Thomas Jones Barker (1815-29 de marzo de 1882) fue un pintor histórico, militar y retratista inglés.
Thomas Jones Barker | |
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Nació | 1815 |
Fallecido | 29 de marzo de 1882 (66 años) [1] |
Educación | Estudio de Horace Vernet |
Obras | La novia de la muerte (1839), Parisina (1842), El secreto de la grandeza de Inglaterra (c. 1862-1863), La batalla de Waterloo (sin fecha) |
Padres |
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Firma | |
Los ladrones de Bath
Thomas Jones Barker [2] nació en Bath en 1815, en una familia de artistas. Su abuelo, Benjamin Barker, fue "un abogado fracasado ... que pintó caballos con éxito limitado" [3] y finalmente se convirtió en "capataz y pintor de esmaltes en la obra japonesa Pontypool , experto en pintar figuras deportivas y de animales". [4] Su padre fue el destacado pintor Thomas Barker , también llamado Barker of Bath . Sus tíos Benjamin Barker , Jr. y Joseph Barker también eran pintores, al igual que su hermano menor, John Joseph Barker , [3] y su prima, Marianne A. Barker, hija de su tío Benjamin. [5] [6]
Carrera en Francia
Después de estudiar con su padre, en 1834, a los 19 años, se trasladó a París y se convirtió en alumno de Horace Vernet . Debutó en el Salón de París de 1836 con tres cuadros, entre ellos Bellezas de la corte de Carlos II , que recibió una medalla de bronce. (Su padre también expuso en el Salón de 1836). De 1836 a 1850, Barker mostró 28 pinturas en la exposición anual de París. [7]
Una docena de esas pinturas representaban cazadores, furtivos, perros y animales de caza. El primer trabajo conocido de Barker, una colaboración con su padre en 1834, mostraba a un niño vigilando un juego mientras su padre, en la distancia, va de caza con un rifle y un perro. Este interés temprano y duradero por la caza y los perros proporciona una rara visión de la vida personal de Barker. En París, Barker tenía un perro llamado Mentor que aparece en algunas de sus pinturas. [8] [9]
El trabajo de Barker fue tan bien recibido en Francia que fue invitado a conocer al rey Luis Felipe I y recibió dos encargos reales. Por estas obras, el rey confirió a Barker la Cruz de la Légion d'honneur . [10] [1] El primer encargo real fue un gran cuadro que representaba la muerte de Luis XIV en Versalles; esta pintura desapareció en el saqueo del Palais Royal en la Revolución Francesa de 1848 . Un boceto al óleo sobre cartón de la obra, realizado en el acto para el rey, se encuentra en la colección del Musée Antoine Lécuyer en Saint-Quentin, Francia . [11] [12]
La novia de la muerte
La segunda comisión real de Barker fue para la hija del rey, la princesa Marie ; la pintura La finacée de la mort (La novia de la muerte) se completó en 1839 [13] y se mostró en el Salón de París de 1841. La princesa Marie, una artista por derecho propio, declaró que "era un renacimiento del intelectual" En arte. [14] El poeta francés contemporáneo JF. Destigny lo describió como "un recuerdo oscuro, un dolor íntimo, un emocionante drama de amor y desdicha que lleva el sello de un carácter noble. Es una obra donde el corazón ha superado a la mente, un espejo entrañable para cada alma quebrantada". [15]
La exposición de la pintura en Bath en 1845 dio lugar a la publicación de Memorandos relativos a la novia de la muerte de Charles Empson , un cuadro pintado por Thomas Jones Barker , una apreciación efusiva con un compendio de versos escritos en homenaje. Al notar la presencia de un perro en la imagen (inspirado en el propio perro de Barker), Empson señaló que "el único ojo vivo en la composición de la imagen es el de Mentor, y de hecho es maravillosamente realista". [dieciséis]
La novia de la muerte se encuentra ahora en la colección de la Victoria Art Gallery en Bath. Antes del resurgimiento más reciente del interés por El secreto de la grandeza de Inglaterra , se consideraba la pintura más famosa de Barker. [17]
La entrada de La novia de la muerte en el catálogo del Salón de 1841 [18] incluye la balada antigua que inspiró la pintura de Barker:
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Parisina
La Parisina de Barker , una de las tres pinturas que expuso en el Salón de París de 1842, ejemplifica varias de las influencias de su trabajo mientras estuvo en Francia: el drama histórico y los vívidos detalles de su maestro, Vernet ; el estilo trovador , con sus representaciones idealizadas de la Edad Media y el Renacimiento; e inspiración literaria, en este caso el largo poema Parisina de Lord Byron . (Vernet también se había inspirado en Byron con su pintura de 1826, Mazeppa aux loups .) [19] [20] La entrada de Parisina de Barker en el catálogo del Salón de París de 1842 [21] cita (en traducción francesa) las líneas que inspiró la pintura:
Y descuidados como los muertos son
De lo que hay alrededor, arriba, abajo;
Como si todo lo demás hubiera pasado,
Sólo respiran el uno por el otro ... ¿
De culpa, de peligro, creen
En ese tumultuoso y tierno sueño?
El poema de Byron cuenta la historia de un triángulo amoroso mortal que involucra a un noble italiano, Azo, su joven esposa, Parisina, y el hijo bastardo de Azo, Hugo. Barker eligió ilustrar un pasaje en el que "los dos adúlteros se pierden el uno en el otro, ajenos al peligro de su amor. Al elegir estas líneas, Barker se centra en la intensidad de su amor, retomando el tema más amplio de los amantes ilícitos, pero también destacando el homenaje de Byron a Paolo y Francesca de Dante ". [22] La imaginería de Barker es casta —los amantes están completamente vestidos— pero incluye un simbolismo sutil: una espada enjoyada con un poco de sangre en la punta y un gorro enjoyado para representar el congreso carnal de los amantes, y la silueta de un ciervo alerta en la distancia lejana para representar el Azo cornudo. El perro en la pintura puede ser el perro Mentor de Barker, quien también aparece en La novia de la muerte , aquí visto desviando su mirada de los amantes. [8] [9]
Al año siguiente, otro cuadro inspirado en el poema, de otro inglés en París, Ford Madox Brown , [23] fue rechazado por el Salón con "una nota de acompañamiento cortés que decía que el tema era demasiado inadecuado para las paredes de la galería francesa debajo de Louis Philippe ". [24] Brown entró en conflicto con el comité del Salón al concentrarse en el momento en que un Azo enfurecido oye a Parisina murmurar palabras de amor a Hugo mientras duerme. El enfoque de Brown en la furia de Azo "alinea el trabajo con temas más amplios de violencia y asesinato, quizás menos agradables en Francia que el romance". El homenaje de Barker al amor imprudente estaba más en sintonía con el gusto parisino. Sin embargo, un crítico contemporáneo advirtió que las madres que ingresan a la galería deben apartar los ojos de sus hijas de la vista de "una Parisina desmayándose sobre las rodillas de un caballero". [25]
El paradero y las imágenes precisas de la Parisina de Barker fueron desconocidos durante mucho tiempo para los estudiosos, [22] hasta que la pintura apareció en una subasta en Nueva York en 2020 [26].
Carrera en Inglaterra
Barker regresó a Inglaterra en 1845. Desde ese año hasta 1876, exhibió 29 pinturas en la Royal Academy . [27] Logró su mayor éxito como pintor militar, tanto histórico como contemporáneo. Algunas de sus primeras pinturas militares fueron escenas de las guerras napoleónicas, incluida su obra de 1853 de la Royal Academy Wellington en Sorauren .
En 1870, Barker observó sobre el terreno la guerra franco-prusiana , incluida la batalla de Sedan y la rendición de Napoleón III. [28] No está claro si fue testigo de primera mano de la guerra de Crimea , pero también exhibió una serie de pinturas que representan este conflicto. Un incidente de la India, The Relief of Lucknow , 1857 , completado en 1859, fue mostrado a la reina Victoria en mayo de 1860; para realzar el realismo se encontraban numerosos retratos de los principales actores, que Barker basó en bocetos del artista sueco Egron Lundgren , que había viajado a la India en 1858. [29] Barker se especializó en pintar imágenes panorámicas con muchas figuras cuyos rostros se reproducían a partir de imágenes reales. retratos cuando se venden como grabados, estos irían acompañados de una clave numerada que identificaba a las distintas personas.
Un crítico contemporáneo señaló que fueron tales "escenas de la guerra moderna por las que el señor Barker se ha labrado principalmente su reputación, y que se han hecho populares por medio de la ayuda del grabador; muchas de estas imágenes nunca se han exhibido excepto en las galerías de la vendedores de grabados para los que fueron pintados ... la mayoría son en lienzos de muy grandes dimensiones ". [28] Algunas pinturas militares notables de Barker incluyen La reunión de Wellington y Blücher (1851); Wellington cruzando los Pirineos (1857); El mayor general Williams y su estado mayor dejando Kars , 28 de noviembre de 1855 (1857); The Mêlée — Charge of Coirassiers and Chasseurs (1872); Caballos sin jinete después de la batalla de Sedan (1873); Balaklava: uno de los seiscientos (1874); y El regreso por el valle de la muerte (1876).
En la década de 1870, Barker continuó produciendo pinturas de batalla, pero también fue muy solicitado como retratista.
A pesar de su popularidad y éxito comercial, y del hecho de que "contribuyó regularmente a la Royal Academy y la British Institution ... Barker no fue favorecido por los críticos de arte de su época, ni fue recompensado con la membresía de la Royal Academy". [30] Sin embargo, ocupó un lugar preeminente en un nicho particular del arte británico; una retrospectiva sobre sus 40 años de carrera escrita en 1878 comenzaba: "Si Inglaterra poseyera, lo que Francia tiene en Versalles, una galería casi expresamente dedicada a un registro pictórico de sus hazañas militares, el artista cuyas obras encontrarían el lugar más prominente en tales una colección seguramente sería el Sr. T. Jones Barker, quien es ciertamente el Horace Vernet de Inglaterra.… Difícilmente podemos hacerle al Sr. Baker un cumplido mayor… él sigue siendo el maestro del campo de batalla entre los artistas ingleses ". [28]
El secreto de la grandeza de Inglaterra
En el siglo XXI, la pintura más discutida, deconstruida y controvertida de Barker es El secreto de la grandeza de Inglaterra , pintado c. 1862-1863 y ahora en la National Portrait Gallery de Londres. La pintura despertó un nuevo interés popular y académico cuando se presentó en 2005 y 2006 como parte de la exposición Black Victorians: Black People in British Art, 1800-1900 en la Manchester Art Gallery y el Birmingham Museum and Art Gallery . En el catálogo y el libro complementario de la exposición, un ensayo de Jan Marsh, "Icon of the Age: 'Africa', Victoria and The Secret of England's Greatness ", examinó la pintura en profundidad e incitó a otros historiadores del arte y científicos sociales a hacer lo mismo. . [31]
Lynda Nead en el Journal of Victorian Culture escribió: "Tanto la imagen como su título son enfáticos e inequívocos ... sin embargo, en caso de que quede algún rastro de incertidumbre, hay un subtítulo: Queen Victoria Presenting a Bible in the Audience Chamber at Windsor ... aunque el tema representado puede estar relacionado con varias visitas coloniales durante el reinado de Victoria, es poco probable que el evento específico que se describe haya tenido lugar alguna vez. Es una 'anécdota apócrifa' ... ". [32] Una versión apareció en 1859 en la portada del British Workman , en una historia que pretendía relatar la visita de un embajador africano enviado por su monarca para descubrir el secreto de la grandeza de Inglaterra. Victoria "no ... le mostró al embajador sus diamantes y sus joyas, y sus ricos ornamentos, sino que le entregó una copia bellamente encuadernada de la Biblia y le dijo: 'Dile al Príncipe que ESTE ES EL SECRETO DE LA GRANDEZA DE INGLATERRA'". [33 ]
A nivel formal, "la disposición en la pintura de los dos protagonistas recuerda una serie de precedentes visuales icónicos como la visita de los Magos a la Virgen y el Niño, mientras que la figura negra arrodillada recuerda la típica representación abolicionista de los liberados. esclavo ... Todo en la pintura converge en el punto donde las manos blancas y las manos negras casi, pero nunca, nunca deben encontrarse, sobre la transferencia de la Biblia ". [32]
La pintura generó más discusión cuando se incluyó de manera destacada en la exposición Artista e imperio: Enfrentando el pasado imperial de Gran Bretaña en la Tate Britain en 2015 y 2016. [34]
En subasta
Un récord de subasta para una pintura de Barker se estableció en 2015, cuando Barker's Batte of Waterloo se vendió por £ 50,000 en Bonham's en Londres. El catálogo de Bonham reiteró la primacía de Barker como representante de la historia militar:
Justo en el centro de la composición de Barker, Wellington es instantáneamente identificable dando su famosa orden con un movimiento autoritario de su escarapela mientras Maitland, en la foto a la izquierda del Duque, se hace eco de la orden con un corte hacia arriba de su espada. Es una escena dramática que captura la vorágine de la batalla mientras que al mismo tiempo representa con total claridad el momento en que se emitió la orden decisiva, el artista ofrece al espectador la oportunidad de presenciar este momento significativo de primera mano. Waterloo es una batalla recordada en la conciencia popular durante varios momentos significativos: la carga de la Brigada Unión, la defensa de Hougoumont y los repetidos ataques de la caballería francesa, todos los cuales se han celebrado en pinturas famosas de importancia nacional. La obra monumental de Barker puede considerarse de la misma clase y es sin duda la representación artística más significativa de uno de los momentos más importantes de Waterloo. [35]
Galería (cronológica)
The Spa Promenade , 1871, Ayuntamiento de Scarborough [36]
Thomas Barker y Thomas Jones Barker, joven cazador custodiando el juego, 1834, colección privada
El matrimonio de la reina María , 1837, colección privada
Muerte de Luis XIV en el Palacio de Versalles (óleo sobre cartón), 1839, Musée Antoine Lécuyer, Saint-Quentin, Francia
Repos après la chasse (Descanso después de la caza) , 1843, colección privada
Homme fumant la longue pipe (Hombre fumando una pipa larga) , 1844, Musée Antoine Lécuyer, Saint-Quentin, Francia
Retrato del Dr. John Snow (detalle), [37] 1847, colección privada
Noticias de la batalla: Edimburgo después de Flodden , en 1850, St Andrews Museum , Fife
Interior con oficiales del ejército británico , mediados de 1800, Museo Nacional de Gales , Museo Nacional de Cardiff
El encuentro de Wellington y Blücher en la Noche de la Victoria en Waterloo , grabado de 1854 por Charles George Lewis
El alivio de Lucknow, 1857 , 1859, National Portrait Gallery, Londres
Los generales aliados antes de Sebastopol , pintado en 1856; grabado de 1859 por Charles George Lewis , Royal Collection Trust
Matrimonio de la novia de Lammermoor , 1862, colección privada
Retrato de Benjamin Disraeli, 1862, Hughenden Manor
Retrato de Benjamin Disraeli, 1862, Royal Collection Trust
Garibaldi en su casa en la isla, Caprera , 1862, grabado por William Holl
Lord Nelson recibe la espada de la rendición a bordo del San Josef , grabado de 1863
El intelecto y el valor de Gran Bretaña , grabado de 1864 por Charles George Lewis
El estudio de Salvator Rosa en las montañas de los Abruzos , 1865, Museo de Arte Joslyn
El estudio de Salvator Rosa en las montañas de los Abruzzi (detalle), [38] 1865, Joslyn Art Museum
Partida de una tropa del 11 de húsares para la India, también conocida como Las chicas que dejamos atrás , 1866, HorsePower: El Museo de los Húsares Reales del Rey
Margaret en la Catedral, Fausto , 1866, colección privada
The Moss-Trooper , 1869, colección privada
Diminuto, el tamaño de la naturaleza , 1870, colección privada
Rendición de Napoleón III en Sedan , [39] 1870, Museo y Galería de Arte de Blackburn .
Caballo sin jinete después de la batalla de Sedan , c. 1870, Galería de Arte de la ciudad de Southampton
Caballos sin jinete después de la batalla de Sedan , 1873, Museo Maidstone y Galería de arte Bentlif
Thomas Jones Barker, Retrato de un caballero y su caballo, 1870, colección privada
Retrato de un cazador con perros, 1873, colección privada.
Mark Firth, alcalde de Sheffield, 1874, Ayuntamiento de Sheffield
Retrato de mujer, 1874, colección privada
Marie Effie (de soltera Wilton), Lady Bancroft, c. 1870-1882, Galería Nacional de Retratos, Londres
Retrato de John Newton Mappin (1800-1884) 1877, Museos Sheffield
Regreso por el Valle de la Muerte , 1876; grabado de Butterworth & Heath, 1878, para The Art Journal
The Charge of the Light Brigade , 1877, Academia de Defensa del Reino Unido , Shrivenham
Highland ganado, 1877, colección privada
Mazeppa , fecha de pintura desconocida; grabado de Butterworth & Heath, 1878, para The Art Journal
Una hermana de la misericordia , se desconoce la fecha de la pintura; grabado de Butterworth & Heath, 1878, para The Art Journal
Galería (obras sin fecha)
Chasse-Curée (Caza-cantera) , sf, Musée Antoine Lécuyer, Saint-Quentin, Francia
The Herd Boy , sf, colección privada
Pandereta italiana , sf, colección privada
The Faithful Knight , sf, Museos Sheffield
Pescador remendando su red , nd, colección privada
Retrato de Napoleón, sf, colección privada
¡Oh! Quelle Guerre! , nd Clumber Park , Nottinghamshire
Galería de la familia Barker
Thomas Barker (padre de Thomas Jones Barker), Autorretrato, c. 1794, Museo Holburne
Thomas Barker, Autorretrato, c. 1796, No. 1 Royal Crescent , Bath
Thomas Barker, autorretrato, sin fecha, Victoria Art Gallery
Thomas Barker, Retrato de Priscilla Jones (más tarde su esposa y madre de Thomas Jones Barker), c. 1802, Museo Holburne
Benjamin Barker Jr. (tío de Thomas Jones Barker), autorretrato, sf, Victoria Art Gallery
Benjamin Barker , Jr., Retrato de Joseph Barker (ambos eran tíos de Thomas Jones Barker), c. 1800, Galería de Arte Victoria
Thomas Barker, retrato de su hijo Thomas Jones Barker, c. 1820, Galería de Arte Victoria
Thomas Jones Barker, Autorretrato, 1848, National Portrait Gallery, Londres
Thomas Jones Barker, autorretrato, sin fecha, Victoria Art Gallery
Referencias
- ↑ a b Obituario de Thomas Jones Barker , La Liberté , París, 1 de abril de 1882. p. 3.
- ↑ Los catálogos del Salón de París de 1836 a 1850 dan repetidamente su nombre completo como Thomas Jones Henry Barker; el nombre "Henry" no está atestiguado en otra parte. Véase, por ejemplo, "Barker (Thomas-Jones-Henry)" en Explication des ouvrages… (1842), p. 10 y base de datos de artistas de salón 1827-1850: Barker, Thomas Jones Henry
- ^ a b Belsey, Hugh. "Thomas Barker de Bath: imitador, copista y camaleón" . www.artuk.org .
- ^ "Familia BARKER, de Pontypool, etc., artistas" . biography.wales .
- ^ Los ladrones de Bath (1986) p. dieciséis.
- ^ "El perro de rescate: un grupo de loza de Staffordshire y su posible fuente original" publicado el 13 de marzo de 2018 en harryprogger.com: "Marianne A. Barker (n. 1802-d.1888) ... se casó con el oficial naval capitán George Wallace en 1826 y es conocido por haber exhibido un total de catorce obras en, entre otras, la Royal Academy y la British Institution entre 1820 y 1848. "
- ^ "Base de datos de artistas de salón 1827-1850: Barker, Thomas Jones Henry [Barker fils]" . humanities-research.exeter.ac.uk/ .
- ^ a b Empson (1845) págs. 5 y 9.
- ↑ a b Destigny (1841) p. 123.
- ↑ Bénézit (1939) p. 368.
- ^ Cabezas (2016).
- ↑ Esta obra se exhibió de manera destacada en la exposición Le Roi es mort (El rey ha muerto) en el Palacio de Versalles , del 27 de octubre de 2015 al 21 de febrero de 2016; revisado aquí .
- ^ "La novia de la muerte" . artuk.org .
- ^ Empson (1845) p. 3.
- ^ Destigny (1841) p. 121: "C'est un noir souvenir, une intime douleur, / Un drame palpitant d'amour et de malheur, / Qui porte le cachet d'un noble charactère. / C'est une œuvre où le cœur a surpassé l'esprit , / Un miroir attachant pour toute âme brisée ".
- ^ Empson (1845) p. 5.
- ^ Los ladrones de Bath (1986) p. 5.
- ^ "Barker" en Explication des ouvrages… (1841), p. 18.
- ^ Archivo: Vernet, Horace - Mazeppa y los lobos - 1826.jpg. (2019, 16 de junio). Wikimedia Commons, el repositorio de medios gratuito. Consultado el 10 de noviembre de 2020 a las 20:25 de https://commons.wikimedia.org/w/index.php?title=File:Vernet,_Horace_-_Mazeppa_and_the_Wolves_-_1826.jpg&oldid=354983278 .
- ↑ Inspirado en otro poema de Byron sobre un triángulo amoroso, y quizás de Vernet, Barker pintaría Mazeppa , una obra de fecha incierta conocida solo por un grabado de 1878: Archivo: Barker - Mazeppa - sf - grabado - Arte Journal 1878 article.jpg. (2020, 12 de noviembre). Wikimedia Commons, el repositorio de medios gratuito. Consultado el 12 de noviembre de 2020 a las 21:03 de https://commons.wikimedia.org/w/index.php?title=File:Barker--Mazeppa--nd--engraving--Art_Journal_1878_article.jpg&oldid=512223606 .
- ^ "Barker" en Explication des ouvrages… (1842), p. 10.
- ↑ a b MacCulloch (2017), p. 124.
- ↑ La proximidad temporal de dos pinturas sobre el mismo tema puede sugerir que los dos artistas estaban en contacto en ese momento; Los ladrones de Bath (1986) p. 18 señala que Brown pintó el retrato de Barker, pero no da lugar ni fecha para esa pintura.
- ^ Hueffer (1911), pág. 30.
- ↑ Karr (abril de 1842), p. 27: "Il ya de M. Barker une Parisina pâmée sur les genoux d'un monsieur, —dont je recommande aux mères de famille de détourner les referentes de leur fille".
- ^ "Thomas Jones Barker (1815-1882)" . www.liveauctioneers.com .
- ^ Graves (1905), págs. 114-115.
- ↑ a b c Dafforne (1878).
- ^ Nilsson (1970).
- ^ "Thomas Jones Barker" . www.npg.org.uk .
- ^ Marsh (2005).
- ↑ a b Nead (junio de 2014).
- ^ "Reina Victoria ..." (1 de diciembre de 1859).
- ^ Zetterström-Sharp (2105).
- ^ "Lote 140, Thomas Jones Barker (británico, 1815-1882), la batalla de Waterloo" . www.bonhams.com .
- ↑ Sarony Exhibition Part 2 incluye la historia "Sarony the Shark" que cuenta cómosurgió lapintura de Barker de 1871 The Spa Promenade , y una clave para 82 personas en la imagen.
- ↑ Thomas Jones Barker en el sitio de John Snow , Departamento de Epidemiología de UCLA, cuenta cómo este retrato llegó a atribuirse a Barker.
- ↑ Barryte (diciembre de 1989) sugiere que el bandido barbudo que se muestra aquí era un homenaje a Garibaldi ; Barker había pintado previamente un retrato de Garibaldi conocido solo por un grabado posterior.
- ↑ La rendición de Napoleón III en Sedan relata el redescubrimiento de esta pintura después de años de abandono en un almacén.
Fuentes
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- Entrada "Barker" en Explication des ouvrages de peinture, escultura, arquitectura, huecograbado y litografía de artistes vivants, exposé au Musée Royal le 15 Mars 1841 (catálogo del Salón de París ), París: Vinchon, 1841, p. 18.
- Entrada "Barker (Thomas-Jones-Henry)" en Explication des ouvrages de peinture et dessins, escultura, arquitectura y huecograbado de artistas vivants, exposé au Musée Royal le 15 Mars 1842 (catálogo del Salón de París ), París: Vinchon, 1842 , pag. 10.
- The Barkers of Bath , catálogo de una exposición celebrada en la Victoria Art Gallery, Bath, del 17 de mayo al 28 de junio de 1986; introducción de Ian Fleming-Williams; Bath: Servicio de museos de Bath, 1986.
- Barryte, Bernard. "Historia y leyenda en el estudio de Salvator Rosa de TJ Barker en las montañas de los Abruzos , 1865" , The Art Bulletin , vol. 71, núm. 4 (diciembre de 1989), págs. 660-673.
- Bénézit, Emmanuel. "BARKER (Thomas-Jones)" en Dictionnaire des peintres, sculpteurs, dessinateurs et graveurs , París: Librairie Gründ, 1939, vol. Yo, p. 368.
- Cabezas, Hervé. "La Mort de Louis XIV au palais de Versailles, par Thomas Jones Barker (1813-1882). L'esquisse d'un tableau offert à Louis-Philippe, au musée Antoine-Lécuyer de Saint-Quentin," La Revue des musées de Francia. Revue du Louvre , número 4, (2016), págs. 75-84.
- Dafforne, James. "Artistas británicos: Thomas Jones Barker" , The Art Journal , nueva serie, vol. 4 (1878), págs. 97-100.
- Destigny, J.-F. Revue poétique du Salon de 1841 , París, 1841, págs. 121-124.
- Empson, Charles. Memorandos relativos a La novia de la muerte, un cuadro pintado por Thomas Jones Barker, de París (Hijo de Thomas Barker, Esq., De Bath) . Baño: El museo, Terrace Walk, Orange Grove, 1845.
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- Harrington, Peter. "La defensa de Kars: pinturas de William Simpson y Thomas Jones Barker" , Revista de la Sociedad para la Investigación Histórica del Ejército , vol. LXIX, No. 277 (primavera de 1991), págs. 22-28.
- Hueffer, Ford Madox (también conocido como Ford Madox Ford ). Luces antiguas y ciertos reflejos nuevos, siendo los recuerdos de un hombre joven , Londres: Chapman and Hall, Ltd., 1911.
- Karr, Alphonse. Les Guêpes , París: Longe Lévy & Cie., Abril de 1842.
- Harrington, Peter. Artistas británicos y guerra: el rostro de la batalla en pinturas y grabados, 1700-1914 , Londres: Greenhill, 1993.
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- Marsh, enero. "Icon of the Age: 'Africa', Victoria and The Secret of England's Greatness " en Black Victorians: Black People in British Art, 1800-1900 , catálogo de la exposición y ensayos editados por Jan Marsh, publicados junto con un exposición celebrada en la Manchester Art Gallery del 1 de octubre de 2005 a enero. 6, 2006, y el Museo y Galería de Arte de Birmingham. 28 de enero a abril. 2, 2006; Aldershot, Hampshire y Burlington, Vermont: Lund Humphries, 2005, págs. 57-67.
- Nead, Lynda. "El secreto de la grandeza de Inglaterra" , " Journal of Victorian Culture , vol. 19, número 2 (junio de 2014), págs. 161-182".
- Nilsson, Sten. "Egron Lundgren, reportero del motín indio" , Apollo , vol. XCII, núm. 102 (agosto de 1970), págs. 138–143.
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- Zetterström-Sharp, Johanna. " Reseñas de galerías y exposiciones: Artista e imperio: enfrentando el pasado imperial de Gran Bretaña " , Journal of Museum Ethnography , núm. 29, 2016, págs. 152-157.
enlaces externos
- 41 obras de arte de Thomas Jones Barker o después en el sitio de Art UK
- Base de datos de artistas de salón 1827-1850: Barker, Thomas Jones Henry
- Thomas Jones Barker, Artista de guerra en el blog Unlucky General's Balaclava Build
- Familia BARKER, de Pontypool, etc., artistas. de The Dictionary of Welsh Biography
- Obras de Benjamin Barker , abuelo de Thomas Jones Barker, en el sitio de Art UK
- Obras de Thomas Barker (también conocido como Barker of Bath) , el padre de Thomas Jones Barker, en el sitio de Art UK
- Obras de Joseph Barker , tío de Thomas Jones Barker, en el sitio de Art UK
- Obras de Benjamin Barker, Jr. , tío de Thomas Jones Barker, en el sitio de Art UK
- Obras de John Joseph Barker , el hermano menor menos conocido de Thomas Jones Barker, en el sitio de Art UK
- Obras de Marianne A. Barker , prima de Thomas Jones Barker (hija de Benjamin Barker, Jr.), en el sitio de Art UK