Stanley Getz (2 de febrero de 1927 - 6 de junio de 1991) fue un saxofonista de jazz estadounidense, conocido profesionalmente como Stan Getz . Tocando principalmente el saxofón tenor, Getz era conocido como "The Sound" debido a su tono cálido y lírico, con su principal influencia siendo el timbre tenue y suave de su ídolo, Lester Young . Getz, que saltó a la fama a finales de la década de 1940 con la big band de Woody Herman , es descrito por el crítico Scott Yanow como "uno de los grandes saxofonistas tenores de todos los tiempos". [1] Getz actuó en grupos de bebop y cool jazz . Influenciado por João Gilberto y Antônio Carlos Jobim, popularizó la bossa nova en Estados Unidos con el exitoso sencillo " La chica de Ipanema " (1964).
Stan Getz | |
---|---|
Información de contexto | |
Nombre de nacimiento | Stanley Getz |
Nació | Filadelfia , Pensilvania , EE. UU. | 2 de febrero de 1927
Fallecido | 6 de junio de 1991 Malibú , California , EE. UU. | (64 años)
Géneros | |
Instrumentos |
|
Años activos | 1943–1991 |
Etiquetas |
Vida temprana
Stan Getz nació el 2 de febrero de 1927 en el Hospital St. Vincent de Filadelfia , Pensilvania , Estados Unidos. [2] El padre de Getz, Al, nació en Mile End , Londres, en 1904, mientras que su madre Goldie (de soltera Yampolsky) nació en Filadelfia en 1907. Sus abuelos paternos Harris y Beckie Gayetski eran originarios del área de Kiev del Imperio Ruso ( ahora Ucrania ), pero había emigrado para escapar de los anti- judías pogromos en el Imperio ruso a Whitechapel , en el este de Londres . Mientras estaban en Inglaterra, fueron dueños de Harris Tailor Shop en 52 Oxford Street durante más de 13 años. En 1913, Harris y Beckie emigraron a los Estados Unidos con sus tres hijos Al, Phil y Ben, siguiendo a su hijo Louis Gayetski, que había emigrado a los Estados Unidos el año anterior.
La familia Getz se estableció por primera vez en Filadelfia, pero durante la Gran Depresión la familia se mudó a la ciudad de Nueva York en busca de mejores oportunidades de empleo. Getz trabajó duro en la escuela, recibió sobresalientes y terminó sexto grado cerca de los mejores de su clase. El mayor interés de Getz eran los instrumentos musicales y tocó varios de ellos antes de que su padre le comprara su primer saxofón a la edad de 13 años. Aunque su padre también le compró un clarinete, Getz se enamoró instantáneamente del saxofón y comenzó a practicar ocho. horas al día.
Getz asistió a la escuela secundaria James Monroe en el Bronx. En 1941, fue aceptado en la All City High School Orchestra de la ciudad de Nueva York. Esto le dio la oportunidad de recibir, tutoría gratuita privada de la Filarmónica de Nueva York Simon Kovar , un bajón jugador. También continuó tocando el saxofón. Finalmente abandonó la escuela para seguir su carrera musical, pero los oficiales de absentismo escolar del sistema escolar lo enviaron de regreso al aula. [1]
Carrera profesional
Principios
En 1943, a la edad de 16 años, [3] se unió a la banda de Jack Teagarden y, debido a su juventud, se convirtió en el pupilo de Teagarden. [2] Getz también tocó junto con Nat King Cole y Lionel Hampton . Un período basado en Los Ángeles con Stan Kenton fue breve. Tras un comentario de Kenton de que su principal influencia, Lester Young , era demasiado simple, renunció. [4] Después de actuar con Jimmy Dorsey y Benny Goodman , Getz fue solista con Woody Herman de 1947 a 1949 [2] en "The Second Herd", y por primera vez ganó gran atención como uno de los saxofonistas de la banda, que eran conocidos colectivamente como " Los cuatro hermanos "; los otros son Serge Chaloff , Zoot Sims y Herbie Steward . [3] Con Herman, tuvo un éxito con " Early Autumn " en 1948. [4]
Después de que Getz dejó "The Second Herd", pudo lanzar su carrera en solitario. [2] El trío de Horace Silver fue escuchado por Getz como solista invitado en Hartford, Connecticut's Club Sundown en 1950 y los contrató para realizar giras, ganando Silver, su primera exposición nacional. [5] [6] Durante un período desconocido, Getz no le pagó a Silver, que estaba usando el dinero adeudado al pianista para comprar heroína. Silver finalmente se fue en junio de 1952. [7] En el mismo período, Getz actuó con músicos que habían trabajado con Charlie Parker , los pianistas Al Haig y Duke Jordan , y los bateristas Roy Haynes y Max Roach , así como con el bajista Tommy Potter . Los guitarristas Jimmy Raney y Johnny Smith también se asociaron con el saxofonista en este período. Su perfil se vio reforzado por su actuación destacada en la versión de Johnny Smith de la canción " Moonlight in Vermont ", grabada en 1952, se convirtió en un sencillo de éxito y se mantuvo en las listas durante meses. [8] [9] Una encuesta de lectores de DownBeat votó el sencillo como el segundo mejor disco de jazz de 1952. [10] El último álbum Moonlight in Vermont , reconfigurado a partir de dos LP de 10 pulgadas para un lanzamiento de 12 pulgadas, se publicó en 1956.
Una formación de 1953 del sexteto de Dizzy Gillespie / Stan Getz incluía a Gillespie, Getz, Oscar Peterson , Herb Ellis , Ray Brown y Max Roach . [1] Se mudó a Copenhague, Dinamarca en 1958. [4] Aquí actuó con el pianista Jan Johansson y el bajista Oscar Pettiford , entre otros, en el Club Montmartre . [11]
Regreso a Estados Unidos
Al regresar a los Estados Unidos desde Europa en 1961, Getz grabó el álbum Focus , con arreglos de Eddie Sauter, quien creó un acompañamiento de cuerdas para el saxofonista. En un artículo de marzo de 2021 para el sitio web All About Jazz , Chris May lo describió como "una de las grandes obras maestras del jazz de mediados del siglo XX" y lo comparó con la obra de Béla Bartók . [12]
Getz se involucró en la presentación de la música bossa nova a la audiencia estadounidense. [2] Haciendo equipo con el guitarrista Charlie Byrd , que acababa de regresar de una gira por Brasil en el Departamento de Estado de Estados Unidos , Getz grabó Jazz Samba en 1962. Getz ganó el Grammy a la Mejor Interpretación de Jazz de 1963 por " Desafinado ", de Jazz Samba . Vendió más de un millón de copias y recibió un disco de oro . [13] Su segundo álbum de bossa nova, también grabado en 1962, fue Big Band Bossa Nova con el compositor y arreglista Gary McFarland . Como continuación, Getz grabó el álbum Jazz Samba Encore! , con uno de los creadores de la bossa nova, el guitarrista brasileño Luiz Bonfá . También vendió más de un millón de copias en 1964, lo que le dio a Getz su segundo disco de oro. [13]
Luego grabó el álbum Getz / Gilberto , en 1963, [14] con Antônio Carlos Jobim , João Gilberto y su esposa, Astrud Gilberto . Su grabación de " La chica de Ipanema " ganó un premio Grammy . Getz / Gilberto ganó dos premios Grammy (Mejor Álbum y Mejor Sencillo). Un álbum en vivo, Getz / Gilberto Vol. 2 , siguió, al igual que Getz Au Go Go (1964), una grabación en vivo en el Café au Go Go . Mientras todavía trabajaba con los Gilbertos, grabó el álbum de jazz Nobody Else But Me (1964), con un nuevo cuarteto que incluía al vibrafonista Gary Burton , pero Verve Records , deseando continuar construyendo la marca Getz con bossa nova, se negó a lanzarlo. Salió 30 años después, después de la muerte de Getz.
Carrera posterior
En 1972, Getz grabó el álbum de jazz fusión Captain Marvel con Chick Corea , Stanley Clarke y Tony Williams , y en este período experimentó con un Echoplex en su saxofón. Tuvo un cameo en la película The Exterminator (1980).
A mediados de la década de 1980, Getz trabajó regularmente en el área de la Bahía de San Francisco y enseñó en la Universidad de Stanford como artista residente en el Stanford Jazz Workshop hasta 1988. En 1986, fue incluido en el Down Beat Jazz Hall of Fame . Durante 1988, Getz trabajó con Huey Lewis and the News en su álbum Small World . Tocó el solo extendido en la parte 2 de la canción principal, que se convirtió en un sencillo de éxito menor.
Su saxofón tenor preferido fue el Selmer Mark VI .
Vida personal
Getz se casó con Beverly Byrne, vocalista de la banda Gene Krupa , el 7 de noviembre de 1946 en Los Ángeles; la pareja tuvo tres hijos, Steve, David y Beverly. Cuando eran adolescentes, ambos se habían involucrado con las drogas y el alcohol. En 1954, fue arrestado por intentar robar una farmacia en busca de morfina . Mientras lo procesaban en la sala de la prisión del Centro Médico del Condado de Los Ángeles-USC , Beverly dio a luz a su tercer hijo un piso más abajo. [ cita requerida ]
Getz se divorció de Byrne en México en 1956, después de lo cual, debido a las propias adicciones de Byrne, no pudo cuidar de los niños. Finalmente, los niños fueron rescatados y otorgados por el Tribunal a la segunda esposa de Getz, Monica Silfverskiöld, [15] hija del médico sueco y ex medallista olímpico, Nils Silfverskiöld y la condesa sueca Mary von Rosen . Mónica había insistido en criar a la familia juntos, ya que los niños se habían dividido entre los miembros de la familia y, finalmente, criaron cinco hijos: Steven, David, Beverley, Pamela y Nicolaus, los dos últimos de los cuales eran de su propio matrimonio. La pareja vivía en Copenhague, Dinamarca, en parte para escapar de la prevalencia de las drogas en Estados Unidos en ese momento. Monica también se convertiría en la manager de Stan y una gran influencia en su vida.
En 1962, Monica regresó con la familia a Suecia, después de haber descubierto las adicciones recurrentes de Stan. Durante el período siguiente, mientras intentaba persuadirla de que volviera, le envió dos grabaciones de prueba, una de las cuales, Jazz Samba con Charlie Byrd , fue fundamental para sus planes para el próximo disco, Getz / Gilberto . Sin embargo, la asociación de Getz con Byrd se agrió, debido a una demanda iniciada por Byrd, [16] lo hizo sentir aprensivo.
Después de que Getz prometiera mantenerse limpia y sobria, Monica regresó de Suecia con la familia. El 21 de noviembre de 1962, Brasil envió decenas de músicos al Carnegie Hall [17] como resultado de la locura de Bossa Nova creada por Jazz Samba , [18] que a su vez, había mejorado la economía de Brasil. Mónica, a quien Gilberto y Jobim le dijeron que Getz había sido un socio invisible en la creación de la Bossa Nova, al superponer las armonías de Jazz de Getz y el sonido de la vieja Samba, sugirió una unificación de los tres. Jobim y Gilberto reaccionaron con deferencia y entusiasmo. Getz se mostró reacio al principio, ya que había oído que los dos eran "difíciles". Según los informes, Getz había dicho que estaba convencido cuando Monica replicó: "Bueno, ¿no tienes fama de ser difícil?" Se harían amigos muy cercanos durante la grabación de Getz / Gilberto , y Gilberto incluso se mudaría con los Getz, en ocasiones acompañados por los hijos de sus dos matrimonios y su segunda esposa, Miucha .
A principios de la década de 1980, Getz volvió a recaer en sus adicciones, lo que resultó en un arresto con un arma ilegal en la casa con Monica y algunos de los niños. Esto resultó en una Orden de Protección , emitida a su favor, que contenía una cláusula de que Getz debe estar sobrio para poder ingresar a la casa y una Orden para que vaya a recibir tratamiento. Como contraataque, Getz solicitó el divorcio de Monica en 1981, [19] pero la pareja se reconcilió ante su insistencia en 1982 y firmaron un Acuerdo de Reconciliación, en el que acordaron comprar conjuntamente una casa que encontraron en San Francisco . Poco después, sin embargo, Getz recayó. Después de un segundo incidente ilegal de armas / cocaína, Monica regresó a su casa de Nueva York. En ese momento, descubrió la necesidad de que los tribunales conocieran las adicciones y fundó la Coalición Nacional por la Justicia Familiar [20] en 1988, cuando se finalizó el divorcio. En 1990, Monica Getz solicitó a la Corte Suprema de los Estados Unidos que anulara su veredicto de divorcio, aunque se negaron. [4] Su cáncer finalmente terminal fue diagnosticado en 1987; murió en junio de 1991 [4].
Zoot Sims , que conocía a Getz desde su tiempo con Herman, una vez lo describió como "un buen grupo de chicos", aludiendo a la amplia gama de su personalidad. [ cita requerida ]
Muerte
Getz murió de cáncer de hígado el 6 de junio de 1991. [21] [22] Sus cenizas fueron vertidas de su estuche de saxofón a seis millas de la costa de Marina del Rey , California. En 1998, el Centro de Medios y Biblioteca Stan Getz en Berklee College of Music se dedicó a través de una donación de la Fundación Herb Alpert .
Discografia
Premios
- Premio Grammy a la Mejor Interpretación de Jazz, Solista o Grupo Pequeño (Instrumental) "Desafinado", 1962 [23]
- Premio Grammy al Disco del Año, "La chica de Ipanema", 1964 [24]
- Premio Grammy al Álbum del Año, Getz / Gilberto , Stan Getz y João Gilberto (Verve) 1964 [25]
- Premio Grammy a la mejor interpretación instrumental de jazz, grupo pequeño o solista con grupo pequeño, Getz / Gilberto , Stan Getz 1964 [23]
- Premio Grammy a la mejor interpretación solista de jazz, "I Remember You", 1991 [26]
Bibliografía
- Astrup, Arne. La discografía de Stan Getz , 1978.
- Churchill, Nicolás. Stan Getz: una bibliografía y filmografía comentadas , 2005.
- Gelly, Dave . Stan Getz: Nadie más que yo , 2002.
- Kirkpatrick, Ron. Stan Getz: una apreciación de su trabajo grabado , 1992.
- Maggin, Donald L. (1996). Stan Getz. Una vida en el jazz . Nueva York: William Morrow. ISBN 0-688-15555-3.
- Palmer, Richard. Stan Getz , 1988.
- Taylor, Dennis. Saxofón de jazz: una mirada en profundidad a los estilos de los maestros tenores , 2004.
Referencias
- ^ a b c Yanow, Scott. "Stan Getz" . AllMusic . Consultado el 23 de noviembre de 2014 .
- ^ a b c d e Colin Larkin , ed. (1997). The Virgin Encyclopedia of Popular Music (edición concisa). Libros vírgenes . págs. 518/9. ISBN 1-85227-745-9.
- ^ a b Pbs.org "Oxford University Press" PBS - Jazz - Una película de Ken Burns
- ^ a b c d e Watrous, Peter (7 de junio de 1991). "Stan Getz, 64, saxofonista, muere; un melodista con su propio sonido" . New York Times . Consultado el 29 de mayo de 2021 .
- ^ Atkins, Ronald (19 de junio de 2014). "Obituario de Horace Silver" . The Guardian . Consultado el 30 de mayo de 2021 .
- ^ Wilson, John S. (20 de febrero de 1981). "Con Horace Silver, su piano y sus recuerdos" . The New York Times . Consultado el 30 de mayo de 2021 .
- ^ Myers, Marc (5 de marzo de 2020). "Stan Getz + Horace Silver" . Todo sobre el jazz . Consultado el 30 de mayo de 2021 .
- ^ Flanagan, Lin (2015). Moonlight in Vermont: La biografía oficial de Johnny Smith . Anaheim Hills: Publicaciones Centrestream. pag. 43. ISBN 978-1-57424-322-2.
- ^ Schneider, Eric. "Luz de la luna en Vermont - Johnny Smith, Johnny Smith Quintet" . AllMusic . Consultado el 18 de agosto de 2015 .
- ^ Enright, Ed (17 de junio de 2013). "El guitarrista Johnny Smith muere a los 90" . DownBeat . Consultado el 28 de mayo de 2021 .
- ^ Lind, Jack (14 de abril de 1960). "La vida expatriada de Stan Getz" . DownBeat . Consultado el 29 de mayo de 2021 .
- ^ May, Chris (22 de marzo de 2021). "Eddie Sauter: un enfoque más amplio" . AllAboutJazz . Consultado el 29 de mayo de 2021 .
- ^ a b Murrells, Joseph (1978). El libro de los discos de oro (2ª ed.). Londres: Barrie y Jenkins Ltd. págs. 146-147 . ISBN 0-214-20512-6.
- ^ página 208 de "cursiva" The Latin Beat "cursiva" de Ed Morales
- ^ "Monica Getz" . Fundación de la Universidad de Lund . Fundación de la Universidad de Lund . Consultado el 24 de marzo de 2015 .
- ^ Adler, David R. "Stan Getz y Charlie Byrd: dale al baterista un poco" . JazzTimes . Consultado el 4 de junio de 2020 .
- ^ "Búsqueda de historial de rendimiento" . www.carnegiehall.org . Consultado el 4 de junio de 2020 .
- ^ "Cómo la bossa nova de Brasil llegó a América" . JAZZ.FM91 . 13 de febrero de 2019 . Consultado el 4 de junio de 2020 .
- ^ Margolick, David (26 de noviembre de 1990). "Ex esposa de Stan Getz probando una ley de divorcio" . New York Times . Consultado el 24 de marzo de 2015 .
- ^ "Página de inicio" . ncfj . Consultado el 4 de junio de 2020 .
- ^ Jazz Great Stan Getz muere a los 64 años - The Washington Post, artículo publicado el 6 de junio de 1991. Citado el 6 de abril de 2021
- ^ The New York Times - Stan Getz a través de los años, publicado el 9 de junio de 1991. Citado el 6 de abril de 2021
- ^ a b Inc, Nielsen Business Media (5 de febrero de 2000). Cartelera . Nielsen Business Media, Inc.
- ^ "Séptima entrega anual de los premios GRAMMY" . GRAMMY.com . 17 de enero de 2013 . Consultado el 29 de abril de 2017 .
- ^ Jazz, todo sobre. "Stan Getz: primavera de 1976" . Todo sobre el jazz . Consultado el 29 de abril de 2017 .
- ^ "Stan Getz | Premios" . AllMusic . Consultado el 29 de abril de 2017 .
enlaces externos
Medios relacionados con Stan Getz en Wikimedia Commons
- Página web oficial
- 1986 Entrevista
- Discografía de Getz