un universo temprano en la historia del cine fue la serie Universal Monsters de Drácula , Frankenstein , El hombre invisible y El hombre lobo , que se desarrolló entre 1931 y 1951 y contó con personajes y elenco recurrentes.

Algunos universos en el cine se han originado como adaptaciones cinematográficas de novelas, como la serie de películas de James Bond basada en las novelas de espías de Ian Fleming . Las películas adaptan algunos elementos de las novelas, sin embargo no son adaptaciones directas, además no fueron adaptadas en el mismo orden que los libros publicados. La primera película de la serie es Dr. No (1962) y ha producido 23 secuelas, siendo la más reciente Spectre (2015). Debido a que la serie abarca más de 50 años, James Bondha sido interpretado por seis actores, todos los demás personajes frecuentes también han pasado por reemplazos, además, después de que todas las novelas de Fleming fueron adaptadas, la serie cambió hacia guiones originales. Sin embargo, todas las películas se establecen dentro de una continuidad ficticia única y coherente, incluso si los escritores, directores y elenco cambian entre películas. Los aspectos del universo ficticio se conservan entre películas. [26]

La serie de películas El planeta de los simios también se originó como una adaptación cinematográfica de la novela del mismo nombre, tomándose muchas libertades creativas. La película original titulada El planeta de los simios (1968) se centró en el astronauta actual George Taylor aterrizando en un misterioso planeta gobernado por simios, que se revela como un futuro planeta Tierra al final de la película. La secuela Beneath se centró en Brent, un astronauta enviado en una misión de rescate para salvar a Taylor. La tercera película Escape introdujo el viaje en el tiempo y cambió el enfoque hacia los simios Zira y Cornelius, quienes aparecieron como personajes secundarios en las películas anteriores, mientras viajan al pasado en la nave espacial de Taylor. La cuarta y quinta películas, Conquesty Battle , centrados en el hijo de Zira y Cornelius, César, liderando el levantamiento contra los humanos y hacia el futuro representado en la película original. Una serie de televisión y una serie animada también se consideran parte de la historia. [27] El origen del Planeta de los Simios en la línea de tiempo original antes de que ocurriera el viaje en el tiempo se explicó en una serie de películas de precuela-reinicio con el mono César convirtiéndose nuevamente en el protagonista principal, con la historia centrada en su vida desde la infancia hasta un viejo simio, y cómo comenzó el conflicto entre los simios y los humanos. [28]

La serie de películas de Star Wars fue creada por George Lucas , producida por su productora autofinanciada Lucasfilm. Se originó con la película Star Wars (1977), seguida de dos secuelas The Empire Strikes Back (1980) y Return of the Jedi (1983); Juntas, esas tres películas se conocen como la trilogía original y se centra en Luke Skywalker , Han Solo y la Princesa Leia . La trilogía precuela compuesta por Star Wars: Episodio I - La amenaza fantasma (1999), Star Wars: Episodio II - El ataque de los clones (2002) y Star Wars: Episodio III - La venganza de los Sith.(2005) expandió la serie a una saga y se centró en el padre de Luke Skywalker, Anakin Skywalker , los nuevos miembros del elenco interpretaron versiones más jóvenes de los personajes de la trilogía original, mientras que otros actores volvieron a sus papeles originales de la trilogía. En televisión, la tradición se expandió a través de la animación, la película animada titulada Star Wars: The Clone Wars (2008) sirvió como piloto de una serie animada del mismo nombre (2008-2014, 2020). Lucas estuvo profundamente involucrado creativamente en las obras mencionadas anteriormente, pero dejó de participar creativamente en Star Wars.franquicia en 2014. Lucasfilm anunció que a partir de abril de 2014, solo las obras mencionadas anteriormente se considerarían canónicas, junto con todas las obras de ficción publicadas después de dicha fecha. La serie animada Star Wars Rebels (2014-2018) fue el primer trabajo lanzado después. Una secuela de la trilogía formada por Star Wars: The Force Awakens (2015), Star Wars: The Last Jedi (2017) y Star Wars: The Rise of Skywalker.(2019) contó con muchos miembros del elenco que regresaron junto con los recién llegados. La saga principal de las películas está formada por las trilogías original, precuela y secuela. Una serie de películas derivadas simultáneas, conocida como películas de antología, amplía las historias de los puntos de la trama y los personajes de la serie principal. Adicionalmente, la serie se expandió a videojuegos, cómics y novelas, contando historias originales basadas en la franquicia, clasificándola como un entorno de entretenimiento imaginario, [29] donde las películas comparten la misma continuidad que todos los demás formatos de medios, independientemente de los diferentes formatos multimedia. El "Story Group" de Lucasfilm coordina una narración coherente y garantiza la coherencia y la sinergia al evitar los huecos en la trama entre todos los trabajos cinematográficos y no cinematográficos. Las leyendas de Star Warsmarca se utiliza para marcar todas las reimpresiones de obras no canónicas (películas de televisión, series animadas, videojuegos, cómics y novelas) de la franquicia que se produjeron y / o cesaron la producción antes de abril de 2014. El propio Lucas consideró el Legends funciona como no canónico porque consideró que disminuían el significado de sus películas al no adherirse a su visión. Sin embargo, Lucas incluyó algunos de los elementos de Leyendas que apoyó dentro de sus obras, como personajes y lugares que hicieron que esos elementos incluidos fueran canónicos. Los narradores posteriores a Lucas también han incorporado elementos de Leyendas en sus historias, a veces con la ayuda de los creadores originales. [30]

En cuanto a las películas basadas en cómics, hay dos universos cinematográficos basados ​​en personajes de Marvel Comics , ambos ambientados en una continuidad diferente. La serie de películas X-Men , que se originó en 2000, fue la franquicia de películas de superhéroes de mayor duración que se estableció dentro de la misma continuidad. El Universo Marvel cinematográfico tiene la mayoría de las películas, así como varios programas de televisión y una carrera por separado de amarre en los cómics que coexisten y comparten la misma continuidad, haciendo que el MCU un ambiente de entretenimiento imaginario. El Universo DC extendido es una franquicia de la película que abarca diferentes series de películas basadas en los DC Comics personajes, todos ellos comparten una continuidad.

El guionista y director Kevin Smith creó un universo ficticio utilizado en varias de sus películas, así como en cómics y una serie de televisión: View Askewniverse , [31] que lleva el nombre de la productora de Smith, View Askew Productions . Los personajes Jay y Silent Bob (interpretado por Smith) aparecen en casi todos los medios de View Askewniverse, y los personajes de una historia a menudo reaparecen o se mencionan en otras. Los personajes, escenarios y motivos recurrentes de View Askewniverse aparecieron por primera vez en la película debut de Smith, Clerks , en 1994.

Entre las adaptaciones de novela a película más exitosas se encuentran las trilogías cinematográficas de El hobbit (2012-2014) y El señor de los anillos (2001-2003), todas las cuales fueron dirigidas por Peter Jackson , al tiempo que sirven como adaptaciones fieles de la novelas de JRR Tolkien (especialmente El señor de los anillos ). El primer trabajo de la serie fue la novela El Hobbit publicada en 1937. Las novelas se centraban en los hobbits Bilbo Bolsón y su sobrino Frodo Bolsón , así como en el mago Gandalf , entre otras especies como enanos y elfos. [32]Se han producido videojuegos que tienen lugar entre las películas de la saga. [33]

Un universo cinematográfico que consta de películas cuyos títulos son los nombres de canciones de Simon y Garfunkel fue propuesto y discutido públicamente por los creadores de películas en 2017. [34] El cineasta Edgar Wright escribió que el universo cinematográfico de Simon y Garfunkel podría comenzar con su película Baby Driver y Marc Webb 'es el único chico que vive en Nueva York , y Wright sugirió la creación de una película llamada So Long, Frank Lloyd Wright . [35] Posteriormente, otros escritores, directores y actores expresaron su interés en hacer películas dentro del universo, como Rian Johnson : Keep the Customer Satisfied ;Lin-Manuel Miranda : Cecilia ; Marc Webb y Dwayne Johnson : Soy una roca . [36]

Universos en televisión [ editar ]

Esto se refiere a universos que se basan en programas de televisión sin películas. Las series de televisión pueden dar lugar a una serie derivada ambientada en el mismo universo, a menudo centrándose en un solo personaje del original. La comedia estadounidense Cheers dio lugar a dos series derivadas basadas en sus personajes, en forma de Frasier y The Tortellis .

Un ejemplo significativo de universos compartidos entre programas de televisión es la Hipótesis del Universo de Tommy Westphall , que sugiere que cientos de series de televisión estadounidenses tienen lugar en el mismo universo. Se basa en la suposición de que cuando un actor interpreta a un personaje de una serie como estrella invitada en una segunda serie, en carácter, ambas series deben tener lugar en el mismo universo. La teoría toma su nombre de un personaje en el episodio final de St. Elsewhere , donde la interpretación común de los eventos de ese final es que todo el universo de St. Elsewhere , incluidas todas las series conectadas, existe solo dentro de la imaginación de Westphall. [37]

El medio derivado de Doctor Who , conocido como " Whoniverse ", tiene relativamente poca consistencia dada su división en obras de audio producidas por Big Finish y la BBC, la novela del universo New Adventures o un universo basado en cómics publicados en Doctor Who. Revista y otras publicaciones. [38]

La red de televisión The CW alberga el Arrowverse , un universo compartido de programas de televisión basados ​​en personajes de DC Comics. [39]

Universos en películas y series animadas [ editar ]

El universo de Mickey Mouse se remonta a la década de 1930, cuando la caricatura animada se expandió a una tira de periódico. Aunque los personajes ocasionalmente interpretan otros roles y con otros nombres, los escritores abordan esta discrepancia pensando en los personajes como "empleados" por Disney como actores. Cuando se le preguntó a Walt Disney si Mickey Mouse y Minnie Mouse estaban casados o no , respondió que los ratones sí estaban casados ​​en sus "vidas privadas", pero que a veces aparecían como novios para "propósitos de pantalla". [40] El universo de Mickey Mouse también incluye el universo del Pato Donald como un subconjunto.

El universo de Pixar es una teoría elaborada de los fanáticos que sugiere que todas las películas animadas de Pixar tienen lugar en el mismo universo. En la D23 Expo 2015 , durante el panel "Pixar Secrets Revealed", el director Mark Andrews rechazó la teoría y el codirector de Inside Out , Ronnie del Carmen, agregó: "¿Sabes qué tipo de reuniones tendríamos que tener para asegurarnos de que todos ¡¿Nuestras películas se alinean ?! " [41]

Originario de los videojuegos e Internet [ editar ]

La influencia de Internet en la ficción colaborativa e interactiva también ha dado lugar a un gran número de entornos de universos compartidos por aficionados. Los autores aficionados han creado universos compartidos contribuyendo a listas de correo , archivos de historias y Usenet . Una de las primeras de estas configuraciones, SFStory , vio su configuración derivada Superguy citada como ilustrativa del potencial de Internet. [42] Otro ejemplo son los Tales from the Blind Pig, de temática peluda, creados en el Transformation Story Archive con alguna publicación limitada. [43][44] Otros ejemplos tempranos incluyen el Proyecto Dargon y Devilbunnies. [45]

Otros medios [ editar ]

El musical de 2000 Seussical presentó varias obras del Dr. Seuss como si tuvieran lugar en el mismo mundo ficticio.

El fabricante considera que los productos de juguete de Hasbro , incluidos GI Joe y Transformers, existen de manera ficticia dentro del universo de Hasbro .

Ver también [ editar ]

  • Universo expandido
  • Cruce de ficción
    • Cruce de empresas
  • Universo ficticio
    • Lista de universos de ciencia ficción
  • Ciclo literario
  • Franquicia de medios
  • Escenario (narrativo)
  • Espectáculo de spin-off y hermano

Referencias [ editar ]

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Literatura [ editar ]

  • James Lowder . "Mundos compartidos". La enciclopedia de ciencia ficción y fantasía de Greenwood: temas, obras y maravillas . Editado por Gary Westfahl. Junta asesora Richard Bleiler, John Clute , Fiona Kelleghan, David Langford, Andy Sawyer y Darrell Schweitzer. Westport, Connecticut: Greenwood Press, 2005. ISBN 0-313-32950-8 / ISBN 978-0-313-32950-0 . [ página necesaria ]