Sinfonia (Sinfonía) es una composición del compositor italiano Luciano Berio que fue encargada por la Filarmónica de Nueva York con motivo de su 125 aniversario. Compuesto en 1968-69 para orquesta y ocho voces amplificadas , es una obra clásica post-serial musicalmente innovadora, con varios vocalistas comentando sobre temas musicales (y otros) mientras la pieza gira y gira a través de un viaje aparentemente neurótico de citas y pasajes disonantes. . Las ocho voces no se utilizan de forma clásica tradicional; con frecuencia no cantan nada, sino que hablan, susurran y gritan palabras de Claude Lévi-Strauss , cuyo Le cru et le cuitproporciona gran parte del texto, extractos de la novela de Samuel Beckett The Unnamable , instrucciones de las partituras de Gustav Mahler y otros escritos.
Sinfonía | |
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de Luciano Berio | |
Compuesto | 1968–69 |
Dedicación | Leonard Bernstein |
Movimientos | Cinco |
Puntuación | Orquesta y ocho voces amplificadas |
Estreno | |
Fecha | 10 de octubre de 1968 |
Localización | Nueva York |
Conductor | Luciano Berio |
Artistas intérpretes o ejecutantes | Filarmónica de Nueva York con The Swingle Singers |
Leonard Bernstein afirma en la versión de texto de sus Charles Eliot Norton Lectures de 1973 que Sinfonia era representativa de la nueva dirección que estaba tomando la música clásica después de la década pesimista de los sesenta. [1]
Estrenos
Originalmente encargado por la Filarmónica de Nueva York para su 125 aniversario, Sinfonia fue estrenada el 10 de octubre de 1968 por la orquesta y The Swingle Singers , con la dirección de Berio. En ese momento, el trabajo todavía estaba en cuatro movimientos. En los meses posteriores al estreno, Berio agregó un quinto movimiento, que se tocó por primera vez cuando la Sinfonia se interpretó durante el Festival Donaueschingen de 1969 por la Orquesta Sinfónica de la Radio del Suroeste de Alemania dirigida por Ernest Bour , y posteriormente en Londres en el concierto Promenade del 22 de julio , con la BBC Symphony Orchestra y The Swingle Singers dirigidos por el compositor. [2] La Filarmónica de Nueva York tocó por primera vez la versión de cinco movimientos de Sinfonia el 8 de octubre de 1970, dirigida por Leonard Bernstein , a quien está dedicada la obra.
Instrumentación
La Sinfonia está compuesta por una gran orquesta: [3]
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Movimientos
El trabajo consta de cinco movimientos :
- [intitulado]
- Oh rey
- En ruhig fliessender Bewegung
- [intitulado]
- [intitulado]
El primer movimiento utiliza principalmente una fuente de texto en francés y el tercer movimiento utiliza principalmente fuentes de texto en inglés. El texto del segundo movimiento se limita a los fonemas del título, "O Martin Luther King". Los movimientos restantes son principalmente instrumentales con elementos vocales ocasionales. La forma general de la pieza es una forma de arco con elementos del primer movimiento reflejados en el quinto y conexiones entre el segundo y el cuarto. El tercer movimiento, un estudio de las interrelaciones, se sostiene por sí solo.
Primer movimiento
En el primer movimiento de Sinfonia , Berio utiliza textos de Le cru et le cuit ( Lo crudo y lo cocinado ) del antropólogo francés Claude Lévi-Strauss . La forma de la pieza también está inspirada en Lévi-Strauss, quien en su trabajo sobre mitología había encontrado que muchos mitos estaban estructurados como composiciones musicales, con algunos mitos teniendo una forma " fugal " y otros parecidos a una sonata . Sin embargo, una transformación mítica tenía una estructura para la que no pudo encontrar un equivalente musical, [4] y el propio Berio dijo que usó esta forma en su Sinfonía, aunque Lévi-Strauss no se dio cuenta inicialmente de esto. Entrevistado por Didier Eribon, Lévi-Strauss dijo:
[Sa ]bes que Berio usó The Raw and the Cooked en su Sinfonia . Se recita una parte del texto, acompañado de la música. Admito que no comprendí el motivo de esta elección. Durante una entrevista un musicólogo me preguntó al respecto, y le respondí que el libro acababa de salir y el compositor probablemente lo había usado porque estaba a la mano. Ahora, hace unos meses Berio, a quien no conozco, me envió una carta muy disgustada. Había leído la entrevista, varios años después del hecho, y me aseguró que el movimiento de esta sinfonía ofrecía la contraparte musical de la transformación mítica que estaba revelando. Incluyó un libro de un musicólogo [ Osmond-Smith 1985 ] que había demostrado el hecho. Me disculpé por el malentendido, que fue, dije, el resultado de mi falta de formación musical, pero todavía estoy desconcertado. [5]
Segundo movimiento: oh rey
En 1968, Berio completó oh Rey , una obra dedicada a la memoria de Martin Luther King . [6] Este movimiento existe en dos versiones: una para voz, flauta, clarinete, violín, violonchelo y piano, la otra para ocho voces y orquesta. La versión orquestal de O King se integró poco después de su finalización en Sinfonia . Utiliza una buena cantidad de motivos de escala de tonos completos (que también aparece en la cita de Le Sacre du Printemps en el tercer movimiento).
Tercer movimiento
En el tercer movimiento de Sinfonia, Berio sienta las bases al citar varios extractos del tercer movimiento scherzo de la Sinfonía n. ° 2 de Mahler y hace que la orquesta toque una versión ligeramente recortada, reorganizada y ocasionalmente reorquestada. Muchos han descrito el tercer movimiento de Berio como un "collage musical", en esencia utilizando un enfoque "Ivesiano" de todo el movimiento (el compositor estadounidense Charles Ives en su Sinfonía No. 2 utilizó por primera vez técnicas de citas musicales a gran escala en el turno de la Siglo XX unos 65 años antes).
La orquesta toca fragmentos de Claude Debussy 's La mer , Maurice Ravel ' s La valse , Igor Stravinsky 's La consagración de la primavera , así como citas de Arnold Schoenberg , Anton Webern , Johannes Brahms , Henri Pousseur , Paul Hindemith , y muchos otros (incluido el propio Berio) creando un denso collage , ocasionalmente con efecto humorístico. Cuando uno de los recitadores dice "Tengo un regalo para ti", la orquesta sigue inmediatamente con el acorde introductorio de Don , el primer movimiento de Pli selon pli de Pierre Boulez .
Los fragmentos citados a menudo se eligen porque tienen una semejanza rítmica o melódica con el scherzo de Mahler. Por ejemplo, Berio utiliza una línea de violín del segundo movimiento de Alban Berg 's concierto para violín con cromáticamente descendente semicorcheas dos medidas antes de que un descendiente de manera similar aparece en línea scherzo de Mahler. Entonces esto va acompañado de otro descenso violín, tomada de Johannes Brahms ' concierto para violín . [7] El texto de Beckett en este punto comienza, "Así que después de un período de silencio inmaculado parecía", pero, en lugar de continuar la cita ("escuché un débil grito"), Berio sustituye las palabras "por ser un concierto para violín que se toca en la otra habitación en tres cuartos "y luego, después de la cita de Berg, el alto 2 insiste en" dos conciertos para violín ", en el punto donde Berg es interrumpido por Brahms. [8]
Los ocho voces individuales simultáneamente textos recitar de diversas fuentes, sobre todo la primera página de Samuel Beckett 's El innombrable . Otros fragmentos de texto incluyen referencias a James Joyce , graffiti que Berio notó durante las protestas de mayo de 1968 en París, notas del diario de Berio [9] y dirección escénica de Mayakovsky . [ cita requerida ]
El propio Berio describe el movimiento como un "Viaje a Cythera " [10] en el que un barco lleno de regalos se dirige hacia la isla dedicada a la diosa del amor.
Citas musicales
Una lista parcial de citas musicales utilizadas en el tercer movimiento de Sinfonia en orden de aparición:
- Schoenberg 's Cinco piezas para orquesta , cuarto movimiento, 'Peripetie'(escala violenta de barras 2-3 jugados por el bronce), en los bares 1-6
- Una breve cita del comienzo de la Sinfonía núm. 4 de Mahler en los compases 2 a 10
- Claude Debussy 's La mer , segundo movimiento, "Jeux de vagues" (medidas de apertura), en los bares 4-5
- Mahler 's sinfonía No. 2 (resurrección) , tercer movimiento (la única cita que está en curso) que entra en la barra 7, desde donde continúa hasta el final del movimiento, aunque no siempre de forma audible [11]
- Paul Hindemith 's Kammermusik No. 4
- Ravel 's Daphnis et Chloé , solo de flauta de la Pantomima
- Vuelve "Jeux de vagues" de Debussy
- Berlioz 's idea fija de la Symphonie fantastique (interpretado por las flautas y oboes), en la barra 106
- Ravel 's La valse (orquesta toca octava motivo con Piccolo jugar una escala cromática)
- Stravinsky 's consagración de la primavera (la 'Danza de la Tierra' secuencia al final del primer cuadro), bares 170-85
- Agon de Stravinsky (parte superior de oboe del "Double pas de quatre" así como la parte de castañuelas del "Bransle Gai")
- Richard Strauss 's Der Rosenkavalier (uno de los valses compuesto para la ópera)
- otro extracto de La valse de Ravel
- un coral de Johann Sebastian Bach
- el final del segundo movimiento del Primer Concierto de Brandeburgo de Bach
- Alban Berg 's Wozzeck (la escena ahogamiento al final del tercer acto)
- Beethoven 's Pastoral Symphony, segundo movimiento (melodía indicado con los clarinetes)
- Reanudación de Kammermusik No. 4 de Hindemith en el violín solo, comenzando en el compás 429
- Otra cita de la Sinfonía pastoral de Beethoven, terminada en el compás 448
- Breve recapitulación de la apertura del movimiento: "Peripetie" de Schoenberg, La Mer de Debussy (esta vez del tercer movimiento "Dialogue du vent et de la mer"), a partir del compás 488
- Boulez 's Pli selon pli , muy primer acorde de toda la pieza del primer movimiento ( 'Don')
- Cantata núm. 2 de Anton Webern , op. 31, quinto movimiento (apertura), en compases 547–54
- Karlheinz Stockhausen 's Gruppen para tres orquestas (durante las introducciones de los vocalistas cerca del final, las barras de 555 a 560)
Cuarto movimiento
El breve cuarto movimiento es un retorno a la tonalidad del segundo, relativamente sereno después del frenético tercer movimiento. Comienza de nuevo con una cita de Mahler: el coro tomado del final de la sinfonía "Resurrection". Las voces hacen uso de varios efectos vocales, incluidos susurros, fragmentos silábicos y distorsiones de material textual anterior.
Quinto movimiento
Este movimiento fue agregado por Berio un año después, con la intención de equilibrar los cuatro primeros. El movimiento revisa el texto de las secciones anteriores, organizando el material de una manera más ordenada para crear lo que Berio llama "sustancia narrativa".
Se abre con una cita de Lévi-Strauss que es al mismo tiempo una referencia velada a la segunda sinfonía de Mahler: el quinto movimiento de Sinfonia se abre con las palabras "rose de sang" (francés para "rosa de sangre"), y el cuarto El movimiento de la sinfonía de Mahler comienza con las palabras "O Röschen rot!" (Alemán para "¡O capullo de rosa rojo!"). [12]
Discografia
Versión de cuatro movimientos
- Sinfonia (1968) : Filarmónica de Nueva York y The Swingle Singers , dirigida por Berio, Columbia Masterworks , 1969. [13]
Versión de cinco movimientos
- Orchestre Philharmonique, Sinfonia Singers, dir. Ward Swingle, cond. Berio, Adès, Semaines musicales internationales de Paris, 1973 (en vivo) [ cita requerida ]
- La Orquesta Sinfónica de la Radio del Sudoeste de Alemania y The Swingle Singers , dirigida por Ernest Bour . Grabación LP, dos discos de 12 pulgadas. SWF 21/22. [Baden-Baden]: Südwestfunk , 1975. [14]
- Orchestre National de France y The [New] Swingle Singers , dirigida por Pierre Boulez , Erato , grabado en 1984. [6] ; Luego. & nd (d)
- Royal Concertgebouw Orchestra y Electric Phoenix , dirigida por Ricardo Chailly . Decca , 1990. [15]
- Orchestre de Paris y Electric Phoenix , dirigida por Semyon Bychkov . Philips Classics Records , 1996. [16]
- Orquesta Sinfónica de Gotemburgo y London Voices , dirigida por Péter Eötvös . Deutsche Grammophon , 2012. [17]
- Orquesta Sinfónica de la Radio de Finlandia dirigida por Hannu Lintu . Ondina , 2014. [18]
- BBC Symphony Orchestra y Synergy Vocals , dirigida por Josep Pons . Harmonia Mundi , 2016. [19]
- Seattle Symphony y Roomful of Teeth , dirigida por Ludovic Morlot . Grabación de CD, Seattle Symphony Media SSM1018, 2018. [20]
Referencias
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- ↑ a b Berio, 1986 .
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- ^ Hicks 1980–81 , p. 214.
- ^ Schwartz y Godfrey 1993 , p. 376.
- ^ Berio, Dalmonte y Varga 1985 , p. 108.
- ^ Hicks 1980–81 , p. 212.
- ^ Berio, Dalmonte y Varga 1985 , p. 109.
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Fuentes
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- Luego. (nd (h)). " Berio * - Virpi Räisänen, Orquesta Sinfónica de la Radio de Finlandia *, Hannu Lintu - Sinfonia, Calmo, Ritirata Notturna Di Madrid ". Discogs. (Consultado el 16 de mayo de 2020).
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Otras lecturas
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